Shea Hembrey: How I became 100 artists

Shea Hembrey: Tôi đã trở thành 100 nghệ sĩ như thế nào

Translator: Ai Le Reviewer: Alice Tran

I'm a contemporary artist

Tôi là một nghệ sĩ đương đại

with a bit of an unexpected background.

với một xuất thân khá lạ thường.

I was in my 20s before I ever went to an art museum.

Tôi chưa từng đến một bảo tàng nghệ thuật nào mãi đến những năm hai mươi tuổi.

I grew up in the middle of nowhere

Tôi lớn lên giữa một nơi vô danh,

on a dirt road in rural Arkansas,

trên một con đường đất ở vùng nông thôn Arkansas,

an hour from the nearest movie theater.

đến rạp chiếu phim gần nhất cũng phải mất một tiếng.

And I think it was a great place to grow up as an artist

Và tôi nghĩ đó là một nơi tuyệt vời để trở thành một nghệ sĩ,

because I grew up around quirky, colorful characters

bơi tôi lớn lên giữa những con người kỳ quặc và màu mè

who were great at making with their hands.

họ rất giỏi tạo ra mọi thứ từ những bàn tay trắng.

And my childhood is more hick

Và tuổi thơ của tôi quê mùa

than I could ever possibly relate to you,

hơn là tôi có thể kể cho các bạn,

and also more intellectual than you would ever expect.

và cũng trí thức hơn các bạn tưởng.

For instance, me and my sister, when we were little,

Chẳng hạn, tôi và em gái tôi, ngày còn bé,

we would compete to see who could eat the most squirrel brains.

chúng tôi thường tranh đua xem đứa nào ăn được nhiều não sóc nhất.

(Laughter)

(Tiếng cười)

But on the other side of that, though,

Tuy nhiên mặt khác,

we were big readers in our house.

chúng tôi mê đọc sách nhất nhà.

And if the TV was on, we were watching a documentary.

Và nếu mở TV lên thì chúng tôi sẽ xem phim tài liệu.

And my dad is the most voracious reader I know.

Và bố tôi là người mê đọc sách nhất mà tôi biết.

He can read a novel or two a day.

Ông có thể đọc chừng một hay hai cuốn tiểu thuyết một ngày.

But when I was little, I remember,

Nhưng hồi còn bé, tôi nhớ là

he would kill flies in our house with my BB gun.

ông hay giết ruồi trong nhà chúng tôi bằng khẩu súng BB của tôi.

And what was so amazing to me about that --

Và với tôi điều đó thật tuyệt vì khi đó

well he would be in his recliner, would holler for me to fetch the BB gun,

ông sẽ vẫn ngồi trong ghế tựa là kêu lớn lên bảo tôi đi lấy khẩu BB,

and I'd go get it.

và tôi đi lấy nó.

And what was amazing to me --

Và điều tuyệt vời là

well it was pretty kickass; he was killing a fly in the house with a gun --

và điều này thú vị chết đi được; bố tôi giết ruồi bằng một khẩu súng --

but what was so amazing to me

cái tuyệt là ở chỗ

was that he knew just enough how to pump it.

ông biết cần nạp bao nhiêu hơi là đủ.

And he could shoot it from two rooms away

Và ông có thể bắn nó từ cách xa hai căn phòng

and not damage what it was on

mà không làm hỏng cái chỗ nó đậu,

because he knew how to pump it just enough to kill the fly

bởi ông biết đích xác cần phải nạp bao nhiêu hơi đủ để giết con ruồi

and not damage what it landed on.

mà không làm hỏng cái nơi nó đậu.

So I should talk about art.

Mà tôi nên nói về nghệ thuật mới phải.

(Laughter)

(Tiếng cười)

Or we'll be here all day with my childhood stories.

Không thì chúng ta sẽ ở đây cả ngày với những câu chuyện tuổi thơ của tôi mất.

I love contemporary art,

Tôi yêu nghệ thuật đương đại,

but I'm often really frustrated with the contemporary art world

nhưng tôi rất thường thực sự bực mình với thế giới nghệ thuật đương đại

and the contemporary art scene.

và khung cảnh nghệ thuật đương đại.

A few years ago,

Vài năm về trước,

I spent months in Europe

tôi đã ở hàng tháng trời ở châu Âu

to see the major international art exhibitions

để xem những buổi triển lãm nghệ thuật quốc tế lớn

that have the pulse

mang nhịp đập

of what is supposed to be going on in the art world.

của những điều lẽ ra phải đang diễn ra trong thế giới nghệ thuật.

And I was struck

Và tôi bị sốc

by going to so many, one after the other,

khi đi từ cuộc triển lãm này đến cuộc triển lãm khác,

with some clarity of what it was

trong khi tôi biết rõ những điều

that I was longing for.

mà tôi mong được nhìn thấy.

