David Binder: The arts festival revolution

Translator: Thu-Huong Ha Reviewer: Morton Bast

Translator: Ina Stoycheva Reviewer: Simon Chen

Sydney. I had been waiting my whole life to get to Sydney.

Сидни. Цял живот съм искала да отида до Сидни.

I got to the airport, to the hotel, checked in,

Отидох до летището, до хотела, записах се

and, sitting there in the lobby, was a brochure

и когато седях в лобито, видях брошура

for the Sydney Festival. I thumbed through it,

за фестивала в Сидни. Разгледах я

and I came across a show called "Minto: Live."

и видях шоу, наречено "Минто: на живо".

The description read: "The suburban streets of Minto

Описанието беше: "Улиците на предградието Минто

become the stage for performances

стават сцена на представление,

created by international artists

създадено от международни артисти

in collaboration with the people of Minto."

със сътрудничество на хората, които живеят в Минто".

What was this place called Minto?

Какво е това място, наречено Минто?

Sydney, as I would learn, is a city of suburbs,

Сидни, както научих, е град съставен от предградия

and Minto lies southwest, about an hour away.

и Минто се намира на югозапад, на разстояние от около час

I have to say, it wasn't exactly what I had in mind

и трябва да кажа, че не беше точно това, което си представях

for my first day down under.

в първия ми ден тук.

I mean, I'd thought about the Harbour Bridge or Bondi Beach,

Искам да кажа, че си мислих за Харбър бридж или Бонди бич,

but Minto? But still, I'm a producer,

но Минто? Продуцент съм

and the lure of a site-specific theater project

и привлекателността на проект за театър

was more than I could resist. (Laughter)

беше неустоима. (Смях)

So, off I went into Friday afternoon traffic,

Отидох там в петък следобяд

and I'll never forget what I saw when I got there.

и никога няма да забравя, какво видях, когато отидох там.

For the performance, the audience walked

За представлението, публиката ходеше

around the neighborhood from house to house,

в квартала от къща в къща

and the residents, who were the performers,

и жителите, които бяха изпълнители,

they came out of their houses, and they performed

излизаха от къщите си и изпълняваха

these autobiographical dances on their lawns,

тези автобиографични танци в ливадите си

on their driveways. (Laughter)

на пътищата си. (Смях)

The show is a collaboration with a U.K.-based

Шоуто е сътрудничество с Великобританската

performance company called Lone Twin.

компания за представления, наречена Лоун туин.

Lone Twin had come to Minto and worked

Лоун туин дойде в Минто и работи

with the residents, and they had created these dances.

с жителите и те създадоха тези танци.

This Australian-Indian girl, she came out and started

Това австралийско - индийско момиче излезе и започна

to dance on her front lawn,

да танцува на ливадата пред къщата си,

and her father peered out the window to see

а баща й гледаше през прозореца, за да види

what all the noise and commotion was about,

за какво е целия шум

and he soon joined her.

и след малко се присъедини към нея.

And he was followed by her little sister.

Тя беше последвана от по-малката си сестра.

And soon they were all dancing this joyous,

Те танцуваха този радостен

exuberant dance right there on their lawn. (Laughter)

танц на ливадата си.

And as I walked through the neighborhood,

Когато се разхождах в квартала,

I was amazed and I was moved by the incredible

бях удивен и тргнат от невероятното

sense of ownership this community clearly felt

чувство на собственост, което общността

about this event.

чувстваше за събитието.

"Minto: Live" brought Sydneysiders into dialogue

"Минто: на живо" въведе жителите на Сидни в диалог

with international artists, and really celebrated

с международни артисти и празнуваха

the diversity of Sydney on its own terms.

разнообразието на Сидни по свой начин.

The Sydney Festival which produced "Minto: Live" I think

Фестивалът в Сидни, част от който е "Минто: на живо", мисля,

represents a new kind of 21st-century arts festival.

че представлява нов тип на фестивал на изкуството в 21. век.

These festivals are radically open.

Тези фестивали са открити.

They can transform cities and communities.

Те могат да преобразуват градове и общности.

To understand this, I think it kind of makes sense

За да разберем това, мисля, че има смисъл

to look where we've come from.

да разгледаме от къде сме дошли.

Modern arts festivals were born

Съвременните фестивали на изкуството дойдоха

in the rubble of World War II.

след края на Втората световна война.

