Charles Hazlewood: Trusting the ensemble

번역: Kyo young Chu 검토: Bianca Lee

I am a conductor,

전 지휘자입니다

and I'm here today

그리고 전 오늘 여러분들께

to talk to you about trust.

믿음에 대해 말씀드리기 위해 이 자리에 섰습니다

My job depends upon it.

제 직업은 믿음에 달려있습니다

There has to be, between me and the orchestra,

저와 오케스트라 사이에는

an unshakable bond of trust,

저희 모두가 믿고 있는

born out of mutual respect,

음악적 이야기를 만들어 내는 것을 통한

through which we can spin a musical narrative

상호 존중에서 비롯된

that we all believe in.

흔들리지 않는 믿음의 고리가 있어야 합니다.

Now in the old days, conducting, music making,

예전의 지휘와 작곡활동은

was less about trust and more, frankly, about coercion.

믿음 보다는 사실 강제적인 것이 많았습니다

Up to and around about the Second World War,

2차 세계대전 즈음까지

conductors were invariably dictators --

지휘자들은 어김없이 독단적인 사람들이었습니다

these tyrannical figures

이들은 자신들의 삶 마지막까지도

who would rehearse, not just the orchestra as a whole, but individuals within it,

오케스트라 뿐만 아니라 모든 사람들

within an inch of their lives.

또한 리허설 하도록 만들 정도입니다

But I'm happy to say now that the world has moved on,

하지만 전 오늘날 세상이 바뀌었고,

music has moved on with it.

음악 또한 그와 같이 변화했다고 할 수 있어서 기쁩니다

We now have a more democratic view and way of making music --

지금 저희는 쌍방통행의 도로와 같은

a two-way street.

민주적인 관점과 음악을 만드는 방법을 가지게 되었습니다

I, as the conductor, have to come to the rehearsal with a cast-iron sense

지휘자로서, 저는 그 음악의 외향적 구조에 대한

of the outer architecture of that music,

확실한 감각을 가지고 리허설에 나와야만 했습니다

within which there is then immense personal freedom

그리고 그 안에는 오케스트라 단원 개개인이

for the members of the orchestra to shine.

빛날 수 있는 개인적 자유가 존재하고 있습니다

For myself, of course,

물론 저 개인적으로는

I have to completely trust my body language.

제 몸동작을 완전히 믿어야 했습니다

That's all I have at the point of sale.

그게 그 순간 제가 가진 모든 것입니다

It's silent gesture.

그건 말이 없는 제스쳐입니다

I can hardly bark out instructions while we're playing.

저희가 연주 중일 때 저는 소리내서 지시를 하지 못합니다

(Music)

(음악)

Ladies and gentlemen, the Scottish Ensemble.

신사, 숙녀 여러분, 스코틀랜드 앙상블을 소개 드립니다

(Applause)

(박수)

So in order for all this to work,

이 모든 것이 제대로 이뤄지기 위해서는,

obviously I have got to be in a position of trust.

분명히 저 자신이 신뢰의 상태에 있어야 합니다

I have to trust the orchestra,

제가 오케스트라를 믿어야만 하고,

and, even more crucially, I have to trust myself.

훨씬 더 중요하게는, 제 자신을 믿어야 합니다

Think about it: when you're in a position of not trusting,

만약 여러분께서 불신의 상태에 있다면

what do you do?

어떤 행동을 하실지 생각해 보시길 바랍니다

You overcompensate.

과잉 행동을 하실겁니다

And in my game, that means you overgesticulate.

제 분야에서라면, 과장된 행동을 하는 것입니다

You end up like some kind of rabid windmill.

결국에는 과격한 풍차처럼 되어버리죠

And the bigger your gesture gets,

손짓이 커질수록

the more ill-defined, blurry

그 의미는 더 불명확해지고, 흐릿해지며,

and, frankly, useless it is to the orchestra.

솔직히 말하자면, 오케스트라에겐 하등의 도움이 안되어집니다

You become a figure of fun. There's no trust anymore, only ridicule.

