The magic ingredient that brings Pixar movies to life | Danielle Feinberg

Fordító: Ádám Sulán Lektor: Andi Vida

When I was seven years old,

Hétéves koromban

some well-meaning adult asked me what I wanted to be when I grew up.

egy jószándékú felnőtt nekem szegezte a kérdést, hogy mi leszek, ha nagy leszek.

Proudly, I said: "An artist."

Büszkén feleltem: "Festő."

"No, you don't," he said,

"Még mit nem!" - mondta ő.

"You can't make a living being an artist!"

"Festőként nem tudsz megélni!"

My little seven-year-old Picasso dreams were crushed.

Ezzel a kis hétévesen szőtt Picasso-álmaim szertefoszlottak.

De összeszedtem magam,

But I gathered myself,

went off in search of a new dream,

új álmok után néztem,

eventually settling on being a scientist,

és végül tudós szerettem volna lenni,

perhaps something like the next Albert Einstein.

mondjuk, valami új Albert Einstein.

(Laughter)

(Nevetés)

A matekot és a reál tárgyakat mindig szerettem,

I have always loved math and science,

later, coding.

később a programozást is.

And so I decided to study computer programming in college.

Úgy döntöttem hát, hogy az egyetemen programozni tanulok.

In my junior year,

Elsőévesként

my computer graphics professor showed us these wonderful short films.

a számítógépes grafika tanárom mutatott nekünk pár csodálatos rövidfilmet.

It was the first computer animation any of us had ever seen.

Mindannyian akkor láttunk először számítógépes animációt.

I watched these films in wonder, transfixed,

Elámulva néztem ezeket a filmeket,

fireworks going off in my head,

miközben a fejemben tűzijáték durrogott,

thinking, "That is what I want to do with my life."

és arra gondoltam: "Ezt épp nekem találták ki!"

Varázslatosnak tűnt, hogy az addig megszerzett tudásommal

The idea that all the math, science and code I had been learning

could come together to create these worlds and characters

megteremthetem ezeket a világokat,

and stories I connected with,

szereplőket és történeteket,

was pure magic for me.

amikhez kötődöm.

Mindössze két évvel később munkába álltam

Just two years later, I started working

a Pixar Rajzfilmstúdiónál, ahol azok a filmek is készültek.

at the place that made those films, Pixar Animation Studios.

Itt tanultam meg, miként is hozzuk létre ezeket.

It was here I learned how we actually execute those films.

To create our movies,

Készítésükkor

we create a three-dimensional world inside the computer.

háromdimenziós világot teremtünk a számítógépen.

We start with a point that makes a line that makes a face

Egy ponttal kezdünk, amiből vonal lesz, ami aztán kirajzol egy arcot,

that creates characters,

ami szereplővé alakul,

or trees and rocks that eventually become a forest.

vagy fák és sziklák, amikből egyszer csak erdő válik.

S mivel ez egy háromdimenziós világ,

And because it's a three-dimensional world,

we can move a camera around inside that world.

körbe tudjuk mozgatni benne a kamerát.

Minden részlete ámulatba ejtett.

I was fascinated by all of it.

But then I got my first taste of lighting.

Majd belekóstolhattam a világítástechnikába.

Lighting in practice is placing lights inside this three-dimensional world.

Ez a gyakorlatban annyit tesz, hogy lámpákat helyezünk ebbe a 3D-s világba.

I actually have icons of lights I move around in there.

Konkrétan lámpa ikonokat mozgatok benne.

Here you can see I've added a light,

Itt látják, hogy fényt adtam hozzá,

I'm turning on the rough version of lighting in our software,

most bekapcsolom a szoftveren a nyers fény opcióját,

turn on shadows

az árnyékolást,

and placing the light.

és elhelyezem a fényt.

As I place a light,

Ahogy odateszem,

I think about what it might look like in real life,

átgondolom, hogyan is festene a való életben,

but balance that out with what we need artistically and for the story.

de ellensúlyozom azzal, ami művészileg és a történet szempontjából szükséges.

So it might look like this at first,

Tehát meglehet, hogy eleinte így néz ki,

de ahogy ezt finomhangoljuk, azt meg mozgatjuk

but as we adjust this and move that

in weeks of work,

több hetes munkával,

átmenetileg valami ilyesmi lesz,

in rough form it might look like this,

and in final form, like this.

a végleges verzió látványa pedig ilyen.

There's this moment in lighting that made me fall utterly in love with it.

