Why should you read Sylvia Plath? - Iseult Gillespie

المترجم: Roa'a AlMahameed المدقّق: Fatima Zahra El Hafa

“From the tip of every branch,

"من طرف كل غصن،

like a fat purple fig,

كحبة تينٍ مكتنزة،

a wonderful future beckoned and winked…

ينادي مستقبلٌ رائع ويغمز..

but choosing one meant losing all the rest,

أن أختار واحداً يعني أن أخسر الباقي،

and, as I sat there, unable to decide,

وبينما أجلس هنالك، عاجزة عن الانتقاء

the figs began to wrinkle and go black,

تجعد التين واسوّد لونه،

and, one by one, they plopped to the ground at my feet.”

وتساقط أرضاً واحدًا واحداً عند قدماي."

In this passage from Sylvia Plath’s "The Bell Jar,"

في هذا المقطع من رواية "الناقوس الزجاجي" لسليفيا بلاث،

a young woman imagines an uncertain future–

تتخيل سيدة صغيرة مستقبلاً غامضاً

and speaks to the universal fear

وتتحدث إلى الخوف الشامل

of becoming paralyzed

عن عجزها

by the prospect of making the wrong choice.

واتخاذ القرار الخاطئ.

Although she considered other careers,

رغم أن بلاث فكرت بمهن عديدة

Plath chose the artist’s way.

إلا أنها سلكت طريق الفنان.

Poetry was her calling.

فوقع اختيارها على الشعر.

Under her shrewd eye and pen,

وبحصافة قلمها وفطنتها،

everyday objects became haunting images:

تحولت كل الأشياء حولها إلى صور تطاردها:

a “new statue in a drafty museum,”

كتمثال جديد في متحف فسيح،

a shadow in a mirror, a slab of soap.

وكظل في المرآة، و حجر من الصابون.

Fiercely intelligent, penetrating and witty,

رغم أنها عُرفت بعبقرية نفاذة وبصيرة وخفة روح،

Plath was also diagnosed with clinical depression.

إلا أن بلاث كانت مصابة باكتئاب سريري.

She used poetry to explore her own states of mind

واستخدمت الشعر كوسيلة للتعبير عن ذاتها

in the most intimate terms,

بأكثر العبارات حميمية،

and her breathtaking perspectives on emotion,

وبرؤيتها الشخصية للمشاعر التي تسلب الأنفاس،

nature and art continue to captivate and resonate.

يستمر صدى الطبيعة والفن بسحرنا.

In her first collection of poems,

في أول ديوان لها،

"The Colossus,"

"التمثال الشامخ"،

she wrote of a feeling of nothingness:

كتبت عن الشعور بالعدمية،

"white: it is a complexion of the mind.”

"الأبيض هو لون العقل."

At the same time,

وفي ذات الوقت،

she found solace in nature,

وجدت عزاءها في الطبيعة،

from “a blue mist” “dragging the lake,”

من "ضباب أزرق يجر البحيرة"

to white flowers that “tower and topple,”

إلى الزهور البيضاء التي "حلقت وسقطت"،

to blue mussels “clumped like bulbs.”

والمحار الأزرق الذي "تجمع كالمصابيح."

After "The Colossus" she published "The Bell Jar,"

بعد ديوان التمثال، نشرت "الناقوس الزجاجي"

her only novel,

روايتها الوحيدة،

which fictionalizes the time she spent working for Mademoiselle magazine

حيث تتخيل الوقت الذي قضته كموظفة لدى مجلة مادموزيل

in New York during college.

في نيويورك خلال فترة دراستها الجامعية.

The novel follows its heroine, Esther,

تسرد الرواية قصة البطلة إستر،

as she slides into a severe depressive episode,

وهي تنزلق إلى نوبة اكتئاب حادة،

but also includes wickedly funny and shrewd depictions

ولكنها تتضمن أيضاً مشاهد ظريفة وخبيثة وتصور بدهاء

of snobby fashion parties and dates with dull men.

حفلات الأزياء ومواعيد غرامية مع رجال مملين.

Shortly after the publication of "The Bell Jar,"

بعد نشر "الناقوس الزجاجي" بفترة قصيرة،

Plath died by suicide at age 30.

انتحرت سيلفيا بلاث بعمر ال30 عاماً.

Two years later, the collection of poems she wrote in a burst of creative energy

ثم بعد عامين، نُشرت مجموعة من القصائد التي كتبتها بطاقة إبداعية متفجرة

during the months before her death

خلال الأشهر الأخيرة السابقة لوفاتها

was published under the title "Ariel."

