Natasha Tsakos' multimedia theatrical adventure

Vertaald door: NATACHA MAILLARD Nagekeken door: Valérie Boor

I love theater.

Ik hou van toneel.

I love the idea that you can transform, become somebody else

Ik hou ervan te kunnen veranderen, iemand anders te worden

and look at life with a completely new perspective.

en het leven te bekijken vanuit een totaal ander perspectief.

I love the idea that people will sit in one room for a couple of hours and listen.

Ik hou van het idee dat mensen een paar uur in een zaal gaan zitten en luisteren.

The idea that in that room at that moment,

Het idee dat in die zaal, op dat moment, mensen bijeenkomen ongeacht hun leeftijd, geslacht, ras, huidskleur of religie.

everyone, regardless of their age, their gender, their race, their color, their religion,

comes together.

At that moment, we transcend space and time together.

Op dat ogenblik overstijgen we samen ruimte en tijd.

Theater awakens our senses and opens the door to our imagination.

Toneel doet onze zintuigen ontwaken en opent de deur tot onze verbeelding.

And our ability to imagine is what makes us explorers.

En dankzij ons voorstellingsvermogen kunnen we verkenners worden.

Our ability to imagine makes us inventors and creators and unique.

Dankzij ons voorstellingsvermogen worden we uitvinders, scheppers en uniek.

I was commissioned in 2003 to create an original show,

In 2003 kreeg ik de opdracht om een eigen voorstelling te maken,

and began developing "Upwake."

en zo startte ik 'Upwake'.

"Upwake" tells the story of Zero,

'Upwake' vertelt het verhaal van Zero,

a modern-day business man, going to work with his life in a suitcase,

een moderne zakenman die naar zijn werk gaat met zijn leven in een koffer.

stuck between dream and reality and not able to decipher the two.

Hij zit vast tussen droom en realiteit en kan zich onmogelijk van de twee bevrijden.

I wanted "Upwake" to have the same audiovisual qualities as a movie would.

Ik wou dat 'Upwake' de audiovisuele eigenschappen van een film zou hebben.

And I wanted to let my imagination run wild.

En ik wou mijn fantasie op hol laten slaan.

So I began drawing the story that was moving in my head.

Dus begon ik het verhaal dat in mijn hoofd speelde, te tekenen.

If Antoine de Saint-Exupery, the author of "The Little Prince," were here,

Als Antoine de Saint-Exupéry, auteur van 'De kleine prins', hier zou zijn,

he would have drawn three holes inside that box

zou hij drie gaten in die doos getekend hebben

and told you your sheep was inside.

en je verteld hebben dat je schaap erin zit.

Because, if you look closely enough, things will begin to appear.

Want als je goed genoeg kijkt, zullen dingen aan het licht komen.

This is not a box; these are the renderings of my imagination

Dit is geen doos; dit zijn de weergaven van mijn verbeelding,

from head to paper to screen to life.

van mijn hoofd naar het papier - naar het scherm - tot leven.

In "Upwake" buildings wear suits, Zero tap dances on a giant keyboard,

In 'Upwake' dragen gebouwen kostuums, tapdanst Zero op een gigantisch toetsenbord,

clones himself with a scanner, tames and whips the computer mice,

kloont zichzelf met een scanner, temt de computermuis,

sails away into dreamscape from a single piece of paper and launches into space.

droomt weg vanaf een blad papier en stijgt op in de ruimte.

I wanted to create environments that moved and morphed like an illusionist.

Ik wou als een illusionist bewegende en veranderlijke omgevingen creëren.

Go from one world to another in a second.

In één seconde van de ene wereld naar de andere gaan.

I wanted to have humor, beauty, simplicity and complexity

Ik wou humor, schoonheid, eenvoud en complexiteit hebben

and use metaphors to suggest ideas.

en metaforen gebruiken om ideeën te suggereren.

At the beginning of the show, for example, Zero deejays dream and reality.

In het begin van de show, bijvoorbeeld, mixt Zero droom en realiteit.

Technology is an instrument that allowed me to manifest my visions

Technologie is een instrument dat me in staat stelde mijn visioenen

in high definition, live, on stage.

in hoge definitie, live, op het podium te verwezenlijken.