Civic leaders created these annual events

Гражданските водаи създадоха тези годишни събития,

to celebrate culture as the highest

за да отбележат, че културата е висшето

expression of the human spirit.

изражение на човешкия дух.

In 1947, the Edinburgh Festival was born

През 1947 г., бяха създадени фестивалите в Единбург

and Avignon was born and hundreds of others

и в Авингтон, както и

would follow in their wake.

много други.

The work they did was very, very high art,

Работите, които бяха представени там бяха висше изкуство

and stars came along like Laurie Anderson

и там дойдоха звезди като Лори Андерсън,

and Merce Cunningham and Robert Lepage

Мерс Кънингам и Робърт Лепейдж,

who made work for this circuit,

които създадоха творби за този кръг

and you had these seminal shows like "The Mahabharata"

и бяха създадени шоута като "Махабхарата"

and the monumental "Einstein on the Beach."

и "Айнщайн на плажа".

But as the decades passed,

Но след свършването на десетилетието,

these festivals, they really became the establishment,

тези фестивали бяха установени

and as the culture and capital accelerated,

и културата се ускори,

the Internet brought us all together,

интернет ни събра

high and low kind of disappeared,

високото и ниско изкуство изчезна,

a new kind of festival emerged.

появи се нов тип фестивал.

The old festivals, they continued to thrive, but

Старите фестивали продължаваха да живеят, но

from Brighton to Rio to Perth, something new was emerging,

от Брайтън до Рио и до Перт възникваше нещо ново

and these festivals were really different.

и тези фестивали бяха различни.

They're open, these festivals, because, like in Minto,

Те са открити, защото, както в Минто,

they understand that the dialogue

те разбират, че диалога

between the local and the global is essential.

между локалното и глобалното е съществен.

They're open because they ask the audience to be a player,

Те са открити, защото молят публиката за е играч,

a protagonist, a partner, rather than a passive spectator,

парнтьор, а не пасивен зрител

and they're open because they know that imagination

и са открити, защото знаят, че въображението

cannot be contained in buildings,

не се съдържа в сгради

and so much of the work they do

и толкова голяма част от работата, която правят

is site-specific or outdoor work.

е специфична за мястото или работа на открито.

So, the new festival, it asks the audience to play

Новият фестивал моли публиката да играе

an essential role in shaping the performance.

важна роля в оформянето на представлението.

Companies like De La Guarda, which I produce, and Punchdrunk

Компании като Де Ла Гуарда, които продуцирам, и Пунчдрънк

create these completely immersive experiences

създават тези преживявания

that put the audience at the center of the action,

които поставят публиката в центъра на действието,

but the German performance company Rimini Protokoll

но немската компания за представления, Румини Протокол,

takes this all to a whole new level.

пренася това на ново ниво.

In a series of shows that includes "100 Percent Vancouver,"

В множество от шоута, които включват "100 процента Ванкувър",

"100 Percent Berlin," Rimini Protokoll makes shows

"100 процента Берлин", Римини Протокол прави шоута,

that actually reflect society.

които отразяват обществото.

Rimini Protokoll chooses 100 people that represent that city

Римини Протокол избира 100 човека, които представляват града

at that moment in terms of race and gender and class,

в момента по раса и пол и класа

through a careful process that begins three months before,

чрез подробен процес, който започва три месеца преди тва

and then those 100 people share stories about

и след това тези 100 човека разказват истории за

themselves and their lives, and the whole thing

себе си и живота си, и цялото нещо

becomes a snapshot of that city at that moment.

става снимка на града в момента.

LIFT has always been a pioneer in the use of venues.

LIFT винаги е бил пионер в използването на тези представления.

They understand that theater and performance

Той разбира, че театъра и представлението

can happen anywhere.

могат да се случат навсякъде.

You can do a show in a schoolroom,

Можете да направите шоу в класната стая,

in an airport, — (Laughter) —

в летище - (Смях) -

in a department store window.

във витрината на търговски център.

Artists are explorers. Who better to show us the city anew?

Артистите са изслидователи. Кой би ни показал града по-добре?

Artists can take us to a far-flung part of the city

Артистите могат да ни отведат до отдалечена част на града,

that we haven't explored, or they can take us into

която не познаваме или в

that building that we pass every day but we never went into.

тази сграда, покрай която минаваме всики ден, но никога не влизаме в нея.

An artist, I think, can really show us people

Един артист може да ни покаже,

that we might overlook in our lives.

това, което пропускаме.

