The secrets of the world’s most famous symphony - Hanako Sawada

Translator: Minh-Hung Nguyen Reviewer: Anh Luong

These eight ferocious notes

Tám nốt nhạc mãnh liệt này

open one of the most explosive pieces of music ever composed.

mở đầu một trong những bản nhạc tuyệt vời nhất từng được sáng tác.

Ludwig van Beethoven’s Symphony Number Five

Bản Giao hưởng Số 5 của Ludwig van Beethoven

premiered in 1808, on a blisteringly cold Vienna night.

ra mắt năm 1808 trong một đêm lạnh thấu xương tại Viên.

The piece was just one small part of a lengthy program,

Bản nhạc chỉ là một phần nhỏ trong một chương trình dài,

and the orchestra had been hastily assembled and under-rehearsed.

dàn nhạc thì được tuyển chọn một cách hấp tấp và chưa tập dợt đầy đủ.

But despite this inauspicious premiere, the symphony quickly won acclaim.

Buổi ra mắt không thành công, nhưng bản giao hưởng nhanh chóng được đón nhận.

One critic likened the piece to “glowing beams of light,

Một nhà phê bình đã ví bản nhạc như “đang sáng lên những đốm sáng,

piercing through the darkness.”

xuyên thấu màn đêm.”

This intensity persists throughout the composition,

Cường độ được giữ nguyên trong suốt bản nhạc,

and its dramatic musicality continues to move listeners today.

và bản nhạc tuyệt vời dó vẫn lay động người nghe đến tận ngày nay.

So what exactly makes Beethoven’s Fifth so captivating?

Vậy điều gì đã làm cho bản nhạc này của Beethoven trở nên quyến rũ đến vậy?

When the symphony premiered, Beethoven already had a formidable reputation.

Khi bản nhạc được ra mắt, Beethoven đã có một danh tiếng lẫy lừng.

While his peers produced music exclusively for religious functions or private events

Trong khi nhạc sĩ thời ấy sản xuất nhạc dành riêng cho tôn giáo hay sự kiện riêng

held by their wealthy patrons,

với sự tài trợ giàu có,

Beethoven was one of the first freelance composers.

thì Beethoven lại là một trong những nhà soạn nhạc tự do đầu tiên.

He made his living composing and selling his music

Ông kiếm sống bằng việc sáng tác và bán những bản nhạc của ông

to publishers in multiple countries

cho các nhà xuất bản ở nhiều quốc gia

and showcasing his compositions to an adoring public.

và giới thiệu những tác phẩm của mình đến các công chúng yêu mến.

This career choice gave him the flexibility to compose for self-expression

Lựa chọn công việc như vậy cho phép ông sáng tác như một sự thể hiện của bản thân

and Beethoven was always pursuing new ways

và Beethoven luôn theo đuổi những cách thức mới

to translate his powerful emotions into music.

để đưa những cảm xúc mãnh liệt của ông vào trong âm nhạc.

At the time, most composers worked within the Classical style,

Vào thời điểm đó, hầu hết nhạc sĩ sáng tác theo phong cách Cổ điển,

which offered limited options for a piece’s overarching structure

do đó giới hạn cấu trúc chung và nhạc cụ được sử dụng

and instrumentation.

trong một bản nhạc.

Beethoven composed most of his earlier pieces in this tradition,

Beethoven sáng tác hầu hết các bản nhạc trước đó của ông theo truyền thống này,

following in the footsteps of role models like Mozart and Haydn.

theo bước chân của những hình mẫu như Mozart và Haydn.

But with his Fifth Symphony, he experimented with elements of Romanticism.

Nhưng trong Bản Giao hưởng Số 5 này, ông dùng các yếu tố của chủ nghĩa lãng mạn.

This blossoming mode of composition was known for its expressive melodies,

Cách sáng tác mới này được biết đến với những giai điệu đầy cảm xúc,

extended forms and surprising instrumentations.

những cấu trúc mở rộng và các loại nhạc cụ thăng hoa.

The first movement of Beethoven’s Fifth uses a Classical sonata form,

Ở phần đầu tiên của Bản Giao hưởng Số 5 Beethoven sử dụng dạng sonata cổ điển,

in which a central musical idea is explored, developed, and repeated

trong đó ý tưởng âm nhạc chủ đạo được khám phá, phát triển và lặp lại

in an altered manner.

theo nhiều dáng vẻ được biến đổi.

Within these parameters, he explores a simple idea with incredible depth.

Trong những thông số này, ông đã khám phá

một ý tưởng đơn giản với chiều sâu đầy kinh ngạc.

A single rhythmic motif serves as the building block for most of the movement:

Một mô-típ nhịp điệu duy nhất đóng vai trò là khối xây dựng cho phần lớn bản nhạc:

three short notes, followed by a lingering fourth.

ba nốt ngắn, theo sau là nốt thứ tư kéo dài.

One of Beethoven’s biographers would later call this pattern the “fate motif,”

Một nhà tiểu sử học về Beethoven sau này đã gọi đó là “mô-típ số phận”,

because it suggests the figure of fate knocking at the door.

bởi vì nó gợi ý hình ảnh của số phận đang gõ cửa.

