The chaotic brilliance of artist Jean-Michel Basquiat - Jordana Moore Saggese

Μετάφραση: Katerina Panagiwtou Επιμέλεια: Chryssa Rapessi

A sky blue canvas ripped open by an enormous skull.

Ένα τεράστιο κρανίο ξεπροβάλει από έναν καμβά γαλανό σαν ουρανό.

Teeth bared through visceral slashes of oil and spray-paint.

Τα δόντια φαίνονται μέσα από φρικιαστικές χαρακιές από λαδομπογιές και σπρέι.

In 2017,

Το 2017,

this untitled artwork was auctioned off for over 110 million dollars.

αυτό το ανώνυμο έργο δημοπρατήθηκε για πάνω από 110 εκατομμύρια δολάρια.

But it’s not the work of some old master.

Αλλά δεν πρόκειται για το έργο κάποιου παλιού δεξιοτέχνη.

These strokes of genius

Αυτές οι ιδιοφυείς πινελιές

belong to 21 year old black Brooklynite Jean-Michel Basquiat –

ανήκουν στον 21χρονο, αφροαμερικάνο Ζαν-Μισέλ Μπασκιά από το Μπρούκλιν,

έναν από τους πιο χαρισματικούς ζωγράφους της Αμερικής,

one of America’s most charismatic painters,

and currently, its highest sold.

και μέχρι τώρα είναι το πιο ακριβό του έργο.

Born in 1960 to a Haitian father and a Puerto Rican mother,

Γεννημένος το 1960 από Ταϊτινό πατέρα και Πορτορικανή μητέρα,

Basquiat spent his childhood making art and mischief in Boerum Hill.

πέρασε την παιδική του ηλικία κάνοντας τέχνη και σκανταλιές στον λόφο Μπόρουμ.

While he never attended art school,

Ενώ δεν πήγε ποτέ σε σχολή καλών τεχνών,

he learned by wandering through New York galleries,

έμαθε περιπλανώμενος στις γκαλερί της Νέας Υόρκης,

and listening to the music his father played at home.

και ακούγοντας τη μουσική που έπαιζε ο πατέρας του σπίτι.

He drew inspiration from unexpected places,

Αντλούσε έμπνευση από απροσδόκητα μέρη,

scribbling his own versions of cartoons, comic books and biblical scenes

σκίτσαρε τις δικές του εκδοχές καρτούν, κόμικς και βιβλικών σκηνών

on scrap paper from his father’s office.

πάνω σε παλιά χαρτιά απ' το γραφείο του πατέρα του.

But it was a medical encyclopedia that arguably

Αλλά πέρα από κάθε αμφιβολία, μια ιατρική εγκυκλοπαίδεια

exerted the most powerful influence on Basquiat.

άσκησε την ισχυρότερη επίδραση πάνω στον Μπασκιά.

When young Jean-Michael was hit by a car,

Όταν ο νεαρός Ζαν-Μισέλ χτυπήθηκε από ένα αυτοκίνητο,

his mother brought a copy of "Grey’s Anatomy" to his hospital bed.

η μητέρα του έφερε στο νοσοκομείο ένα αντίγραφο της «Ανατομίας του Γκρέι».

It ignited a lifelong fascination with anatomy

Αυτό ενέπνευσε ένα έντονο, ισόβιο ενδιαφέρον για την ανατομία

that manifested in the skulls, sinew and guts of his later work –

που συνετέλεσε στην παρουσία κρανίων, νεύρων και εντοσθίων

στα μεταγενέστερα έργα του -

which frequently explores both the power and vulnerability of marginalized bodies.

στα οποία συχνά διερευνά

τόσο τη δύναμη όσο και την ευπάθεια των περιθωριοποιημένων σωμάτων.

By 17, he launched his first foray into the art world with his friend Al Diaz.

Στα 17, έκανε την πρώτη του είσοδο στον κόσμο της τέχνης με τον φίλο του Αλ Ντίαζ.