And I was longing for several things that I wasn't getting,

Nhưng tôi lại không thấy được một vài điều mà tôi mong đợi

or not getting enough of.

hay là không thấy đủ.

But two of the main things:

Nhưng hai trong số các vấn đề chính là:

one of it, I was longing for more work

một là, tôi mong thấy được nhiều tác phẩm

that was appealing to a broad public,

mà thu hút được một quần chúng rộng rãi hơn

that was accessible.

những tác phẩm có thể tiếp cận được.

And the second thing that I was longing for

Và điều thứ hai mà tôi mong đợi là

was some more exquisite craftsmanship

những tác phẩm có tay nghề

and technique.

và kỹ thuật điêu luyện hơn.

So I started thinking and listing

Thế là tôi bắt đầu suy nghĩ và liệt kê ra

what all it was that I thought would make a perfect biennial.

tất cả những thứ mà tôi nghĩ sẽ tạo ra một cuộc triển lãm hoàn hảo sau hai năm.

So I decided,

Và thế là tôi quyết định,

I'm going to start my own biennial.

tôi sẽ bắt đầu 2 năm của chính mình.

I'm going to organize it and direct it

Tôi sẽ tổ chức và sẽ đạo diễn nó

and get it going in the world.

và phổ biến nó trên khắp thế giới.

So I thought, okay,

Và thế là tôi nghĩ, OK,

I have to have some criteria of how to choose work.

tôi phải có một số tiêu chuẩn chọn tác phẩm thế nào.

So amongst all the criteria I have,

Và thế là giữa tất cả các tiêu chuẩn mà tôi có,

there's two main things.

có hai vấn đề chính.

One of them, I call my Mimaw's Test.

Một trong số đó, tôi gọi là bài kiểm tra của Bà Ngoại.

And what that is

Và nó như thế này,

is I imagine explaining a work of art

tôi tưởng tượng ra là mình đang giải thích một tác phẩm nghệ thuật

to my grandmother in five minutes,

cho bà tôi trong 5 phút.

and if I can't explain it in five minutes,

Và nếu tôi có thể giải thích nó trong 5 phút,

then it's too obtuse

nghĩa là nó vẫn còn quá cùn

or esoteric

hoặc quá thâm thúy khó hiểu

and it hasn't been refined enough yet.

và nghĩa là nó vẫn chưa được trau chuốt đủ.

It needs to worked on

Nó cần phải được chỉnh sửa hơn nữa

until it can speak fluently.

cho đến khi tự thân nó có thể diễn tả một cách trôi chảy.

And then my other second set of rules --

Và cái tiêu chuẩn thứ hai của tôi là

I hate to say "rules" because it's art --

Tôi ghét phải dùng từ "quy luật" vì đây là nghệ thuật --

my criteria would be

tiêu chuẩn của tôi sẽ là

the three H's,

ba chữ H

which is head, heart and hands.

nghĩa là đầu, tim và đôi tay.

And great art would have "head":

Và một tác phẩm lớn phải có đầu:

it would have interesting intellectual ideas

nó phải có những ý tưởng trí tuệ

and concepts.

và nội dung thú vị.

It would have "heart" in that it would have passion

Nó phải có trái tim, nghĩa là sự đam mê

and heart and soul.

và trái tim và linh hồn.

And it would have "hand" in that it would be greatly crafted.

Và nó phải có tay, nghĩa là nó phải được chế tạo bằng tay một cách tinh xảo.

So I started thinking about

Nên tôi bắt đầu nghĩ

how am I going to do this biennial,

mình sẽ làm cái cuộc triển lãm hai năm một lần này như thế nào,

how am I going to travel the world

tôi sẽ đi khắp thế giới

and find these artists?

và tìm những nghệ sĩ này như thế nào.

And then I realized one day, there's an easier solution to this.

Và bỗng nhiên một ngày tôi nhận ra có một giải pháp dễ hơn cho vấn đề này.

I'm just going to make the whole thing myself.

Tự tôi sẽ làm ra mọi thứ.

(Laughter)

(Tiếng cười)

And so this is what I did.

Và đây là điều mà tôi đã làm.

So I thought, a biennial needs artists.

Tôi đã nghĩ là một cuộc triển lãm hai năm một lần thì phải có những nghệ sĩ.

I'm going to do an international biennial; I need artists from all around the world.

Tôi sẽ là một cuộc triễn lãm quốc tế như vậy, nên tôi cần các nghệ sĩ đến từ khắp nơi trên thế giới.

So what I did was

Nên điều mà tôi đã làm là

I invented a hundred artists from around the world.

tôi nghĩ ra một trăm nghệ sĩ từ khắp nơi trên thế giới.