Back to Back is an Australian company of people

Back to Back е австралийска компания с хора

with intellectual disabilities. I saw their amazing show

с умствени недостатъци. Видях удивителното им шоу

in New York at the Staten Island Ferry Terminal

в Ню Йорк в терминала на Staten Island Ferry

at rush hour.

в час пик.

We, the audience, were given headsets and seated

Ние, публиката, имахме най-хубавите места и седяхме

on one side of the terminal.

в едната страна на терминала.

The actors were right there in front of us,

Актьорите бяха право пред нас,

right there among the commuters,

точно сред нас

and we could hear them,

и можехме да ги чуваме,

but we might not have otherwise seen them.

но не можехме да ги виждаме.

So Back to Back takes site-specific theater and uses it

Back to Back играе театър, който е специфичен за мястото и го използва,

to gently remind us about who and what we choose

за да ни напомни за това, кой и какво избираме

to edit out of our daily lives.

да редактираме във всекидневния си живот.

So, the dialogue with the local and the global,

Диалогът с локалното и глобалното,

the audience as participant and player and protagonist,

публиката като участник и играч,

the innovative use of site, all of these things

иновативното използване на мястото, всички тези неща

come to play in the amazing work

се играят в удивителната творба

of the fantastic French company Royal de Luxe.

на френската компания Роял де лукс.

Royal de Luxe's giant puppets come into a city

Големите кукли на Роял де лукс идват в града

and they live there for a few days.

и живеят там за пет дни.

For "The Sultan's Elephant," Royal de Luxe

За "The Sultan's Elephant", Роял де лукс

came to central London and brought it to a standstill

дойде до централен Лондон и накара публиката да замлъкне

with their story of a giant little girl and her friend,

от историята на голямо малко момиче и приятелката й,

a time-traveling elephant.

слон, който пътува през времето.

For a few days, they transformed a massive city

За няколко дни те преобразуваха голям град

into a community where endless possibility reigned.

в общност, където има безкрайни възможности.

The Guardian wrote, "If art is about transformation,

Гардиан написа: "Ако изкуството е преобразуване,

then there can be no more transformative experience.

тогава може да има повече трансформации.

What 'The Sultan's Elephant' represents is no less

Това, което "The Sultan's Elephant" представлява, е не по-малко

than an artistic occupation of the city

от артистична окупация на града

and a reclamation of the streets for the people."

и рекламация за хора по улиците".

We can talk about the economic impacts of these festivals

Можем да говорим за икономическото значение на тези фестивали

on their cities, but I'm much [more] interested in many more things,

върху градовете им, но се интересувам много повече от много други неща,

like how a festival helps a city to express itself,

като например, как един фестивал помага на града да се изрази,

how it lets it come into its own.

как градът става самия себе си.

Festivals promote diversity,

Фестивалите рекламират различие,

they bring neighbors into dialogue,

карат хората да разговарят помежду си,

they increase creativity,

увеличават творчеството,

they offer opportunities for civic pride,

предлагат възможности за гражданска гордост,

they improve our general psychological well-being.

подобряват общото ни психологическо благосъстояние.

In short, they make cities better places to live.

Накратко, те правят градовете по-добро място за живеене.

Case in point:

Пример:

When "The Sultan's Elephant" came to London

Когато "The Sultan's Elephant" дойде в Лондон,

just nine months after 7/7, a Londoner wrote,

девет месеца след 7. юли, един лондончанин написа:

"For the first time since the London bombings,

"За пръв път след бобмандирането на Лондон,

my daughter called up with that sparkle back in her voice.

очите на дъщеря ми светеха"

She had gathered with others

Тя се събра с други хора,

to watch 'The Sultan's Elephant,' and, you know,

за да гледа "The Sultan's Elephant" и знаете ли,

it just made all the difference."

това я промени".

Lyn Gardner in The Guardian has written

Лин Гарднър от Гардиан написа,

that a great festival can show us a map of the world,

че голям фестивал може да ни покаже карта на света,

a map of the city and a map of ourselves,

карта на града и карта на самите нас,

but there is no one fixed festival model.

но няма модел за фестивал.

I think what's so brilliant about the festivals,

Мисля, че това, което е удивително за фестивалите,

the new festivals, is that they are really fully capturing

новите фестивали, е че те обхващат

the complexity and the excitement

пълнотата и въодушевлението

of the way we all live today.

на начина, по който живеем.

Thank you very much. (Applause)

Много благодаря. (Аплодисменти)