So today, I would like to talk to you about the relationship

Vandaag zou ik het willen hebben over de relatie

between theater and technology.

tussen toneel en technologie.

Let's start with technology.

Laten we beginnen met technologie.

(Fuse blowing)

(Zekering ontploft)

All right. Let's start with theater.

Goed dan. Laat ons beginnen met toneel.

(Laughter)

(Gelach)

(Buzzing)

(Zoemgeluid)

(Click, click, bang)

(Klik, klik, bang)

(Laughter)

[Grapje] (Gelach)

(Applause)

(Applaus)

Thank you.

Bedankt.

"Upwake" lasts 52 minutes and 54 seconds.

'Upwake' duurt 52 minuten en 54 seconden.

I project 3D animation on all the four surfaces of the stage

Ik projecteer 3D-animatie op alle vier de podiumvlakken

which I interact with.

waarmee ik werk.

The use of animation and projection was a process of discovery.

Animatie en projectie gebruiken was een ontdekkingsproces.

I didn't use it as a special effect, but as a partner on stage.

Die gebruikte ik niet als speciale effecten, maar als toneel-partner.

There are no special effects in "Upwake," no artifice.

Er zijn geen speciale effecten in 'Upwake', geen kunstgrepen.

It's as lavish and intricate as it is simple and minimal.

Het is even uitgebreid en ingewikkeld als het eenvoudig en minimalistisch is.

Three hundred and forty-four frames, four and a half years and commissions later,

Driehonderdvierenveertig filmbeeldjes, vier en een half jaar en commissies later

what started as a one person show became a collaborative work

werd de oorspronkelijke onemanshow een samenwerking

of nineteen most talented artists.

van negentien bijzonder talentvolle mensen.

And here are some excerpts.

Hier volgen een paar fragmenten.

(Applause)

(Applaus)

Thank you.

Bedankt.

So this is, relatively, a new show that we're now beginning to tour.

Dit is een relatief nieuwe show waarmee we nu op tournee gaan.

And in Austin, Texas,

In Austin, Texas,

I was asked to give small demonstrations in schools during the afternoon.

werd ik gevraagd voor korte matinees op scholen.

When I arrived at one of the schools, I certainly did not expect this:

Toen ik op één van de scholen aankwam, was ik totaal verrast:

Six hundred kids, packed in a gymnasium, waiting.

zeshonderd kinderen, wachtend in een afgeladen gymzaal.

I was a little nervous performing without animation, costume -- really -- and make-up.

Ik was wat zenuwachtig om zonder animatie, kostuum – écht – en schmink op te treden.

But the teachers came to me afterward and told me

Maar de leraren kwamen achteraf bij me en vertelden me

they hadn't seen the kids that attentive.

dat ze de kinderen nog nooit zo aandachtig gezien hadden.

And I think the reason why is that I was able to use their language and their reality

Ik denk omdat ik hun taal en realiteit kon gebruiken

in order to transport them into another.

om hen in een andere mee te voeren.

Something happened along the way.

Er gebeurde iets onderweg:

Zero became a person and not just a character in a play.

Zero werd een persoon en geen toneelpersonage.

Zero does not speak, is neither man nor woman.

Zero praat niet, is man noch vrouw.

Zero is Zero, a little hero of the 21st Century,

Zero is Zero, een kleine, 21e-eeuwse held,

and Zero can touch so many more people than I possibly could.

en Zero kan veel meer mensen raken dan ik ooit zou kunnen.

It's as much about bringing new disciplines inside this box

Het gaat evenzeer over het in de doos halen van nieuwe disciplines

as it is about taking theater out of its box.

als over theater uit de doos te halen.

As a street performer, I have learned that everybody wants to connect.

Als straatartiest heb ik geleerd dat iedereen verbonden wil zijn.

And that usually, if you're a bit extraordinary, if you're not exactly of human appearance,

En dat meestal als je anders bent, als je er net niet menselijk uitziet,

then people will feel inclined to participate and to feel out loud.

men geneigd is om deel te nemen en zijn gevoelens volop te uiten.

It's as though you made something resonate within them.

Het is alsof je iets diep van binnen oproept.

It's as though the mystery of the person they're interacting with and connecting

Alsof het mysterie van de persoon waarmee ze samenwerken en verbonden zijn,

allows them to be themselves just a bit more.

hen toelaat om meer zichzelf te zijn.