지휘자는 웃긴 사람이 되고, 신뢰 따위는 없어지며 오직 조롱만이 가득해지죠

And I remember at the beginning of my career,

전 아직까지도 제가 처음으로 이 일을 시작했을 때를 기억합니다

again and again, on these dismal outings with orchestras,

오케스트라 단원들과 그 형편없는 공연들에서

I would be going completely insane on the podium,

전 단상에서 작은 크기의 크레센도,

trying to engender a small scale crescendo really,

즉 '점점 세게'를 표현하려고 노력하면서

just a little upsurge in volume.

완전히 정신을 놓아가고 있었습니다

Bugger me, they wouldn't give it to me.

안타깝게도, 그들은 표현을 하지 못했습니다

I spent a lot of time in those early years

전 처음 몇 년간을

weeping silently in dressing rooms.

탈의실에서 조용히 흐느끼며 보냈었습니다

And how futile seemed the words of advice to me

영국의 위대한 베테랑 지휘자인

from great British veteran conductor Sir Colin Davis

콜린 데이비스 경의 조언 또한 제겐 의미없이 들렸습니다

who said, "Conducting, Charles,

그는 "찰스,

is like holding a small bird in your hand.

지휘란 손에 작은 새를 쥐는 것과 같다네

If you hold it too tightly, you crush it.

너무 세게 쥐면 부서지고,

If you hold it too loosely, it flies away."

너무 약하게 쥐면 날아가버리는 법이지"라고 조언해줬습니다

I have to say, in those days, I couldn't really even find the bird.

그 당시에 전 심지어는 새도 찾을 수 없었습니다

Now a fundamental

제 음악에 있어서

and really viscerally important experience for me, in terms of music,

근본적이었고 정말 본능적으로 중요했던 경험은

has been my adventures in South Africa,

제 관점에서 지구상에서 가장 현기증이 날 정도로

the most dizzyingly musical country on the planet in my view,

음악적이었던 나라인 남아프리가 공화국으로의 여행이었습니다

but a country which, through its musical culture,

그러나 그 나라는 자신의 음악적인 문화를 통해

has taught me one fundamental lesson:

제게 하나의 근본적인 교훈을 가르쳐주었습니다

that through music making

그 교훈은 작곡 활동을 통해

can come deep levels

목숨을 내놓을 수 있는 깊은 수준의 믿음이

of fundamental life-giving trust.

만들어질 수 있다는 것이었죠

Back in 2000, I had the opportunity to go to South Africa

지난 2000년, 전 남아프리카 공화국에 가서

to form a new opera company.

새로운 오페라단을 만들 기회를 얻었었습니다

So I went out there, and I auditioned,

그래서 전 거기 가서,

mainly in rural township locations, right around the country.

주로 남아공 주변에 있는 시골 흑인 거주 마을에서 오디션을 열었었습니다

I heard about 2,000 singers

전 2000여 명의 노래를 들었고,

and pulled together a company

이 중에서 최고로 입을 쩍 벌어지게 할 만큼 놀라웠던 40명을 뽑아

of 40 of the most jaw-droppingly amazing young performers,

오페라단을 만들었습니다

the majority of whom were black,

대부분은 흑인이었지만

but there were a handful of white performers.

소수의 백인 연주자도 있었습니다

Now it emerged early on in the first rehearsal period

처음으로 리허설을 하던 기간 초반에

that one of those white performers

백인 연주자 중 한 명이

had, in his previous incarnation,

한때 남아프리카 공화국의

been a member of the South African police force.

경찰이었다는 사실이 알려졌습니다

And in the last years of the old regime,

그리고 지난 정권 말기에

he would routinely be detailed to go into the township

그는 마을 주민들에게 시비를 걸기 위해

to aggress the community.

반복적으로 흑인 거주구로 갔었습니다

Now you can imagine what this knowledge did to the temperature in the room,

이제 여러분들께서도 이 사실이 방 안의 온도,

the general atmosphere.

즉 일반적인 분위기에 어떤 영향을 끼쳤을 지 상상이 가실 겁니다

Let's be under no illusions.

