Thomas P. Campbell: Weaving narratives in museum galleries

Translator: Joseph Geni Reviewer: Morton Bast

Translator: Polina Koenigsmann Reviewer: Yavor Ivanov

When I was considering a career in the art world,

Когато обмислях да направя кариера в света на изкуството,

I took a course in London,

се записах на курс в Лондон

and one of my supervisors was this irascible Italian

и един от преподавателите ми беше този сприхав италианец,

called Pietro, who drank too much,

който се казваше Пиетро, който пиеше твърде много,

smoked too much and swore much too much.

пушеше твърде много и псуваше твърде много.

But he was a passionate teacher,

Но той беше отличен учител

and I remember one of our earlier classes with him,

и си спомням един от първите му часове,

he was projecting images on the wall,

когато той прожектираше изображения на стената,

asking us to think about them,

като ни помоли да мислим за тях

and he put up an image of a painting.

и той прожектира картина.

It was a landscape with figures, semi-dressed,

Това беше пейзаж с хора, които бяха полу-облечени

drinking wine. There was a nude woman

и пиеха вино. В долният ъгъл, на преден план имаше гола жена,

in the lower foreground, and on the hillside in the back,

а на хълмистата страна в заден план

there was a figure of the mythological god Bacchus,

беше митологичният бог Бакхус

and he said, "What is this?"

и той каза: "Какво е това?"

And I -- no one else did, so I put up my hand, and I said,

Аз вдигнах ръка- никой друг не вдигна ръка и казах:

"It's a Bacchanal by Titian."

"Това е Вакханлия от Тициан."

He said, "It's a what?"

Той каза: "Какво е това?"

I thought maybe I'd pronounced it wrong.

Помислих, че може да съм го произнесъл грешно.

"It's a Bacchanal by Titian."

"Това е Вакханлия от Тициан."

He said, "It's a what?"

Той попита: "Какво е това?"

I said, "It's a Bacchanal by Titian." (Laughter)

Казах: "Това е Вакханлия от Тициан." (Смях)

He said, "You boneless bookworm!

Той каза: "Ти, безгръбначен книжен червей!

It's a fucking orgy!"

Това е проклета оргия!"

(Laughter)

(Смях)

As I said, he swore too much.

Както казах, той псуваше твърде много.

There was an important lesson for me in that.

С това научих важен урок.

Pietro was suspicious of formal art training,

Пиетро имаше резерви към официалното обучение по изкуство,

art history training, because he feared

обучението по история на изкуството, защото се страхуваше,

that it filled people up with jargon, and then they just

че то пълни студентите с жаргон и след това те просто

classified things rather than looking at them,

класифицират нещата, вместо да ги разглеждат

and he wanted to remind us that all art was once contemporary,

и той искаше да ни напомни, че цялото изкуство някога е било съвременно,

and he wanted us to use our eyes,

и искаше да използваме очите си,

and he was especially evangelical about this message,

и особено настояваше за това,

because he was losing his sight.

защото той губеше зрението си.

He wanted us to look and ask basic questions of objects.

Той искаше да гледаме и задаваше основни въпроси за предметите.

What is it? How is it made? Why was it made?

Какво е това? Как е направено? Защо е направено?

How is it used?

Как се използва?

And these were important lessons to me when

Това бяха важни за мен въпроси, когато

I subsequently became a professional art historian.

впоследствие станах професионален историк.

My kind of eureka moment came a few years later,

Прозрението ми дойде няколко години по-късно,

when I was studying the art of the courts of Northern Europe,

когато изучавах изкуството на дворцовите среди на Северна Европа

and of course it was very much discussed in terms of

и разбира се, то беше разглеждано в контекста на

the paintings and the sculptures

картините и скулпторите,

and the architecture of the day.

и архитектурата на периода.

But as I began to read historical documents

Но когато започнах да чета историческите документи

and contemporary descriptions,

и съвременни описания,

I found there was a kind of a missing component,

открих, че има липсващо звено,

for everywhere I came across descriptions of tapestries.

защото навсякъде попадах на описания на гоблени.

Tapestries were ubiquitous between the Middle Ages

Гоблените са характерни за периода между Средновековието

and, really, well into the 18th century,

и 18 век

and it was pretty apparent why.

и беше очевидно защо.

