Ravin Agrawal: 10 young Indian artists to watch

Равин Агравал: 10 молодых художников Индии, которых стоит увидеть

Переводчик: Ekaterina Tsvetkova Редактор: Julia Skachkova

Right now is the most exciting time

Сейчас самое подходящее время,

to see new Indian art.

чтобы познакомиться с новым искусством Индии.

Contemporary artists in India are having a conversation with the world

Современные художники в Индии стали участвовать в диалоге с остальными миром

like never before.

как никогда раньше.

I thought it might be interesting, even for the many long-time

Я подумал, что даже для коллекционеров со стажем,

collectors here with us at TED, local collectors,

здесь на встрече TED, местных коллекционеров,

to have an outside view of 10 young Indian artists

было бы интересно мое мнение о 10 молодых индийских художниках,

I wish everyone at TED to know.

которых мне бы хотелось, чтобы вы все знали.

The first is Bharti Kher.

Первая – Бхарти Кхер.

The central motif of Bharti's practice

Основной мотив работ Бхарти -

is the ready-made store-bought bindi

это готовые, купленные в магазинах бинди,

that untold millions of Indian women apply to their foreheads,

которые невероятное количество индийских женщин носит на лбу

every day, in an act closely associated with

постоянно, и которые ассоциируются

the institution of marriage.

с институтом брака.

But originally the significance of the bindi

Но изначально бинди символизировали

is to symbolize the third eye

третий глаз, (смотрящий)

between the spiritual world and the religious world.

между миром духовным и религиозным.

Bharti seeks to liberate this everyday cliche, as she calls it,

Бхарти пытается освободить это скрытый смысл бинди от наносного,

by exploding it into something spectacular.

преображая его во что-то зрелищное.

She also creates life-size fiberglass sculptures, often of animals,

Она также создает скульптуры из стекловолокна в натуральную величину, чаще всего животных,

which she then completely covers in bindis,

которые затем она полностью покрывает бинди,

often with potent symbolism.

что придает работам особый символический смысл.

She says she first got started with

Она говорит, что начинала

10 packets of bindis,

с 10 упаковок бинди,

and then wondered what she could do with 10 thousand.

а затем заинтересовалась, что же она может сделать с 10ю тысячами.

Our next artist, Balasubramaniam,

Работы нашего следующего художника Баласубраманиама

really stands at the crossroads of sculpture, painting and installation,

находятся на пересечении скульптуры, живописи и инсталляции,

working wonders with fiberglass.

он также часто использует стекловолокно.

Since Bala himself will be speaking at TED

Поскольку Бала сам будет выступать на TED,

I won't spend too much time on him here today,

я не буду тратить слишком много времени на рассказ о нем.

except to say that he really succeeds

Хочу только отметить, что ему удается

at making the invisible visible.

сделать невидимое видимым.

Brooklyn-based Chitra Ganesh

Живущая в Бруклине Читра Ганеш

is known for her digital collages,

известна благодаря цифровым коллажам,

using Indian comic books called amar chitra kathas

в которых она использует серию индийских комиксов Amar Chitra Katha

as her primary source material.

как основной источник.

These comics are a fundamental way

Именно при помощи таких комиксов

that children, especially in the diaspora,

дети, особенно в диаспоре,

learn their religious and mythological folk tales.

изучают религию и мифологию.

I, for one, was steeped in these.

Я, как один из таких детей, был сам погружен в этот мир.

Chitra basically remixes and re-titles

Читра создает своего рода ремиксы и переименовывает

these iconic images

эти традиционные картинки,

to tease out some of the sexual and gender politics

чтобы заострить внимание на сексуальных и межполовых мотивах,

embedded in these deeply influential comics.

встроенныx в эти комиксы и оказывающиx глубокое влияние.

And she uses this vocabulary in her installation work as well.

И она также использует эту тему в инсталляциях.

Jitish Kallat successfully practices across photography,

Джитиш Каллат успешно работает с фотографией,

sculpture, painting and installation.

скульптурой, живописью и инсталляцией.

As you can see, he's heavily influenced

Как вы можете видеть, на него оказало серьезное влияние

by graffiti and street art,

граффити и уличное искусство.

and his home city of Mumbai is an ever-present element in his work.

Его родной город Мумбай всегда представлен в его работе.

He really captures that sense of density

Ему удается передать ту плотность

and energy which really characterizes modern urban Bombay.

и энергию, которые характеризуют современный урбанистический Бомбей.

He also creates phantasmagoric sculptures

Он также создает фантасмагорические скульптуры

made of bones from cast resin.

собранные из костей, вылитых из смолы.

Here he envisions the carcass

Здесь он представляет каркас

of an autorickshaw he once witnessed burning in a riot.

авторикши, который он однажды увидел горящим во время мятежа.

This next artist, N.S. Harsha,

Следующий художник, Н.С. Харша

actually has a studio right here in Mysore.

работает прямо тут, в Мисоре.

He's putting a contemporary spin on the miniature tradition.

Он вносит современный виток в традиции индийских миниатюр.

He creates these fine, delicate images

Он создает эти миниатюрные, изысканные картинки,

which he then repeats on a massive scale.

которые потом воспроизводит в громадных размерах.

He uses scale to more and more spectacular effect,

Он использует размер для более зрелищного эффекта,

whether on the roof of a temple in Singapore,

будь то крыша храма в Сингапуре,

or in his increasingly ambitious installation work,

или невероятно амбициозная инсталляция,

here with 192 functioning sewing machines,

как здесь, где он разместил 192 швейных машины,

fabricating the flags of every member of the United Nations.