They spray painted cryptic statements and symbols all over Lower Manhattan,

Ζωγράφισαν με σπρέι αινιγματικά μανιφέστα και σύμβολα σε όλο το Κάτω Μανχάταν,

signed with the mysterious moniker SAMO.

υπογεγραμμένα με το μυστηριώδες ψευδώνυμο SAMO.

These humorous, profound, and rebellious declarations

Αυτές οι πνευματώδεις, βαθιές και επαναστατικές δηλώσεις

were strategically scattered throughout Soho’s art scene.

ήταν στρατηγικά διάσπαρτες σε όλην την καλλιτεχνική σκηνή του Σόχο.

And after revealing himself as the artist,

Αφού αποκάλυψε ότι ήταν ο καλλιτέχνης πίσω από αυτό,

Basquiat leveraged SAMO’s success to enter the scene himself;

o Μπασκιά αξιοποίησε την επιτυχία του SAMO για να εισέλθει στην καλλιτεχνική σκηνή,

selling postcards, playing clubs with his avant-garde band,

πουλώντας καρτ ποστάλ,

παίζοντας μουσική με το συγκρότημά του,

and boldly seeking out his heroes.

και αναζητώντας με θάρρος τους ήρωες του.

By 21, he’d turned to painting full time.

Στα 21, στράφηκε πλήρως στη ζωγραφική.

His process was a sort of calculated improvisation.

Η διαδικασία του ήταν ένα είδος υπολογισμένου αυτοσχεδιασμού.

Like Beat writers

Όπως οι συγγραφείς της γενιάς Beat

who composed their work by shredding and reassembling scraps of writing,

που συνέθεταν το έργο τους σκίζοντας και επανασυναρμολογώντας παλιά γραπτά,

Basquiat used similar cut-up techniques to remix his materials.

ο Μπασκιά χρησιμοποίησε παρόμοιες τεχνικές για τη μείξη των υλικών του.

When he couldn't afford canvases,

Όταν αδυνατούσε να αγοράσει καμβάδες,

he fashioned them out of discarded wood he found on the street.

τους κατασκεύαζε από κομμάτια ξύλου που έβρισκε στον δρόμο.

He used oil stick, crayons, spray paint and pencil

Χρησιμοποιούσε λαδομπογιές, κηρομπογιές, σπρέι και μολύβια

and pulled quotes from the menus, comic books and textbooks

και χρησιμοποιούσε αποσπάσματα από μενού, κωμικά βιβλία και συγγράμματα

he kept open on the studio floor.

που είχε ανοιχτά στο πάτωμα του στούντιο.

Κρατούσε αυτές τις πηγές ανοιχτές στο πάτωμα,

He kept these sources open on his studio floor,

often working on multiple projects at once.

συχνά δουλεύοντας σε πολλά έργα ταυτόχρονα.

Pulling in splintered anatomy, reimagined historical scenes,

Αναπαραστάσεις ιστορικών σκηνών με θρυμματισμένα οστά,

and skulls transplanted from classical still-lives,

και κρανία μεταμοσχευμένα από κλασσικές νεκρές φύσεις,

Basquiat repurposed both present day experiences and art history

Ο Μπασκιά αντικατέστησε τις σύγχρονες εμπειρίες και την ιστορία της τέχνης

into an inventive visual language.

με μια εφευρετική οπτική γλώσσα.

He worked as if inserting himself into the legacy of artists he borrowed from,

Δούλευε σαν να έβαζε τον εαυτό του

στην κληρονομιά των καλλιτεχνών απ' όπου εμπνεύστηκε,

producing collages that were just as much in conversation with art history

δημιουργώντας κολάζ που συνομιλούσαν τόσο με την ιστορία της τέχνης

as they were with each other.

όπως και μεταξύ τους.