I figured out their bios, their passions in life

Tôi mường tượng ra tiểu sử của họ, niềm đam mê của họ trong cuộc sống

and their art styles,

và phong cách nghệ thuật của họ

and I started making their work.

và tôi bắt đầu tạo ra các tác phẩm cua họ.

(Laughter)

(Tiếng cười)

(Applause)

(Tiếng vỗ tay)

I felt, oh this is the kind of project that I could spend my whole life doing.

Tôi đã cảm thấy, ồ đây chính là kiểu dự án mà một có thể dành cả đời mình để thực hiện.

So I decided, I'm going to make this a real biennial.

Và thế là tôi quyết định là tôi sẽ biến nó thành một cuộc triển lãm thực sự sau hai năm.

It's going to be two years of studio work.

Đó sẽ là hai năm làm việc ở xưởng.

And I'm going to create this in two years,

Và tôi sẽ tạo ra điều này trong hai năm.

and I have.

Và tôi đã làm được.

So I should start to talk about these guys.

Tôi nên bắt đầu kể về những nghệ sĩ này.

Well the range is quite a bit.

Phạm trù của họ khá là rộng.

And I'm such a technician, so I loved this project,

Tôi là dân kỹ thuật, nên tôi thích làm dự án,

getting to play with all the techniques.

thích thử tất cả các kỹ thuật.

So for example, in realist paintings,

Chẳng hạn, trong các bức tranh theo chủ nghĩa hiện thực,

it ranges from this,

nó trải dài trong phạm vi

which is kind of old masters style,

từ kiểu phong cách chủ đạo cũ

to really realistic still-life,

cho đến tranh tĩnh vật đầy hiện thực,

to this type of painting where I'm painting with a single hair.

cho đến thể loại tranh mà tôi chi vẽ bằng một sợi cọ duy nhất này.

And then at the other end, there's performance and short films

Và ở đầu kia thì có những màn biểu diễn và những bộ phim ngắn

and indoor installations

và những tác phẩm sắp đạt trong nhà

like this indoor installation

ví dụ như tác phẩm sắp đặt trong nhà này

and this one,

và cái này

and outdoor installations like this one

và những tác phẩm sắp đặt trong nhà như cái này

and this one.

và cái này.

I know I should mention: I'm making all these things.

Tôi biết là mình nên lưu ý là tôi làm ra tất cả những thứ này.

This isn't Photoshopped.

Đây không phải là photoshop.

I'm under the river with those fish.

Tôi đã ở dưới sông cùng những con cá này.

So now let me introduce some of my fictional artists to you.

Vậy bây giờ hãy để tôi giới thiệu với các bạn một số nghệ sĩ tưởng tượng của tôi.

This is Nell Remmel.

Đây là Nell Remmel.

Nell is interested in agricultural processes,

Sở thích của Nell là các quy trình nông nghiệp,

and her work is based in these practices.

và tác phẩm của cô được dựa trên những hoạt động này.

This piece, which is called "Flipped Earth" --

Tác phẩm này được gọi là "Trái đất lật ngược" --

she was interested in taking the sky

cô thích đem bầu trời

and using it to cleanse barren ground.

và dùng nó để làm sạch mặt đất khô cằn.

And by taking giant mirrors --

Và bằng cách sử dụng những tấm gương khổng lồ --

(Applause)

(Tiếng vỗ tay)

and here she's taking giant mirrors

Và ở đây cô đã đem những tấm gương khổng lồ

and pulling them into the dirt.

đặt chúng dưới mặt đất.

And this is 22 feet long.

Cái này dài 6.7 mét.

And what I loved about her work

Và tôi yêu thích tác phẩm của cô ở chỗ

is, when I would walk around it

khi tôi đi vòng quanh nó

and look down into the sky,

và nhìn xuống bầu trời,

looking down to watch the sky,

nhìn xuống dưới để ngắm bầu trời,

and it unfolded in a new way.

bầu trời hiện ra trong một cách mới.

And probably the best part of this piece

Và có lẽ phần tuyệt nhất của tác phẩm này là

is at dusk and dawn

vào lúc chạng vạng và bình minh

when the twilight wedge has fallen and the ground's dark,

khi ánh chiều ta đã rơi xuống và mặt đất trở nên tối tăm

but there's still the light above, bright above.

nhưng ở trên đầu trời vẫn sáng, ánh sáng vẫn còn.

And so you're standing there and everything else is dark,

Và bạn đứng đó giữa mọi vật mờ tối

but there's this portal that you want to jump in.

nhưng lại có cánh cổng này làm bạn muốn nhảy vào.

This piece was great. This is in my parents' backyard in Arkansas.