Tapestries were portable. You could roll them up,

Гоблените са преносими. Можете да ги навиете,

send them ahead of you, and in the time

да ги изпратите и когато

it took to hang them up, you could transform a cold,

ги развиете, можете да превърнете студен,

dank interior into a richly colored setting.

тъмен интериор в богато оцветено място.

Tapestries effectively provided a vast canvas

Гоблените осигуряват празно платно,

on which the patrons of the day could depict the heroes

на което хората с положение и ранг могат да изобразят героите,

with whom they wanted to be associated,

с които искат да бъдат свързани

or even themselves,

или дори себе си,

and in addition to that, tapestries were hugely expensive.

и в допълнение, гоблените са били изключително скъпи.

They required scores of highly skilled weavers

Те изисквали десетки умели тъкачи,

working over extended periods of time

които да работят дълго време

with very expensive materials -- the wools, the silks,

с много скъпи материали - вълни, коприна,

even gold and silver thread.

дори златни и сребърни нишки.

So, all in all, in an age when the visual image

В епоха, когато визуалният образ

of any kind was rare, tapestries were an incredibly potent

от всякакъв вид е бил рядък, гоблените са били невероятна

form of propaganda.

форма на пропаганда.

Well, I became a tapestry historian.

И така аз станах историк на гоблени.

In due course, I ended up as a curator

Своевременно, станах куратор

at the Metropolitan Museum, because I saw the Met

в музея "Метрополитън", защото осъзнах, че там е

as one of the few places where I could organize

едно от малкото места, където можех да организирам

really big exhibitions about the subject

големи изложби по темата,

I cared so passionately about.

която ме вълнуваше толкова силно.

And in about 1997, the then-director Philippe de Montebello

През 1997 г., тогавашният директор, Филип де Монтебело,

gave me the go-ahead to organize an exhibition

ми даде разрешение да организирам изложба

for 2002. We normally have these very long lead-in times.

през 2002. Обикновено имаме дълго встъпително време.

It wasn't straightforward. It's no longer a question

Не беше толкова просто. Изискваха се повече усилия от това да

of chucking a tapestry in the back of a car.

метнеш гоблена в багажника на колата.

They have to be wound on huge rollers,

Те трябва да бъдат навити на огромни рула,

shipped in oversized freighters.

превозени в извънгабаритни камиони.

Some of them are so big we had, to get them into the museum,

Някои от тях са толкова големи, че за да ги вкараме в музея,

we had to take them up the great steps at the front.

трябваше да ги пренесем по централното стълбище в предната част на музея.

We thought very hard about how to present this

Много мислихме как да представим този

unknown subject to a modern audience:

неизвестен предмет на съвременната публика:

the dark colors to set off the colors that remained

тъмните цветове да подчертават

in objects that were often faded;

избелелите предмети;

the placing of lights to bring out the silk and the gold thread;

поставянето на светлини, които да осветят сребърните и златни нишки;

the labeling.

надписите.

You know, we live in an age where we are so used

Живеем във време, в което толкова сме свикнали

to television images and photographs,

с телевизионни образи и снимки,

a one-hit image. These were big, complex things,

хитови образи. В сравнение с това гоблените бяха големи, сложни неща,

almost like cartoons with multiple narratives.

почти като анимации с много сюжети.

We had to draw our audience in, get them to slow down,

Трябваше да привлечем публиката, да ги накараме да забавят темпото,

to explore the objects.

да разгледат предметите.

There was a lot of skepticism. On the opening night,

Имаше много скептицизъм. В нощта на откриването,

I overheard one of the senior members of staff saying,

чух един от старшите служители да казва:

"This is going to be a bomb."

"Това ще е невероятно."

But in reality, in the course of the coming weeks and months,

Но всъщност, през идващите седмици и месеци,

hundreds of thousands of people came to see the show.

стотици хиляди хора дойдоха да видят изложбата.

The exhibition was designed to be an experience,

Изложбата беше предназначена да бъде преживяване

and tapestries are hard to reproduce in photographs.

и гоблените трудно се репродуцират в снимки.

So I want you to use your imaginations,

Искам да използвате въображението си,

thinking of these wall-high objects,

като мислите за тези гоблени, които се простират от пода до тавана,

some of them 10 meters wide,

някои от тях са широки 10 метра,

depicting lavish court scenes with courtiers and dandies

и изобразяват пищни дворцови сцени с придворни и контета,

who would look quite at home in the pages of the fashion press today,

които биха изглеждали съвсем на място на страниците на съвременната преса за мода,

thick woods with hunters crashing through the undergrowth

гъсти гори с ловци, които се провират през храстите,

in pursuit of wild boars and deer,

търсейки глигани и сърни,

violent battles with scenes of fear and heroism.

