The spellbinding art of human anatomy | Vanessa Ruiz

Translator: sann tint Reviewer: Myo Aung

As a lover of human anatomy,

လူ့ခန္ဓာဗေဒကို ချစ်သူအနေနဲ့

I'm so excited that we're finally putting our bodies at the center of focus.

အဆုံးမှာ မိမိခန္ဓာအား ဗဟိုချက် အာရုံစိုက်လာတာ သိပ်စိတ်လှုပ်ရှားမိတယ်။

Through practices such as preventive medicine,

ကာကွယ်ဆေး၊ လူနာ လုပ်ပိုင်ခွင့်၊ မိမိဘာသာ

patient empowerment

စစ်ဆေးခြင်းလို

and self-monitoring --

လေ့ကျင့်မှုတွေကနေ

down to now obsessing over every single step we take in a day.

အခုထိ တစ်နေ့ချင်း လှမ်းခဲ့တဲ့ အဆင့်တိုင်းကို စွဲလမ်းရင်းပါ။

All of this works to promote

ဒါအားလုံးက ကျွန်မတို့ အတ္တတွေနဲ့

a healthy connection between ourselves and our bodies.

ခန္ဓာတွေကြား ကျန်းမာတဲ့ ဆက်စပ်မှုကို တိုးမြှင့်ဖို လုပ်ဆောင်ပါတယ်။

Despite all this focus on the healthy self,

ဒါအားလုံးက ကျန်းမာတဲ့ အတ္တကို အာရုံစိုက်တာ ဟုတ်ပေမဲ့

general public knowledge of the anatomical self is lacking.

အများပြည်သူရဲ့ ခန္ဓာဗေဒဆိုင်ရာ အတ္တရဲ့ ဗဟုသုတက ကင်းမဲ့နေတယ်။

Many people don't know the location of their vital organs,

လူအများအပြားက သူတို့ရဲ့ အဓိက အင်္ဂါတွေ တည်ရှိရာ သို့မဟုတ်

or even how they function.

ဒါတွေလုပ်ဆောင်ပုံကိုတောင် မသိကြဘူး။

And that's because human anatomy

အကြောင်းက လူသား ခန္ဓာဗေဒဟာ ခက်ခဲပြီး

is a difficult and time-intensive subject to learn.

အချိန်အားစိုက်ရတဲ့ ဘာသာရပ်တစ်ခု ဖြစ်တာကြောင့်ပါ။

How many of you here made it through anatomy?

ဒီက ဘယ်နှစ်ယောက်လောက် ခန္ဓာဗေဒကိုလေ့လာဖူးလဲ။

Wow, good --

အိုး ကောင်းတာပေါ့။

most of you are in medicine.

အများစုဟာ ဆေးဘက်ကပါ။

I, like you, spent countless hours memorizing hundreds of structures.

ကျွန်မဟာ ရှင်တို့လို ရာချီတဲ့ တည်ဆောက်ပုံ တွေကို မှတ်သားဖို့ နာရီများစွာ ကုန်ခဲ့တယ်။

Something no student of anatomy could do without the help of visuals.

ပုံတွေရဲ့ အကူမပါဘဲနဲ့ ဘယ် ခန္ဓာဗေဒ ကျောင်းသားမှ မလုပ်နိုင်တာပါ။

Because at the end of the day,

အကြောင်းက အဆုံးမှာတော့

whether you remember every little structure or not,

သေးငယ်တဲ့ တည်ဆောက်မှုတိုင်းကို မှတ်မိမိ၊ မမိမိ

these medical illustrations are what makes studying anatomy so intriguing.

ဒီဆေးဘက်ဆိုင်ရာ သရုပ်ဖော်ပုံတွေဟာ ခန္ဓာဗေဒ လေ့လာခြင်းကို စိတ်ဝင်စားစေတာတွေပါ။

In looking at them,

ဒါတွေကို ကြည့်ရင်း

we're actually viewing a manual of our very selves.

ကျွန်မတို့ အတ္တတွေရဲ့ လက်စွဲကို တကယ်ကြည့်နေတာပါ။

But what happens when we're done studying?

