Paola Antonelli: Why I brought Pac-Man to MoMA

Translator: Joseph Geni Reviewer: Morton Bast

Vertaald door: Tahlia Flora Nagekeken door: Els De Keyser

I'm almost like a crazy evangelical.

Ik lijk wel een gekke evangelist.

I've always known that the age of design is upon us,

Ik heb altijd geweten dat het designtijdperk is aangebroken,

almost like a rapture.

op een meeslepende manier.

If the day is sunny, I think,

Als de zon buiten schijnt, denk ik:

"Oh, the gods have had a good design day."

"De goden hadden een goede designdag."

Or, I go to a show and I see a beautiful piece by an artist,

Als ik een bijzonder mooi kunstwerk zie

particularly beautiful, I say

op een expositie, dan zeg ik:

he's so good because he clearly looked to design

"De artiest heeft goed naar design gekeken

to understand what he needed to do.

om te begrijpen wat hij moest maken."

So I really do believe that design

Ik vind dat design

is the highest form of creative expression.

de hoogste vorm is van creatieve expressie.

That's why I'm talking to you today about the age of design,

Daarom heb ik het vandaag over het designtijdperk.

and the age of design is the age in which design

Het designtijdperk is de periode waarin design

is still cute furniture, is still posters,

nog steeds schattig meubilair, posters

is still fast cars, what you see at MoMA today.

en snelle auto's zijn die je tegenwoordig in het MoMA ziet.

But in truth, what I really would like to explain

Wat ik eigenlijk zou willen uitleggen

to the public and to the audiences of MoMA is that

aan het publiek en de doelgroepen van MoMA

the most interesting chairs are the ones

is dat de meest interessante stoelen

that are actually made by a robot,

gemaakt zijn door een robot.

like this beautiful chair by Dirk Vander Kooij,

Zoals deze mooie stoel van Dirk Vander Kooij.

where a robot deposits a toothpaste-like slur

Een robot plaatst een tandpasta-achtige vlek

of recycled refrigerator parts,

van gerecyclede koelkastonderdelen,

as if he were a big candy, and makes a chair out of it.

als was het snoep, en maakt er een stoel van.

Or good design is digital fonts that we use all the time

Of digitale lettertypes die we voortdurend gebruiken

and that become part of our identity.

en die onderdeel worden van onze identiteit.

I want people to understand

Ik wil dat mensen begrijpen

that design is so much more than cute chairs,

dat design meer is dan schattige stoelen.

that it is first and foremost everything that is around us

Om te beginnen is het alles om ons heen

in our life.

in ons leven.

And it's interesting how so much of what we're talking about

Het is interessant dat wat we vanavond

tonight is not simply design but interaction design.

bespreken, niet gewoon design is, maar interactiedesign.

And in fact, interaction design is what I've been trying

Ik ben al een aantal jaren aan het proberen dit een plaats te geven

to insert in the collection of the Museum of Modern Art

in de collectie van het Museum voor Moderne Kunst.

for a few years, starting not very timidly

Ik ben niet erg bescheiden begonnen,

but just pointedly with works, for instance,

maar met opvallende creaties, bijvoorbeeld

by Martin Wattenberg -- the way a machine

van Martin Wattenberg -- de manier waarop een machine

plays chess with itself, that you see here,

tegen zichzelf schaakt, wat je hier ziet.

or Lisa Strausfeld and her partners, the Sugar interface

Of Lisa Strausfeld en haar partners, de Suikerinterface

for One Laptop Per Child,

voor Eén Laptop Per Kind.

Toshio Iwai's Tenori-On musical instruments,

Toshio Iwai's Tenori-On-muziekinstrumenten,

and Philip Worthington's Shadow Monsters,

Philip Worthington's Schaduwmonsters,

and John Maeda's Reactive Books,

John Maeda's Reactieve Boeken

and also Jonathan Harris and Sep Kamvar's I Want You To Want Me.

en ook 'Ik wil dat jij mij wil' van Jonathan Harris en Sep Kamvar.

