The history of African-American social dance - Camille A. Brown

Translator: Liana Kamenova Reviewer: Anton Hikov

This is the Bop.

The Bop is a type of social dance.

Това е боп.

Боп е вид социален танц.

Dance is a language,

and social dance is an expression that emerges from a community.

Танцът е език,

A social dance isn't choreographed by any one person.

а социалният танц е израз, който възниква в общността.

It can't be traced to any one moment.

Each dance has steps that everyone can agree on,

Социалният танц не е хореографиран от никого.

but it's about the individual and their creative identity.

Той не може да бъде проследен до който и да е момент.

Всеки танц има стъпки, с които всеки може да се съгласи,

Because of that,

но това се отнася към личността и творческата й идентичност.

social dances bubble up,

they change,

and they spread like wildfire.

Поради това,

социалните танци избликват,

They are as old as our remembered history.

променят се

и се разпространяват като горски пожар.

In African-American social dances,

Те са толкова стари, колкото спомените ни от историята.

we see over 200 years

of how African and African-American traditions influenced our history.

В афро-американските социални танци,

ние виждаме над 200 години

как африканските и афро-американски традиции повлияват на историята ни.

The present always contains the past.

And the past shapes who we are

and who we will be.

Настоящето винаги съдържа миналото.

(Clapping)

А миналото определя кои сме ние

The Juba dance was born from enslaved Africans' experience

и кои ще бъдем.

(Аплодисменти)

on the plantation.

Brought to the Americas,

Танцът Джуба се е зародил от опита на поробените африканци

stripped of a common spoken language,

this dance was a way for enslaved Africans to remember where they're from.

в плантацията.

Внесени в Америка,

лишени от общ говорим език,

It may have looked something like this.

този танц е начин за поробените африканци да помнят откъде са.

Той вероятно е изглеждал нещо от сорта.

Slapping thighs,

shuffling feet

and patting hands:

this was how they got around the slave owners' ban on drumming,

Шляпване на бедра,

разместване на крака

и потупване с ръце:

improvising complex rhythms

по този начин се движели по време на забраната за барабани на робовладелците,

just like ancestors did with drums in Haiti

or in the Yoruba communities of West Africa.

като импровизирали сложни ритми,

точно както техните предшественици правели с барабани в Хаити

или в йорубските общности от Западна Африка.

It was about keeping cultural traditions alive

and retaining a sense of inner freedom

under captivity.

Беше въпрос да се запазят културните традиции живи

It was the same subversive spirit that created this dance:

и да се поддържа чувство за вътрешна свобода

в робство.

the Cakewalk,

a dance that parodied the mannerisms of Southern high society --

Беше същата подривна духовна сила, която създаде следния танц:

a way for the enslaved to throw shade at the masters.

Кейкуолк,

танц, който пародира маниерите на южното висше общество -

The crazy thing about this dance

is that the Cakewalk was performed for the masters,

начин за поробените да хвърлят сянка върху господарите.

who never suspected they were being made fun of.

Безумен факт за този танц е,

че Кейкуолк е изпълняван за господарите,

Now you might recognize this one.

които никога не са предполагали, че им се подиграват.

1920s --

the Charleston.

Сега можете да разпознаете това.

1920 -

The Charleston was all about improvisation and musicality,

Чарлстон.

making its way into Lindy Hop,

Чарлстонът беше предназначен изцяло за импровизация и музкалност,

swing dancing

and even the Kid n Play,

originally called the Funky Charleston.

като си проправи път до Линди Хоп,

суинг танците

и дори до Кид'н'Плей,

първоначално наречен Фънки Чарлстон.

Started by a tight-knit Black community near Charleston, South Carolina,

the Charleston permeated dance halls

Възникнал в една много сплотена негърска общност близо до Чарлстон, Южна Каролина,

where young women suddenly had the freedom to kick their heels

and move their legs.

Чарлстон бил наситен с танцови зали,

където младите жени внезапно имали свобода да удрят петите си

и да движат краката си.

Now, social dance is about community and connection;

if you knew the steps,

it meant you belonged to a group.

В наши дни социалният танц е взаимност и близост;

But what if it becomes a worldwide craze?

ако знаеш стъпките,

Enter the Twist.

това означава, че принадлежиш към групата.

It's no surprise that the Twist can be traced back to the 19th century,

Но какво се случва, ако се превърне в световна лудост?

brought to America from the Congo

Навлиза туистът.

Не е никаква изненада, че туистът възниква през 19-ти век,

during slavery.

But in the late '50s,

right before the Civil Rights Movement,

внесен в Америка от Конго

the Twist is popularized by Chubby Checker and Dick Clark.

по време на робството.

Но в края на 50-те,

точно преди Движението за граждански права,

Suddenly, everybody's doing the Twist:

white teenagers,

Туистът се популяризира от Чъби Чекър и Дик Кларк.

kids in Latin America,

making its way into songs and movies.

Изведнъж всички започват да правят Туист:

Through social dance,

белите тийнейджъри,

the boundaries between groups become blurred.

децата в Латинска Америка,

като си проправят пътя чрез песни и филми.

Чрез социалния танц,

The story continues in the 1980s and '90s.

границите между масите се размиват.

Along with the emergence of hip-hop,

African-American social dance took on even more visibility,

Историята продължава през 1980-те и 90-те години.

Заедно с появата на хип-хопа,

borrowing from its long past,

aфро-американските социални танци придобиват все по-голяма популярност,

shaping culture and being shaped by it.

като взаимстват от дългото си минало

формирайки културата, като се видоизменят от нея.

Today, these dances continue to evolve, grow and spread.

Why do we dance?

Днес тези танци продължават да се развиват, разрастват и разпространяват.

To move,

to let loose,

to express.

Why do we dance together?

Защо танцуваме?

To heal,

За да се движим,

to remember,

да разпуснем

to say: "We speak a common language.

и да се изразим.

Защо танцуваме заедно?

We exist

and we are free."

За да се помирим,

да си спомним,

и да си кажем: "Ние говорим на общ език.

Ние съществуваме

и сме свободни".