Ravin Agrawal: 10 young Indian artists to watch

Traducător: Ariana Bleau Lugo Corector: Brandusa Gheorghe

Right now is the most exciting time

Acum e cel mai extraordinar moment

to see new Indian art.

de a urmări arta indiană.

Contemporary artists in India are having a conversation with the world

Artiștii contemporani din India conversează cu lumea

like never before.

ca niciodată până acum.

I thought it might be interesting, even for the many long-time

Am considerat că ar fi interesant, chiar pentru mulți

collectors here with us at TED, local collectors,

colecționari de-o viață, aici cu noi la TED, colecționari locali,

to have an outside view of 10 young Indian artists

să aibă o perspectivă din afară a 10 tineri artiști indieni

I wish everyone at TED to know.

pe care aș dori ca toți participanții la TED să-i cunoască.

The first is Bharti Kher.

Prima e Bharti Kher.

The central motif of Bharti's practice

Motivul central al execuțiilor lui Bharti

is the ready-made store-bought bindi

sunt decorațiunile 'bindi' cumpărate de gata din magazin

that untold millions of Indian women apply to their foreheads,

pe care milioane de indiene le aplică pe frunte,

every day, in an act closely associated with

zilnic, într-un act asociat îndeaproape cu

the institution of marriage.

actul căsătoriei.

But originally the significance of the bindi

Dar la origine semnificația decorației bindi

is to symbolize the third eye

e de-a simboliza al treilea ochi

between the spiritual world and the religious world.

între lumea spirituală și lumea religioasă.

Bharti seeks to liberate this everyday cliche, as she calls it,

Bharti caută să elibereze acest clișeu, cum îl numește ea,

by exploding it into something spectacular.

prin explodarea lui într-un ansamblu spectacular.

She also creates life-size fiberglass sculptures, often of animals,

Creează şi sculpturi din fiberglass de mărime naturală,

which she then completely covers in bindis,

adesea animale, pe care apoi le acoperă în bindi,

often with potent symbolism.

de multe ori cu un simbolism impetuos.

She says she first got started with

Ea spune că prima dată a început cu

10 packets of bindis,

10 pachete de bindi,

and then wondered what she could do with 10 thousand.

și apoi s-a întrebat ce ar putea face cu 10 mii.

Our next artist, Balasubramaniam,

Următorul artist, Balasubramaniam,

really stands at the crossroads of sculpture, painting and installation,

stă realmente la răscrucea dintre sculptură, pictură și montaj,

working wonders with fiberglass.

modelând minuni cu fiberglass.

Since Bala himself will be speaking at TED

De vreme ce Bala însuși va vorbi la TED

I won't spend too much time on him here today,

nu voi aloca prea mult timp pentru el aici azi,

except to say that he really succeeds

în afară de a spune că el realmente reușește

at making the invisible visible.

în a face invizibilul vizibil.

Brooklyn-based Chitra Ganesh

Chitra Ganesh, cu reședința în Brooklyn,

is known for her digital collages,

e cunoscută pentru colajele ei digitale,

using Indian comic books called amar chitra kathas

folosind broșuri comice indiene numite amar chitra kathas

as her primary source material.

ca sursă materială primordială.

These comics are a fundamental way

Aceste broșuri sunt un mijloc însemnat

that children, especially in the diaspora,

prin care copiii, în special cei din diaspora,

learn their religious and mythological folk tales.

învață povestirile folclorice religioase și mitologice.

I, for one, was steeped in these.

Eu cel puțin, m-am delectat cu astea.

Chitra basically remixes and re-titles

Chitra de fapt remixează și reintitulează

these iconic images

aceste imagini iconice pentru a

to tease out some of the sexual and gender politics

ironiza unele politici sexuale

embedded in these deeply influential comics.

inserate în aceste broșuri comice influente.

And she uses this vocabulary in her installation work as well.

Folosește de asemenea vocabular comic în asamblarea lucrărilor ei.

Jitish Kallat successfully practices across photography,

Jitish Kallat combină cu succes arta fotografică,

sculpture, painting and installation.

sculptura, pictura și modelarea.

As you can see, he's heavily influenced

După cum vedeți e influențat din plin

by graffiti and street art,

de graffiti și arta stradală.

and his home city of Mumbai is an ever-present element in his work.

Orașul lui natal Mumbai e un element constant în lucrările sale.

He really captures that sense of density

Capturează efectiv acel sens al densității

and energy which really characterizes modern urban Bombay.

și energiei care caracterizează metropola modernă Bombay.

He also creates phantasmagoric sculptures

Creează de asemenea sculpturi fantasmagorice

made of bones from cast resin.

făcute din oase cofrate sintetic.

Here he envisions the carcass

Aici vizualizează o carcasă

of an autorickshaw he once witnessed burning in a riot.

de auto-rickshă la a cărei incendiere a fost odată martor.

This next artist, N.S. Harsha,

Următorul artist, N.S. Harsha

actually has a studio right here in Mysore.

are de fapt un studio chiar aici in Mysore.

He's putting a contemporary spin on the miniature tradition.

El aduce o interpretare contemporană la tradiția miniaturală.

He creates these fine, delicate images

Creează imagini gingașe și delicate,

which he then repeats on a massive scale.

pe care apoi le repetă în compoziții masive.

He uses scale to more and more spectacular effect,

Folosește proporția să creeze efecte progresiv senzaționale,

whether on the roof of a temple in Singapore,

fie pe acoperișul unui templu în Singapore,

or in his increasingly ambitious installation work,

fie în ambițiosul crescendo al asamblării sale,

here with 192 functioning sewing machines,

aici cu 192 mașini de cusut funcționale,

fabricating the flags of every member of the United Nations.

care confecționează drapelele fiecărei țări membre ONU.