ဒါပေမဲ့ လေ့လာမှု ပြီးတဲ့အခါ ဘာဖြစ်သွားလဲ။

These beautiful illustrations are then shut back

ဒီလှပတဲ့ သရုပ်ဖော်ပုံတွေဟာ လိုအပ်မှ ကိုးကားတဲ့

into the pages of a medical textbook,

ဆေးစာအုပ် စာမျက်နှာတွေမှာ

or an app,

သို့မဟုတ် app မှာ

referenced only when needed.

ပြန်ပိတ်သွားတယ်လေ။

And for the public,

အများပြည်သူအတွက်ကတော့

medical illustrations may only be encountered passively

ဆေးဘက်ဆိုင်ရာ သရုပ်ဖော်ပုံတွေကို ဆရာဝန်ရုံးခန်းနံရံတွေမှာ

on the walls of a doctor's office.

မလှုပ်မယှက် တွေ့မြင်နိုင်တာပါ။

From the beginnings of modern medicine,

ခေတ်ပေါ်ဆေးပညာ အစတည်းကကို

medical illustration,

ဆေးဘက် သရုပ်ဖော်ပုံနဲ့

and therefore anatomy,

ခန္ဓာဗေဒဟာ ဆေးဘက်ဆိုင်ရာ ပညာရေး

have existed primarily within the realm of medical education.

လောကတွင်းမှာပဲ အဓိက တည်ရှိခဲ့တာပါ။

Yet there's something fascinating happening right now.

ဒါပေမဲ့ အခုတော့ စိတ်ဝင်စားစရာ တစ်ခု ဖြစ်ပေါ်နေပါတယ်။

Artists are breaking anatomy out of the confines of the medical world

အနုပညာရှင်တွေဟာ ခန္ဓာဗေဒကို ဆေးလောကရဲ့ အကန့်အသတ်တွေကနေ

and are thrusting it into the public space.

ခွဲထုတ်ကာ အများပြည်သူ နေရာထဲ ထိုးသွင်းနေပါတယ်။

For the past nine years, I have been cataloguing and sharing

လွန်ခဲ့တဲ့ ကိုးနှစ်လုံးလုံး ခန္ဓာဗေဒ အနုပညာ တိုးတက်မှုကို

this rise in anatomical art with the public --

စာရင်းပြုစုပြီး အများပြည်သူနဲ့ မျှဝေနေတာပါ၊

all from my perspective as a medical illustrator.

ဆေးဘက်ဆိုင်ရာ သရုပ်ဖော်သူ အမြင်ကနေ အားလုံးကိုပါ။

But before I get into showing you how artists are reclaiming anatomy today,

ဒါပေမဲ့ အနုပညာရှင်တွေ ယနေ့ ခန္ဓာဗေဒကို ပြန်လည်ရယူနေပုံကို မပြသခင်

it's important to understand how art influenced anatomy in the past.

အနုပညာရှင်တွေ အတိတ်က ခန္ဓာဗေဒက သြဇာလွှမ်းပုံကို နားလည်ဖို့ အရေးကြီးပါတယ်။

Now, anatomy is by its very nature a visual science,

ကဲ ခန္ဓာဗေဒဟာ ၎င်းရဲ့ သဘာဝအရ စက္ခုဆိုင်ရာ သိပ္ပံပညာဖြစ်ပြီး

and the first anatomists to understand this lived during the Renaissance.

ဒါကို နားလည်ဖို့ ဆန်းသစ်ရေး ကာလအတွင်း နေခဲ့တဲ့ ဦးဆုံး ခန္ဓာဗေဒပညာရှင်တွေပါ။

They relied on artists

သူတို့ဟာ လူထုထဲက အဖော်တွေဆီ

to help advertise their discoveries to their peers in the public.

တွေ့ရှိမှုတွေ ကူညီ အသိပေးဖို့ အနုပညာရှင်တွေကို အားကိုးခဲ့တယ်။

And this drive to not only teach but also to entertain

ဒီတွန်းအားက အဆန်းဆုံး ခန္ဓာဗေဒ ဆိုင်ရာ သရုပ်ဖော်ချက် တစ်ချို့မှာ

resulted in some of the strangest anatomical illustrations.

သင်ကြားရေးသာမက ဖျော်ဖြေပေးဖို့ပါ အကျိုးဖြစ်ခဲ့တယ်။

Anatomy was caught in a struggle between science, art and culture

ခန္ဓာဗေဒဟာ သိပ္ပံ အနုပညာနဲ့ ယဉ်ကျေးမှု ကြားက ရုန်းကန်မှုမှာ

that lasted for over 500 years.

