Why should you listen to Vivaldi's "Four Seasons"? - Betsy Schwarm

Перекладач: Anastasiya Zhivkova Утверджено: Khrystyna Romashko

Light, bright, and cheerful.

Легка,

яскрава

та життєрадісна.

It's some of the most familiar of all early 18th century music.

Це дещо про найбільш відому з усієї музику початку 18 століття.

It's been featured in uncounted films and television commercials,

ЇЇ використовували в незліченній кількості фільмів та рекламних роликів,

but what is it and why does it sound that way?

але що це, і чому це звучить саме так?

This is the opening of "Spring" from "The Four Seasons,"

Це початок "Весни" з "Пір року"

by Italian composer Antonio Vivaldi.

італійського композитора Антоніо Вівальді.

"The Four Seasons" are famous in part because they are a delight to the ear.

"Пори року" відомі почасти тому, що вони є насолодою для слуху.

However, even more notable

Однак, ще більш примітним

is the fact that they have stories to tell.

є факт, що вони мають історії, щоб їх розповісти.

At the time of their publication in Amsterdam in 1725,

На час свого видання в Амстердамі у 1725 році

they were accompanied by poems

вони супроводжувалися віршами,

describing exactly what feature of that season

що описували саме характерні особливості кожного сезону,

Vivaldi intended to capture in musical terms.

що їх Вівальді мав на меті спіймати у музичні тенета.

In providing specific plot content for instrumental music,

У наданні конкретного сюжетного змісту інструментальній музиці

Vivaldi was generations ahead of his time.

Вівальді на покоління випереджав свій час.

If one were to read the poems simultaneously to hearing the music,

Якби вірші читались водночас із прослуховуванням музики,

one would find the poetic scenes

можна було б знайти поетичні сцени

synchronizing nicely with the musical imagery.

чудово синхронізовані з музичними образам.

We are told that the birds welcome spring with happy song,

Ми говоримо, що птахи вітають весну щасливими піснями,

and here they are doing exactly that.

і тут вони саме це і роблять.

Soon, however, a thunderstorm breaks out.

Незабаром, однак, вибухає гроза.

Not only is there musical thunder and lightning,

Мало того, що тут є музичні грім та блискавки,

there are also more birds,

тут також багато птахів,

wet, frightened, and unhappy.

змоклих, переляканих і нещасних.

In "Summer," the turtle dove sings her name "tortorella" in Italian,

У "Літі" голуб-горлиця співає своє ім'я "tortorella" італійською,

before a hail storm flattens the fields.

перш ніж шторм із градом зрівняє лани.

"Autumn" brings eager hunters dashing out in pursuit of their prey.

"Осінь" приносить нетерплячих мисливців, які мчать, переслідуючи свою здобич.

The "Winter" concerto begins with teeth chattering in the cold

Концерт "Зима" починається із клацання зубів від морозу,

before one takes refuge by a crackling fire.

до того, як знайдеться притулок біля потріскуючого вогню.

Then it's back out into the storm

Потім повертаємось назад до шторму,

where there'll be slips and falls on the ice.

де будуть ковзання та падіння на льоду.

In these first weeks of winter, the old year is coming to a close,

У ці перші тижні зими старий рік добігає кінця,

and so does Vivaldi's musical exploration of the seasons.

як і музичне дослідження сезонів Вівальді.

Not until the early 19th century

Аж до початку 19 століття

would such expressive instrumental program music, as it was known,

не буде такої виразної інструментальної музичної програми, як ця,

become popular.

щоб стати популярнішою.

By then, larger, more varied ensembles were the rule

На той час були, як правило, більші, різноманітніші ансамблі:

with woodwinds, brass, and percussion to help tell the tale.

дерев'яні, латунні духові й ударні, щоб допомогти розповісти історію.

But Vivaldi pulled it off with just one violin, strings, and a harpsichord.

Але Вівальді досягнув цього лише з однією скрипкою, струнними та клавесином.

Unlike his contemporary Bach,

На відміну від свого сучасника Баха,

Vivaldi wasn't much interested in complicated fugues.

Вівальді не був аж надто зацікавленим складними фугами.

He preferred to offer readily accessible entertainment to his listeners

Він вважав за краще запропонувати легкодоступну розвагу для своїх слухачів

with melodies that pop back up later in a piece

з мелодіями, які з'являються знов пізніше по частині,

to remind us of where we've been.

щоб нагадати нам про те, де ми були.

So the first movement of the "Spring" concerto begins with a theme for spring

Таким чином, перший рух концерту Весна" починається з теми для весни,

and ends with it, too, slightly varied from when it was last heard.

і нею ж завершується, злегка змінюючись з моменту, коли її чули востаннє.

It was an inspired way to attract listeners,

Це був натхненний спосіб залучити слухачів,

and Vivaldi,

і Вівальді,

considered one of the most electrifying violinists of the early 18th century,

який вважається одним з найбільш провокативних скрипалів початку 18 ст,

understood the value of attracting audiences.

розумів значення залучення аудиторії.

Such concerts might feature himself as the star violinist.

Такі концерти могли б характеризувати його як зірку-скрипаля.

Others presented the young musicians of the Pietà,

Інші представили молодих музикантів П'єта,

a Venetian girls' school where Vivaldi was Director of Music.

венеціанської школи для дівчат, де Вівальді був директором музики.

Most of the students were orphans.

Більшість студентів були сиротами.

Music training was intended not only as social skills suitable for young ladies

Музична освіта передбачалася не тільки як соціальна навичка, що потрібна юним леді,

but also as potential careers

але і як потенційна кар'єра

for those who might fail to make good marriages.

для тих, хто, можливо, був не в змозі вдало вийти заміж.

Even in the composer's own time,

Навіть за часів композитора

Vivaldi's music served as diversion for all,

музика Вівальді була розвагою для всіх,

not just for the wealthy aristocrats.

не тільки для багатих аристократів.

300 years later, it's an approach that still works,

300 років потому - це підхід, який до цих пір працює,

and Vivaldi's music still sounds like trotting horses on the move.

і музика Вівальді досі звучить як коні, які мчать риссю.