Mumbai-based Dhruvi Acharya

Dhruvi Acharya cu studioul în Mumbai

builds on her love of comic books and street art

clădește din pasiunea ei pentru reviste comice și artă stradală

to comment on the roles and expectations

comentarii despre rolurile și așteptările

of modern Indian women.

femeilor moderne din India.

She too mines the rich source material of amar chitra kathas,

Și ea exploatează bogata resursă materială a amar chitra kathas,

but in a very different way than Chitra Ganesh.

dar într-o abordare foarte diferită de Chitra Ganesh.

In this particular work, she actually strips out the images

În această compoziție elimină imaginile

and leaves the actual text

și păstrează exclusiv textul existent

to reveal something previously unseen, and provocative.

pentru a revela provocativ ceva văzut anterior.

Raqib Shaw is Kolkata-born,

Raqib Shaw s-a născut în Kolkata,

Kashmir-raised,

a crescut în Kashmir,

and London-trained.

şi-a fost educat la Londra.

He too is reinventing the miniature tradition.

Și el reinventează tradiția miniaturală.

He creates these opulent tableaus inspired by Hieronymus Bosch,

Creează aceste tablouri opulente inspirate de Hieronymus Bosch,

but also by the Kashmiri textiles of his youth.

dar și de țesăturile din tinerețea lui.

He actually applies metallic industrial paints to his work

El aplică vopsele industriale metalice structurilor sale

using porcupine quills to get this rich detailed effect.

folosind pămătuf de porc spinos pentru efectele de detaliu.

I'm kind of cheating with this next artist

Trișez oarecum cu următorul artist

since Raqs Media Collective are really

de vreme ce Raqs Media Collective sunt de fapt

three artists working together.

trei artiști care lucrează împreună.

Raqs are probably the foremost practitioners

Raqs are poate cei mai de frunte practicieni

of multimedia art in India today,

ai artei multimedia actuale din India,

working across photography, video and installation.

combinând arta fotografică, video și montajul.

They frequently explore themes of globalization and urbanization,

Ei exploră frecvent tema globalizării și urbanizării,

and their home of Delhi is a frequent element in their work.

iar căminul lor din Delhi e un element recurent în arta lor.

Here, they invite the viewer to analyze a crime

Aici, ei invită observatorul să analizeze scena unui delict

looking at evidence and clues embedded

privind la dovezile și indiciile inserate

in five narratives on these five different screens,

în cinci narări redate în aceste cinci scene diferite,

in which the city itself may have been the culprit.

în care orașul însuși ar fi putut fi culpabil.

This next artist is probably the alpha male

Artistul următor e probabil figura dominantă

of contemporary Indian art, Subodh Gupta.

a artei contemporane indiene.

He was first known for creating giant photo-realistic canvases,

El a fost cunoscut inițial pentru crearea gigantelor pânze foto-realiste

paintings of everyday objects,

picturi de obiecte cotidiene,

the stainless steel kitchen vessels and tiffin containers

vasele inox de bucătărie și containere de masă

known to every Indian.

familiare oricărui indian.

He celebrates these local and mundane objects globally,

Celebrează global aceste obiecte locale și lumești,

and on a grander and grander scale,

la o scară tot mai grandioasă,

by incorporating them into ever more colossal

prin încorporarea lor în sculpturi

sculptures and installations.

și asamblări progresiv colosale.

And finally number 10, last and certainly not least,

Și, în final, numărul 10, ultimul dar nu cel din urmă,

Ranjani Shettar,

Ranjani Shettar,

who lives and works here in the state of Karnataka,

care locuiește și lucrează aici în statul Karnataka,

creates ethereal sculptures and installations

creează sculpturi și compoziții diafane

that really marry the organic to the industrial,

care unifică organicul cu industrialul, și precum Subodh,

and brings, like Subodh, the local global.

aduce culoarea locală în conștiința globală.

These are actually wires wrapped in muslin

Acestea sunt reticule înfășurate în muselină

and steeped in vegetable dye.

și îmbibate în vopsele vegetale.

And she arranges them so that the viewer

Le aranjează în așa fel încât privitorul

actually has to navigate through the space,

trebuie efectiv să navigheze prin spațiu

and interact with the objects.

și să interacționeze cu obiectele.

And light and shadow are a very important part of her work.

Lumina și umbra sunt o parte importantă în lucrările ei.

She also explores themes of consumerism,

Ea exploră de asemeni teme de consumerism

and the environment, such as in this work,

și de mediu, cum e în această lucrare,

where these basket-like objects look organic and woven,

unde aceste obiecte în formă de coșnițe par împletite organic

and are woven,

și sunt împletite,

but with the strips of steel, salvaged from cars

dar cu fâșii de oțel recuperate de la mașini

that she found in a Bangalore junkyard.

pe care le găsește în loturi de fier vechi din Bangalore.

10 artists, six minutes, I know that was a lot to take in.

10 artiști, 6 minute, știu că a fost foarte comprimat.

But I can only hope I've whet your appetite

Dar sper cel puțin că v-am deschis apetitul

to go out and see and learn more

să părăsiți cotidianul, să căutați să aflați mai multe

about the amazing things that are happening in art in India today.

despre lucrurile uimitoare care se petrec in arta indiană acum.

Thank you very much for looking and listening.

Vă mulțumesc mult că ați privit și ați ascultat.

(Applause)

(Aplauze)