자 그럼 솔직해져봅시다

In South Africa, the relationship most devoid of trust

남아프리카 공화국에서 가장 신뢰가 없는 관계는

is that between a white policeman

바로 백인 경찰과

and the black community.

흑인 주민들 사이의 관계입니다

So how do we recover from that, ladies and gentlemen?

자 그렇다면 여러분, 우리가 그 관계를 어떻게 회복시킬 수 있을까요?

Simply through singing.

간단하게 노래를 통해서 가능합니다

We sang, we sang,

저희는 노래를 하고, 또 하고,

we sang,

또 했습니다

and amazingly new trust grew,

그러자 놀랍게도 새로운 믿음이 자라났고

and indeed friendship blossomed.

결국에는 우정이 꽃피었습니다

And that showed me such a fundamental truth,

그리고 이는 제게

that music making and other forms of creativity

말 만으론 갈 수 없는 근본적인 믿음에

can so often go to places

음악과 다른 형태의 창의적인 활동이

where mere words cannot.

다다를 수 있다는 것을 보여주었습니다

So we got some shows off the ground. We started touring them internationally.

그래서 저희는 몇 몇 쇼를 만들어서 세계로 투어를 다니기 시작했습니다

One of them was "Carmen."

그 중의 하나가 "카르멘"이었습니다

We then thought we'd make a movie of "Carmen,"

그리고 나서 저희는 "카르멘"을 영화로 만들어 볼 것을 생각했습니다

which we recorded and shot outside on location

그래서 저희는 케이프 타운 밖

in the township outside Cape Town called Khayelitsha.

칼리쳐(Khayelitsha)라고 불리는 흑인 거주지에서 영화를 찍었습니다

The piece was sung entirely in Xhosa,

그 작품은 호사어(Xhosa)로 불렀는데,

which is a beautifully musical language, if you don't know it.

모르시는 분들께서는 아주 아름다운 음악적인 언어라고 이해하시면 되겠습니다

It's called "U-Carmen e-Khayelitsha" --

이 영화의 제목은 "U-Carmen e-Khayelitsha"인데

literally "Carmen of Khayelitsha."

이는 문자 그대로 "칼리쳐의 카르멘"입니다

I want to play you a tiny clip of it now

전 남아프리카 공화국의 음악 활동에 있어서

for no other reason than to give you proof positive

별 볼일 없는 것은 없다는 것에 대해 반증하고자

that there is nothing tiny about South African music making.

여기서 여러분들께 짧은 부분을 보여드리고자 합니다

(Music)

(음악)

(Applause)

(박수)

Something which I find utterly enchanting

제가 남아공의 작곡에 대해

about South African music making

아주 매혹적으로 느낀 점은

is that it's so free.

바로 이것이 아주 자유롭다는 것입니다

South Africans just make music really freely.

남아프리카인들은 음악을 아주 자유롭게 만듭니다

And I think, in no small way,

그리고 아주 중요하게도, 제가 생각하기엔

that's due to one fundamental fact:

이는 아주 기본적인 사실에 근거한 것 같습니다

they're not bound to a system of notation.

그들은 악보에 국한되어있지 않습니다

They don't read music.

그들은 음악을 읽지 않습니다

They trust their ears.

대신 자신들의 귀를 믿죠

You can teach a bunch of South Africans a tune in about five seconds flat.

여러 명의 남아프리카인에게 한 곡을 가르치는데는 겨우 5초도 채 걸리지 않습니다

And then, as if by magic,

그리고 나면 마치 마법에 걸린 것처럼,

they will spontaneously improvise a load of harmony around that tune

그들은 자연스럽게 그 곡조를 따라 긴 화음을 즉흥적으로 만들어 낼 것입니다

because they can.

그들은 그냥 가능합니다

Now those of us that live in the West, if I can use that term,

자, 만약에 제가 그 용어를 쓴다면,

I think have a much more hidebound attitude or sense of music --

음악의 전부가 기술이나 장비라고 여기는

that somehow it's all about skill and systems.

