Test yourself: Can you tell the difference between music and noise? - Hanako Sawada

Переводчик: Natalia Savvidi Редактор: Rostislav Golod

In 1960, American composer John Cage went on national television

В 1960 году американский композитор Джон Кейдж

выступил на национальном телевидении с новым произведением.

to share his latest work.

But rather than employing traditional instruments,

Но вместо традиционных инструментов

Cage appeared surrounded by household clutter,

вокруг него громоздились разные предметы домашнего обихода,

including a bathtub, ice cubes, a toy fish, a pressure cooker,

включая ванну, кубики льда, игрушечную рыбу, скороварку,

a rubber duck, and several radios.

резиновую уточку и несколько радиоприёмников.

Armed with these tools and a stopwatch, he performed “Water Walk,”

Вооружившись этими «инструментами» и секундомером,

он исполнил «Прогулку по воде», произведя последовательность звуков

setting off a series of sounds with a serious expression

с серьёзным видом и непостижимой точностью.

and incredible precision.

Some viewers found the performance hysterical,

Некоторые зрители нашли это произведение очень смешным,

while others thought it was completely absurd.

а некоторые посчитали его полным абсурдом.

But most people watching likely shared the same question:

Но у большинства зрителей возник один и тот же вопрос:

можно ли вообще назвать это музыкой?

is this even music?

This question is harder to answer than you might think.

На этот вопрос не так-то легко ответить, как кажется.

What we determine as music often depends on our expectations.

То, как мы определяем музыку, часто зависит от наших ожиданий.

For example, imagine you’re in a jazz club listening

Представьте себе, например,

что вы находитесь в джаз-клубе и слышите ритмические гудки духовых.

to the rhythmic honking of horns.

Most people would agree that this is music.

Большинство людей согласится, что это музыка.

But if you were on the highway hearing the same thing, many would call it noise.

Но если бы вы услышали такие же звуки на автостраде,

многие из вас назвали бы их шумом.

Ведь автомобильные гудки — это не музыкальные инструменты,

After all, car horns aren’t instruments

and these drivers aren’t musicians... right?

а водители — не музыканты, не правда ли?

Expectations like these influence how we categorize everything we hear.

Такого рода ожидания влияют

на наш выбор: к какой категории отнести то, что слышим.

We typically think something sounds more musical

Обычно мы считаем звуки более музыкальными,

if it uses a recognizable structure or popular sounds

когда можно распознать структуру,

образуемую знакомыми звуками в соответствии некоторыми правилами.

arranged in well-known patterns.

And even within the realm of music,

Даже в мире музыки

we expect certain genres to use specific instruments and harmonies.

мы ожидаем, что в некоторых жанрах

используются определённые инструменты и принципы гармонии.

These expectations are based on existing musical traditions,

Эти ожидания основаны на существующих музыкальных традициях,

but those traditions aren't set in stone.

но эти традиции могут изменяться.

Они отличаются друг от друга у разных народов

They vary across different cultures and time periods.

и в разные периоды времени.

And in the early 20th century,

В начале XX века,

когда многие творческие личности

when many artists were pushing the boundaries of their fields,

бросали вызов границам в своих областях,

John Cage wanted to discover what new kinds of music might exist

Джон Кейдж хотел открыть новые формы музыки,

которые, возможно, существуют вне этих ограничений.

beyond those constraints.

He began pioneering new instruments that blurred the lines

Он экспериментировал с новыми инструментами, стирающими границы

between art and everyday life,

между искусством и повседневной жизнью,

and used surprising objects to reinvent existing instruments.

и использовал неожиданные предметы

для переосмысления имеющихся инструментов.

He also explored new ways for music to mingle with other art forms.

Он пробовал также

по-новому сочетать музыку с другими формами искусства.

He and his creative and romantic partner, Merce Cunningham,

Вместе с творческим партнёром и близким другом Мерсом Каннингемом

held recitals where Cage’s music and Cunningham’s choreography

они устраивали творческие вечера,

для которых музыка Кейджа и хореография Каннингема

would be created independently before being performed together.

создавались независимо друг от друга, а затем исполнялись вместе.

