Why is this painting so captivating? - James Earle and Christina Bozsik

Çeviri: Gözde Zülal Solak Gözden geçirme: Yunus ASIK

On first glance, this painting might not seem terribly special,

Bu resim ilk bakışta son derece önemli görünmeyebilir,

but it's actually one of the most analyzed paintings in the history of art.

fakat bu resim aslında sanat tarihinde en çok incelenen parçalardan birisi.

It's called "Las Meninas," or "The Maids of Honor,"

İsmi "Les Meninas" ya da "The Maids of Honor" (Onur Hizmetçileri)

painted by Diego Velázquez in 1656,

1656 yılında Diego Velázquez tarafından yapıldı

and it depicts a scene in the life of the Spanish Royal Court.

ve İspanya Kraliyet Mahkemesi'ndeki yaşamdan bir sahne anlatıyor.

A well-dressed child princess refuses a glass of water from a handmaid,

Bir cüce, bir köpeğe sataşırken; güzel giyimli bir çocuk prenses,

while a dwarf teases a dog.

hizmetçinin verdiği bir bardak suyu reddediyor.

A second dwarf stands next to them,

İkinci bir cüce de yanlarında duruyorken;

while the artist himself pauses at his canvas.

sanatçının kendisi de tuvalinde duruyor.

Two more people whisper in the background,

Arka planda iki insan daha fısıldaşıyor,

while a third appears to be exiting the room,

aynı zamanda üçüncü bir insan da odadan çıkıyor,

and why wouldn't he when there seems to be so little going on?

odada hiçbir şey olmuyor iken, neden çıkıp gitmesin ki?

Even the dog looks bored.

Köpek bile sıkılmışa benziyor.

But look more closely.

Fakat daha da yakından bakın.

The two people reflected in the blurry mirror at the back,

İlk bakışta gözden kaçan, arkadaki bulanık aynada yansıtılmış olan

easily missed at first glance,

iki insan;

are none other than King Philip IV and Queen Mariana,

IV. Philippe ve Kraliçe Mariana'dan başkası değil,

seemingly changing the scene from a simple depiction of court life

bu da sahneyi basit bir kraliyet yaşamı sahnesi olmaktan çıkarıp

to that of a royal portrait.

asil bir portreye çeviriyor.

And with this piece of information,

Bu bilgi ile birlikte,

we can begin to understand far more about the painting

resim hakkında daha fazla şeyi anlamaya ve yüzyıllar boyunca

and why it has captivated viewers for centuries.

ilgi görmesinin nedenini anlamaya başlayabiliriz.

First, there's the historical context.

Öncelikle tarihi bağlam var.

Philip'in hükümdarlığının son dönemlerinde "Les Meninas" resmedildiğinde,

When "Las Meninas" was painted at the end of Philip's reign,

the Spanish Empire was in a period of decline,

İspanya İmparatorluğu bir düşüş dönemindeydi,

having suffered defeat in The Thirty Years War,

Otuz Yıl Savaşları'nda yenilgiye uğramıştı

as well as economic and political difficulties.

ve aynı zamanda ekonomik ve politik zorluklar yaşıyordu.

The King himself had also suffered misfortune,

Kralın kendisi de talihsizlik yaşıyordu,

losing both his first wife and his only heir to the throne before remarrying.

hem ilk eşini hem de yeniden evlenmeden önce tek varisini kaybetmişti.

But the painting obscures their struggle to provide food for their household.

Fakat resim, onların evlerine yiyecek sağlama çabasının üstünü örtüyor.

Even the monarch's advanced age is concealed

Hatta kralın yaşlılığı da, aynanın bulanıklaştırılması

through the blurring of the mirror.

aracılığıyla gizlenmiş.

What we do see in the geometric center of the canvas,

Tuvalin geometrik merkezinde gördüğümüz şey,

brightly illuminated by the light from the window,

pencereden gelen ışıkla aydınlatılan,

in the Infanta Margarita Teresa,

Kral'ın o zamanlarda yaşayan tek meşru çocuğu olan

the King's only living legitimate child at the time.

Margarita Teresa.

Her glowing and healthy appearance

Canlı ve sağlıklı görüntüsü;

is an idealized view of the struggling empire's future.

mücadele içindeki imparatorluğun

geleceğinin idealleştirilmiş bir görüntüsü.

However, the Infanta is not the only center of the painting.

Ancak, resmin tek merkezi yalnızca bu çocuk değil.

Through the clever use of perspective,

Velázquez; hem perspektifi akıllıca kullanarak,

as well as painting the work life-sized, on a 10.5 x 9 foot canvas,

hem de 10,5 x 9 fitlik gerçek yaşam ölçülerinde bir tuval üzerinde

Velázquez blurs the boundary between art and reality,

resim yaparak sanat ve gerçeklik arasındaki sınırı bulanıklaştırıyor,

creating the sense of a three-dimensional picture that we can walk into.

içerisine girebileceğimiz üç boyutlu bir resim hissini sağlıyor.

The line between the ceiling and the wall converges to the open door,

Tavan ile duvar arasındaki çizgi, açık kapıda birleşiyor ve sonrasında

further creating the perception of the painting as a physical space

izleyicinin perspektifinden bakıldığında, resmin fiziksel bir alanmış gibi

seen from the viewer's perspective.

algılanmasını sağlıyor.

In this sense, the audience and the real world are the focus,

Bu bağlamda, izleyiciye doğrudan bakmakta olan üç figür ile vurgu yapıldığı şekilde;

underlined by the three figures looking straight at the viewer.

odakta olan şey izleyici ve gerçek dünya.

But there is still another focal point.

Fakat başka bir odak noktası daha var.

The line formed by the light fixtures leads to the center of the back wall

Işık fikstürleri tarafından oluşturulan çizgi, arka duvarın merkezine,

to the mirror reflecting the royal couple.

asil çifti yansıtan aynaya doğru gidiyor.

And its positioning relative to the viewer

Bunun izleyiciye göre konumlandırılması,

has led to radically different interpretations of the entire work.

tüm çalışmanın radikal bir biçimde farklı şekillerde yorumlanmasına neden oldu.

The mirror could be reflecting the King and Queen posing for their portrait,

Ayna, portreleri için poz vermekte olan Kral ve Kraliçe'yi yansıtıyor olabilir

or is it reflecting the canvas?

ya da yoksa tuvali mi yansıtıyor?

And what do we make of the fact

Peki Velázquez'in bu ima edilen

that Velázquez never painted the royal portrait implied here?

asil portreyi hiç yapmamış olduğu gerçeğinden ne çıkaracağız?

Could the painting actually be depicting its own creation instead?

Resim aslında kendi yaratımını tasvir ediyor olabilir mi?

With the incorporation of the mirror into his work,

Velázquez, aynayı çalışmasıyla birleştirerek

Velázquez elevated the art of painting

resim sanatının, basit bir zanaat

from its perception as a simple craft

olduğu algısını yükseltip

to an intellectual endeavor.

onu düşünsel bir çaba hâline getirdi.

With its three competing center points,

"Las Meninas", birbirine rakip olan üç

"Las Meninas" captures the contrast between the ideal,

ana noktasıyla birlikte; ideal, gerçek ve yansıtılmış dünyalar

the real,

arasındaki karşıtlığı

and the reflected worlds,

yakalıyor ve herhangi bir aynanın

maintaining an unresolved tension between them to tell a more complex story

sağlayabileceğinden daha karmaşık bir hikâye anlatmak amacıyla, tüm bunlar

than any mirror can provide.

arasındaki gerilimi sürdürüyor.