The magic ingredient that brings Pixar movies to life | Danielle Feinberg

Traducător: Razvan Cristian Duia Corector: Cristina Nicolae

When I was seven years old,

Când aveam şapte ani,

some well-meaning adult asked me what I wanted to be when I grew up.

un adult bine intenționat m-a întrebat ce vreau să devin când voi crește.

Proudly, I said: "An artist."

Am răspuns cu mândrie: „Artist.”

"No, you don't," he said,

„Nu vrei asta", a spus,

"You can't make a living being an artist!"

„Nu-ţi vei putea câştiga existenţa ca artist!"

My little seven-year-old Picasso dreams were crushed.

Visele mele de mic Picasso de 7 ani au fost spulberate.

But I gathered myself,

Însă m-am adunat,

went off in search of a new dream,

am pornit în căutarea unui nou vis,

eventually settling on being a scientist,

hotărându-mă până la urmă să devin om de ştiinţă,

perhaps something like the next Albert Einstein.

poate ceva de genul noul Albert Einstein.

(Laughter)

(Râsete)

I have always loved math and science,

Am iubit mereu matematica şi ştiinţa,

later, coding.

mai târziu programarea.

And so I decided to study computer programming in college.

Aşa că am decis ca la facultate să studiez programarea.

In my junior year,

În primul an,

my computer graphics professor showed us these wonderful short films.

profesorul de grafică pe calculator ne-a arătat aceste filmuleţe minunate.

It was the first computer animation any of us had ever seen.

A fost prima animaţie computerizată văzută de oricare dintre noi.

I watched these films in wonder, transfixed,

Priveam filmele astea uimită, încremenită,

fireworks going off in my head,

în capul meu era o feerie,

thinking, "That is what I want to do with my life."

gândindu-mă: „Vreau să-mi dedic viaţa acestui lucru."

The idea that all the math, science and code I had been learning

Ideea că tot ce învăţam: matematică, ştiinţă şi programare

could come together to create these worlds and characters

s-ar putea combina pentru a crea aceste lumi, personaje

and stories I connected with,

şi povești pe care le îndrăgeam,

was pure magic for me.

era ceva magic pentru mine.

Just two years later, I started working

După doar doi ani, am început să lucrez

at the place that made those films, Pixar Animation Studios.

în locul unde aceste filme erau create, Pixar Animation Studios.

It was here I learned how we actually execute those films.

Aici am învăţat cum facem acele filme.

To create our movies,

Când creăm filmele, creăm o lume 3D în interiorul calculatorului.

we create a three-dimensional world inside the computer.

We start with a point that makes a line that makes a face

Începem cu un punct, ce devine apoi o linie, apoi o faţă,

that creates characters,

care creează personajele,

or trees and rocks that eventually become a forest.

sau copacii şi pietrele care, în final, devin o pădure.

And because it's a three-dimensional world,

Pentru că e o lume 3D,

we can move a camera around inside that world.

putem deplasa o cameră în interiorul acesteia.

I was fascinated by all of it.

Eram fascinată de toate astea.

But then I got my first taste of lighting.

Dar apoi am descoperit luminozitatea.

Lighting in practice is placing lights inside this three-dimensional world.

Luminozitatea constă în amplasarea luminilor în această lume 3D.

I actually have icons of lights I move around in there.

Chiar am pictograme de lumină pe care le mişc în interior.

Here you can see I've added a light,

Aici se vede că am adăugat o lumină,

I'm turning on the rough version of lighting in our software,

activez versiunea brută de luminozitate din softul nostru,

turn on shadows

activez umbrele şi plasez lumina.

and placing the light.

As I place a light,

Când plasez o lumină,

I think about what it might look like in real life,

mă gândesc cum ar arăta în lumea reală,

but balance that out with what we need artistically and for the story.

dar echilibrez asta cu ce e nevoie artistic pentru poveste.

So it might look like this at first,

Ar putea arăta aşa la început,

but as we adjust this and move that

dar pe măsură ce reglăm asta şi mutăm aia,

in weeks of work,

după săptămâni de muncă,

in rough form it might look like this,

produsul brut ar putea arăta aşa,

and in final form, like this.

iar forma finală, aşa.

There's this moment in lighting that made me fall utterly in love with it.