шьющие флаги всех стран-членов ООН.

Mumbai-based Dhruvi Acharya

Работы мумбайской художницы Дхруви Ачария

builds on her love of comic books and street art

основаны на ее любви к комиксам и уличному искусству,

to comment on the roles and expectations

с помощью которых она пытается прокомментировать назначения и ожидания

of modern Indian women.

современной индийской женщины.

She too mines the rich source material of amar chitra kathas,

Она тоже использует богатый ресурс комиксов Amar Chitra Katha,

but in a very different way than Chitra Ganesh.

но совсем иначе, чем Читра Ганеш.

In this particular work, she actually strips out the images

В данной работе она разместила вырезанные картинки и

and leaves the actual text

и оставила настоящие тексты,

to reveal something previously unseen, and provocative.

чтобы показать прежде невиданное и провокационное.

Raqib Shaw is Kolkata-born,

Ракиб Шах родился в Колкате,

Kashmir-raised,

вырос в Кашмире

and London-trained.

и учился в Лондоне.

He too is reinventing the miniature tradition.

Он тоже переосмысляет традиции индийских миниатюр.

He creates these opulent tableaus inspired by Hieronymus Bosch,

Он создает эти насыщенные картины вдохновляясь работами Босха,

but also by the Kashmiri textiles of his youth.

а также текстилем Кашмира из его молодости.

He actually applies metallic industrial paints to his work

Он также применяет металлические промышленные краски в своих работах,

using porcupine quills to get this rich detailed effect.

используя иглы дикобраза, чтобы получить богатый на детали результат.

I'm kind of cheating with this next artist

Я немного совру, говоря о следующем художнике,

since Raqs Media Collective are really

поскольку Raqs Media Collective это на самом деле

three artists working together.

три художника, работающих вместе.

Raqs are probably the foremost practitioners

На сегодняшний день, художники Raqs возможно главные представители

of multimedia art in India today,

мультимедийного искусства в Индии,

working across photography, video and installation.

работающие с фотографией, видео и инсталляциями.

They frequently explore themes of globalization and urbanization,

Они исследуют темы глобализации и урбанизации,

and their home of Delhi is a frequent element in their work.

а родной Дели - частый элемент в их работах.

Here, they invite the viewer to analyze a crime

Здесь, они приглашают зрителя проанализировать преступление,

looking at evidence and clues embedded

глядя на события и информацию, представленные

in five narratives on these five different screens,

в пяти историях на пяти различных экранах,

in which the city itself may have been the culprit.

в которых город сам может стать преступником.

This next artist is probably the alpha male

Следующий художник возможно самый известный представитель

of contemporary Indian art, Subodh Gupta.

современного индийского искусства, Субодх Гупта.

He was first known for creating giant photo-realistic canvases,

Впервые он стал известен за создание огромных реалистичных картин,

paintings of everyday objects,

изображающие объекты ежедневного использования:

the stainless steel kitchen vessels and tiffin containers

безупречные стальные кухонные кастрюли и контейнеры для завтрака,

known to every Indian.

известные каждому индийцу.

He celebrates these local and mundane objects globally,

Таким образом он прославляет местные бытовые объекты глобально

and on a grander and grander scale,

и увеличивая их масштаб,

by incorporating them into ever more colossal

внедряя их в еще более колоссальные

sculptures and installations.

скульптуры и инсталляции.

And finally number 10, last and certainly not least,

И, наконец, номер 10, последний, но далеко не худший,

Ranjani Shettar,

Ранджани Шеттар,

who lives and works here in the state of Karnataka,

которая живет и работает здесь, в штате Карнатака,

creates ethereal sculptures and installations

и создает воздушные скульптуры и инсталляции,

that really marry the organic to the industrial,

которые соединяют органическое с индустриальным

and brings, like Subodh, the local global.

и сопоставляют, как у Субодха, местное с глобальным.

These are actually wires wrapped in muslin

В этих работах настоящие провода завернуты в кисеи

and steeped in vegetable dye.

и окрашены специальным растительным красителем.

And she arranges them so that the viewer

И она организует их так, что зритель

actually has to navigate through the space,

направляется через пространство

and interact with the objects.

и взаимодействует с объектами.

And light and shadow are a very important part of her work.

Свет и тени очень важные части ее работ.

She also explores themes of consumerism,

Она также исследует тему потребления

and the environment, such as in this work,

и окружающей среды, как в этой работе,

where these basket-like objects look organic and woven,

где похожие на корзины объекты выглядят органическими и плетеными,

and are woven,

и они действительно плетеные,

but with the strips of steel, salvaged from cars

но прутья эти из стали, вытащенные из машин,

that she found in a Bangalore junkyard.

которые она нашла на Бангалорской свалке.

10 artists, six minutes, I know that was a lot to take in.

10 художников, 6 минут, я знаю, что было много информации для восприятия.

But I can only hope I've whet your appetite

Но я надеюсь, что я только раззадорил ваш интерес

to go out and see and learn more

пойти и посмотреть и изучить больше

about the amazing things that are happening in art in India today.

о невероятных вещах, которые происходят сейчас в искусстве Индии.

Thank you very much for looking and listening.

Спасибо большое, что смотрели и слушали.

(Applause)

(Аплодисменты)