Martin Villeneuve: How I made an impossible film

Мартин Вильнёв: Как я снял фильм, который невозможно было снять

Translator: Joseph Geni Reviewer: Morton Bast

Переводчик: Sofia Zaleeva Редактор: Aliaksandr Autayeu

I made a film that was impossible to make,

Я снял фильм, который невозможно было снять.

but I didn't know it was impossible,

Но я не знал, что это невозможно,

and that's how I was able to do it.

именно поэтому мне и удалось это сделать.

"Mars et Avril" is a science fiction film.

«Марс и Апрель» — научно-фантастический фильм,

It's set in Montreal some 50 years in the future.

действие которого происходит в Монреале через 50 лет в будущем.

No one had done that kind of movie in Quebec before

Никто в Квебеке ещё не снимал ничего подобного,

because it's expensive, it's set in the future,

потому что это дорого, действие происходит в будущем,

and it's got tons of visual effects,

нужна куча спецэффектов,

and it's shot on green screen.

включая хромакей.

Yet this is the kind of movie that I wanted to make

Но это — именно то, что я хотел снять,

ever since I was a kid, really,

с тех пор, как был ребёнком,

back when I was reading some comic books

когда читал комиксы

and dreaming about what the future might be.

и представлял, каким может быть наше будущее.

When American producers see my film,

Когда американские продюсеры смотрят мой фильм,

they think that I had a big budget to do it,

они думают, что у него был огромный бюджет,

like 23 million.

например, на 23 миллиона.

But in fact I had 10 percent of that budget.

На самом деле, у меня была только одна десятая этой суммы.

I did "Mars et Avril" for only 2.3 million.

Я потратил на съёмки «Марс и Апрель» всего 2,3 миллиона.

So you might wonder, what's the deal here?

В чем тут подвох, спросите вы?

How did I do this?

Как мне это удалось?

Well, it's two things. First, it's time.

Тут есть два секрета. Во-первых, время.

When you don't have money, you must take time,

Если у вас нет денег, выигрывайте за счёт времени.

and it took me seven years to do "Mars et Avril."

Мне потребовалось 7 лет, чтобы снять «Марс и Апрель».

The second aspect is love.

Второй секрет — любовь.

I got tons and tons of generosity from everyone involved.

Я просто купался в щедрости всех тех, кто работал над фильмом.

And it seems like every department had nothing,

Куда ни глянь, складывалось впечатление, что денег нет,

so they had to rely on our creativity

поэтому всем приходилось полагаться на изобретательность,

and turn every problem into an opportunity.

превращая каждую проблему в возможность.

And that brings me to the point of my talk, actually,

Как раз об этом я бы и хотел сегодня поговорить:

how constraints, big creative constraints, can boost creativity.

о том, как ограничения и затруднения способствуют творчеству.

But let me go back in time a bit.

Но позвольте мне начать несколько издалека.

In my early 20s, I did some graphic novels,

Когда мне было 20 с небольшим, я рисовал комиксы,

but they weren't your usual graphic novels.

но не обычные комиксы,

They were books telling a science fiction story

а целые книги с научно-фантастическим сюжетом,

through images and text,

передаваемым через изображения и текст.

and most of the actors who are now starring

Большинство актёров, из экранизации этой книги,

in the movie adaptation, they were already involved

уже присутствовали в самой книге.

in these books portraying characters

Я задействовал их для создания образов персонажей —

into a sort of experimental, theatrical, simplistic way.

такой экспериментальный, упрощённый, постановочный метод.

And one of these actors is the great stage director

Одним из них был великолепный театральный режиссёр

and actor Robert Lepage.

и актёр Робер Лепаж.

And I just love this guy.

Я им просто восхищаюсь.

I've been in love with this guy since I was a kid.

Я обожаю его ещё с детства.

His career I admire a lot.

Я восхищаюсь его карьерой.

And I wanted this guy to be involved in my crazy project,

Я хотел, чтобы он принял участие в моей безумной затее,

and he was kind enough to lend his image

и Робер любезно согласился наделить своей внешностью

to the character of Eugène Spaak,

персонажа по имени Евгений Спаак —

who is a cosmologist and artist who seeks relation

космолога с творческим складом ума,

in between time, space, love, music and women.

ищущего связь между временем, пространством, любовью, музыкой и женщинами.