E o etapă în luminozitate care m-a făcut să mă îndrăgostesc total de ea.

It's where we go from this

E atunci când trecem de la asta

to this.

la asta.

It's the moment where all the pieces come together,

E momentul în care toate componentele se îmbină,

and suddenly the world comes to life

şi dintr-o dată lumea prinde viaţă

as if it's an actual place that exists.

ca şi cum ar fi un loc real.

This moment never gets old,

Acest moment nu se estompează,

especially for that little seven-year-old girl that wanted to be an artist.

mai ales pentru acea fată de 7 ani care voia să devină artistă.

As I learned to light,

Învăţând luminozitatea,

I learned about using light to help tell story,

am învăţat să folosesc lumina ca să ajut naraţiunea,

to set the time of day,

să setez momentul din zi,

to create the mood,

să creez o stare,

to guide the audience's eye,

să ghidez privirea auditoriului,

how to make a character look appealing

cum să fac un personaj să arate bine

or stand out in a busy set.

sau să iasă în evidenţă într-un cadru aglomerat.

Did you see WALL-E?

L-aţi văzut pe WALL-E?

(Laughter)

(Râsete)

There he is.

Iată-l.

As you can see,

După cum vedeți,

we can create any world that we want inside the computer.

putem crea orice lume dorim în interiorul calculatorului.

We can make a world with monsters,

Putem face o lume cu monştri,

with robots that fall in love,

cu roboţi care se îndrăgostesc,

we can even make pigs fly.

putem chiar să facem porcii să zboare.

(Laughter)

(Râsete)

While this is an incredible thing,

Deşi e un lucru incredibil,

this untethered artistic freedom,

această libertate artistică dezlănţuită

it can create chaos.

poate crea haos.

It can create unbelievable worlds,

Poate crea lumi incredibile,

unbelievable movement,

momente incredibile,

things that are jarring to the audience.

lucruri care zdruncină auditoriul.

So to combat this, we tether ourselves with science.

Pentru a preveni asta, ne ancorăm în ştiinţă.

We use science and the world we know

Folosim ştiinţa şi lumea pe care o ştim

as a backbone,

ca pe o coloană vertebrală,

to ground ourselves in something relatable and recognizable.

ca să ne ancorăm de ceva familiar şi recognoscibil.

"Finding Nemo" is an excellent example of this.

Un exemplu excelent e Finding Nemo.

A major portion of the movie takes place underwater.

Mare parte a acţiunii se desfăşoară sub apă.

But how do you make it look underwater?

Cum faci să arate a mediu subacvatic?

In early research and development,

La început,

we took a clip of underwater footage and recreated it in the computer.

am luat o filmare subacvatică şi am reprodus-o în calculator.

Then we broke it back down

Apoi am descompus-o

to see which elements make up that underwater look.

ca să vedem care elemente creează acel aspect subacvatic.

One of the most critical elements

Unul din elementele cruciale

was how the light travels through the water.

era modul în care lumina străbate apa.

So we coded up a light that mimics this physics --

Am programat o lumină ce mimează acest aspect:

first, the visibility of the water,

întâi, vizibilitatea apei,

and then what happens with the color.

apoi ce se petrece cu culoarea.

Objects close to the eye have their full, rich colors.

Obiectele din plan apropiat îşi păstrează culorile vii.

As light travels deeper into the water,

Pe măsură ce lumina merge mai adânc în apă,

we lose the red wavelengths,

se pierde lungimea de undă a roşului,

then the green wavelengths,

apoi cea a verdelui,

leaving us with blue at the far depths.

la mare adâncime, rămânând doar albastrul.

In this clip you can see two other important elements.

În acest clip puteţi vedea alte două elemente importante.

The first is the surge and swell,

Primul e valul şi hula,

or the invisible underwater current

sau curentul subacvatic invizibil

that pushes the bits of particulate around in the water.

care împinge prin apă bucăţile de particule.

The second is the caustics.

A doua e caustica.

These are the ribbons of light,

Astea sunt panglici de lumină,

like you might see on the bottom of a pool,

ca cele care se văd pe fundul unei piscine,

that are created when the sun bends through the crests

ce apar când razele soarelui

sunt refractate de crestele valurilor de la suprafaţa apei.

of the ripples and waves on the ocean's surface.