နှစ် ၅၀၀ ကျော်ကြာ ပိတ်မိနေခဲ့တယ်။

Artists rendered dissected cadavers as alive,

အနုပညာရှင်တွေဟာ ခွဲစိတ်ထားတဲ့ အလောင်းတွေကို အသက်ဝင်စေတယ်၊

posed in these humorous anatomical stripteases.

ဒီရယ်စရာ ခန္ဓာဗေဒ ဝတ်လစ်စလစ် တွေထဲမှာ ထည့်ပြသတယ်။

Imagine seeing that in your textbooks today.

ဒီနေ့ပြဌာန်းစာအုပ်တွေမှာ မြင်တယ် ဆိုပါစို့။

They also showed them as very much dead --

တကယ့်ကို သေနေတာလိုလည်း ပြသခဲ့တယ်၊

unwillingly stripped of their skin.

စိတ်မတူပဲ အရေပြား ချွတ်ခံခဲ့ရတာပါ။

Disembodied limbs were often posed in literal still lives.

ခန္ဓာက ကွာနေတဲ့ ခြေလက်အပိုင်းတွေကို အရှိအတိုင်း သက်မဲ့ပုံတွေမှာ တင်တယ်။

And some illustrations even included pop culture references.

တစ်ချို့ သရုပ်ဖော်ပုံတွေဟာ ခေတ်ပေါ် ယဉ်ကျေးမှု ဆက်နွယ်မှုတွေတောင် ထည့်ထားတယ်။

This is Clara,

ဒါက Clara ပါ။

a famous rhinoceros that was traveling Europe in the mid-1700s,

ကြံ့တစ်ကောင်တွေ့မိရင် စိတ်လှုပ်ရှားစရာ ဖြစ်ခဲ့တဲ့ ၁ရ၀၀ နှစ်လယ်တွေမှာ

at a time when seeing a rhino was an exciting rarity.

ဥရောပမှာ ခရီးထွက်နေတဲ့ နာမည်ကျော် ကြံ့တစ်ကောင်ပါ။

Including her in this illustration was akin to celebrity sponsorship today.

ဒီပုံမှာ သူမကိုထည့်သွင်းတာဟာ ဒီနေ့ အကျော်အမော်အား ဂုဏ်ပြုပွဲနဲ့ဆင်တယ်။

The introduction of color

အရောင်မိတ်ဆက်တာဟာ ခန္ဓာဗေဒကို

then brought a whole new depth and clarity to anatomy

အံ့သြဖွယ်ဖြစ်စေတဲ့ ပြည့်ဝတဲ့ နက်နဲမှုအသစ်နဲ့ ကြည်လင်မှုကို

that made it stunning.

ဒီတုန်းက ဆောင်ကြဉ်းခဲ့တယ်။

By the early 20th century,

၂၀ ရာစု အစောပိုင်းမှာ

the perfect balance of science and art had finally been struck

သိပ္ပံပညာနဲ့ အနုပညာရဲ့ ပြည့်စုံတဲ့ ဟန်ချက် ဟာ နောက်ဆုံး ဆေးဘက်ဆိုင်ရာ

with the emergence of medical illustrators.

သရုပ်ဖော်သူတွေ ပေါ်လာခြင်းနဲ့ ဝင်တိုးမိတယ်။

They created a universal representation of anatomy --

အများလက်ခံတဲ့ ခန္ဓာဗေဒရဲ့ ကိုယ်စားပြုမှုတစ်ခု ဖန်တီးခဲ့တယ်။

something that was neither alive nor dead,

သေတာမဟုတ်၊ ရှင်တာလည်းမဟုတ်တဲ့

that was free from those influences of artistic culture.

အနုပညာဆိုင်ရာ လွှမ်းမိုးမှုတွေက ကင်းနေတာပါ။

And this focus on no-frills accuracy

ဒါက ဇာမချဲ့တဲ့ တိကျမှုကို အာရုံစိုက်မှုက

was precisely for the benefit of medical education.

ဆေးဘက်ဆိုင်ရာ ပညာရေးရဲ့ အကျိုးကျေးဇူးအတွက် ကွက်တိပါ။

And this is what we get to study from today.