Ez az a pillanat a világítástechnikában, ami végleg levett a lábamról.

It's where we go from this

Az, amikor ebből

to this.

ez lesz.

Ez az a pillanat, mikor összeállnak a darabkák,

It's the moment where all the pieces come together,

and suddenly the world comes to life

s hirtelen életre kel a világ,

as if it's an actual place that exists.

mintha a valóságban is létezne.

Ezt a pillanatot nem lehet megunni,

This moment never gets old,

especially for that little seven-year-old girl that wanted to be an artist.

főleg annak a hétéves kislánynak nem, aki festő szeretett volna lenni.

As I learned to light,

Ahogy kitanultam a világítástechnikát,

I learned about using light to help tell story,

azt is megtanultam, miként segíthet a fény egy történet elmesélésében,

to set the time of day,

megadhatom a napszakot,

to create the mood,

hangulatot teremthetek,

to guide the audience's eye,

vezetem a közönség tekintetét,

how to make a character look appealing

vonzóvá tehetek egy szereplőt,

vagy kiemelhetek valamit a tömegből.

or stand out in a busy set.

Did you see WALL-E?

Észrevették WALL-E-t?

(Laughter)

(Nevetés)

There he is.

Ott van, bizony.

As you can see,

Mint látják,

we can create any world that we want inside the computer.

bármilyen világot létrehozhatunk a számítógépben, amilyet csak akarunk.

We can make a world with monsters,

Egy szörnyekkel teli világot,

with robots that fall in love,

szerelmes robotokat,

we can even make pigs fly.

vagy akár repülő malacokat.

(Laughter)

(Nevetés)

While this is an incredible thing,

És ugyan fantasztikus dolog ez,

ez a kötöttségektől mentes művészi szabadság

this untethered artistic freedom,

it can create chaos.

káoszt is eredményezhet.

It can create unbelievable worlds,

Hihetetlen világokat képes létrehozni,

unbelievable movement,

hihetetlen mozgást,

olyan dolgokat, amik elkápráztatják a nézőket.

things that are jarring to the audience.

So to combat this, we tether ourselves with science.

Ennek ellensúlyaként a tudománnyal korlátozzuk magunkat.

We use science and the world we know

A tudományt és az általunk ismert világot

as a backbone,

használjuk alapként,

to ground ourselves in something relatable and recognizable.

hogy valami ismertre és felismerhetőre építkezhessünk.

"Finding Nemo" is an excellent example of this.

A "Némó nyomában" tökéletes példa erre.

A major portion of the movie takes place underwater.

A film nagy része a víz alatt játszódik.

De hogyan érhetjük el, hogy úgy is nézzen ki?

But how do you make it look underwater?

In early research and development,

A kutatás-fejlesztés korai szakaszában

we took a clip of underwater footage and recreated it in the computer.

fogtunk egy vízalatti felvételt, és számítógép segítségével újraalkottuk.

Then we broke it back down

Majd újra elemeire szedtük,

to see which elements make up that underwater look.

hogy kiderüljön, mitől is tűnik vízalattinak.

One of the most critical elements

Az egyik legfontosabb elem az,

ahogy a fény a vízben terjed.

was how the light travels through the water.

So we coded up a light that mimics this physics --

Olyan fényt programoztunk tehát, ami ezt a fizikát utánozza:

first, the visibility of the water,

először is a víz átlátszóságát,

and then what happens with the color.

majd pedig, hogy miként változnak a színek.

Objects close to the eye have their full, rich colors.

A szemhez közeli tárgyak telt, élénk színűek.

Ahogy a fény mélyebbre hatol a vízben,

As light travels deeper into the water,

we lose the red wavelengths,

először a vörös hullámhosszok vesznek el,

then the green wavelengths,

majd a zöldek,

leaving us with blue at the far depths.

végül a messzi mélyben csupán a kékek maradnak.

In this clip you can see two other important elements.

Ebben a klipben két további fontos elem látható.

The first is the surge and swell,

Az első a víz hullámzó mozgása,

or the invisible underwater current

vagy a láthatatlan vízalatti áramlat,

that pushes the bits of particulate around in the water.

ami az apró szemcséket sodorja.

The second is the caustics.

A második a kausztika.

These are the ribbons of light,

Ezek olyan táncoló fények,

like you might see on the bottom of a pool,

amilyeneket medencék alján is láthatunk,

that are created when the sun bends through the crests

akkor keletkeznek, mikor a nap sugarai megtörnek

of the ripples and waves on the ocean's surface.

az óceán felszínén fodrozódó hullámok, fodrok csúcsain.

