What’s the point(e) of ballet? - Ming Luke

Prevodilac: Danijela Jokic Lektor: Ivana Korom

A baby cursed at birth. A fierce battle of good and evil.

Беба проклета на рођењу. Немилосрдна борба добра и зла.

A true love awoken with a kiss.

Права љубав пробуђена пољупцем.

Sleeping Beauty is one of the world’s favorite folktales.

„Успавана лепотица" је једна од омиљених светских народних бајки.

But one of its most famous renditions tells the story without a single word.

Али међу њеним најпознатијим извођењима је прича исказана без иједне једине речи.

Since premiering in 1890,

Од премијере 1890,

"The Sleeping Beauty" has become

„Успавана лепотица" је постала

one of the most frequently staged ballets in history.

најчешће извођен балет у историји.

So what makes this piece so beloved?

Због чега толико волимо ово дело?

And what exactly does ballet bring to this— or any other story?

И шта тачно балет доприноси овој - или некој другој причи?

At the heart of ballet are dozens of gestures

Смисао балета се налази у десетинама покрета

that dancers painstakingly perfect over thousands of hours of practice.

које играчи до бола усавршавају кроз хиљаде сати вежбе.

This unique set of gestures has been used for centuries,

Овај јединствени сет покрета се користи вековима,

each movement rich with meaning and history.

сваки обогаћен значењем и историјом.

But you don’t need to study them to understand ballet,

Али не морате их изучавати да бисте разумели балет,

any more than you need to study music to be moved by a song.

као што не морате проучавати музику да би вас ганула песма.

And just as composers combine notes and phrases to form pieces of music,

И као што композитори комбинују ноте и фразе да би створили музичка дела,

choreographers string these gestures together with new movements

тако кореографи повезују ове гестове са новим покретима

to form expressive combinations.

да би креирали изражајне комбинације.

Working alongside the orchestra’s live score,

Играјући уз оркестарску партитуру

ballerinas precisely perform these combinations to convey narrative,

балерине прецизно изводе ове комбинације да би пренеле наратив,

emotion, and character.

емоцију и лик.

In "The Sleeping Beauty’s" opening scene,

У уводној сцени „Успаване лепотице",

a flurry of techniques depicts the fairy court

живахношћу техника описују окупљање вила

bestowing gifts on baby Princess Aurora.

које обасипају даровима бебу, принцезу Аурору.

The Fairy of Generosity delicately walks “en pointe”—

Вила великодушности деликатно хода „en pointe" -

meaning on the tips of her toes—

што значи на врховима прстију -

in step with the light plucking of violins.

у корак са лаким пребирањем по жицама виолина.

The ballerina moves in perfect harmony with the music,

Балерина се креће у савршеном складу са музиком,

even mimicing the violins’ trill with an elegant bourrée.

опонашајући, чак, треперење виолина елегантним буреом.

The Fairy of Temperance, bestowing the gift of strong will on Aurora,

Вила умерености која дарује Аурори јаку вољу,

is choreographed as if shooting bolts of electricity from her fingers.

је кореографски приказана као да избацује муње из прстију.

She bounds across the stage,

Она скакуће преко сцене,

spinning with quick chaînés before decisively jetéing.

окрећући се брзим chaines пре одлучног jetes.

Some movements are even more literal than this.

Неки покрети имају још дословније значење.

The evil fairy Carabosse curses the princess with a lethal “X,”

Зла вила Карабос, проклиње принцезу смртоносним „Х"

and the benevolent Lilac Fairy counters that curse.

а добродушна љубичаста вила ублажава то проклетство.

Of course, the relationship between music and movement

Наравно, однос између музике и покрета

isn’t always this straightforward.

није увек тако јасан.

While classical ballet gestures often respond to musical elements,

Док класични балетски покрети често одговарају на музичке елементе,

the degree to which the dancers and orchestra align

степен усаглашавања између оркестра и плесача

is another choreographic tool.

је додатно кореографско оруђе.