ဒါက ယနေ့ခေတ်ကနေ လေ့လာရတဲ့ အရာပါ။

But why is it that medical illustration --

ဒါပေမဲ့ ဘာလို့ ဒီဆေးဘက်ဆိုင်ရာ သရုပ်ဖော်ပုံက

both past and present --

အတိတ်နဲ့ ပစ္စုပ္ပန် နှစ်ခုလုံးရဲ့

captures our imaginations?

စိတ်ကူးတွေကို ဖမ်းစားတာလဲ။

Now, we are innately tuned into the beauty of the human body.

ကဲ ကျွန်မတို့ဟာ ပင်ကိုယ်အားဖြင့် လူ့ကိုယ်ခန္ဓာရဲ့ အလှဘက်ကို လှည့်ကြတယ်။

And medical illustration is still art.

ဆေးဘက်ဆိုင်ရာ သရုပ်ဖော်ပုံဟာ သက်ငြိမ် အနုပညာပါ။

Nothing can elicit an emotional response --

ဘာကမှ လူ့ခန္ဓာထက်ပိုတဲ့ ပကတိ စက်ဆုပ်မှုကို

from joy to complete disgust --

ပျော်ရွှင်မှုကနေ စိတ်ခံစားမှု ဆိုင်ရာ တုံ့ပြန်မှုကို

more than the human body.

အစ်ထုတ်မရပါဘူး။

And today,

ဒီနေ့ခေတ်မှာ

artists armed with that emotion,

စိတ်ခံစားမှု တပ်ဆင်ထားတဲ့ အနုပညာရှင်တွေဟာ

are grasping anatomy from the medical world,

ဆေးလောကကနေ ခန္ဓာဗေဒကို ဖမ်းဆုပ်နေပြီး

and are reinvigorating it through art in the most imaginative ways.

ဒါကို အနုပညာကနေ စိတ်ကူစိတ်သန်း အဖြစ်ဆုံး နည်းတွေနဲ့ အားဖြည့်ပေးနေတယ်။

A perfect example of this is Spanish contemporary artist Fernando Vicente.

ဒါရဲ့ အကောင်းဆုံး သာဓကက စပိန် ခေတ်ပြိုင် အနုပညာရှင် Fernando Vicente ပါ။

He takes 19th century anatomical illustrations of the male body

သူဟာ ၁၉ရာစု အထီးကိုယ်ရဲ့ ခန္ဓာဗေဒ ဆိုင်ရာ သရုပ်ဖော်ပုံတွေကို ယူပြီး

and envelops them in a female sensuality.

ဒါတွေကို အမ ကာမအာရုံထဲမှာ ရုံလိုက်တယ်။

The women in his paintings taunt us to view beyond their surface anatomy,

ပန်းချီတွေထဲက မိန်းမတွေဟာ သူတို့ အပြင် ပန်း ခန္ဓာဗေဒကိုလွန်ပြီး ကြည့်ဖို့ ကလိကာ

thereby introducing a strong femininity

ဒီနည်းနဲ့ အရင်တုန်းက ခန္ဓာဗေဒဆိုင်ရာ

that was previously lacking in the history of anatomical representation.

တင်ပြမှု သမိုင်းမှာ လစ်လပ်နေတဲ့ အားပြင်းတဲ့ မိန်းမသဘာဝကို မိတ်ဆက်ထားတယ်။

Artistry can also be seen in the repair and recovery of the human body.

လူ့ခန္ဓာရဲ့ ပြင်ဆင်မှုနဲ့ နာလန်ထူမှုမှာ အနုပညာ ပညာသားပါတာကိုပါ တွေ့နိုင်ပါတယ်။

This is an X-ray of a woman who fractured and dislocated her ankle

ဒါက စကိတ်စီးရင်းခြေချင်းဝတ် အက်ပြီး အဆစ်လွဲသွားတဲ့

in a roller-skating accident.

အမျိုးသမီးရဲ့ ဓာတ်မှန်ပါ။

As a tribute to her trauma,

သူမရဲ့ စိတ်ဒဏ်ရာရဲ့ သာဓကအဖြစ်

she commissioned Montreal-based architect Federico Carbajal

သူမဟာ Montreal အခြေပြု ဗိသုကာ Federico Carbajal ကို သူမရဲ့ ဒဏ်ရာရသွားတဲ့

to construct a wire sculpture of her damaged lower leg.