But whatever his approach,

Каким бы ни был на самом деле его замысел, Кейдж с упоением заставлял

Cage gleefully dared listeners to question the boundaries between music and noise,

слушателей задумываться о гранях, разделяющих музыку и шум,

as well as sound and silence.

а также звук и тишину.

Perhaps the best example is one of Cage’s most famous compositions—

Наилучшим примером такого подхода является,

пожалуй, одно из наиболее известных произведений Кейджа —

a solo piano piece consisting of nothing but musical rests

состоящая только из музыкальных пауз пьеса для фортепьяно

for four minutes and 33 seconds.

продолжительностью 4 минуты и 33 секунды.

This wasn’t intended as a prank, but rather, as a question.

Произведение вовсе не задумывалось как шутка, а, скорее, как вопрос:

Could the opening and closing of a piano lid be music?

может ли быть музыкой звук открывания и закрывания крышки фортепиано?

What about the click of a stopwatch?

А щелчок секундомера?

The rustling, and perhaps even the complaining, of a crowd?

Шум зрителей в зале или даже их недовольный гул?

Like the white canvases of his painting peers,

Как и в случае с чистыми холстами его современников,

Cage asked the audience to question their expectations about what music was.

Кейдж предлагал слушателям задуматься над тем, что именно они считают музыкой.

And while the piece didn’t evoke the drama of some traditional compositions,

Пусть пьеса и не обладала драматизмом традиционных музыкальных произведений,

она, несомненно, вызвала сильную эмоциональную реакцию.

it certainly elicited a strong emotional response.

Cage’s work frequently prioritized these spontaneous, ephemeral experiences

К​ейдж считал, что спонтанные​, эфемерные впечатления ​от творчества

​зачастую гораздо важнее технически безупречного традиционн​ого исполнения.

over precise, predictable performances.

He even developed processes that left some compositional decisions up to chance.

Он даже придумал процессы сочинения пьес,

при которых композиционные решения зависели от воли случая.

One of his favorite such systems was the I Ching,

С этой целью он любил пользоваться «И цзин» —

an ancient Chinese divination text.

древнекитайским трактатом «Книга перемен».

Using just a handful of coins,

С помощью горстки монет «И цзин» позволяет читателям

the I Ching allows readers to produce a pattern of lines

самим создавать упорядоченные строки,

which can be interpreted to answer questions and offer fortunes.

которые могут истолковываться для ответов на вопросы и гаданий.

But Cage adapted these patterns into a series of tables

Кейдж переработал эти правила и создал серии таблиц,

that generated different musical durations, tempos, and dynamics.

задающие различные музыкальные интервалы,

темп и оттенки громкости.

Eventually, he even used early computers to help produce these random parameters.

Он стал даже использовать только появившиеся тогда компьютеры

для генерирования случайных параметров.

For some pieces, Cage went even further,

В некоторых произведениях Кейдж пошёл ещё дальше,

offering musicians incomplete compositions notated with broad instructions,

он оставил их незаконченными вместе с подробными инструкциями,

allowing them to compose on the fly with the help of his guidelines.

позволяющими «досочинять» их во время исполнения.

Some composers rejected Cage's seemingly careless approach.

Некоторые композиторы отвергли подход Кейджа, казавшийся им несерьёзным.

They believed it was the composer’s job to organize sound and time

Они считали, что композитор обязан организовывать звуки и такты

for a specific, intentional purpose.

для конкретной цели.

After all, if these strange compositions were music,

Ведь если эти странные произведения были музыкой,

then where do we draw the line?

где же пролегает та самая грань?

But like a bold explorer, Cage didn't want to be bound by restrictions,

Будучи смелым экспериментатором, Кейдж не хотел подчиняться ограничениям

and he certainly didn't want to follow old rules.

и, несомненно, отказывался следовать старым правилам.

He dedicated himself to shattering our expectations,

Он видел своё призвание в том, чтобы разрушать наши ожидания,

creating a series of once in a lifetime experiences

создавая уникальные произведения,

that continue encouraging musicians and audiences

продолжающие воздействовать на музыкантов и слушателей,

to embrace the unexpected.

он заставлял их с одобрением принимать неожиданное.