жестоки битки със сцени на страх и героизъм.

I remember taking my son's school class. He was eight at the time,

Спомням си, когато заведох съучениците на сина ми да видят изложбата. Той беше на осем години

and all the little boys, they kind of -- you know, they were little boys,

и всички малки момчета са си малки момчета.

and then the thing that caught their attention

Това, което привлече вниманието им,

was in one of the hunting scenes there was a dog

беше една от ловните сцени, в която на преден план имаше куче,

pooping in the foreground — (Laughter) —

което ходеше по голяма нужда. - (Смях) -

kind of an in-your-face joke by the artist.

съвсем неприкрита шега на художника.

And you can just imagine them.

Можете просто да си представите момчетата.

But it brought it alive to them. I think they suddenly saw

Но за тях това вдъхна живот на голените. Мисля, че те изведнъж видяха,

that these weren't just old faded tapestries.

че това не бяха просто стари избелели гоблени.

These were images of the world in the past,

Това бяха образи на света в миналото

and that it was the same for our audience.

и това беше същото за нашата публиката.

And for me as a curator, I felt proud. I felt I'd shifted the needle a little.

Колкото до мен, като куратор, се чувствах горд. Почувствах, че съм се издигнал малко.

Through this experience that could only be created

Чрез това преживяване, което може да бъде създадено

in a museum, I'd opened up the eyes of my audience --

само в музей, отворих очите на публиката -

historians, artists, press, the general public --

историци, художници, преса, обща аудитория -

to the beauty of this lost medium.

за красотата на това изгубено изкуство.

A few years later, I was invited to be the director

Няколко години по-късно, бях поканен да бъда директор

of the museum, and after I got over that --

на музея, и след като спрях да се питам -

"Who, me? The tapestry geek? I don't wear a tie!" --

"Кой, аз? Ученият на гоблени? Не нося вратовръзка!" -

I realized the fact: I believe passionately in that

осъзнах факта: От дъното на душата си вярвам

curated museum experience.

че куратора създава изложбата.

We live in an age of ubiquitous information,

Живеем в епоха на вездесъща информация

and sort of "just add water" expertise,

и експертиза от типа "просто добавете вода",

but there's nothing that compares with the presentation

но няма нищо, което да бъде сравнено с представянето

of significant objects in a well-told narrative,

на значими предмети с добре разказан наратив,

what the curator does, the interpretation of a complex,

което прави кураторът, интерпретацията на сложен,

esoteric subject, in a way that retains the integrity

езотеричен предмет, по начин, който запазва цялостта

of the subject, that makes it -- unpacks it

на предмета, разопакова го

for a general audience.

за широката публика.

And that, to me, today, is now the challenge and the fun

За мен, това сега е предизвикателството и удоволствието

of my job, supporting the vision of my curators,

от работата ми, да подкрепям идеите на моите куратори,

whether it's an exhibition of Samurai swords,

независимо, дали това е изложба на самурайски мечове,

early Byzantine artifacts, Renaissance portraits,

ранни византийски артефакти, ренесансови портрети

or the show we heard mentioned earlier,

или изложбата, която преди малко описах,

the McQueen show, with which we enjoyed

представлението МакКуин, което се радва на

so much success last summer.

такъв голям успех миналото лято.

That was an interesting case.

Това беше интересен случай.

In the late spring, early summer of 2010, shortly after

Късно миналата пролет, в началото на лятото на 2010, скоро след

McQueen's suicide,

самоубийството на МакКуин,

our curator of costume, Andrew Bolton, came to see me,

нашият куратора на костюмите, Андрю Болтън, дойде при мен

and said, "I've been thinking of doing a show on McQueen,

и каза: "Мисля да направя шоу за МакКуин

and now is the moment. We have to, we have to do it fast."

и сега е моментът. Трябва да го направим бързо."

