What’s the point(e) of ballet? - Ming Luke

Nagekeken door: Tahlia Flora

A baby cursed at birth. A fierce battle of good and evil.

Een baby wordt na haar geboorte vervloekt.

Een felle strijd tussen goed en kwaad.

A true love awoken with a kiss.

Een ontwaking door een ware liefdeskus.

Sleeping Beauty is one of the world’s favorite folktales.

Doornroosje is een van de meest favoriete volkssprookjes ter wereld.

But one of its most famous renditions tells the story without a single word.

Maar een van zijn befaamdste vertolkingen wordt volledig non-verbaal uitgedrukt.

Since premiering in 1890,

Sinds zijn première in 1890,

"The Sleeping Beauty" has become

is Doornroosje een van de bekendste balletklassiekers aller tijden.

one of the most frequently staged ballets in history.

So what makes this piece so beloved?

Waarom is deze opvoering zo geliefd?

And what exactly does ballet bring to this— or any other story?

En wat voegt ballet precies toe aan dit verhaal

of welk ander verhaal dan ook?

Tientallen gebaren vormen de kern van ballet

At the heart of ballet are dozens of gestures

that dancers painstakingly perfect over thousands of hours of practice.

die dansers urenlang repeteren en perfectioneren.

This unique set of gestures has been used for centuries,

Deze unieke reeks gebaren wordt eeuwenlang gebruikt;

each movement rich with meaning and history.

elke betekenisvolle beweging is rijk aan historie.

Maar je hoeft ze niet te bestuderen om ballet te begrijpen,

But you don’t need to study them to understand ballet,

any more than you need to study music to be moved by a song.

net zomin als muziek om geraakt te worden door een lied.

And just as composers combine notes and phrases to form pieces of music,

Zoals componisten noten en zinnen tot partituren combineren,

choreographers string these gestures together with new movements

mixen choreografen deze gebaren met nieuwe bewegingen

to form expressive combinations.

om expressieve danscombinaties te vormen.

Working alongside the orchestra’s live score,

Onder begeleiding van een live-orkest,

ballerinas precisely perform these combinations to convey narrative,

voeren ballerina’s nauwkeurig deze danscombinaties uit om de vertelling,

emotion, and character.

emoties en personages goed uit te drukken.

In "The Sleeping Beauty’s" opening scene,

In de openingsscène van Doornroosje,

a flurry of techniques depicts the fairy court

beeldt een reeks danstechnieken het sprookjeshof uit

bestowing gifts on baby Princess Aurora.

waar zegeningen worden geschonken aan het kleine prinsesje Aurora.

The Fairy of Generosity delicately walks “en pointe”—

De Fee van Vrijgevigheid loopt fijntjes ‘en pointe’

meaning on the tips of her toes—

-- op de toppen van haar tenen --

in step with the light plucking of violins.

geheel synchroon met het zachte gestrijk van violen.

The ballerina moves in perfect harmony with the music,

De ballerina beweegt in perfecte harmonie met de muziek

even mimicing the violins’ trill with an elegant bourrée.

en imiteert zelfs de trillende vioolsnaren met een elegante bourrée.

The Fairy of Temperance, bestowing the gift of strong will on Aurora,

De Fee van Zelfbeheersing die Aurora zegent met wilskracht,

is choreographed as if shooting bolts of electricity from her fingers.

danst alsof bliksemflitsen uit haar vingertoppen worden geschoten.

She bounds across the stage,

Ze huppelt over het podium

spinning with quick chaînés before decisively jetéing.

en maakt snelle chaînés bochten voordat ze finaal een jeté sprong maakt.

Some movements are even more literal than this.

Sommige bewegingen worden zelfs letterlijker uitgebeeld dan deze.

The evil fairy Carabosse curses the princess with a lethal “X,”

De kwade fee Carabosse vervloekt de prinses met een dodelijke X

and the benevolent Lilac Fairy counters that curse.

en de welwillende fee Lilac weet de vloek te doorbreken.

Of course, the relationship between music and movement

Natuurlijk is de relatie tussen muziek en beweging

isn’t always this straightforward.

niet altijd rechtdoorzee.

While classical ballet gestures often respond to musical elements,

Terwijl de gebaren in klassieke ballet vaak inspelen op muzikale elementen,

the degree to which the dancers and orchestra align

is de mate waarin de dansers en het orkest synergie bereiken

is another choreographic tool.

een ander choreografisch hulpmiddel.

Some characters and scenes move in sync to create rhythmic clarity,

Sommige personages en scènes lopen synchroon

om ritmische helderheid te creëren,

while others deliberately diverge from the orchestra.

terwijl anderen bewust afwijken van het ritme van het orkest.