Tác phẩm này thật tuyệt. Nó nằm ở sân sau nhà bố mẹ tôi ở Arkansas.

And I love to dig a hole.

Và tôi thích đào hố.

So this piece was great fun

Thực hiện tác phẩm này rất vui,

because it was two days of digging in soft dirt.

vì tôi đã có hai ngày liền đào trong đất mềm.

The next artist is Kay Overstry,

Nghệ sĩ tiếp theo là Kay Overstry,

and she's interested in ephemerality and transience.

và chủ đề yêu thích cua cô là sự phù du và thoáng chốc.

And in her most recent project,

Và trong tác phẩm gần đây nhất của mình,

it's called "Weather I Made."

nó được gọi là "Thời tiết tôi tạo ra".

And she's making weather

Và cô tạo ra thời tiết

on her body's scale.

trên phạm vi cơ thể mình.

And this piece is "Frost."

Tác phẩm này cô gọi là "Sương giá".

And what she did was she went out on a cold, dry night

Điều mà cô đã làm ấy là, cô ra ngoài trong một đêm lạnh và khô

and breathed back and forth on the lawn

và cứ hà hơi tới lui trên bãi cỏ

to leave --

để để lại --

to leave her life's mark,

để để lại dấu ấn cuộc sống của mình,

the mark of her life.

dấu ấn cuộc sống của cô.

(Applause)

(tiếng vỗ tay)

And so this is five-foot, five-inches of frost

Và đây là 1.65 mét sương giá

that she left behind.

mà cô đã để lại.

The sun rises, and it melts away.

Mặt trời mọc, và nó tan đi ngay.

And that was played by my mom.

Và cô gái này do mẹ tôi đóng.

So the next artist, this is a group of Japanese artists,

Và nghệ sĩ tiếp theo, đây là một nhóm các nghệ sĩ Nhật Bản,

a collective of Japanese artists --

một tập hợp các nghệ sĩ Nhật Bản --

(Laughter)

(Tiếng cười)

in Tokyo.

ở Tokyo.

And they were interested in developing a new, alternative art space,

Và họ thích phát triển một không gian nghệ thuật mới thay thế.

and they needed funding for it,

Và họ cần ngân quỹ,

so they decided to come up with some interesting fundraising projects.

vì thế họ quyết định nghĩ ra một số dự án gây quỹ thú vị.

One of these is scratch-off masterpieces.

Một trong số đó là các tuyệt tác thẻ cào.

(Laughter)

(Tiếng cười)

And so what they're doing --

Và thế là điều họ làm là --

each of these artists on a nine-by-seven-inch card,

mỗi nghệ sĩ này, ở trên một tấm thẻ 23 x 18 xăng-ti-mét

which they sell for 10 bucks,

mà họ bán với giá 10 đô,

they drew original works of art.

họ đã vẽ những tác phẩm nghệ thuật độc đáo.

And you buy one, and maybe you get a real piece, and maybe not.

Và bạn mua một, thì có thể bạn sẽ nhận được một tác phẩm thực sự, cũng có thể không.

Well this has sparked a craze in Japan,

Nhưng nó đã châm ngòi cho một cuộc săn hàng ở Nhật,

because everyone's wanting a masterpiece.

bởi ai cũng muốn sơ hữu một tuyệt tác.

And the ones that are the most sought after

Và những tấm thẻ được săn lùng nhiều nhất

are the ones that are only barely scratched off.

là những tấm mà gần như chưa bị cào hết.

And all these works, in some way,

Và tất cả những tác phẩm đó, cách này hay cách khác,

talk about luck or fate or chance.

chúng nói về may mắn hay số phận hay cơ hội.

Those first two

Hai hình đầu tiên này

are portraits of mega-jackpot winners years before and after their win.

là chân dung của những người trúng số độc đắc trước và sau khi họ trúng giải.

And in this one it's called "Drawing the Short Stick."

Và bức này được gọi là "Rút Trúng Thăm Ngắn".

(Laughter)

(Tiếng cười)

I love this piece because I have a little cousin at home

Tôi yêu những tác phẩm này vì tôi có một đứa em họ ở nhà

who introduced me -- which I think is such a great introduction --

em ấy đã giới thiệu tôi cho một người bạn, mà tôi nghĩ đó là một lời giới thiệu rất hay,

to a friend one day as, "This is my cousin Shea.

em ấy giới thiệu là "Đây là anh họ Shea của mình.

He draws sticks real good."

Anh ấy rút thăm rất giỏi."

(Laughter)

(Tiếng cười)

Which is one of the best compliments ever.

Đây là một trong những lời khen tuyệt nhất.

