The history of African-American social dance - Camille A. Brown

Lịch sử điệu nhảy xã hội Mỹ-Phi - Camille A. Brown

Translator: Hồng Diệu Reviewer: Hao Nguyen

This is the Bop.

Đây là Bop.

The Bop is a type of social dance.

Bop là một điệu nhảy xã hội.

Dance is a language,

Điệu nhảy là một ngôn ngữ,

and social dance is an expression that emerges from a community.

và điệu nhảy tập thể là một cách diễn đạt được hình thành từ một cộng đồng.

A social dance isn't choreographed by any one person.

Một điệu nhảy tập thể không phải được biên đạo bởi một người.

It can't be traced to any one moment.

Ta không thể thấy khoảnh khắc của cá nhân nào ở đó.

Each dance has steps that everyone can agree on,

Mỗi điệu nhảy có những bước được tán thành bởi tất cả mọi người,

but it's about the individual and their creative identity.

nhưng nó lại mang tính sáng tạo cá nhân.

Because of that,

Chính vì vậy,

social dances bubble up,

những điệu nhảy xã hội nổi lên,

they change,

chúng thay đổi,

and they spread like wildfire.

và lan truyền rộng rãi.

They are as old as our remembered history.

Chúng cũng lâu đời như những trang sử mà ta ghi nhớ

In African-American social dances,

Qua những điệu nhảy xã hội của người Mĩ gốc Phi,

we see over 200 years

ta thấy được trong 200 năm

of how African and African-American traditions influenced our history.

cách mà truyền thống của người châu Phi và người Mĩ gốc Phi ảnh hưởng đến lịch sử.

The present always contains the past.

Hiện tại luôn chứa đựng quá khứ.

And the past shapes who we are

Và quá khứ sẽ định hình con người ta của hiện tại

and who we will be.

cũng như trong tương lai.

(Clapping)

(Vỗ tay)

The Juba dance was born from enslaved Africans' experience

Điệu nhảy Juba được sinh ra từ trải nghiệm của những nô lệ châu Phi

on the plantation.

trong các đồn điền.

Brought to the Americas,

Lan đến Châu Mĩ,

stripped of a common spoken language,

được coi như một ngôn ngữ chung,

this dance was a way for enslaved Africans to remember where they're from.

điệu nhảy là cách những nô lệ Châu Phi ghi nhớ họ từ đâu đến.

It may have looked something like this.

Điệu nhảy đó trông như này.

Slapping thighs,

Vỗ đùi,

shuffling feet

lê chân,

and patting hands:

vỗ tay;

this was how they got around the slave owners' ban on drumming,

đây là cách mà họ lách luật cấm dùng trống của chủ nô.

improvising complex rhythms

ứng biến những giai điệu phức tạp

just like ancestors did with drums in Haiti

giống như tổ tiên đã làm với trống ở Haiti

or in the Yoruba communities of West Africa.

hay trong cộng đồng Yoruba ở Tây Phi.

It was about keeping cultural traditions alive

Mục đích của nó là làm cho truyền thống văn hóa sống mãi,

and retaining a sense of inner freedom

đồng thời gìn giữ sự tự do nội tại

under captivity.

trong khi bị giam cầm.

It was the same subversive spirit that created this dance:

Chính tinh thần muốn lật đổ đã tạo ra điệu nhảy này,

the Cakewalk,

Cakewalk,

a dance that parodied the mannerisms of Southern high society --

điệu nhảy chế phong cách tầng lớp xã hội cao phía Nam,

a way for the enslaved to throw shade at the masters.

một cách mà các nô lệ bày tỏ sự khinh bỉ với chủ nô.

The crazy thing about this dance

Điều điên rồ ở điệu nhảy này

is that the Cakewalk was performed for the masters,

đó là Cakewalk được biểu diễn cho những những chủ nô,

who never suspected they were being made fun of.

những người chẳng bao giờ nghĩ mình bị đem ra làm trò đùa.

Now you might recognize this one.

Giờ bạn có thể nhận ra,

1920s --

những năm 1920 -

the Charleston.

điệu nhảy Charleston.

The Charleston was all about improvisation and musicality,

Điệu Charleston hoàn toàn là ứng biến và nhạc cảm,

making its way into Lindy Hop,

dần phát triển thành điệu Lindy Hop,

swing dancing

and even the Kid n Play,

điệu nhảy swing,

hay thậm chí điệu Kid n Play,

originally called the Funky Charleston.

ban đầu được gọi là Funky Charleston.

Started by a tight-knit Black community near Charleston, South Carolina,

Bắt nguồn từ một cộng đồng người da đen khăng khít gần Charleston, nam Carolina,

the Charleston permeated dance halls

điệu Charleston tràn vào các vũ trường,

where young women suddenly had the freedom to kick their heels

nơi mà các phụ nữ trẻ có thể tự do

and move their legs.

thoải mái tận hưởng.

Now, social dance is about community and connection;

Giờ đây, những điệu nhảy xã hội mang tính cộng đồng và tính kết nối;

if you knew the steps,

bạn biết các bước nhảy,

it meant you belonged to a group.

có nghĩa là bạn thuộc về một nhóm.

But what if it becomes a worldwide craze?

Nhưng nếu nó trở thành trào lưu thế giới?

Enter the Twist.

Cùng tìm hiểu điệu Twist.

It's no surprise that the Twist can be traced back to the 19th century,

Không ngạc nhiên khi điệu Twist bắt nguồn từ thế kỉ 19,

brought to America from the Congo

truyền đến Mỹ từ Congo,

during slavery.

trong thời kì nô lệ.

But in the late '50s,

Nhưng vào những năm 50,

right before the Civil Rights Movement,

ngay trước Phong Trào Đấu Tranh Nhân Quyền,

the Twist is popularized by Chubby Checker and Dick Clark.

điệu Twist trở nên phổ biến nhờ Chubby Checker và Dick Clark.

Suddenly, everybody's doing the Twist:

Bất ngờ, mọi người đều nhảy điệu Twist,

white teenagers,

thanh niên da trắng,

kids in Latin America,

trẻ em Mỹ Latin,

making its way into songs and movies.

đưa nó vào trong những bài hát và các bộ phim.

Through social dance,

Nhờ điệu nhảy xã hội,

the boundaries between groups become blurred.

ranh giới giữa các nhóm dần mờ đi.

The story continues in the 1980s and '90s.

Câu chuyện tiếp tục vào những năm 80, 90.

Along with the emergence of hip-hop,

Cùng với sự nổi lên của hip-hop,

African-American social dance took on even more visibility,

điệu nhảy xã hội Mỹ-Phi càng ngày càng trở nên rõ ràng,

borrowing from its long past,

vay mượn từ quá khứ lâu đời của mình,

shaping culture and being shaped by it.

định hình văn hóa và được chính văn hóa định hình.

Today, these dances continue to evolve, grow and spread.

Ngày nay, những điệu nhảy này tiếp tục được cải biến, phát triển và lan rộng.

Why do we dance?

Tại sao chúng ta nhảy?

To move,

Để chuyển động,

to let loose,

để giải thoát,

to express.

để thể hiện.

Why do we dance together?

Tại sao chúng ta nhảy cùng nhau?

To heal,

Để chữa lành,

to remember,

để ghi nhớ,

to say: "We speak a common language.

để thể hiện rằng: "Chúng ta nói chung một ngôn ngữ.

We exist

Chúng ta tồn tại,

and we are free."

và chúng ta tự do."