서양에 살고 있는 저희는 훨씬 더 편협한 태도나 음악적 감각을 가지고 있습니다

Therefore it's the exclusive preserve

그러므로 음악은

of an elite, talented body.

재능이 있는 엘리트의 독점적인 분야라고 여깁니다

And yet, ladies and gentlemen, every single one of us on this planet

여러분, 하지만 이 행성에 있는 모든 사람은

probably engages with music on a daily basis.

아마도 매일 음악과 마주하고 있을 겁니다

And if I can broaden this out for a second,

그리고 이 사실을 조금 더 확장해 본다면,

I'm willing to bet that every single one of you sitting in this room

전 이 공간에 있는 모든 사람들이

would be happy to speak with acuity, with total confidence,

영화나 아니면 문학 작품에 대해서 정확성과 완전한 자신감을 가지고

about movies, probably about literature.

말하는 것을 좋아할 것이라는 사실에 기꺼이 내기를 걸 수 있습니다

But how many of you would be able to make a confident assertion

하지만 여러분들 중에 클래식 음악 작품에 대해

about a piece of classical music?

자신있는 주장을 펼칠 수 있는 분은 몇 분이나 됩니까?

Why is this?

왜 이럴까요?

And what I'm going to say to you now

제가 지금 여러분들께 드리고 싶은 말은

is I'm just urging you to get over

전 단지 여러분들이

this supreme lack of self-confidence,

궁극적인 자신감의 부족을 이겨내고,

to take the plunge, to believe that you can trust your ears,

과감히 모험을 해서, 여러분이 자신의 귀를 신뢰할 수 있고,

you can hear some of the fundamental muscle tissue,

위대한 음악 작품을 위대하게 만드는 근본적인 근육 조직,

fiber, DNA,

섬유, DNA의 일부를

what makes a great piece of music great.

들을 수 있도록 믿게 하는 것입니다

I've got a little experiment I want to try with you.

여러분과 함께 하고 싶은 자그마한 실험이 하나 있습니다

Did you know

TED가

that TED is a tune?

음악이라는 사실을 알고 계신가요?

A very simple tune based on three notes -- T, E, D.

T, E, D에 기반한 아주 기본적인 세 음표입니다

Now hang on a minute.

잠시만 기다려 주세요

I know you're going to say to me, "T doesn't exist in music."

물론 여러분께서 "음악에 T는 없어요"라고 말하시겠죠

Well ladies and gentlemen, there's a time-honored system,

하지만 여러분, 이 사실이 맞다고 증명할 수 있는

which composers have been using for hundreds of years,

작곡가들이 수 백년간 써오고 있는

which proves actually that it does.

유서깊은 음계가 있습니다

If I sing you a musical scale: A, B, C, D, E, F, G --

만약 제가 음계를 노래를 한다면, 도(A) 레(B) 미(C) 파(D) 솔(E) 라(F) 시(G)-로 되고

and I just carry on with the next set of letters in the alphabet, same scale:

이 다음에 알파벳들을 같은 음계로 노래를 하면

H, I, J, K, L, M, N,

도(H) 레(I) 미(J) 파(K) 솔(L) 라(M) 시(N)

O, P, Q, R, S, T -- there you go.

도(O) 레(P) 미(Q) 파(R) 솔(S) 라(T) 시(U) - 아, 여기 있군요

T, see it's the same as F in music.

T, 가 음악에서는 F와 같은거 보이시나요?

So T is F.

그러니까 T는 F(라)와 같습니다

So T, E, D is the same as F, E, D.

즉, T, E, D는 F(라), E(솔), D(파)와 같은 것입니다

Now that piece of music that we played at the start of this session

자, 제가 이 강연을 시작하면서 연주한 그 음악에는

had enshrined in its heart

TED라는 테마가

the theme, which is TED.

소중히 간직되어 있습니다

Have a listen.

들어 보시죠

(Music)

(음악)

Do you hear it?

들으셨습니까?

Or do I smell some doubt in the room?

아니면 아직까지 의심하는 분이 계신가요?

Okay, we'll play it for you again now,

알겠습니다, 다시 연주 해드리겠습니다

and we're going to highlight, we're going to poke out the T, E, D.