These were some of the first acquisitions that really

Dit waren een aantal van de eerste aanwinsten die

introduced the idea of interaction design to the public.

interactiedesign presenteerden aan het publiek.

But more recently, I've been trying really to go even deeper

Onlangs heb ik geprobeerd om er dieper op in te gaan

into interaction design with examples

door voorbeelden te geven

that are emotionally really suggestive

die emotioneel suggestief zijn.

and that really explain interaction design at a level

Dat verklaart interactiedesign op een niveau

that is almost undeniable.

dat bijna onmiskenbaar is.

The Wind Map, by Wattenberg and Fernanda Viégas,

De windkaart, door Wattenberg en Fernanda Viégas.

I don't know if you've ever seen it -- it's really fantastic.

Ik weet niet of je dat hebt gezien. Het is fantastisch.

It looks at the territory of the United States

Het toont het grondgebied van de Verenigde Staten

as if it were a wheat field that is procured by the winds

alsof het een graanveld is waar de wind doorwaait.

and that is really giving you a pictorial image

Het geeft een geïllustreerd beeld

of what's going on with the winds in the United States.

van wat er gaande is met de wind in de Verenigde Staten.

But also, more recently, we started acquiring video games,

Ook hebben we laatst computerspellen aangeschaft.

and that's where all hell broke loose

Op dat moment brak de hel los

in a really interesting way. (Laughter)

op een interessante manier. (Gelach)

There are still people that believe that there's a high and there's a low.

Er zijn nog steeds mensen die geloven dat er hoge en lage cultuur is.

And that's really what I find so intriguing

Dat vind ik intrigerend

about the reactions that we've had to the anointment

aan de reacties die we kregen over het officieel bekrachtigen

of video games in the MoMA collection.

van computerspellen in de MoMA collectie.

We've -- No, first of all, New York Magazine always gets it.

We hebben -- nee, ten eerste begrijpt New York Magazine het altijd.

I love them. So we are in the right quadrant.

Ik ben dol op hen. We zitten in het juiste kwadrant.

We are in the Highbrow -- that's daring, that's courageous --

In de hoge cultuur. Dat is gedurfd, moedig

and Brilliant, which is great.

en briljant. Dat is geweldig.

Timidly, we've been higher on the diagonal in other situations,

De vorige keer hebben we bescheiden hoger gestaan op de diagonaal.

but it's okay. It's good. It's good. It's good. (Laughter)

Dat is ok. Het is goed. (Gelach)

But here comes the art critic. Oh, that was fantastic.

Hier komt de kunstcriticus. Oh, dat was geweldig.

So the first was Jonathan Jones from The Guardian.

De eerste was Jonathan Jones van The Guardian.

"Sorry, MoMA, video games are not art."

"Sorry, MoMA, computerspellen zijn geen kunst."

Did I ever say they were art? I was talking about interaction design. Excuse me.

Heb ik gezegd dat ze kunst zijn? Ik had het over interactiedesign. Neem me niet kwalijk.

"Exhibiting Pac-Man and Tetris alongside Picasso and Van Gogh" --

"Pac-Man en Tetris tentoonstellen naast Picasso en Van Gogh"

They're two floors away. (Laughter) —

-- er zitten twee verdiepingen tussen -- (Gelach)

"will mean game over for any real understanding of art."

"zal Game Over betekenen voor het begrip kunst."

I'm bringing in the end of the world. You know?

Ik breng het einde van de wereld op gang.

We were talking about the rapture? It's coming.

We hadden het over de 'meesleepend'? Het komt eraan.

And Jonathan Jones is making it happen.

Jonathan Jones laat het gebeuren.

So the same Guardian rebuts,

Dezelfde Guardian weersprak:

"Are video games art: the debate that shouldn't be.

"Zijn computerspellen kunst: het debat dat er niet zou moeten zijn.

Last week, Guardian art critic blah blah suggested

Vorige week heeft de criticus van de Guardian aangegeven

that games cannot qualify as art. But is he right?

dat spellen niet in aanmerking komen voor kunst. Heeft hij gelijk?