Dancers and musicians maintain this delicate balance

Dansers en muzikanten behouden deze verfijnde balans

throughout each performance,

tijdens elke opvoering

engaging in a live negotiation of speed and rhythm.

waar ze een dialoog aangaan met tempo en ritme.

But prior to the performance, a ballet’s most important relationship

Maar voorafgaand aan de opvoering,

speelt de relatie tussen de choreograaf en de muziek

is between the choreographer and the music.

de belangrijkste rol bij ballet.

Choreographer Marius Petipa and composer Piotr Ilyich Tchaikovsky

Choreograaf Marius Petipa en componist Piotr Ilyich Tchaikovsky

worked together on every second of "The Sleeping Beauty."

werkten tot op de seconde aan Doornroosje.

This is particularly noticeable in Princess Aurora’s exuberant entrance

Dit is vooral te zien aan prinses Aurora’s uitbundige entree

on her 16th birthday.

op haar zestiende verjaardag.

Tchaikovsky’s enthusiastic music tumbles forward in fits and starts,

Tchaikovsky’s enthousiaste muziekklanken tuimelen verder met horten en stoten,

even cutting short some musical phrases to capture her impatience.

waarbij sommige muzikale zinnen zijn ingekort

om haar ongeduld vast te leggen.

Petipa choreographs Aurora bouncing back and forth with “pas de chat”—

Petipa choreografeert voor Aurora een heen en weer zwiepende ‘pas de chat’

-- dat is Frans voor kattenstappen --

French for "cat steps"— as she waits for her party to begin.

terwijl ze wacht tot haar feest van start gaat.

Once the celebration starts, it’s up to the dancers to deliver

Zodra de viering begint, zijn de dansers aan zet

om het fysieke spektakel van deze gebaren gracieus over te brengen.

on the physical spectacle of performing these gestures with grace.

Aurora has the hardest part of all: her famous Rose Adagio.

Aurora voert het moeilijkste stuk uit: haar befaamde Rose Adagio.

As four suitors vie for her hand,

Terwijl vier huwelijkskandidaten wedijveren om haar hand,

the Princess performs a dizzying array of balances, all en pointe.

voert de prinses een duizelingwekkende scala aan balansen op:

allemaal en pointe.

She briefly takes each suitor’s hand, but then balances unassisted—

Ze houdt de hand van elke huwelijkskandidaat kort vast,

maar balanceert daarna op eigen kracht --

a breath-taking display of physical strength and skill.

een adembenemende vertoning van fysiek vermogen en vakbekwaamheid.

However, it’s not just technique that carries meaning,

Toch draagt niet alleen techniek een betekenis met zich mee,

but also style and personality.

maar ook stijl en persoonlijkheid.

Like an actor delivering their lines,

Evenals een acteur die zijn tekst brengt

ballerinas can execute their movements to convey a wide range of emotion.

kunnen ballerina’s hun bewegingen uitvoeren

om een breed scala aan emoties over te brengen.

Aurora can be elegant and restrained,

Aurora kan elegant en terughoudend zijn

als ze haar onafhankelijke pose naar de huwelijkskandidaten werpt.

throwing her arms in independence from her suitors.

Or she can be coy and flirtatious, descending from en pointe with grace

Of ze kan bescheiden en flirterig zijn als ze neerdaalt van ‘en pointe’

in een gracieuze en zelfverzekerde houding.

and knowing confidence.

"The Sleeping Beauty" offers a showcase for so much of what ballet can do.

Doornroosje is het visitekaartje van al het moois dat het ballet biedt.

Its graceful spectacle, dramatic physical vocabulary,

Zijn gracieuze spektakel, dramatische fysieke woordenschat

and enchanting coordination of music and movement

en betoverende coördinatie tussen muziek en beweging

perfectly reflect the themes of this fantastical romance.

weerspiegelen perfect de thema’s van dit fantastische romantische verhaal.

Maar ballet is er niet alleen voor epische volkssprookjes.

But ballet isn’t just for epic fairytales.

Ballets can be non-narrative emotional journeys,

Balletten kunnen niet-verhalende emotionele reizen zijn,

experimental deconstructions of form,

experimentiële deconstructies van vormgeving

or pure demonstrations of skill.

of vaardigheden die tot pure uiting komen.

The artform is always experimenting with a centuries old set of rules,

De kunstvorm experimenteert zich continu met een reeks eeuwenoude regels

making it the perfect medium for stories old and new.

en maakt het een perfecte medium voor klassieke en moderne verhalen.