Here we have the fog beams.

Astea-s fascicule de ceaţă.

These give us color depth cues,

Ele ne indică adâncimea culorii,

but also tells which direction is up

dar ne indică şi unde e suprafaţa apei

in shots where we don't see the water surface.

în cadrele în care aceasta nu apare.

The other really cool thing you can see here

Un alt lucru tare ce poate fi văzut aici

is that we lit that particulate only with the caustics,

e că luminăm particulele numai cu caustica,

so that as it goes in and out of those ribbons of light,

aşa că atunci când intră şi ies din benzile de lumină,

it appears and disappears,

ele apar şi dispar,

lending a subtle, magical sparkle to the underwater.

conferind apei scânteieri magice.

You can see how we're using the science --

Puteţi vedea cum folosim ştiinţa

the physics of water, light and movement --

– fizica apei, luminii şi mişcării –

to tether that artistic freedom.

ca să ancorăm acea libertate artistică.

But we are not beholden to it.

Dar nu suntem tributari ştiinţei.

We considered each of these elements

Analizăm fiecare dintre elemente,

and which ones had to be scientifically accurate

care din ele trebuie să se conformeze exact ştiinţei

and which ones we could push and pull to suit the story and the mood.

şi care pot fi modificate ca să fie în ton cu povestea şi starea.

We realized early on that color was one we had some leeway with.

Am văzut mai devreme că la acea culoare ne-am luat o marjă.

So here's a traditionally colored underwater scene.

Aici e o scenă subacvatică colorată tradiţional.

But here, we can take Sydney Harbor and push it fairly green

Dar aici, putem lua Golful Sydney şi să-l facem verzui

to suit the sad mood of what's happening.

ca să fie în ton cu tristeţea momentului evocat.

In this scene, it's really important we see deep into the underwater,

În scena asta e foarte important să vedem departe în apă,

so we understand what the East Australian Current is,

ca să înţelegem ce e Curentul Australian de Est,

that the turtles are diving into and going on this roller coaster ride.

în care ţestoasele plonjează şi călătoresc ca într-un montagne russe.

So we pushed the visibility of the water

Aşa că am împins claritatea apei

well past anything you would ever see in real life.

mult peste orice aţi putea vedea vreodată în viaţa reală.

Because in the end,

Pentru că până la urmă,

we are not trying to recreate the scientifically correct real world,

nu încercăm să recreăm lumea reală cu acurateţe științifică,

we're trying to create a believable world,

încercăm să creăm o lume credibilă,

one the audience can immerse themselves in to experience the story.

una în care auditoriul să se poată cufunda ca să trăiască povestea.

We use science to create something wonderful.

Folosim ştiinţa ca să creăm ceva minunat.

We use story and artistic touch to get us to a place of wonder.

Folosim povestea și tuşa artistică ca să ne transpunem într-un loc fermecat.

This guy, WALL-E, is a great example of that.

Acest tip, WALL-E, e un exemplu minunat pentru asta.

He finds beauty in the simplest things.

El găseşte frumuseţea în cele mai simple lucruri.

But when he came in to lighting, we knew we had a big problem.

Dar când lumina cădea pe el, ştiam că aveam o mare problemă.

We got so geeked-out on making WALL-E this convincing robot,

L-am făcut pe WALL-E atât de realist,

that we made his binoculars practically optically perfect.

încât i-am făcut binoclul perfect din punct de vedere optic.

(Laughter)

(Râsete)

His binoculars are one of the most critical acting devices he has.

Binoclul e unul din cele mai importante mijloace de exprimare ale sale.

He doesn't have a face or even traditional dialogue, for that matter.

Nu are faţă sau măcar dialog tradiţional.

So the animators were heavily dependent on the binoculars

Aşa că animatorii erau foarte dependenţi de binoclu

to sell his acting and emotions.

ca să creeze jocul şi emoţiile personajului.

We started lighting and we realized

Am început iluminarea şi am văzut

the triple lenses inside his binoculars were a mess of reflections.

că cele trei lentile din binoclu erau un dezastru de reflexii.

He was starting to look glassy-eyed.

Parcă avea ochi sticloşi.