ခြေထောက်အောက်ပိုင်းရဲ့ ဝိုင်ယာ ပန်းပုတစ်ခု ဆောက်ဖို့ အပ်ခဲ့တယ်။

Now, notice those bright red screws magnified in the sculpture.

ကဲ ပန်းပုလက်ရာထဲမှာ ချဲ့ထားတဲ့ အနီ တောက်တောက် ဝက်အူတွေကို ကြည့်ပါ။

These are the actual surgical screws used in reconstructing her ankle.

ဒါတွေဟာ ခြေချင်းဝတ် ပြန်ဆောက်တဲ့ တကယ့် ခွဲစိတ်ခန်း ဝက်အူတွေပါ။

It's medical hardware that's been repurposed as art.

အနုပညာအဖြစ် ပြန်သုံးထားတဲ့ ဆေးဘက်ဆိုင်ရာ ပစ္စည်းတွေပါ။

People often ask me how I choose the art that I showcase online

အွန်လိုင်းမှာ ပြသတဲ့ (သို့) ပြခန်းတွေမှာ တင်တဲ့ အနုပညာကို ဘယ်လိုရွေးလဲလို့

or feature in gallery shows.

လူတွေ မကြာခဏ မေးတယ်။

And for me it's a balance between the technique

ကျွန်မအတွက်တော့ ဒါဟာ ကိုယ်တိုင်သိတဲ့ နည်းတစ်ခုအဖြစ်

and a concept that pushes the boundaries of anatomy as a way to know thyself,

နည်းစနစ်နဲ့ ခန္ဓာဗေဒရဲ့ နယ်နိမိတ်တွေကို တွန်းတဲ့ အယူအဆကြားက ဟန်ချက်တစ်ခုပါ၊

which is why the work of Michael Reedy struck me.

ဒါကြောင့် Michael Reedy ရဲ့ လက်ရာ ကို စွဲမိတာပါ။

His serious figure drawings are often layered in elements of humor.

သူ့ရဲ့ လေးနက်တဲ့ လူပုံတွေဟာ ဟာသ အရိပ် အယောင်တွေထဲမှာ မကြာခဏ အထပ်ထပ်ဖြစ်နေတယ်။

For instance, take a look at her face.

ဥပမာ သူမရဲ့ မျက်နှာကို တစ်ချက်ကြည့်ပါ။

Notice those red marks.

အနီရောင် အမှတ်တွေကို ကြည့်ပါ။

Michael manifests the consuming insecurity of a skin condition

Michael ဟာ အရေပြား အနေအထားရဲ့ အသည်းစွဲ မရေရာမှုကို

as these maniacal cartoon monsters

နောက်ခံမှာ စိတ်တိုစရာ၊ ထိန်းမရ

annoying and out of control in the background.

ကြမ်းရမ်းတဲ့ ကာတွန်းကောင်ကြီးတွေ အဖြစ် ပြတယ်။

On the mirrored figure,

ပုံရိပ်ထင်တဲ့အပေါ်မှာတော့

he renders the full anatomy

ခန္ဓာဗေဒ အပြည့်ကို ပုံဖော်ထားပြီး

and covers it in glitter,

သကြားလုံးလို လုပ်ထားကာ

making it look like candy.

အရောင်လက်လက်တွေနဲ့ ဖုံးတယ်။

By doing this,

ဒီနည်းနဲ့

Michael downplays the common perception of anatomy

Michael က ခန္ဓာဗေဒ သာမန်အမြင်ကို ဘေးချိတ်လိုက်တော့

so closely tied to just disease and death.

ရောဂါနဲ့ မရဏမှာ အနီးကပ် ချည်နှောင်မိသွားတယ်။

Now, this next concept might not make much sense,

ကဲ နောက် ဒီအမြင်ကတော့ သိပ်အဓိပ္ပါယ် ရှိချင်မှရှိမယ်။

but human anatomy is no longer limited to humans.

ဒါပေမဲ့ လူ့ခန္ဓာဗေဒဟာ လူတွေနဲ့ပဲ ကန့်သတ်မထားတော့ဘူးလေ။

When you were a child,

သင်ကလေးဘဝတုန်းက

did you ever wish that your toys could come to life?

အရုပ်တွေ အသက်ဝင်လာဖို့ ဆုတောင်းခဲ့ဖူးလား။

Well, Jason Freeny makes those dreams come true

Jason Freeny ကမှော်ဆန်တဲ့ အရုပ်ပိုင်းတွေနဲ့

with his magical toy dissections.