그리고 T, E, D를 강조해서, 콕 집어드리겠습니다

If you'll pardon the expression.

다시 한 번 들어보시죠

(Music)

(음악)

Oh my goodness me, there it was loud and clear, surely.

오 이런 맙소사, 완전히 크고 잘 들렸네요

I think we should make this even more explicit.

저희가 이걸 훨씬 더 명백하게 연주했어야 했던 것 같네요

Ladies and gentlemen, it's nearly time for tea.

여러분, 차 드실 시간입니다

Would you reckon you need to sing for your tea, I think?

차를 마시기 전에 노래를 좀 해주셔야 할 것 같은데요?

I think we need to sing for our tea.

차를 위해 노래를 해야할 것 같습니다

We're going to sing those three wonderful notes: T, E, D.

저희는 이제 T, E, D라는 굉장한 세 음을 노래할 것입니다

Will you have a go for me?

한 번 불러 주시겠습니까?

Audience: T, E, D.

T, E, D

Charles Hazlewood: Yeah, you sound a bit more like cows really than human beings.

흠, 사람 보다는 소에 가까운 소리네요

Shall we try that one again?

한 번 더 해 주시겠어요?

And look, if you're adventurous, you go up the octave.

만약 대담하시다면, 한 옥타브를 올리세요

T, E, D.

T, E, D

Audience: T, E, D.

T, E, D

CH: Once more with vim. (Audience: T, E, D.)

생기있게 한 번 더

There I am like a bloody windmill again, you see.

아, 보셨다시피 제가 다시 살벌한 지휘자가 되었군요

Now we're going to put that in the context of the music.

그럼 이걸 음악에 얹어 보도록 하겠습니다

The music will start, and then at a signal from me, you will sing that.

연주가 시작되고, 제 신호를 보시고 노래를 하시면 됩니다

(Music)

(음악)

One more time,

한 번 더,

with feeling, ladies and gentlemen.

감정을 실어서 가겠습니다

You won't make the key otherwise.

안 그러면 장단이 안 맞습니다

Well done, ladies and gentlemen.

고생 하셨습니다, 여러분

It wasn't a bad debut for the TED choir,

TED 합창단의 데뷔 치고는 나쁘진 않았습니다

not a bad debut at all.

아주 멋진 데뷔였습니다

Now there's a project that I'm initiating at the moment

제가 착수하고 있는 프로젝트 중에

that I'm very excited about and wanted to share with you,

제가 아주 열성적이고, 여러분들과 공유하고 싶은 프로젝트가 하나 있습니다

because it is all about changing perceptions,

왜냐하면 이 프로젝트는 사람들의 인식을 바꾸고,

and, indeed, building a new level of trust.

나아가, 새로운 단계의 신뢰를 형성하는 것에 대한 것이기 때문입니다

The youngest of my children was born with cerebral palsy,

제 막내 아이는 뇌성마비를 가지고 태어났습니다

which as you can imagine,

다들 아시겠지만,

if you don't have an experience of it yourself,

그런 경험을 겪어보시지 못한 분들께서는

is quite a big thing to take on board.

받아들이기 꽤나 힘든 일이라고 생각하시면 됩니다

But the gift that my gorgeous daughter has given me,

그러나 아이가 태어났다는 사실 이외에

aside from her very existence,

제 막내 딸이 제게 안겨준 선물은

is that it's opened my eyes to a whole stretch of the community

지금까지 숨겨져왔던

that was hitherto hidden,

장애를 가진 사람들의 공동체에 이르기까지

the community of disabled people.

제 시각을 넓혀줬다는 것입니다

And I found myself looking at the Paralympics and thinking how incredible

그리고 전 패럴림픽도 보게 되었고, 이것이 얼마나 대단한지,

how technology's been harnessed to prove beyond doubt

그리고 기술의 발전이 어떻게 신체적인 장애가

that disability is no barrier

최고 수준의 운동경기의 성취에 있어서

to the highest levels of sporting achievement.