This artist is Gus Weinmueller,

Nghệ sĩ này là Gus Weinmueller,

and he's doing a project, a large project, called "Art for the Peoples."

anh ấy đang làm một dự án lớn có tên là "Nghệ thuật cho mọi người".

And within this project, he's doing a smaller project

Và trong dự án này anh đang làm một dự án nhỏ

called "Artists in Residence."

gọi là "Những nghệ sĩ trong nhà"

And what he does is --

Và điều mà anh làm ấy là --

(Laughter)

(Tiếng cười)

he spends a week at a time with a family.

mỗi lần anh ấy ở một tuần với một gia đình.

And he shows up on their porch, their doorstep,

Và anh ấy xuất hiện trước cổng, trên bậc cửa nhà họ,

with a toothbrush and pajamas,

Với bàn chải đánh răng và đồ ngủ,

and he's ready to spend the week with them.

sẵn sàng ở với họ một tuần.

And using only what's present,

Và chỉ với những thứ có sẵn,

he goes in and makes a little abode studio to work out of.

anh ấy đi vào và dựng một xưởng làm việc nhỏ.

And he spends that week talking to the family

Và cả tuần đó anh ấy nói chuyện với gia đình nọ

about what do they think great art is.

về việc họ nghĩ một tác phẩm nghệ thuật xuất sắc là gì.

He has all these discussions with their family,

Anh thảo luận với họ rất nhiều

and he digs through everything they have,

và anh lục tung tất cả những gì họ có

and he finds materials to make work.

để tìm chất liệu cho tác phẩm.

And he makes a work

Và anh tạo ra một tác phẩm

that answers what they think great art is.

mà trả lời cho cái mà họ nghĩ một tác phẩm nghệ thuật tuyệt vời là.

For this family, he made this still-life painting.

Đối với gia đình này, anh vẽ bức tranh tĩnh vật này.

And whatever he makes

Và bức tranh này

somehow references nesting and space

phần nào lấy cảm hứng từ việc làm tổ và không gian

and personal property.

và tài sản cá nhân.

This next project,

Cái dự án tiếp theo này,

this is by Jaochim Parisvega,

được tạo bởi Jaochim Parisvega.

and he's interested in --

Anh này thích --

he believes art is everywhere waiting --

Anh tin là nghệ thuật đang ẩn mình chờ đợi ở khắp mọi nơi --

that it just needs a little bit of a push to happen.

và chỉ cần một chút thúc đẩy là nó sẽ thể hiện.

And he provides this push by harnessing natural forces,

Và anh tạo sự thúc đẩy này bằng cách khai thác các lực lượng của tự nhiên,

like in his series where he used rain to make paintings.

chẳng hạn như trong chuỗi tác phẩm này anh dùng mưa để vẽ tranh.

This project is called "Love Nests."

Dự án này được gọi là "Những chiếc tổ yêu đương".

What he did was to get wild birds to make his art for him.

Và điều anh làm là khiến cho những con chim làm nghệ thuật cho anh.

So he put the material in places where the birds were going to collect them,

Và thế là anh đặt vật liệu ở nơi mà lũ chim sẽ đến thu nhặt,

and they crafted his nests for him.

và thế là chúng tạo nên những chiếc tổ này cho anh ấy.

And this one's called "Lovelock's Nest."

Cái này được gọi là "Chiếc tổ Khóa tình yêu".

This one's called "Mixtape Love Song's Nest."

Cái này được gọi là "Chiếc tổ cuộn băng hỗn hợp nhạc tình"

(Laughter)

(Tiếng cười)

And this one's called "Lovemaking Nest."

Và chiếc này được gọi là "Chiếc tổ yêu đương".

(Laughted)

(Cười)

Next is Sylvia Slater.

Kế tiếp là Sylvia Slater.

Sylvia's interested in art training.

Sylvia thích đào tạo nghệ thuật.

She's a very serious Swiss artist.

Cô là một nghệ sĩ người Thụy Sĩ rất nghiêm túc.

(Laughter)

(Cười)

And she was thinking about her friends and family

Và cô đang nghĩ về bạn bè và gia đình của mình

who work in chaos-ridden places and developing countries,

họ đang làm việc ở những nơi hỗn loạn và các nước đang phát triển,

and she was thinking,

và thế là cô nghĩ,

what can I make that would be of value to them,

mình có thể làm điều gì có giá trị cho họ,

in case something bad happens

nếu một điều gì xấu xảy ra

and they have to buy their way across the border

và họ phải bỏ tiền ra mới được ra khỏi biên giới

or pay off a gunman?

hoặc phải hối lộ một người có súng.

And so she came up with creating

Thế là cô nghĩ ra việc tạo

these pocket-sized artworks

những tác phẩm bỏ túi này

that are portraits of the person that would carry them.

chúng là chân dung của người mang chúng.