And he was a perfect fit for the part,

Он идеально подходил на эту роль.

and Robert is actually the one who gave me my first chance.

Вообще, именно Робер дал мне первый шанс.

He was the one who believed in me

Он поверил в меня и вдохновил меня

and encouraged me to do an adaptation of my books

на экранизацию моей книги:

into a film, and to write, direct,

на создание сценария,

and produce the film myself.

на съёмку и режиссирование моего фильма.

And Robert is actually the very first example

Именно Робер стал моим первым примером того,

of how constraints can boost creativity.

как ограничения помогают творчеству,

Because this guy is the busiest man on the planet.

потому что он — самый занятой человек на земле.

I mean, his agenda is booked until 2042,

Его органайзер расписан до 2042 года,

and he's really hard to get,

и его действительно непросто заполучить.

and I wanted him to be in the movie,

А я хотел заполучить его для своего фильма,

to reprise his role in the movie.

чтобы он сыграл своего героя и на экране.

But the thing is, had I waited

Но дело было в том,

for him until 2042, my film wouldn't be

что дождись я 2042 года, фильм бы уже не был о будущем,

a futuristic film anymore, so I just couldn't do that. Right?

так что эта идея мне не подходила.

But that's kind of a big problem.

Это ведь довольно серьёзная проблема.

How do you get somebody who is too busy

Как снять в главной роли

to star in a movie?

настолько занятого актёра?

Well, I said as a joke in a production meeting --

В качестве шутки, на совещании я как-то предложил —

and this is a true story, by the way —

и это, кстати, чистая правда —

I said, "Why don't we turn this guy into a hologram?

«Почему бы нам не превратить его в голограмму?

Because, you know, he is everywhere

Потому что он как бы и сразу повсюду,

and nowhere on the planet at the same time,

и, в то же время, нигде.

and he's an illuminated being in my mind,

Мне он представляется неким светящимся существом

and he's in between reality and virtual reality,

на границе реального и виртуального миров,

so it would make perfect sense

поэтому сделать из него голограмму

to turn this guy into a hologram."

будет блестящей идеей».

Everybody around the table laughed,

Все присутствующие рассмеялись,

but the joke was kind of a good solution,

но эта идея, хоть и шутливая, оказалась удачным решением.

so that's what we ended up doing.

На нём мы в итоге и остановились.

Here's how we did it. We shot Robert with six cameras.

Вот как это делалось. Мы сняли Робера шестью камерами.

He was dressed in green and he was like

Он был одет в зелёное

in a green aquarium.

и находился как бы в зелёном аквариуме.

Each camera was covering 60 degrees of his head,

Обзор каждой камеры равнялся 60 градусам,

so that in post-production we could use

поэтому при монтаже мы могли использовать

pretty much any angle we needed,

практически любой нужный нам ракурс.

and we shot only his head.

Мы сняли только голову,

Six months later there was a guy on set,

а через 6 месяцев, задействовав актёра-мима,

a mime portraying the body,

мы досняли туловище персонажа —

the vehicle for the head.

своеобразное средство передвижения для головы.

And he was wearing a green hood

На нём был надет зелёный капюшон,

so that we could erase the green hood in postproduction

чтобы при монтаже мы смогли убрать этот капюшон

and replace it with Robert Lepage's head.

и подставить голову Робера Лепажа.

So he became like a renaissance man,

Персонаж получился в стиле ренессанса,

and here's what it looks like in the movie.

и вот как это выглядело в фильме.

(Music)

(Музыка)

(Video) Robert Lepage: [As usual, Arthur's drawing

(Видео) Робер Лепаж: Чертежи Артура как всегда

didn't account for the technical challenges.

не учитывают технические требования.

I welded the breech, but the valve is still gaping.

Я заварил щель, но клапан всё равно протекает.

I tried to lift the pallets to lower the pressure in the sound box,

Я постарался приподнять поддоны, чтобы снизить давление

but I might have hit a heartstring.

в резонирующей коробке, но, похоже, я задел струны.

It still sounds too low.]

Звук всё ещё слишком низкий.

Jacques Languirand: [That's normal.

Жак Лангиран: Это нормально.

The instrument always ends up resembling its model.]

Инструмент в конечном итоге всегда похож на свою модель.