Ezek itt fénypászmák.

Here we have the fog beams.

A színmélységet is jelzik,

These give us color depth cues,

de azt is elárulják, merre van a felfelé

but also tells which direction is up

azokban a jelenetekben, mikor nem látszik a felszín.

in shots where we don't see the water surface.

The other really cool thing you can see here

A másik klassz dolog itt,

is that we lit that particulate only with the caustics,

hogy azokat az apró szemcséket csupán a kausztikával világítottuk meg,

so that as it goes in and out of those ribbons of light,

és ahogy ide-oda sodródnak a fényminták között,

it appears and disappears,

fel-feltűnnek a fényben,

lending a subtle, magical sparkle to the underwater.

finom, varázslatos csillogást kölcsönöznek a víz alatti világnak.

You can see how we're using the science --

Látják, hogyan használjuk a tudományt --

a víz fizikáját, a fényt és a mozgást --,

the physics of water, light and movement --

to tether that artistic freedom.

hogy a földön tartsuk a művészi szabadságot.

But we are not beholden to it.

Ám nem ragaszkodunk hozzá foggal-körömmel.

We considered each of these elements

Minden egyes elemet végiggondoltunk,

and which ones had to be scientifically accurate

hogy melyek legyenek tudományosan pontosak,

and which ones we could push and pull to suit the story and the mood.

és melyek alakíthatók úgy, hogy passzoljanak a történethez és hangulathoz.

We realized early on that color was one we had some leeway with.

Még az elején megállapítottuk, hogy a színekkel némiképp játszhatunk.

So here's a traditionally colored underwater scene.

Itt egy hagyományosan színezett víz alatti jelenet.

But here, we can take Sydney Harbor and push it fairly green

Ezt itt pedig a Sydney-i kikötőben zölddel árnyaltuk,

to suit the sad mood of what's happening.

hogy illeszkedjen a szomorú történetszálhoz.

In this scene, it's really important we see deep into the underwater,

Ebben a jelenetben fontos, hogy messze ellássunk a víz alatt,

so we understand what the East Australian Current is,

hogy megértsük, milyen is a Kelet-Ausztráliai Áramlat,

that the turtles are diving into and going on this roller coaster ride.

amin a teknősök, mint egy hullámvasúton, végigszáguldanak.

So we pushed the visibility of the water

Jócskán kitoltuk tehát a vízalatti

well past anything you would ever see in real life.

látótávolságot a valóságoshoz képest.

Because in the end,

Hiszen végtére is

nem a tudomány törvényei szerinti valóságot akarjuk újraalkotni,

we are not trying to recreate the scientifically correct real world,

we're trying to create a believable world,

hanem egy hihető világot szeretnénk,

one the audience can immerse themselves in to experience the story.

amibe a nézők belevethetik magukat, hogy ők is átéljék a történéseket.

We use science to create something wonderful.

A tudományt használjuk csodálatos dolgok létrehozására.

We use story and artistic touch to get us to a place of wonder.

A történetet és művészetet pedig arra, hogy csodás helyekre juttassanak.

This guy, WALL-E, is a great example of that.

Ez a kis fickó itt, WALL-E, jó példa erre.

Megtalálja a szépséget a legegyszerűbb dolgokban is.

He finds beauty in the simplest things.

But when he came in to lighting, we knew we had a big problem.

Ám mikor a megvilágítására került a sor, tudtuk, hogy nehéz feladat lesz.

We got so geeked-out on making WALL-E this convincing robot,

Annyira rákockultunk arra, hogy WALL-E meggyőzően robotszerű legyen,

that we made his binoculars practically optically perfect.

hogy a távcsövét optikailag gyakorlatilag tökéletesre csiszoltuk.

(Laughter)

(Nevetés)

His binoculars are one of the most critical acting devices he has.

Ez szinte a legfontosabb színészi eszköze.

He doesn't have a face or even traditional dialogue, for that matter.

Nincs arca, és nem tud beszélni sem.

So the animators were heavily dependent on the binoculars

Így az animátoroknak a távcsőre kellett hagyatkozniuk,

to sell his acting and emotions.

ezzel közvetítik tetteit és érzelmeit.

Elkezdtük megvilágítani, és akkor jöttünk rá,

We started lighting and we realized

the triple lenses inside his binoculars were a mess of reflections.

hogy a távcsövében lévő három lencse összevissza tükröződik.