အိပ်မက်တွေ တကယ်ဖြစ်အောင် လုပ်တယ်။

(Laughter)

(ရယ်သံများ)

One might think that this would bring a morbid edge

ထင်မိနိုင်တာက ဒါဟာ တစ်ဦးဦးရဲ့ အပြစ်ကင်းတဲ့ကလေးဘဝ

to one's innocent childhood characters,

စရိုက်တွေမှာ အနိဌာရုံ အစွန်းယူလာလိမ့်မယ်ပေါ့။

but Jason says of his dissections,

ဒါပေမဲ့ Jason က သူ့ရဲ့ ခွဲစိတ်မှုတွေကို ပြောတာက

"One thing I've never seen in a child's reaction to my work is fear."

"ကျွန်တော့လက်ရာအပေါ် ကလေးရဲ့တုံ့ပြန်မှုမှာ တစ်ခါမှ မတွေ့ရတာက ကြောက်စိတ်ပါ။"

It's always wonder,

ဒါက အမြဲကို အံ့သြမှုတွေ၊

amazement

မယုံနိုင်နိုင်မှုနဲ့

and wanting to explore.

စူစမ်းနေချင်တာပါ။

Fear of anatomy and guts is a learned reaction.

ခန္ဓာဗေဒနဲ့ ကလီစာတွေကို ကြောက် စိတ်ဟာ သင်ယူထားတဲ့ တုံ့ပြန်မှုပါ။

This anatomization also extends to politically and socially charged objects.

ဒီစိစစ်ခြင်းဟာ နိုင်ငံရေးနဲ့ လူမှုရေးအရ ပြင်းထန်တဲ့ အရာတွေထိ ကျယ်ပြန့်နေတယ်။

In Noah Scalin's "Anatomy of War,"

Noah Scalin ရဲ့ "Anatomy of War" မှာ

we see a gun dissected to reveal human organs.

သေနတ်တစ်လက်ကို လူ့ကိုယ်အင်္ဂါတွေကို ပြသဖို့ စိတ်ပိုင်းထားပါတယ်။

But if you look closely,

ဒါပေမဲ့၊ အနီးကပ်ကြည့်ရင်

you'll notice that it lacks a brain.

ဦးနှောက်ကင်းမဲ့တာ သတိထားမိလိမ့်မယ်။

And if you keep looking, you might also notice

ဆက်ကြည့်နေမယ်ဆိုရင် သတိပြုမိနိုင်သေးတာက

that Noah has so thoughtfully placed the rectum

Noah ဟာ စအိုကို သေနတ်ပြောင်းရဲ့ ပင်မအစိတ်အပိုင်းမှာ

at the business end of that gun barrel.

တွေးတွေးဆဆ ထားထားတာပါ။

Now, this next artist I've been following for many years,

​ဒါ ကျွန်မ နှစ်များစွာ လိုက်စားနေတဲ့ နောက် အနုပညာရှင် ခန္ဓာဗေဒမှာ

watching him excite the public about anatomy.

လူတွေကို စိတ်တက်ကြွစေတဲ့ သူ့ကို ကြည့်ရင်းပါ။

Danny Quirk is a young artist

Danny Quirk ဟာ အလိုလို ခွဲစိတ်တဲ့ဖြစ်စဉ်မှာ

who paints his subjects in the process of self-dissection.

သူ့အကြောင်းအရာတွေကို ဆွဲတဲ့ အငယ်ဆုံး အနုပညာရှင်ပါ။

He bends the rules of medical illustration

အင်အားပါတဲ့ အလင်းနဲ့ အရိပ်ကို ထည့်သွင်းရင်း

by inserting a very dramatic light and shadow.

ဆေးဘက် သရုပ်ဖော်ပုံ စည်းမျဉ်းတွေကို ရောစပ်ပါတယ်။

And this creates a 3-D illusion

ဒါက လူ့အရေပြားမှာ တိုက်ရိုက် ပုံဆွဲတာကို

that lends itself very well to painting directly on the human skin.

၎င်းဘာသာ အားဖြည့်ပေးတဲ့ သုံးဖက်မြင် အရိပ်အယောင်ကို ဖန်တီးပါတယ်။

Danny makes it look as if a person's skin has actually been removed.