It wasn't easy. McQueen had worked throughout his career

Това не беше лесно. През кариерата си МакКуин беше работил

with a small team of designers and managers

с малък екип от дизайнери и мениджъри,

who were very protective of his legacy,

които искаха да запазят неговите идеи,

but Andrew went to London and worked with them

но Андрю отиде в Лондон и работи с тях

over the summer and won their confidence, and that of

през лятото, и спечели доверието им, и това на

the designers who created his amazing fashion shows,

дизайнерите, които създадоха известните му модни шоута,

which were works of performance art in their own right,

които сами по себе си бяха произведения на изкуството

and we proceeded to do something at the museum,

и направихме нещо в музея,

I think, we've never done before.

за което мисля, че никога не сме правили.

It wasn't just your standard installation.

Това не беше обикновена инсталация.

In fact, we ripped down the galleries to recreate

Всъщност, разкъсахме галериите, за да пресъздадем

entirely different settings, a recreation of his first studio,

напълно нова обстановка, да пресъздадем първото му студио,

a hall of mirrors,

зала с огледала,

a curiosity box,

кутия с различни предмети,

a sunken ship, a burned-out interior,

потънал кораб, изгорял интериор,

with videos and soundtracks that ranged from

с видео филми и саунд трак, който съдържаше всичко-

operatic arias to pigs fornicating.

от оперни арии до грухтене на прасета.

And in this extraordinary setting, the costumes

И сред тази необикновена обстановка, костюмите,

were like actors and actresses, or living sculptures.

бяха като актьори и актриси, като живи скулптори.

It could have been a train wreck.

Това можеше да бъде голям провал.

It could have looked like shop windows on Fifth Avenue

Можеше да изглежда като витрина на Пето авеню

at Christmas, but because of the way that Andrew

по Kоледа, но поради начина, по който Андрю

connected with the McQueen team, he was channeling

се сработи с екипа на Мак Куин, той успя да синтезира

the rawness and the brilliance of McQueen,

грубостта и съвършенството на МакКуин

and the show was quite transcendant,

и шоуто беше трансцедентално,

and it became a phenomenon in its own right.

и с право стана феномен.

By the end of the show, we had people queuing

В края на шоуто, хората се редяха на опашка

for four or five hours to get into the show,

по четири или пет часа, за да го видят,

but no one really complained.

но никой не се оплака.

I heard over and over again, "Wow, that was worth it.

Отвсякъде чувах : "О, това си струва.

It was a such a visceral, emotive experience."

Това беше толкова дълбоко, емоционално преживяване."

Now, I've described two very immersive exhibitions,

Описах две много важни изложби,

but I also believe that collections, individual objects,

но вярвам и че, колекциите, индивидуалните предмети,

can also have that same power.

могат да имат същата сила.

The Met was set up not as a museum of American art,

Мет беше основан не само като музей на американското изкуство,

but of an encyclopedic museum,

а като енциклопедичен музей

and today, 140 years later, that vision

и днес, 140 години по-късно, тази представа

is as prescient as ever,

е по-силна от всякога,

because, of course, we live in a world of crisis,

защото, разбира се, живеем в свят на криза,

of challenge, and we're exposed to it

на предизвикателство и сме изложени на това,

through the 24/7 newsreels.

денонощно .

It's in our galleries that we can unpack the civilizations,

В галериите ни можем да видим цивилизациите,

the cultures, that we're seeing the current manifestation of.

културите, проява на които виждаме.

Whether it's Libya, Egypt, Syria,

Независимо дали това е Либия, Египет, Сирия,

it's in our galleries that we can explain

в галериите ни можем да обясним

and give greater understanding.

и да ги разберем по-добре.

I mean, our new Islamic galleries are a case in point,

Искам да кажа, че новите ни ислямски галерии са случай,

opened 10 years, almost to the week, after 9/11.

открити са преди 10 години, почти в седмицата след 11-ти септември.

I think for most Americans, knowledge of the Islamic world

Мисля, че за повечето американци, познаването на ислямския свят

was pretty slight before 9/11, and then it was thrust upon us

беше много малко преди 11-ти септември и след това то ни беше хвърлено

in one of America's darkest hours,

в един от най-мрачните часове на Америка

and the perception was through the polarization

и усещането беше чрез поляризация

of that terrible event.

на това ужасно събитие.

Now, in our galleries, we show 14 centuries

Сега, в галериите ни, показваме 14 века

of the development of different Islamic cultures

от развитието на различни ислямски култури

across a vast geographic spread,

през различни географски ширини

and, again, hundreds of thousands of people have come

и отново, стотици хиляди хора дойдоха

to see these galleries since they opened last October.