For instance, "Toussaint L’Overture versus Savonarola"

Για παράδειγμα, «Toussaint L'Overture έναντι Savonarola»

and "Undiscovered Genius of the Mississippi Delta"

και «Η μη ανακαλυφθείσα ιδιοφυΐα του Δέλτα του Μισισιπή»

offer two distinct visions of Basquiat’s historical and contemporary concerns.

προσφέρουν δύο ξεχωριστές εικόνες

των ιστορικών και σύγχρονων ανησυχιών του Μπασκιά.

But they echo each other in the details,

Αλλά μοιάζουν ο ένας στον άλλο στις λεπτομέρειες,

such as the reappearing head that also resurfaces in "PPCD."

όπως η επανεμφανιζόμενη κεφαλή που εμφανίζεται και στο «PPCD».

All these pieces form a network that offers physical evidence

Όλα αυτά τα κομμάτια σχηματίζουν ένα δίκτυο που προσφέρει στοιχεία

of Basquiat’s restless and prolific mind.

για το ανήσυχο και παραγωγικό μυαλό του Μπασκιά.

These chaotic canvases won rapid acclaim and attention.

Αυτοί οι χαοτικοί καμβάδες κέρδισαν ταχεία αναγνώριση και προσοχή.

But despite his increasingly mainstream audience,

Ωστόσο, παρά το ολοένα και πιο καθιερωμένο κοινό του,

Basquiat insisted on depicting challenging themes

ο Μπασκιά επέμεινε στην απεικόνιση προκλητικών θεμάτων

of identity and oppression.

της ταυτότητας και της καταπίεσης.

Marginalized figures take center stage, such as prisoners, cooks and janitors.

Τα περιθωριοποιημένα στοιχεία είναι στο επίκεντρο,

όπως οι κρατούμενοι, οι μάγειρες και οι επιστάτες.

His obsession with bodies, history, and representation

Η εμμονή του με τα σώματα, την ιστορία και την αναπαράσταση

can be found in works evoking the Atlantic slave trade and African history,

μπορεί να βρεθεί σε έργα του

που θυμίζουν το Ατλαντικό δουλεμπόριο και την αφρικανική ιστορία,

as well as pieces focusing on contemporary race relations.

καθώς και σε κομμάτια που επικεντρώνονται στις σύγχρονες φυλετικές σχέσεις.

In less than a decade,

Σε λιγότερο από μια δεκαετία,

Basquiat made thousands of paintings and drawings-

ο Μπασκιά έκανε χιλιάδες πίνακες και σχέδια -

along with sculpture, fragments of poetry and music.

καθώς και γλυπτά, αποσπάσματα ποίησης και μουσικής.

His output accelerated alongside his meteoric rise to fame,

Η παραγωγή του επιταχύνθηκε παράλληλα με τη ραγδαία άνοδο της φήμης του,

but his life and work were cut tragically short

αλλά η ζωή και η δουλειά του κόπηκαν τραγικά σύντομα

when he died from a drug overdose at the age of 27.

όταν πέθανε από υπερβολική δόση ναρκωτικών στην ηλικία των 27 ετών.

After his death, Basquiat’s work only increased in value-

Μετά τον θάνατό του, η δουλειά του Μπασκιά αυξήθηκε μόνο σε αξία -

but the energy and flair of his pieces

αλλά η ενέργεια και η αίσθηση των έργων του

have impacted much more than their financial worth.

έχουν επηρεάσει πολύ περισσότερο από την οικονομική τους αξία.

Today, his influence swirls around us in music, poetry, fashion and film-

Σήμερα, η επιρροή του στροβιλίζεται γύρω μας

στη μουσική, την ποίηση, τη μόδα και τον κινηματογράφο,

and his art retains the power to shock, inspire, and get under our skin.

και η τέχνη του διατηρεί τη δύναμη να σοκάρει, να εμπνέει

και να διαπερνάει το δέρμα μας.