Danny ဒါကို လူတစ်ယောက်ရဲ့ အရေပြားဟာ တကယ်ပဲ ချွတ်ခွာခံထားသလို ပုံပေါက်တယ်။

And this effect --

ဒီသက်ရောက်မှုက

also cool and tattoo-like --

အပြတ်လည်းမိုက်ပြီး မင်ကြောင်လို

easily transitions into a medical illustration.

ဆေးဘက်ဆိုင်ရာ သရုပ်ဖော်ပုံမှာ အလွယ်တကူ အကူအပြောင်းတွေပါ။

Now Danny is currently traveling the world,

ကဲ Danny ဟာ လောလောဆယ် ကမ္ဘာလှည့်ကာ

teaching anatomy to the public via his body paintings,

သူ့ ပန်းချီကားတွေဖြင့် အများပြည်သူကို ခန္ဓာဗေဒ သင်ကြားပေးနေတယ်။

which is why it was so shocking to find out

ဒါကြောင့် သူ့ကို ဆေးဘက်ဆိုင်ရာ သရုပ်ဖော်

that he was rejected from medical illustration programs.

ပရိုဂရမ်တွေက ငြင်းပယ်တာ သိလိုက်ရတာ အံ့သြစရာကြီးပါ။

But he's doing just fine.

ဒါပေမဲ့ သူအဆင်ပြေနေပါတယ်။

Then there are artists

ဒီနောက် ဆေးလောကနဲ့ အနုပညာလောက

who are extracting anatomy from both the medical world and the art world

နှစ်ခုလုံးက ခန္ဓာဗေဒကို ထုတ်ယူပြီး ဒါကို လမ်းတွေပေါ်မှာ တိုက်ရိုက်

and are placing it directly on the streets.

ပြနေတဲ့ အနုပညာရှင်တွေရှိပါတယ်။

London-based SHOK-1 paints giant X-rays of pop culture icons.

London က SHOK-1 ဟာ ခေတ်ပေါ်ယဉ်ကျေးမှု အထင်ကရတွေရဲ့ ဓာတ်မှန်ပြားကြီးတွေကိုဆွဲတယ်

His X-rays show how culture can come to have an anatomy of its own,

သူ့ဓာတ်မှန်က ယဉ်ကျေးမှုဟာ ဘယ်လိုကိုယ်ပိုင် ခန္ဓာဗေဒရှိလာနိုင်ပြီး အပြန်အလှန်အားဖြင့်

and conversely how culture can become part of the anatomy of a person.

ယဉ်ကျေးမှုဟာ လူတစ်ယောက်ရဲ့ ခန္ဓာဗေဒ အစိတ်အပိုင်းဖြစ်နိုင်တာကို ပြသပါတယ်။

You come to admire his work

သူ့ရဲ့လက်ရာကို နှစ်သက်လာရတဲ့

because reproducing X-rays by hand, let alone with spray paint,

အကြောင်းက မှုတ်ဆေးပန်းချီကိုထားဦး ဓာတ်မှန်ကို လက်နဲ့ ပြန်ထုတ်တာဟာ

is extremely difficult.

အင်မတန် ခက်ခဲတာကြောင့်ပါ။

But then again this is a street artist,

ဒီနောက်တော့ ဒါဟာ လမ်းဘေး အနုပညာရှင်ပါ။

who also happens to hold a degree in applied chemistry.

အသုံးချ ဓာတုဗေဒနဲ့ ဘွဲ့ရသူဖြစ်နေတယ်။

Nychos, an Austrian street artist,

Nychos Austrian လမ်းဘေး အနုပညာရှင်ဟာ

takes the term "exploded view" to a whole new level,

တစ်ကမ္ဘာလုံးက လူနဲ့ တိရိစ္ဆာန် အပိုင်းတွေကို ဖြန့်စဉ်ရင်း

splattering human and animal dissections on walls all over the world.

"ပေါက်ကွဲတဲ့ ရှုခင်း" ဝေါဟာရကို အသစ်စက်စက် အဆင့်တစ်ခုဆီ ယူလာတယ်၊

Influenced by comics and heavy metal,

ရုပ်ပြနဲ့ အပြင်းစားဂီတ လွှမ်းခံရတဲ

Nychos inserts a very youthful and enticing energy into anatomy

Nychos ဟာ ကျွန်မ နှစ်သက်တဲ့ ခန္ဓာဗေဒထဲကို အရမ်းကို ပျိုမြစ်၊ ဆွဲအားကောင်းတဲ့

that I just love.