어려움이 아니라는 사실을 증명하기 위해 이용되어 왔는지 생각하게 되었습니다

Of course there's a grimmer side to that truth,

물론 그 진실에는 더 무서운 면이 있습니다

which is that it's actually taken decades for the world at large

그것은 세계 전체로써,

to come to a position of trust,

신뢰의 국면으로 오기까지,

to really believe that disability and sports can go together

또 진실로 장애와 스포츠가 같이 갈 수 있다는 것을 납득이 가고,

in a convincing and interesting fashion.

흥미로운 방법으로 믿도록 하기까지 수 십년이 걸렸다는 사실입니다

So I find myself asking:

그래서 전 이렇게 묻게 되었습니다

where is music in all of this?

그렇다면 여기서 음악은 어디 있는 것일까요?

You can't tell me that there aren't millions of disabled people,

영국 한 나라에서,

in the U.K. alone,

수 백 만명의 장애를 가진 사람들이

with massive musical potential.

엄청난 음악적 재능을 가지고 있지 않다고 말할 수는 없을 것입니다

So I decided to create a platform for that potential.

그래서 전 그 재능을 위한 연단을 만들기로 결심했었습니다

It's going to be Britain's first ever

이는 영국 최초의

national disabled orchestra.

국립 장애인 오케스트라가 될 것입니다

It's called Paraorchestra.

이름은 Paraorchestra(패러오케스트라)입니다

I'm going to show you a clip now

여러분들께 저희가 한

of the very first improvisation session that we had.

첫 즉흥곡 세션의 클립을 보여드리겠습니다

It was a really extraordinary moment.

정말 특별한 순간이었습니다

Just me and four astonishingly gifted disabled musicians.

단지 저와 네 명의 놀랄 정도로 재능이 있는 장애인 음악가가 나옵니다

Normally when you improvise --

제가 세계를 돌아다니면서 항상 하긴 하지만,

and I do it all the time around the world --

일반적으로 즉흥적인 공연을 할 때는

there's this initial period of horror,

초반에 공포감이 드는 순간이 있습니다

like everyone's too frightened to throw the hat into the ring,

마치 모든 사람이 너무 두려워서 경쟁을 시작하지 못하는 것처럼

an awful pregnant silence.

공포로 가득찬 침묵이 흐르죠

Then suddenly, as if by magic, bang! We're all in there

그러곤 갑자기 마법처럼, 펑!! 연주자는 다 아수라장에 빠지게 됩니다

and it's complete bedlam. You can't hear anything.

그 어떤 것도 들리지가 않죠

No one's listening. No one's trusting.

아무도 듣질 않고, 믿지도 않습니다

No one's responding to each other.

서로 대답도 하지 않죠

Now in this room with these four disabled musicians,

5분 안에 이 공안은 이 4명의 장애를 가진 음악가들로 인해

within five minutes

황홀한 경청과 반응,

a rapt listening, a rapt response

그리고 정말 굉장히 아름다운 음악으로

and some really insanely beautiful music.

가득 찰 것입니다

(Video) (Music)

(영상)

Nicholas:: My name's Nicholas McCarthy.

제 이름은 니콜라스 매카티입니다

I'm 22, and I'm a left-handed pianist.

전 22살이고 왼손 피아니스트입니다

And I was born without my left hand -- right hand.

그리고 전 제 왼손, 아니 오른손이 없이 태어났습니다

Can I do that one again?

다시 해도 돼요?

(Music)

(음악)

Lyn: When I'm making music,

린 : 전 작곡을 할 때

I feel like a pilot in the cockpit flying an airplane.

마치 하늘을 나는 비행기의 조종석에 앉아있는 조종사 같은 느낌이 들어요

I become alive.

살아 있는 느낌이 들죠

(Music)

(음악)

Clarence: I would rather be able to play an instrument again

클레런스 : 다시 걷는 것 보다는

than walk.

차라리 연주를 할 수 있었으면 좋겠어요

There's so much joy and things

악기를 연주하고 공연을 하면서

I could get from playing an instrument and performing.