Some characters and scenes move in sync to create rhythmic clarity,

Неки ликови и сцене се синхронизују да би се створио чист ритам,

while others deliberately diverge from the orchestra.

а остали се, пак, намерно удаљавају од оркестра.

Dancers and musicians maintain this delicate balance

Плесачи и музичари одржавају ову осетљиву равнотежу

throughout each performance,

кроз свако извођење,

engaging in a live negotiation of speed and rhythm.

упуштајући се у живo посредовање између брзине и ритма.

But prior to the performance, a ballet’s most important relationship

Али пре извођења, најважнија веза у балету

is between the choreographer and the music.

је између кореографа и музике.

Choreographer Marius Petipa and composer Piotr Ilyich Tchaikovsky

Кореограф Маријус Петипа и композитор Пјотр Илич Чајковски

worked together on every second of "The Sleeping Beauty."

радили су заједно на свакој секунди „Успаване лепотице."

This is particularly noticeable in Princess Aurora’s exuberant entrance

Ово се нарочито примећује у раскошном уласку принцезе Ауроре

on her 16th birthday.

на њен 16. рођендан.

Tchaikovsky’s enthusiastic music tumbles forward in fits and starts,

Полетна музика Чајковског размахује се у расположењу и почиње,

even cutting short some musical phrases to capture her impatience.

чак скраћујући неке музичке фразе, да изражава њено нестрпљење.

Petipa choreographs Aurora bouncing back and forth with “pas de chat”—

Петипа приказује Аурору како скакуће напред назад уз „pas de chats"-

French for "cat steps"— as she waits for her party to begin.

француски за „мачје кораке"- док очекује почетак њене забаве.

Once the celebration starts, it’s up to the dancers to deliver

Када славље крене, плесачи треба да пренесу

on the physical spectacle of performing these gestures with grace.

са грациозношћу физички спектакл ових покрета.

Aurora has the hardest part of all: her famous Rose Adagio.

Аурора има најтежи део: њен чувени Ружин адађо.

As four suitors vie for her hand,

Док се удварачи надмећу за њену руку,

the Princess performs a dizzying array of balances, all en pointe.

принцеза све време балансира у вртоглавом низу en pointe.

She briefly takes each suitor’s hand, but then balances unassisted—

Накратко прихвата руку сваког удварача, а онда балансира без ослонца -

a breath-taking display of physical strength and skill.

приказ снаге и умећа који одузима дах.

However, it’s not just technique that carries meaning,

Међутим, значење не носи само техника,

but also style and personality.

већ и стил и личност.

Like an actor delivering their lines,

Попут глумца који износи своју улогу,

ballerinas can execute their movements to convey a wide range of emotion.

балерине могу извести своје покрете преносећи притом широку лепезу емоција.

Aurora can be elegant and restrained,

Аурора може бити елегантна и суздржана,

throwing her arms in independence from her suitors.

покретима руку показујући независност од њених удварача.

Or she can be coy and flirtatious, descending from en pointe with grace

Или, може бити стидљива и кокетна, спуштајући се са врхова прстију грациозно

and knowing confidence.

и пуна самопоуздања.

"The Sleeping Beauty" offers a showcase for so much of what ballet can do.

„Успавана лепотица" нам представља шта све може балет.

Its graceful spectacle, dramatic physical vocabulary,

Спектакл грациозности, драматични физички вокабулар,

and enchanting coordination of music and movement

и очаравајућа координација музике и покрета

perfectly reflect the themes of this fantastical romance.

савршено рефлектују теме ове фантастичне романсе.

But ballet isn’t just for epic fairytales.

Али балет није намењен само бајкама.

Ballets can be non-narrative emotional journeys,

Балети могу бити емоционална путовања без наратива,

experimental deconstructions of form,

експерименталне деконструкције форме,

or pure demonstrations of skill.

или чиста демонстрација вештине.

The artform is always experimenting with a centuries old set of rules,

Уметничка форма стално експериментише са вековима старим правилима,

making it the perfect medium for stories old and new.

постајући тако савршени медиј за старе и нове приче.