تحت عنوان "آرييل".

Widely considered her masterpiece,

واعتُبرت "آرييل" تحفتها الفنية،

Ariel exemplifies the honesty and imagination

تُجسد "آرييل" الصدق والخيال

Plath harnessed to capture her pain.

اللذان سخرتهما بلاث لتصف ألمها.

In one of "Ariel's" most forceful poems,

في واحدة من أكثر قصائد "آرييل" قوةً،

"Lady Lazarus," she explores her attempts to take her own life through Lazarus,

"سيدة لعازر"، تصف محاولتها الانتحارية من خلال لعازر،

the biblical figure who rose from the dead.

الشخصية الإنجيلية التي قامت من الموت.

She writes, “and I a smiling woman/ I am only thirty/

كتبت " وامرأةً مبتسمةً سأكون/ لم أزل في الثلاثين/

And like the cat I have nine times to die.”

و لديَّ مثل القطة تسع محاولات لأموت."

But the poem is also a testament to survival:

لكن هذه القصيدة هي أيضاً شهادة على النجاة:

“I rise with my red hair/ And I eat men like air.”

"من بين الرماد سأنهض بشَعريَ الأحمر/ وألتهم الرجال كالهواء."

This unflinching language has made Plath an important touchstone

هذه اللغة الجازمة جعلت من بلاث قدوةً ومقياساً مهماً

for countless other readers and writers

لعدد لا يُحصى من القراء والكتاب

who sought to break the silence

الذين سعوا لكسر الصمت

surrounding issues of trauma, frustration, and sexuality.

المحيط بقضايا الصدمة النفسية والإحباط والجنس.

"Ariel" is also filled with moving meditations on heartbreak and creativity.

آرييل مليء أيضا بتأملات مؤثرة عن أحزان القلب والإبداع.

The title poem begins “Stasis in darkness/

تبدأ قصيدة العنوان ب "ركودٌ في الظلام/

Then the substanceless blue/ Pour of tor and distances.”

يأتي الأزرق الباهت/ يُصب فوق الربوة والمسافات"

This sets the scene for a naked ride on horseback in the early morning—

تحكي هنا مشهداً لامتطاء الفرس عارياً في الصباح الباكر...

one of Plath’s most memorable expressions of the elation of creative freedom.

واحداً من أبرز تعابير بلاث عن نشوة الإبداع الحر.

But it is also full of foreboding imagery,

لكن القصيدة أيضاً مليئة بمجازات مرضية وتشاؤمية.

such as “a child's cry” that “melts in the wall”

مثل: "بكاء الطفل" الذي "أذاب الحائط"

and a “red/eye, the cauldron of morning.”

ومثل: " أحمر العين / مرجل الصباح."

This darkness is echoed throughout the collection,

هذه العتمة ترددت كثيراً خلال المجموعة،

which includes controversial references to the holocaust and the Kamikazes.

حيث أشارت بشكل جدلي إلى الهولوكوست والكاميكازي.

Even the relics of seemingly happier times are described as crucifying the author:

حتى بقايا الأوقات التي بدت أسعد وُصفت بأنها كصلب المؤلف:

“My husband and child smiling out of the family photo;

"زوجي وابني ابتسما لي من صورة العائلة،

Their smiles catch onto my skin, little smiling hooks.”

دمغت ابتسمتهما جلدي بخطافات مبتسمة."

Her domestic dissatisfaction and her husband’s mistreatment of her

الإساءات المنزلية التي تعرضت لها ومعاملة زوجها السيئة لها

are constant themes in her later poetry.

أصبحا من المواضيع الثابتة في شعرها لاحقاً.

After her death, he inherited her estate,

بعد وفاتها، ورثها زوجها،

and has been accused of excluding some of her work from publication.

واتُهم بأنه منع بعض أعمالها من النشر.

Despite these possible omissions and her untimely death,

بالرغم من هذه الهفوات ووفاتها المبكرة،

what survives is one of the most extraordinary bodies of work

ما بقي من أعمالها يُعتبر من أكثر الأعمال استثنائيةً

by a twentieth century poet.

في شعر القرن العشرين.

While her work can be shocking in its rage and trauma,

بينما قد تعتبر أعمالها مفزعة بغضبها وصدمتها النفسية،

Plath casts her readers as witnesses–

وضعت بلاث قراءها كشهود

not only to the truth of her psychological life,

ليس فقط على حقيقة حياتها النفسية،

but to her astounding ability to express what often remains inexpressible.

بل أيضا على قدرتها المدهشة على التعبير عما يبقى عادةً بلا تفسير.