얻을 수 있는 것들과 즐거움이 굉장히 많거든요

It's removed some of my paralysis.

그게 제 마비를 없애줬었죠

(Music)

(음악)

(Applause)

(박수)

CH: I only wish that some of those musicians were here with us today,

여러분들께서 그들이 얼마나 대단한지 직접 눈으로 볼 수 있도록

so you could see at firsthand how utterly extraordinary they are.

그들 중 몇 명이 오늘 여기 왔으면 좋았을텐데요...

Paraorchestra is the name of that project.

패러오케스트라는 이 프로젝트의 이름입니다

If any of you thinks you want to help me in any way

만약 여러분들께서 아주 불가능하고 믿기 힘든 꿈을 성취하는 것을

to achieve what is a fairly impossible and implausible dream still at this point,

어떤 방법으로라도 돕고 싶으시다면,

please let me know.

제게 말씀해 주십시오

Now my parting shot

제 마지막 말은

comes courtesy of the great Joseph Haydn,

18세기 후반부의 위대한 오스트리아 작곡가인

wonderful Austrian composer in the second half of the 18th century --

요제프 하이든에 바치면서 마무리하겠습니다

spent the bulk of his life

하이든은 그의 일생 중 엄청나게 많은 시간을

in the employ of Prince Nikolaus Esterhazy, along with his orchestra.

니콜라우스 에스테르하지 후작에게 고용되어 그의 오케스트라와 보냈습니다

Now this prince loved his music,

후작은 하이든의 음악을 아주 좋아했습니다

but he also loved the country castle that he tended to reside in most of the time,

하지만 그는 대부분의 시간을 보냈던

which is just on the Austro-Hungarian border,

시골의 성 또한 굉장히 좋아했었는데,

a place called Esterhazy --

이 성은 대도시인 비엔나에서 멀리 떨어진

a long way from the big city of Vienna.

오스트리아와 헝가리의 국경 근처의 에스테르하지에 위치해 있었습니다

Now one day in 1772,

1772년 어느 날,

the prince decreed that the musicians' families,

후작은 성에서 음악가의 가족들을,

the orchestral musicians' families,

즉 오케스트라 연주자의 가족들을

were no longer welcome in the castle.

더 이상 반기지 않는다고 말했습니다

They weren't allowed to stay there anymore; they had to be returned to Vienna --

가족들은 성에서 더 머무를 수 없었고, 비엔나로 돌아가야만 했었습니다

as I say, an unfeasibly long way away in those days.

제가 말했다시피, 그 당시 그 길은 엄청나게 멀었습니다

You can imagine, the musicians were disconsolate.

상상하셨다시피, 음악가들은 우울함에 빠졌습니다

Haydn remonstrated with the prince, but to no avail.

하이든이 후작에게 항의를 했지만 아무런 소용이 없었죠

So given the prince loved his music,

그래서 후작이 자신의 음악을 좋아했기 때문에,

Haydn thought he'd write a symphony to make the point.

하이든은 자신의 주장을 펴기 위해 교향곡을 만드는게 나을 것이라고 생각했었습니다

And we're going to play just the very tail end of this symphony now.

저희가 지금 그 교향곡의 아주 마지막 부분을 들려 드리겠습니다

And you'll see the orchestra in a kind of sullen revolt.

여러분들은 오케스트라가 일종의 불만 가득한 반항이라는 걸 깨달으실 겁니다

I'm pleased to say, the prince did take the tip

기쁘게도, 후작은 오케스트라 공연의

from the orchestral performance,

경고를 받아 들였고,

and the musicians were reunited with their families.

음악가들은 가족들과 재회하게 되었습니다

But I think it sums up my talk rather well, this,

하지만 그것이 제 이야기를 더 잘 마무리 한 것 같습니다

that where there is trust,

즉, 믿음이 있는 곳에

there is music -- by extension life.

음악이, 더 나아가 삶이 있고,

Where there is no trust,

믿음이 존재하지 않는 곳에서

the music quite simply withers away.

음악은 시들어 버립니다

(Music)

(음악)

(Applause)

(박수)