And does it matter?" Thank you. Does it matter?

Wat maakt dat uit?" Bedankt. Maakt het uit?

You know, it's like once again there's this whole problem

Het probleem is

of design being often misunderstood for art,

dat design vaak wordt verward met kunst,

or the idea that is so diffuse that designers want to

Of het wijdverspreide denkbeeld dat designers

aspire to, would like to be called, artists.

de ambitie hebben om voor artiesten door te gaan.

No. Designers aspire to be really great designers.

Nee. Designers streven ernaar om goede designers te worden.

Thank you very much. And that's more than enough.

Heel erg bedankt. Dat is meer dan genoeg.

So my knight in shining armor, John Maeda,

Mijn redder in nood, John Maeda,

without any prompt, came out with this big declaration

leverde spontaan een plechtige verklaring af

on why video games belong in the MoMA.

over waarom computerspellen thuishoren in MoMA.

And that was fantastic. And I thought that was it.

Dat was geweldig. Ik dacht, klaar is kees.

But then there was another wonderfully pretentious article

Maar toen werd er een ander arrogant artikel

that came out in The New Republic, so pretentious,

gepubliceerd in The New Republic. Zo arrogant.

by Liel Leibovitz, and it said, "MoMA has mistaken video games for art." Again.

Door Liel Leibovitz: "MoMA heeft computerspellen verward met kunst." Alweer.

"The museum is putting Pac-Man alongside Picasso." Again.

"Het museum plaatst Pac-Man naast Picasso." Alweer.

"That misses the point."

"Ze slaan de plank mis."

Excuse me. You're missing the point.

Neem me niet kwalijk. JIj slaat de plank mis.

And here, look, the above question is put bluntly:

Kijk, de bovenstaande vraag is brutaal gesteld:

"Are video games art? No. Video games aren't art

"Zijn computerspellen kunst? Nee. Computerspellen zijn geen kunst,

because they are quite thoroughly something else: code."

want ze zijn totaal iets anders: code."

Oh, so Picasso is not art because it's oil paint. Right?

Dus Picasso is geen kunst, omdat het olieverf is. Toch?

So it's so fantastic to see

Het is geweldig om te zien

how these feathers that were ruffled,

hoeveel opschudding dit veroorzaakte

and these reactions, were so vehement.

en hoe fel de reacties waren.

And you know what?

Weet je wat?

The International Cat Video Film Festival

Het internationale Kattenfilmpjesfestival

didn't have that much of a reaction. (Laughter)

kreeg niet zoveel reacties. (Gelach)

I think this was truly fantastic.

Dit is werkelijk geweldig.

We were talking about dancing ponies, but I was really jealous

We spraken over dansende pony's. Ik was jaloers

of the Walker Arts Center for putting up this festival,

op het Walker Kunstcentrum voor de organisatie van dit festival,

because it's very, very wonderful.

omdat het prachtig is.

And there's this Flaubert quote that I love:

Er is een citaat van Flaubert quote dat ik leuk vind:

"I have always tried to live in an ivory tower,

"Ik heb altijd geprobeerd om in een ivoren toren te wonen,

but a tide of shit is beating at its walls,

maar een golf van rotzooi klotst tegen de muren,

threatening to undermine it."

en dreigt hem aan te tasten."

I consider myself the tide of shit.

Ik beschouw mezelf als de golf van rotzooi.

(Laughter) (Applause)

(Gelach) (Applaus)

You know, we have to go through that.

Weet je, we moeten het doorstaan.

Even in the 1930s, my colleagues

Zelfs in 1930 werden mijn collega's

that were trying to put together an abstract art show

die een abstracte tentoonstelling probeerden op te zetten,

had all of these works stopped by the customs officers

tegengehouden door douaniers

that decided they were not art.

die hadden vastgesteld dat het geen kunst is.