And you would carry this around with you,

Và bạn sẽ mang cái này theo trong người,

and if everything went to hell, you could make payments

và trong tình trạng hỗn loạn, bạn có thể thanh toán

and buy your life.

và mua được cuộc sống cho mình.

So this life price

Và cái món mua được cuộc sống này

is for an irrigation non-profit director.

là dành cho một giám đốc phi lợi nhuận về thoát nước.

So hopefully what happens is you never use it,

Hy vọng là bạn không bao giờ lâm vào cảnh phải sử dụng nó,

and it's an heirloom that you pass down.

và nó là của gia truyền mà bạn truyền xuống cho con cháu mình.

And she makes them so they could either be broken up into payments,

Và cô ấy làm chúng sao cho chúng có thể tách ra thành nhiều phần để thanh toán,

or they could be like these, which are leaves that can be payments.

hoặc cũng có thể như thế này, nghĩa là đồ cầm cố.

And so they're valuable. This is precious metals and gemstones.

Và chúng có giá trị. Chúng là kim loại và đá quý.

And this one had to get broken up.

Và cái này phải được chia nhỏ ra.

He had to break off a piece to get out of Egypt recently.

Anh này mới đây đã phải tách một phần ra để ra khỏi Ai Cập.

This is by a duo, Michael Abernathy and Bud Holland.

Tác phẩm này do đôi nghệ sĩ Michael Abernathy và Bud Holland.

And they're interested in creating culture,

Họ thích tạo ra văn hóa,

just tradition.

chỉ có truyền thống.

So what they do is they move into an area

Và họ đã tìm đến một khu vực nào đó

and try to establish a new tradition in a small geographic area.

và cố gắng tạo ra một truyền thống trong một khu vực địa lý nhỏ đó.

So this is in Eastern Tennessee,

Và đây là miền Đông Tennessee,

and what they decided was

và cái mà họ quyết định là

that we need a positive tradition

họ cần một truyền thống tích cực

that goes with death.

đi kèm với cái chết.

So they came up with "dig jigs."

Thế là họ nghĩ ra những điệu nhảy đáo hố.

And a dig jig --

Và những điệu nhảy đào hố --

a dig jig is where,

là nơi

for a milestone anniversary or a birthday,

mà để kỷ niệm sinh nhật hay một dịp trọng đại nào đó,

you gather all your friends and family together

bạn tập hợp tất cả gia đình và bạn bè lại

and you dance on where you're going to be buried.

và bạn nhảy nhót ở nơi mà bạn sẽ được chôn.

(Laughter)

(Cười)

And we got a lot of attention when we did it.

Và chúng tôi rất được chú ý khi chúng tôi thực hiện nó.

I talked my family into doing this, and they didn't know what I was doing.

Tôi thuyết phục gia đình mình cùng tham gia, và họ chẳng biết tôi đang làm gì.

And I was like, "Get dressed for a funeral. We're going to go do some work."

Và tôi bảo họ là, "Hãy mặc đồ dể đi dự đám tang. Chúng ta sẽ đi làm một việc."

And so we got to the grave and made this, which was hilarious --

Và rồi chúng tôi đến cái mộ này và nhảy nhót ở đó, rất là buồn cười

the attention that we got.

khi chúng tôi gây được sự chú ý như vậy.

So what happens is you dance on the grave,

Và điều xảy ra là bạn nhảy nhót trên mộ.

and after you've done your dance,

Rồi sau khi nhảy xong,

everyone toasts you and tells you how great you are.

mọi người cụng ly chúc mừng và khen bạn rất tuyệt.

And you in essence have a funeral

Và cơ bản là bạn đã có một đám tang cho mình

that you get to be present for.

mà chính bạn được hiện diện.

That's my mom and dad.

Đây là mẹ và bố tôi.

This is by Jason Birdsong.

Đây là Jason Birdsong.

He is interested in how we see as an animal,

Anh ấy thích cách chúng ta nhìn như một con vật,

how we are interested in mimicry and camouflage.

cách chúng ta thích bắt chước và ngụy trang.

You know, we look down a dark alley

Bạn biết đấy, chúng ta nhìn xuống một con hẻm tối

or a jungle path,

hay một lối đi trong rừng rậm

trying to make out a face or a creature.

cố gắng nhận ra một khuôn mặt hoặc một sinh vật.

We just have that natural way of seeing.

Chúng ta chỉ có cách nhìn tự nhiên như thế.

And he plays with this idea.

Và anh ấy lấy cái ý tưởng này.

And this piece: those aren't actually leaves.

Và tác phẩm này: chúng không phải là lá cây thực đâu.

They're butterfly specimens who have a natural camouflage.