Because through your mask, they let theirs go.

Omdat ze via jouw masker hun eigen masker laten vallen.

Being human is an art form.

Menselijk zijn, is een kunstvorm.

I know theater can improve the quality of people's lives,

Ik weet dat toneel de kwaliteit van leven kan verbeteren,

and I know theater can heal.

en dat toneel kan genezen.

I've worked as a doctor clown in a hospital for two years.

Ik heb twee jaar als CliniClown in een ziekenhuis gewerkt,

I have seen sick kids and sad parents and doctors

waar ik zieke kinderen, droevige ouders en dokters

be lifted and transported in moments of pure joy.

momenten van pure vreugde heb zien ervaren.

I know theater unites us.

Ik weet dat toneel ons allen met elkaar verbindt.

Zero wants to engage the generation of today and tomorrow,

Zero wil de huidige en toekomstige generatie laten participeren,

tell various stories through different mediums.

allerlei verhalen met behulp van verschillende media vertellen.

Comic books. Quantum physics video games.

Stripverhalen. Kwantumfysica-videospellen.

And Zero wants to go to the moon.

en Zero wil naar de maan reizen.

In 2007, Zero launched a green campaign,

In 2007 lanceerde Zero een groene campagne,

suggesting his friends and fans to turn off their electricity

waarbij hij zijn vrienden en fans vroeg hun elektriciteit

every Sunday from 7:53 to 8:00 p.m.

elke zondag van 7 voor 8 tot 8 uur ‘s avonds af te zetten.

The idea is simple, basic. It's not original,

Het is een eenvoudig idee. Niets origineels,

but it's important, and it's important to participate.

maar het is belangrijk en het is belangrijk om deel te nemen.

There is a revolution.

Er is een revolutie.

It's a human and technological revolution.

Het is een menselijke en technologische revolutie.

It's motion and emotion.

Het is beweging en emotie.

It's information.

Het is informatie.

It's visual. It's musical. It's sensorial.

Het is visueel, muzikaal en zintuigelijk.

It's conceptual. It's universal. It's beyond words and numbers.

Het is conceptueel en universeel. Het gaat verder dan woorden en cijfers.

It's happening.

Het is hedendaags.

The natural progression of science and art

Het natuurlijke verloop van wetenschap en kunst

finding each other to better touch and define the human experience.

die elkaar vinden om de menselijke ervaring beter te raken en te bepalen.

There is a revolution in the way that we think,

Er is een radikale verandering in onze denkwijze,

in the way that we share, and the way that we express our stories,

hoe we onze verhalen delen en uitdrukken,

our evolution.

onze evolutie.

This is a time of communication, connection and creative collaboration.

Dit is een tijd van communicatie, verbinding en creatieve samenwerking.

Charlie Chaplin innovated motion pictures

Charlie Chaplin innoveerde de film

and told stories through music, silence, humor and poetry.

en vertelde verhalen met behulp van muziek, stilte, humor en poëzie.

He was social, and his character, The Tramp, spoke to millions.

Hij was sociaal ingesteld en zijn personage, de zwerver, raakte miljoenen mensen.

He gave entertainment, pleasure and relief to so many human beings

Hij bracht zoveel mensen amusement, vreugde en verlichting

when they needed it the most.

op momenten dat zij dat het meest nodig hadden.

We are not here to question the possible; we are here to challenge the impossible.

Ons doel is niet het mogelijke te betwijfelen, maar het onmogelijke aan te vechten.

In the science of today, we become artists.

In de moderne wetenschap worden wij artiesten.

In the art of today, we become scientists.

In de moderne kunst worden wij wetenschappers.

We design our world. We invent possibilities.

We ontwerpen onze eigen wereld. We verzinnen nieuwe mogelijkheden.

We teach, touch and move.

We onderwijzen, raken en ontroeren.

It is now that we can use the diversity of our talents

Nu kunnen we onze diversiteit aan talenten gebruiken

to create intelligent, meaningful and extraordinary work. It's now.

om intelligent, zinvol en buitengewoon werk te scheppen. Nu is de tijd.

(Ringing)

(Wekker gaat af) (Een klok tikt)

Thank you.

Bedankt.

(Applause)

(Applaus)