စွမ်းအင်ထည့်သွင်းတယ်။

Street artists believe that art belongs to the public.

အနုပညာဟာ အများနဲ့ဆိုင်တယ်လို့ လမ်းဘေး အနုပညာရှင်တွေက ယုံကြည်တယ်။

And this street anatomy is so captivating

ဒီ လမ်းဘေး ခန္ဓာဗေဒဟာ သိပ်ဖမ်းစားနိုင်တယ်။

because it is the furthest removed from the medical world.

အကြောင်းက ဆေးပညာလောကမှ အဝေးဆုံးသို့ ဖယ်ရှားခံရလို့ပါ။

It forces you to look at it,

ကြည့်ခိုင်းပြီး ခန္ဓာဗေအကြောင်း

and confront your own perceptions about anatomy,

သင့် ကိုယ်ပိုင်အမြင်ကို ထိပ်တိုက်တွေ့စေတယ်။

whether you find it beautiful,

လှပတယ်၊ ကြမ်းတမ်းတယ်၊

gross,

အနိဌာရုံ၊ ဒါမှမဟုတ်

morbid

ကျွန်မလို အံ့ဖွယ်

or awe-inspiring, like I do.

စေ့ဆော်မှုပေးတယ်လို့ ထင်နေပါ။

That it elicits these responses at all

ဒီတုံ့ပြန်ချက် အားလုံးမှာ အစ်ယူလိုက်တာက

is due to our intimate and often changing relationship with it.

ဒါနဲ့အတူ ကျွန်မတို့ရဲ့ ရင်းနှီးပြီး မကြာခဏ ပြောင်းတဲ့ ဆက်စပ်မှုကြောင့်ပါ။

All of the artists that I showed you here today

ဒီနေ့ ပြသခဲ့တဲ့ အနုပညာရှင်အားလုံးဟာ

referenced medical illustrations for their art.

သူတို့ အနုပညာအတွက် ဆေးသရုပ်ဖော်ပုံတွေကို ကိုးကားခဲ့တယ်။

But for them,

ဒါပေမဲ့ သူတို့အတွက်တော့

anatomy isn't just something to memorize,

ခန္ဓာဗေဒဟာ မှတ်မိဖို့ပဲ မဟုတ်ပဲ

but a base from which to understand the human body on a meaningful level;

ဒီကနေ အဓိပ္ပါယ်ရှိတဲ့ အဆင့်တစ်ခုမှာ လူသား ခန္ဓာဗေဒကို နားလည်ဖို့၊ ကျွန်မတို့

to depict it in ways that we can relate,

ဆက်စပ်နိုင်တဲ့ နည်းတွေနဲ့ သရုပ်ဖော်ဖို့ အခြေပါ။

whether it be through cartoons,

ကာတွန်းတွေဖြစ်စေ၊ ခန္ဓာကိုယ် ပန်ချီးကဖြစ်စေ၊

body painting

လမ်းဘေး အနုပညာကနေ

or street art.

ဖြစ်ဖြစ်ပါ။

Anatomical art has the power

ခန္ဓာဗေဒဆိုင်ရာ အနုပညာဟာ ဆေးဘက်ဆိုင်ရာ

to reach far beyond the pages of a medical textbook,

ပြဌာန်းစာအုပ်တွေရဲ့ စာမျက်နှာတွေကိုလွန်ပြီးရောက်ဖို့၊

to ignite an excitement in the public,

လူထုထဲမှာ စိတ်လှုပ်ရှားမှု အစပျိုးကာ

and reinvigorate an enthusiasm in the medical world,

ဆေးလောကမှာ စိတ်ထက်သန်မှု တက်ကြွဖို့ အစွမ်းရှိပါတယ်။

ultimately connecting our innermost selves with our bodies through art.

နောက်ဆုံး ကျွန်မတို့ရဲ့ အတွင်းအကျဆုံး အတ္တတွေကို အနုပညာခန္ဓာတွေနဲ့ ဆက်ပေးတာပါ။

Thank you.

ကျေးဇူးတင်ပါတယ်။

(Applause)

(လက်ခုပ်သံများ)