Chúng là những mẩu vật bướm có khả năng ngụy trang tự nhiên,

So he pairs these up.

Thế là anh tạo chúng thành từng cặp.

There's another pile of leaves.

Đây là một đống lá khác.

Those are actually all real butterfly specimens.

Chúng đều là mẫu bướm thật.

And he pairs these up with paintings.

Và anh ghép chúng với những bức tranh.

Like this is a painting of a snake in a box.

Chẳng hạn như bức tranh này về một con rắn ở trong hộp.

So you open the box and you think, "Whoa, there's a snake in there."

Thế là bạn mở hộp ra và bạn nghĩ, "Ồ, có con rắn trong đó."

But it's actually a painting.

Nhưng thực ra đó chỉ là hình vẽ thôi.

So he makes these interesting conversations

Nên anh tạo ra những cuộc đối thoại này

about realism and mimicry

về thực tế và sự bắt chước

and our drive to be fooled by great camouflage.

và động lực để bị lừa bởi những sự ngụy trang rất tốt của chúng ta.

(Laughter)

(Cười)

The next artist is Hazel Clausen.

Nghệ sĩ tiếp theo là Hazel Clausen.

Hazel Clausen is an anthropologist who took a sabbatical

Hazel Clausen là một nhà nhân chủng học đã nhân dịp nghỉ phép của mình

and decided, "You know, I would learn a lot about culture

đã quyết định là, "Bạn biết không, tôi sẽ học được rất nhiều về văn hóa

if I created a culture that doesn't exist from scratch."

nếu tôi tạo ra một nền văn hóa chưa bao giờ tồn tại."

So that's what she did.

Thế là cô bắt tay vào làm luôn.

She created the Swiss people named the Uvulites,

Cô tạo ra một dân tộc Thụy Sỹ có tên là Uvulites,

and they have this distinctive yodeling song

và họ có bài hát yodel đặc trưng này

that they use the uvula for.

mà họ dùng lưỡi gà để hát.

And also they reference how the uvula --

Và họ cũng cho biết làm thế nào mà cái lưỡi gà --

everything they say is fallen

tất cả những gì họ nói là nó rơi

because of the forbidden fruit.

vì là trái cấm.

And that's the symbol of their culture.

Và đó là biểu tượng của nền văn hóa của họ.

And this is from a documentary

Và đây là từ bộ phim tài liệu

called "Sexual Practices and Populations Control

gọi là "Các hoạt động tình dục và kiểm soát dân số

Among the Uvulites."

của dân tộc Uvulites."

This is a typical angora embroidery for them.

Đây là một mẫu thêu lông thỏ đặc trưng của họ.

This is one of their founders, Gert Schaeffer.

Đây là một trong những nhà sáng lập, Gert Schaeffer.

(Laughter)

(Cười)

And actually this is my Aunt Irene.

Thực ra đây là dì Irene của tôi.

It was so funny having a fake person

Thật là buồn cười khi cho một người già

who was making fake things.

làm những thứ giả tạo.

And I crack up at this piece,

Và tôi cười ngất trước tác phẩm này,

because when I see it I know that's French angora

vì khi nhìn nó tôi biết đó là lông thỏ của Pháp

and all antique German ribbons

và tất cả những ruy băng cổ của Đức

and wool that I got in a Nebraska mill

và len tôi lấy từ một nhà máy ở Nebraska

and carried around for 10 years

và mang theo suốt 10 năm trời

and then antique Chinese skirts.

và rồi váy Trung Hoa cổ.

The next is a collective of artists

Tiếp theo là nhóm các nghệ sĩ

called the Silver Dobermans,

gọi là Những Chú Chó Đức Bạc.

and their motto is to spread pragmatism

Phương châm của họ là truyền bá chủ nghĩa thực dụng

one person at a time.

mỗi người một lần.

(Laughter)

(Cười)

And they're really interested

Và họ thực sự hứng thú

in how over-coddled we've become.

với việc chúng ta đã trở nên quen được yêu chiều quá mức như thê nào.

So this is one of their comments on how over-coddled we've become.

Đây là một trong những bình luận của họ về điều đó.

And what they've done

Và điều họ làm là

is they put a warning sign on every single barb on this fence.

họ để một bảng báo nhắc nhở lên từng ngạnh của cái hàng rào này.

(Laughter)

(Cười)

(Applause)

(Vỗ tay)

And this is called "Horse Sense Fence."

Và cái này được gọi là "Hàng rào giác quan ngựa".

The next artist is K. M. Yoon,

Nghệ sĩ tiếp theo là K.M.Yoon,

a really interesting South Korean artist.

Một nghệ sĩ Nam Hàn rất thú vị.