да видят тези галерии, след като те бяха открити миналия октомври.

I'm often asked, "Is digital media replacing the museum?"

Често ме питат: "Дигиталните медии ще заменят ли музеите?"

and I think those numbers are a resounding rejection

и мисля, че тези хора отричат

of that notion. I mean, don't get me wrong,

тази идея. Искам да кажа, не ме разбирайте погрешно,

I'm a huge advocate of the Web.

че съм голям защитник на глобалната мрежа.

It gives us a way of reaching out to audiences

Това ни дава начин да достигнем до публиката

around the globe, but nothing replaces the authenticity

по света, но нищо не заменя автентичността

of the object presented with passionate scholarship.

на представения предмет.

Bringing people face to face with our objects

Довеждайки хората до предметите ни

is a way of bringing them face to face with people

е начин да ги доведем до хората,

across time, across space, whose lives may have been

които са живели през вековете, през пространството, чийто живот може да е бил

very different to our own, but who, like us,

много различен от нашия, но които, като нас,

had hopes and dreams, frustrations and achievements

са имали надежди и мечти, страхове и постижения

in their lives. And I think this is a process

през живота си. Мисля, че това е процес,

that helps us better understand ourselves,

който ни помага да се опознаем по-добре,

helps us make better decisions about where we're going.

помага ни да правим по-добри решения за това, което правим.

The Great Hall at the Met is one of the great portals of the world,

Грейт хол в Мет е един от големите портали в света,

awe-inspiring, like a medieval cathedral.

страховит, като средновековна катедрала.

From there, you can walk in any direction

Оттам можете да вървите във всяка посока

to almost any culture.

до почти всяка култура.

I frequently go out into the hall and the galleries

Често влизам в залата и в галериите,

and I watch our visitors coming in.

и наблюдавам как влизат посетителите ни.

Some of them are comfortable. They feel at home.

Някои от тях се чувстват удобно. Чувстват се като у дома.

They know what they're looking for.

Знаят, какво търсят.

Others are very uneasy. It's an intimidating place.

Други се чувстват неловко. Това е неудобно пространство.

They feel that the institution is elitist.

Чувстват, че институцията е елитарна.

I'm working to try and break down that sense of that elitism.

Работя, за да се опитам да пречупя това чувство на този елитаризъм.

I want to put people in a contemplative frame of mind,

Искам хората да разберат,

where they're prepared to be a little bit lost, to explore,

къде трябва да се подготвят да бъдат малко загубени, да изучават,

to see the unfamiliar in the familiar,

да видят непознато в познатото

or to try the unknown.

или да опитат неизвестното.

Because for us, it's all about bringing them face to face

Защото за нас, това е начин да ги срещнем

with great works of art,

с великите произведения на изкуството,

capturing them at that moment of discomfort,

како четем лекции в този момент на дискомфорт,

when the inclination is kind of to reach for your iPhone,

когато искате да хванете "Айфона" или

your Blackberry, but to create a zone

"Блекбъри"-то си, и да създадете зона,

where their curiosity can expand.

където любопитството им се увеличава.

And whether it's in the expression of a Greek sculpture

Независимо, дали това е изражение на гръцка скулптора,

that reminds you of a friend,

която ви напомня за приятел

or a dog pooping in the corner of a tapestry,

или куче в ъгъла на гоблен,

or, to bring it back to my tutor Pietro,

или, да се върнем към учителя ми Пиетро,

those dancing figures

са тези танцуващи хора,

who are indeed knocking back the wine,

които бутат виното

and that nude figure in the left foreground.

и тази гола фигура в левия край.

Wow. She is a gorgeous embodiment of youthful sexuality.

Уоу. Тя е страхотно превъплъщение на млада сексуалност.

In that moment, our scholarship can tell you

В този момент, мога да ви кажа,

that this is a bacchanal,

че това е бакханал,

but if we're doing our job right,

но ако вършим работата си правилно,

and you've checked the jargon at the front door,

и сте оставили жаргона си пред вратата,

trust your instinct.

доверете се на инстинкта си.

You know it's an orgy.

Знаете, че това е оргия.

Thank you. (Applause)

Благодаря! (Аплодисменти)

(Applause)

(Аплодисменти)