He was starting to look glassy-eyed.

Üveges tekintettel kezdett nézni.

(Nevetés)

(Laughter)

Now, glassy-eyed is a fundamentally awful thing

Na most az üveges tekintet alapvetően elég borzalmas,

when you are trying to convince an audience

mikor arról akarjuk meggyőzni a nézőket,

that a robot has a personality and he's capable of falling in love.

hogy egy robotnak személyisége van, és képes szerelembe esni.

So we went to work on these optically perfect binoculars,

Úgyhogy elkezdtük átdolgozni az optikailag tökéletes távcsövet,

olyan megoldást keresve, amivel megmaradna valószerű robotnak,

trying to find a solution that would maintain his true robot materials

but solve this reflection problem.

de megszűnne a tükröződéses probléma.

A lencsékkel kezdtük.

So we started with the lenses.

Here's the flat-front lens,

Itt az első sík-lencse,

we have a concave lens

van egy konkáv lencsénk,

and a convex lens.

és egy konvex.

And here you see all three together,

Itt pedig mindhárom egyszerre,

showing us all these reflections.

az összes tükröződéssel együtt.

We tried turning them down,

Próbáltuk lejjebb venni a fényt,

we tried blocking them,

próbáltuk blokkolni,

nothing was working.

semmi sem működött.

You can see here,

Ahogy itt látják,

sometimes we needed something specific reflected in his eyes --

néha szükségünk volt rá, hogy valami tükröződjön a szemeiben,

usually Eve.

többnyire Eve.

So we couldn't just use some faked abstract image on the lenses.

Úgyhogy nem használhattunk semmi hamis, absztrakt képet a lencséken.

So here we have Eve on the first lens,

Itt van, ahogy Eve-t az első lencsékre tettük,

aztán a második lencsékre,

we put Eve on the second lens,

és nem működött.

it's not working.

We turn it down,

Lejjebb vettük a fényt,

it's still not working.

továbbra sem működött.

And then we have our eureka moment.

Aztán jött a "Heuréka!" pillanatunk.

We add a light to WALL-E that accidentally leaks into his eyes.

Új fényforrást adunk WALL-E-nak, ami véletlenül a szemébe süt.

Itt látják, ahogy megvilágítja a szürke lamellákat.

You can see it light up these gray aperture blades.

Suddenly, those aperture blades are poking through that reflection

Ezek a lamellák egyszer csak úgy törnek át a tükröződésen,

the way nothing else has.

ahogy semmi más.

Now we recognize WALL-E as having an eye.

Azt vettük észre, hogy WALL-E-nak szeme lett.

As humans we have the white of our eye,

Az emberi szemnek van fehér része,

the colored iris

színes írisze,

and the black pupil.

és fekete pupillája.

Now WALL-E has the black of an eye,

WALL-E szemének nagy része fekete,

the gray aperture blades

vannak szürke blendelemezei

and the black pupil.

és fekete pupillája.

Suddenly, WALL-E feels like he has a soul,

Hirtelen úgy érződik, WALL-E-nak lelke van,

like there's a character with emotion inside.

és egy érzelmekkel teli szereplő.

Később, a film vége felé

Later in the movie towards the end,

WALL-E loses his personality,

WALL-E elveszti a személyiségét,

essentially going dead.

lényegében meghal.

This is the perfect time to bring back that glassy-eyed look.

Ez a tökéletes időzítés arra, hogy visszahozzuk az üveges tekintetet.

In the next scene, WALL-E comes back to life.

A következő jelenetben WALL-E újra életre kel.

Visszaadjuk a fényt, hogy látszódjanak a lamellák,

We bring that light back to bring the aperture blades back,

and he returns to that sweet, soulful robot we've come to love.

és újra az a cuki, lélekteli robot lesz akit megszerettünk.

(Video) WALL-E: Eva?

(Video) WALL-E: Eva?

Danielle Feinberg: There's a beauty in these unexpected moments --

Danielle Feinberg: Van egy szépsége ezeknek a pillanatoknak,

when you find the key to unlocking a robot's soul,

mikor megtaláljuk a kulcsot egy robot lelkének kinyitásához,

the moment when you discover what you want to do with your life.

mikor rájövünk, mit szeretnénk kezdeni az életünkkel.

A "Némó nyomában" medúzája számomra ilyen pillanat volt.

The jellyfish in "Finding Nemo" was one of those moments for me.

There are scenes in every movie that struggle to come together.