(Music)

(Музыка)

Martin Villeneuve: Now these musical instruments

Теперь о музыкальных инструментах,

that you see in this excerpt,

которые вы видели в этом отрывке.

they're my second example of how

Они — мой второй пример того,

constraints can boost creativity,

как ограничения способствуют творчеству,

because I desperately needed these objects in my movie.

потому что я неимоверно сильно хотел добавить их в свой фильм,

They are objects of desire.

Они были моим объектом вожделения.

They are imaginary musical instruments.

Но это — воображаемые музыкальные инструменты,

And they carry a nice story with them.

с которыми связана замечательная история.

Actually, I knew what these things would look like

На самом деле, их образ был в моей голове

in my mind for many, many years.

на протяжении очень многих лет.

But my problem was, I didn't have the money

Но проблема была в том, что у меня не было на них денег.

to pay for them. I couldn't afford them.

Я просто не мог себе их позволить.

So that's kind of a big problem too.

Опять же, довольно большая проблема.

How do you get something that you can't afford?

Как получить то, на что у тебя нет денег?

And, you know, I woke up one morning with a pretty good idea.

И вот однажды утром я проснулся с великолепной мыслью:

I said, "What if I have somebody else pay for them?"

«Почему бы кому-нибудь другому не купить их для меня?»:

(Laughter)

(Смех)

But who on Earth would be interested

Но кому могут быть интересны

by seven not-yet-built musical instruments

семь пока ещё не существующих музыкальных инструментов,

inspired by women's bodies?

по форме напоминающих женское тело?

And I thought of Cirque du Soleil in Montreal,

И тогда я вспомнил о Цирке дю Солей в Монреале,

because who better to understand the kind of

ведь кто мог бы лучше оценить ту сумасшедшую затею,

crazy poetry that I wanted to put on screen?

которую я хотел воплотить на экране?

So I found my way to Guy Laliberté, Cirque du Soleil's CEO,

Я вышел на Ги Лалиберте, гендиректора Цирка дю Солей,

and I presented my crazy idea to him

и объяснил ему свою задумку,

with sketches like this and visual references,

показав ему наброски и кое-какие визуальные ориентиры,

and something pretty amazing happened.

и случилось нечто невероятное.

Guy was interested by this idea

Ги заинтересовался моей идеей,

not because I was asking for his money,

но не потому, что я пришёл к нему просить денег,

but because I came to him with a good idea

а потому что я пришёл и принёс стоящую идею,

in which everybody was happy.

в которой все оставались в выигрыше.

It was kind of a perfect triangle

Это была идеальная сделка,

in which the art buyer was happy

в которой покупатель был в выигрыше,

because he got the instruments at a cheaper price,

потому что он получал инструменты по низкой цене,

because they weren't even made.

так как их ещё вообще не существовало.

He took a leap of faith.

Он действовал наудачу.

And the artist, Dominique Engel, brilliant guy,

Исполнитель идеи, Доминик Энгель, мастер своего дела,

he was happy too because he had a dream project

тоже был в выигрыше, потому что он получил проект своей мечты,

to work on for a year.

над которым работал на протяжении года.

And obviously I was happy because I got the instruments

И уж конечно я оказался в выигрыше,

in my film for free, which was kind of what I tried to do.

бесплатно получив эти инструменты в свой фильм,

So here they are.

Итак, вот они, на экране.

And my last example of how constraints

И мой последний пример того, как ограничения

can boost creativity

способствуют творчеству —

comes from the green,

зелёный цвет.

because this is a weird color, a crazy color,

Это фантастический, сумасшедший цвет.

and you need to replace the green screens eventually

Рано или поздно вы понимаете,

and you must figure that out sooner rather than later.

что от зелёных экранов нужно избавляться.

And I had, again, pretty much, ideas in my mind

И опять у меня в голове было много задумок касательно того,

as to what the world would be,

как это можно осуществить.

but then again I turned to my childhood imagination

Но затем я опять обратился к своим идеям детства

and went to the work of Belgian comic book master

и вспомнил о бельгийском иллюстраторе комиксов,

François Schuiten in Belgium.

Франсуа Шуитен из Бельгии.

And this guy is another guy I admire a lot,

Это ещё один человек, которого я безмерно уважаю.

and I wanted him to be involved in the movie

Я захотел задействовать его в съёмках фильма

as a production designer.