(Laughter)

(Râsete)

Now, glassy-eyed is a fundamentally awful thing

Ochii sticloşi sunt groaznici

when you are trying to convince an audience

dacă vrei să convingi un auditoriu

that a robot has a personality and he's capable of falling in love.

că un robot are personalitate şi că se poate îndrăgosti.

So we went to work on these optically perfect binoculars,

Aşa că am început să lucrăm la acest binoclu cu optică perfectă,

trying to find a solution that would maintain his true robot materials

încercând să găsim o soluţie care să-i păstreze materialele autentice,

but solve this reflection problem.

dar care să rezolve problema reflexiei.

So we started with the lenses.

Am început cu lentilele.

Here's the flat-front lens,

Iată lentila plată frontală,

we have a concave lens

avem o lentilă concavă

and a convex lens.

şi una convexă.

And here you see all three together,

Aici le vedeţi pe toate trei,

showing us all these reflections.

arătându-ne toate aceste reflexii.

We tried turning them down,

Am încercat să le închidem,

we tried blocking them,

să le blocăm,

nothing was working.

nimic nu mergea.

You can see here,

Puteţi vedea aici,

sometimes we needed something specific reflected in his eyes --

uneori aveam nevoie ca ceva să se reflecte în ochii lui,

usually Eve.

de obicei Eve.

So we couldn't just use some faked abstract image on the lenses.

Nu puteam să punem pe lentile o imagine falsificată, abstractă.

So here we have Eve on the first lens,

Aici e Eve, pe prima lentilă,

we put Eve on the second lens,

o punem pe Eve pe a doua lentilă,

it's not working.

nu merge.

We turn it down,

O închidem,

it's still not working.

tot nu merge.

And then we have our eureka moment.

Atunci am avut momentul nostru evrika!

We add a light to WALL-E that accidentally leaks into his eyes.

I-am adăugat lui WALL-E o lumină ce licăreşte accidental în ochii lui.

You can see it light up these gray aperture blades.

O puteţi vedea luminând aceste lamele gri ale diafragmei.

Suddenly, those aperture blades are poking through that reflection

Dintr-o dată, acele lamele străpung reflexia

the way nothing else has.

ca nimic altceva.

Now we recognize WALL-E as having an eye.

Acum putem spune că WALL-E are ochi.

As humans we have the white of our eye,

Noi oamenii, avem albul ochilor,

the colored iris

irisul colorat

and the black pupil.

şi pupila neagră.

Now WALL-E has the black of an eye,

Acum WALL-E are negrul ochiului,

the gray aperture blades

lamelele gri ale diafragmei

and the black pupil.

şi pupila neagră.

Suddenly, WALL-E feels like he has a soul,

Dintr-o dată pare că WALL-E are suflet,

like there's a character with emotion inside.

ca şi cum ar fi un personaj cu emoţii lăuntrice.

Later in the movie towards the end,

Mai apoi în film, înspre sfârşit,

WALL-E loses his personality,

WALL-E îşi pierde personalitatea, practic moare.

essentially going dead.

This is the perfect time to bring back that glassy-eyed look.

Ăsta e momentul ideal să readucem aspectul de ochi sticloşi.

In the next scene, WALL-E comes back to life.

În scena următoare, WALL-E revine la viaţă.

We bring that light back to bring the aperture blades back,

Readucem lumina, ca să-i evidenţieze lamelele diafragmei,

and he returns to that sweet, soulful robot we've come to love.

şi redevine acel robot dulce şi sentimental pe care-l îndrăgim.

(Video) WALL-E: Eva?

(Video) WALL-E: Eva?

Danielle Feinberg: There's a beauty in these unexpected moments --

Danielle Feinberg: E o frumuseţe în aceste clipe neaşteptate;

when you find the key to unlocking a robot's soul,

când găseşti calea să deblochezi sufletul unui robot,

the moment when you discover what you want to do with your life.

clipa în care descoperi ce vrei să faci cu viaţa ta.

The jellyfish in "Finding Nemo" was one of those moments for me.

Meduza din Finding Nemo a fost un astfel de moment pentru mine.

There are scenes in every movie that struggle to come together.

În orice film sunt scene ce se luptă să se îmbine.

This was one of those scenes.