Minden filmben vannak jelenetek, amik egyszerűen nem akarnak összeállni.

Ez is ilyen jelenet volt.

This was one of those scenes.

A rendezőnek volt valami elképzelése róla,

The director had a vision for this scene

based on some wonderful footage of jellyfish in the South Pacific.

egy csendes-óceáni medúzáról készített csodás felvételből kiindulva.

Ahogy haladtunk vele,

As we went along,

sokat küszködtünk.

we were floundering.

The reviews with the director

Ahogy a rendezővel újra átnéztük,

turned from the normal look-and-feel conversation

a szokásos "nézd-és-érezd" beszélgetésből

into more and more questions about numbers and percentages.

egyre több kérdés merült fel számokról és százalékokról.

Talán azért, mert eltérve a szokásostól,

Maybe because unlike normal,

we were basing it on something in real life,

teljesen valami valóságosra alapoztunk,

vagy csak azért, mert elvesztettük az irányvonalunk.

or maybe just because we had lost our way.

But it had become about using our brain without our eyes,

De elkezdtük az agyunkat a szemünk nélkül használni,

the science without the art.

a tudományt a művészet nélkül.

That scientific tether was strangling the scene.

A tudományos korlátaink megfojtották a jelenetet.

But even through all the frustrations,

De mindezen frusztrációk közepette

I still believed it could be beautiful.

én mégis hittem, hogy gyönyörű lehet majd.

So when it came in to lighting,

Így mikor a megvilágításhoz értünk,

belemélyedtem.

I dug in.

Ahogy a kékek és pinkek kiegyensúlyozásán dolgoztam,

As I worked to balance the blues and the pinks,

the caustics dancing on the jellyfish bells,

a fényminták táncán a medúza harangjain,

the undulating fog beams,

a hullámzó fénysugarakon,

something promising began to appear.

valami egészen ígéretes kezdett kirajzolódni.

I came in one morning and checked the previous night's work.

Egyik reggel bementem, és megnéztem az előző esti munkát.

And I got excited.

Nagyon izgatott lettem.

And then I showed it to the lighting director

Aztán megmutattam a fővilágosítónak,

and she got excited.

és ő is fellelkesült.

Soon, I was showing to the director in a dark room full of 50 people.

Hamarosan a rendezőnek is megmutattam egy ötven fővel teli sötét szobában.

In director review,

Rendezői visszanézésnél

you hope you might get some nice words,

azt reméljük, hogy kapunk pár kedves szót,

then you get some notes and fixes, generally.

aztán többnyire csak pár megjegyzést és javítást kapunk.

And then, hopefully, you get a final,

Aztán, jó esetben, jön az utolsó,

signaling to move on to the next stage.

hogy folytathatod a következő fázissal.

I gave my intro, and I played the jellyfish scene.

Elmondtam a bevezetőmet, és lejátszottam a medúzás jelenetet.

And the director was silent for an uncomfortably long amount of time.

A rendező kínosan sokáig maradt csendben.

Just long enough for me to think,

Épp elég hosszan ahhoz, hogy átfusson az agyamon,

"Oh no, this is doomed."

"Ajjaj, ez halálra van ítélve."

And then he started clapping.

Aztán tapsolni kezdett.

And then the production designer started clapping.

Aztán a látványtervező is tapsolni kezdett.

And then the whole room was clapping.

Aztán az egész szoba tapsolt.

This is the moment that I live for in lighting.

A megvilágításban ezért a pillanatért élek.

The moment where it all comes together

Amikor minden összeáll,

and we get a world that we can believe in.

és egy hihető világot kapunk.

We use math, science and code to create these amazing worlds.

Matek, tudomány, programozás segítségével alkotjuk meg ezeket a csodás világokat.

Majd művészettel és meséléssel lehelünk beléjük életet.

We use storytelling and art to bring them to life.

It's this interweaving of art and science

Ahogy a művészet és a tudomány így összefonódik,

that elevates the world to a place of wonder,

az a világot egy csodás helyre emeli,

egy lélekkel teli helyre,

a place with soul,

a place we can believe in,

olyan helyre, amiben hihetünk,

a place where the things you imagine can become real --

olyan helyre, ahol elképzelt dolgaink valósággá válnak,

és olyan világba, ahol egy lány rádöbben,

and a world where a girl suddenly realizes

not only is she a scientist,

hogy nemcsak tudós,

but also an artist.

hanem egyben festő is.

Thank you.

Köszönöm.

(Applause)

(Taps)