в качестве художника-постановщика.

But people told me, you know, Martin, it's impossible,

Но мне говорили: «Мартин, да это невозможно,

the guy is too busy and he will say no.

он слишком занятой, он не согласится».

Well, I said, you know what, instead of mimicking his style,

Я ответил: «Вместо того, чтобы пытаться изобразить его стиль,

I might as well call the real guy and ask him,

я лучше позвоню ему самому и спрошу.»

and I sent him my books,

И когда я послал ему свои книги,

and he answered that he was interested

он ответил, что ему хотелось бы

in working on the film with me

поработать со мной в этом фильме,

because he could be a big fish in a small aquarium.

ведь в масштабе моего фильма он был бы большой персоной.

In other words, there was space for him to dream with me.

Другими словами, у нас с ним были общие мечты.

So here I was with one of my childhood heroes,

И я начал работать бок о бок с кумиром моего детства,

drawing every single frame that's in the film

вырисовывая каждую деталь моего фильма,

to turn that into Montreal in the future.

создавая Монреаль будущего.

And it was an amazing collaboration

Это был потрясающий опыт совместной работы

to work with this great artist whom I admire.

с таким выдающимся художником, которым я восхищаюсь.

But then, you know, eventually you have to turn

Но рано или поздно приходится переносить

all these drawings into reality.

все рисунки и наброски на экран.

So, again, my solution was to aim

И опять я стремился добыть

for the best possible artist that I could think of.

лучшего мастера, о котором только можно мечтать.

And there's this guy in Montreal, another Quebecois

В Монреале есть такой человек, тоже из Квебека —

called Carlos Monzon, and he's a very good VFX artist.

Карлос Монзон, настоящий мастер визуальных эффектов.

This guy had been lead compositor on such films

Он участвовал в создании таких фильмов,

as "Avatar" and "Star Trek" and "Transformers,"

как «Аватар», «Стартрек», «Трансформеры»,

and other unknown projects like this,

и других «никому неизвестных» картин.

and I knew he was the perfect fit for the job,

И я понимал, что он — лучшая кандидатура для этой работы,

and I had to convince him,

поэтому мне необходимо было его уговорить.

and, instead of working on the next Spielberg movie,

И вместо того, чтобы работать над очередным фильмом Спилберга,

he accepted to work on mine.

он согласился работать со мной.

Why? Because I offered him a space to dream.

Почему? Потому, что я дал ему пространство для творчества.

So if you don't have money to offer to people,

Ведь если вы не можете предложить человеку гонорар,

you must strike their imagination with something

вам придётся дать ему возможность творить, фантазировать,

as nice as you can think of.

предложить ему простор для творчества.

So this is what happened on this movie,

Именно так я и снял свой фильм.

and that's how it got made,

Так он создавался.

and we went to this very nice postproduction company

Мы обратились в киностудию

in Montreal called Vision Globale,

Vision Globale в Монреале,

and they lent their 60 artists to work full time

и там нам дали 60 сотрудников, работающих с нами полный рабочий день

for six months to do this crazy film.

на протяжении шести месяцев над этим безумным фильмом.

So I want to tell you that, if you have some crazy ideas

В общем, я хочу сказать вам, что если у вас в голове

in your mind, and that people tell you

есть какая-то безумная идея,

that it's impossible to make,

а люди вокруг говорят, что осуществить её невозможно —

well, that's an even better reason to want to do it,

что ж, это лишь дополнительная причина осуществить её.

because people have a tendency

Люди имеют привычку

to see the problems rather than the final result,

видеть не конечный результат, а проблемы, которые ему предшествуют.

whereas if you start to deal with problems

Хотя, если вы начнёте воспринимать проблемы

as being your allies rather than your opponents,

не как противников, а как союзников,

life will start to dance with you

жизнь обернётся к вам лучшей

in the most amazing way.

и самой причудливой своей стороной.

I have experienced it.

Я знаю это по своему опыту.

And you might end up doing some crazy projects,

И возможно, это откроет вам невероятные возможности,

and who knows, you might even end up

и, кто знает, возможно,

going to Mars.

это даже приведёт вас на Марс.

Thank you.

Спасибо.

(Applause)

(Аплодисменты)