And he's reworking a Confucian art tradition

Và anh đang sửa lại một truyền thống nghệ thuật Khổng Tử

of scholar stones.

về đá học giả.

Next is Maynard Sipes.

Kế tiếp là Maynard Sipes.

And I love Maynard Sipes,

Và tôi quý Maynard Sipes,

but he's off in his own world,

nhưng anh ấy chìm trong thế giới riêng của mình,

and, bless his heart, he's so paranoid.

và Chúa phù hộ, anh ấy bị hoang tưởng quá.

Next is Roy Penig,

Tiếp đến là Roy Penig,

a really interesting Kentucky artist,

một nghệ sĩ người Kentucky rất thú vị,

and he's the nicest guy.

và anh ấy là người tử tế nhất.

He even once traded a work of art for a block of government cheese

Có lần anh ấy còn bán một tác phẩm nghệ thuật để lấy một khối pho mát

because the person wanted it so badly.

bởi người đó rất muốn có nó.

Next is an Australian artist, Janeen Jackson,

Tiếp theo là một nghệ sĩ người Úc, Janeen Jackson,

and this is from a project of hers

Và đây là từ một dự án của cô

called "What an Artwork Does When We're Not Watching."

gọi là "Một tác phẩm nghệ thuật làm gì khi chúng ta không nhìn nó".

(Laughter)

(Cười)

Next is by a Lithuanian fortune teller, Jurgi Petrauskas.

Tiếp đến là một thầy bói người Lithuana, Jurgi Petrauskas.

Next is Ginger Cheshire.

Tiếp theo là Ginger Cheshire.

This is from a short film of hers called "The Last Person."

Đây là từ một bộ phim ngắn của cô có tên là "Người cuối cùng".

And that's my cousin and my sister's dog, Gabby.

Và đó là em họ tôi và con chó của em gái tôi, Gabby.

The next, this is by Sam Sandy.

Tiếp theo, tác phẩm này là của Sam Sandy.

He's an Australian Aboriginal elder,

Ông là một trưởng lão người châu Úc bản xứ,

and he's also an artist.

ông cũng là một nghệ sĩ.

And this is from a large traveling sculpture project

Và tác phẩm này lấy từ một dự án điêu khắc du lịch lớn

that he's doing.

mà ông đang làm.

This is from Estelle Willoughsby.

Đây là từ Estelle Willoughsby,

She heals with color.

Cô ấy chữa bệnh bằng màu sắc.

And she's one of the most prolific of all these hundred artists,

Và cô là một trong những người có nhiều tác phẩm nhất trong số 100 nghệ sĩ kia,

even though she's going to be 90 next year.

mặc dù năm tới cô ấy sẽ tròn 90 tuổi.

(Laughter)

(Cười)

This is by Z. Zhou,

Đây là tác phẩm của Z.Zhou,

and he's interested in stasis.

anh ấy thích tình trạng cân bằng.

Next is by Hilda Singh,

Kế đến làm tác phẩm của Hilda Singh,

and she's doing a whole project called "Social Outfits."

và cô ấy đang làm một dự án toàn vẹn tên là "Phục trang của xã hội"

Next is by Vera Sokolova.

Kế đến là của Vera Sokolova.

And I have to say, Vera kind of scares me.

Và tôi phải nói là Vera hơi làm tôi sợ.

You can't look her directly in the eyes

Bạn không thể nhìn thẳng vào măt1 cô,

because she's kind of scary.

vì cô hơi đáng sợ.

And it's good that she's not real;

Và thật tốt vì cô ấy không có thật;

she'd be mad that I said that.

nếu không cô sẽ nổi giận vì tôi nói thế.

(Laughter)

(Cười)

And she's an optometrist in St. Petersburg,

Và cô là chuyên gia đo thị lực ở St. Petersburg,

and she plays with optics.

cô ấy sáng tạo với quang học.

Next, this is by Thomas Swifton.

Kế đến là của Thomas Swifton.

This is from a short film, "Adventures with Skinny."

Đây là trích từ một bộ phim ngắn "Cuộc phiêu lưu của chàng gầy".

(Laughter)

(Cười)

And this is by Cicily Bennett,

Và cái này là của Cicily Bennett,

and it's from a series of short films.

nó đến từ một xâu phim ngắn.

And after this one, there's 77 other artists.

Và sau cái này còn có 77 nghệ sĩ khác.

And all together with those other 77 you're not seeing,

Và tất cả họ cùng với 77 người nữa mà các bạn chưa được xem,

that's my biennial.

đó chính là 2 năm làm việc của tôi.

Thank you. Thank you.

Cảm ơn các bạn.

Thanks.

Cảm ơn.

(Applause)

(Vỗ tay)

Thank you. Thanks.

Cảm ơn.

(Applause)

(Vỗ tay)