Asta a fost o astfel de scenă.

The director had a vision for this scene

Regizorul avea o viziune pentru scena asta,

based on some wonderful footage of jellyfish in the South Pacific.

inspirată dintr-o filmare minunată cu meduze din Pacificul de Sud.

As we went along,

În timp ce ne consultam,

we were floundering.

ne poticneam.

The reviews with the director

Dezbaterile cu regizorul

turned from the normal look-and-feel conversation

s-au transformat din discuţiile uzuale priveşte-şi-simte

into more and more questions about numbers and percentages.

în din ce în ce mai multe întrebări privind numere şi procente.

Maybe because unlike normal,

Poate pentru că în mod neobişnuit,

we were basing it on something in real life,

porneam de la ceva din viaţa reală,

or maybe just because we had lost our way.

sau poate pentru că ne pierdusem direcția.

But it had become about using our brain without our eyes,

Ajunsesem să ne folosim creierul fără a ne folosi ochii,

the science without the art.

ştiinţa fără artă.

That scientific tether was strangling the scene.

Rigoarea ştiinţifică sufoca scena.

But even through all the frustrations,

Dar dincolo de toată frustrarea,

I still believed it could be beautiful.

tot credeam că poate fi frumos.

So when it came in to lighting,

Când a venit vorba de luminozitate, m-am ambiționat.

I dug in.

As I worked to balance the blues and the pinks,

În timp ce lucram să echilibrez nuanţele de albastru şi roz,

the caustics dancing on the jellyfish bells,

caustica ce dansa pe clopotele meduzelor,

the undulating fog beams,

razele de ceaţă unduitoare,

something promising began to appear.

a început să apară ceva promiţător.

I came in one morning and checked the previous night's work.

Într-o dimineaţă am verificat ce lucrasem în noaptea precedentă.

And I got excited.

M-am entuziasmat.

And then I showed it to the lighting director

Apoi i-am arătat directorului de lumini, care şi ea a fost entuziasmată.

and she got excited.

Soon, I was showing to the director in a dark room full of 50 people.

Curând, îi arătam directorului într-o cameră întunecată, cu 50 de oameni.

In director review,

La recenzia directorului,

you hope you might get some nice words,

speri să obţii câteva cuvinte frumoase,

then you get some notes and fixes, generally.

apoi, în general, primeşti câteva adnotări şi corecturi.

And then, hopefully, you get a final,

Apoi, în cazul cel mai bun, primeşti semnalul final să treci la etapa următoare

signaling to move on to the next stage.

I gave my intro, and I played the jellyfish scene.

Mi-am susţinut introducerea şi am rulat scena meduzei.

And the director was silent for an uncomfortably long amount of time.

Directorul a rămas tăcut pentru o perioadă stânjenitor de lungă.

Just long enough for me to think,

Destul de lungă pentru a mă gândi:

"Oh no, this is doomed."

„O, nu! Va fi un eşec.”

And then he started clapping.

Atunci a început să aplaude.

And then the production designer started clapping.

Apoi scenograful a început să aplaude.

And then the whole room was clapping.

Apoi toată sala aplauda.

This is the moment that I live for in lighting.

Pentru astfel de momente mă ocup de luminozitate.

The moment where it all comes together

Momentul în care toate se îmbină

and we get a world that we can believe in.

şi obţinem o lume credibilă.

We use math, science and code to create these amazing worlds.

Folosim matematică, ştiinţă şi programare ca să creăm aceste lumi uimitoare.

We use storytelling and art to bring them to life.

Folosim naraţiunea şi arta ca să le aducem la viaţă.

It's this interweaving of art and science

Această îmbinare de artă şi ştiinţă

that elevates the world to a place of wonder,

e cea care înalţă lumea către un loc al minunilor,

a place with soul,

un loc cu suflet,

a place we can believe in,

un loc în care putem crede,

a place where the things you imagine can become real --

un loc în care pot deveni reale lucrurile pe care ţi le imaginezi;

and a world where a girl suddenly realizes

şi o lume în care o fată îşi dă seama dintr-o dată,

not only is she a scientist,

nu numai că e om de ştiinţă

but also an artist.

dar şi artistă.

Thank you.

Mulţumesc.

(Applause)

(Aplauze)