While it's not clear if Beethoven composed the motif with fate in mind,

Mặc dù không rõ Beethoven có nghĩ đến số phận khi đang sáng tác nó hay không,

these notes certainly create a gripping hook.

nhưng những nốt nhạc này đã tạo ra một sự lôi cuốn hấp dẫn.

The rhythmic pattern creates forward movement,

Mẫu nhịp tạo nên sự chuyển động về phía trước,

while the prolonged fourth note signals doom.

trong khi nốt thứ tư kéo dài là điềm báo của sự diệt vong.

This motif haunts the symphony,

Mô-típ này ám ảnh cả bản giao hưởng,

including its accompanying parts and rhythmic flourishes.

bao gồm những phần đệm và cả khúc nhạc vẻ vang.

Beethoven experiments with dozens of variations,

Beethoven thử nghiệm hàng tá sự biển đối,

playing out across different instruments and pitches.

chơi trên nhiều lại nhạc cụ và cao độ khác nhau.

Throughout the piece, this motif is passed around the orchestra like a whisper,

Xuyên suốt bản nhạc, mô-típ được truyền đi trong dàn nhạc như một lời thầm thì,

gradually reaching more and more instruments until it becomes a roar.

dần dần lan tới nhiều nhạc cụ hơn đến khi lời thầm thì đó trở thành một tiếng gầm.

The motif’s inventive repetition is a large part

Sự lặp lại của mô-típ đầy sáng tạo này có một công lao rất lớn

of what makes this piece so memorable,

trong việc làm bản nhạc này không thể quên được,

but it’s not the only innovation on display.

nhưng nó không phải là sự đổi mới duy nhất.

This was the first major orchestral composition to use trombones,

Đây là bản nhạc giao hưởng chính đầu tiên từng sử dụng kèn trombone,

and Beethoven also employs a high-pitched piccolo

và Beethoven cũng dùng một cây sáo kim bổng,

and a low-pitched contrabassoon

và một cây kèn contrabassoon trầm

to give the orchestra a wider range than most classical compositions.

để giúp dàn nhạc có được một quãng cao độ

rộng hơn so với hầu hết các sáng tác cổ điển.

Exaggerated musical dynamics further heighten the drama.

Năng lượng âm nhạc được phóng đại tiếp tục tôn lên sự kịch tính.

And harmonically, the piece has a clear emotional arc—

Và bằng một cách hài hoà, bản nhạc có một cung bậc cảm xúc rõ ràng—

beginning in a somber C minor and ending in a triumphant C major.

bắt đầu bằng cung đô thứ ảm đạm và kết thúc bằng cung đô trưởng tươi sáng.

This progression, from ominous unease to majestic resolution,

Sự tiến triển từ nỗi lo điềm báo đến một quyết định huy hoàng,

is a testament to Beethoven’s ability to inject raw emotionality into his music.

là minh chứng cho khả năng đưa những cảm xúc chân thực

vào trong âm nhạc của Beethoven.

He wrote this symphony while battling with hearing loss,

Ông đã viết bản giao hưởng này khi đang chiến đấu với chứng mất thính giác

and his anguish can be heard in the composition’s

và nỗi thống khổ của ông chính là những khúc nhạc

thunderous and repeating musical phrases.

vang rền và lặp đi lặp lại trong các sáng tác.

Beethoven continued to compose even after he became completely deaf,

Beethoven tiếp tục sáng tác ngay cả khi ông hoàn toàn điếc,

producing innovative music until his death in 1827.

sáng tác những bản nhạc đầy sáng tạo cho đến khi qua đời vào năm 1827.

And the Fifth Symphony’s central motif has continued to resound through the ages.

Và mô-típ chính trong Bản Giao hưởng Số 5 vẫn tiếp tục vang lên qua hàng thế hệ.

Outside of concert halls,

Bên ngoài phòng nhạc,

the piece has become a symbol for suspense, revelation, and triumph.

bản nhạc đã trở thành biểu tượng của nỗi hồi hộp, sự tiết lộ và niềm hân hoan.

The fate motif sounds out the letter V in Morse code,

Mô-típ số phận nghe giống như chữ V trong mã Morse,

and during World War II,

và trong chiến tranh thế giới thứ hai,

the Fifth Symphony became a code for victory amongst the Allies.

Bản Giao hưởng Số 5 trở thành một mật mã cho chiến thắng của quân Đồng minh.

The iconic composition can be found in film scores,

Một sáng tác mang tính biểu tượng có thể thấy trong nhạc phim,

and it’s even been explored through musical reinterpretations and visual art.

và thậm chí được khám phá qua các bản diễn giải âm nhạc và nghệ thuật thị giác.

But whatever the context,

Nhưng dù trong bối cảnh nào,

Beethoven’s Fifth takes its listeners through a dark world,

bản Giao hưởng Số 5 vẫn đem thính giả xuyên qua một thế giới đen tối

then guides them into the light.

đến với ánh sáng huy hoàng.