So it's happened before, and it will happen in the future,

Het is eerder gebeurd en het zal zich herhalen in de toekomst.

but right now I can tell you that I am so, so proud

Nu kan ik zeggen dat ik trots ben

to be able to call Pac-Man part of the MoMA collection.

om Pac-Man een onderdeel van de MoMA collectie te kunnen noemen.

And the same with, for instance, Tetris, original version, the Soviet one.

Dat geldt ook voor Tetris. De originele Sovjetversie.

And you know, the amount of work --

Weet je, de hoeveelheid werk --

yeah, Alexey Pajitnov was working for the Soviet government

Ja, Alexey Pajtnov heeft voor de Sovjet-overheid gewerkt.

and that's how he developed Tetris,

Zo is Tetris tot stand gekomen.

and Alexey himself reconstructed the whole game

Alexey heeft het hele spel gereconstrueerd

and even gave us a simulation of the cathode ray tube

en heeft ons een simulatie gegeven van de kathodestraalbuis

that makes it look slightly bombed.

die het enigzins opgeblazen maakt.

And it's fantastic.

Het is fantastisch.

So behind these acquisitions is an enormous amount of work,

Achter deze aanwinsten zit een enorme hoeveelheid werk,

because we're still the Museum of Modern Art,

want we zijn nog steeds het Museum van Moderne Kunst.

so even when we tackle popular culture,

Als we populaire cultuur aanpakken,

we tackle it as a form of interaction design

pakken we het aan als een vorm van interactiedesign.

and as something that has to go into the collection at MoMA,

Iets dat in de collectie van MoMA wordt ondergebracht,

therefore, has to be researched.

moet daarom onderzocht worden.

So to get to choosing Eric Chahi's

Om onder andere te kiezen voor Eric Chahi's

wonderful Another World, amongst others,

prachtige 'Een Andere Wereld',

we put together a panel of experts,

hebben we een team van experts samengesteld.

and we worked on this acquisition,

We hebben gewerkt aan deze aankoop.

and it's mostly myself and Kate Carmody and Paul Galloway.

Grotendeels Kate Carmody, Paul Galloway en ikzelf.

We worked on it for a year and a half.

We hebben er anderhalf jaar aan gewerkt.

So many people helped us — designers of games,

Veel mensen hebben ons geholpen. Game designers.

you might know Jamin Warren

Je kent wellicht Jamin Warren

and his collaborators at Kill Screen magazine,

en zijn medewerkers bij Kill Screen magazine

and you know, Kevin Slavin. You name it.

en Kevin Slavin. Noem maar op.

We bugged everybody, because we knew that we were ignorant.

We hebben iedereen lastiggevallen, omdat we wisten dat we niet op de hoogte waren.

We were not real gamers enough,

We waren geen echte gamers,

so we had to really talk to them.

dus moesten we met hen praten.

And so we decided, of course, to have Sim City 2000,

Zo hadden we besloten om Sim City 2000 aan te schaffen.

not the other Sim City, that one in particular,

Niet de andere Sim City, maar deze in het bijzonder.

so the criteria that we developed along the way

De criteria die we onderweg ontwikkeld hebben,

were really strong, and were not only criteria of selection.

waren krachtig. Het waren meer dan selectiecriteria.

They were also criteria of exhibition and of preservation.

Het waren ook criteria voor tentoonstelling en instandhouding.

That's what makes this acquisition more than a little game

Dat maakt deze aanwinst tot meer dan een spelletje

or a little joke. It's truly a way to think of how to preserve

of een grapje. Het is werkelijk een manier om te denken over bewaring

and show artifacts that will more and more

en vertoning van objecten die steeds meer

become part of our lives in the future.

onderdeel worden van ons leven in de toekomst.

We live today, as you know very well, not in the digital,

Zoals je weet leven we tegenwoordig niet in het digitale,

not in the physical, but in the kind of minestrone

of het fysieke, maar in een soort groentesoep

that our mind makes of the two.

die ons verstand maakt van beide.

And that's really where interaction lies,

Daar zit interactie

and that's the importance of interaction.

en dat is het belang van interactie.

And in order to explain interaction, we need to really

Om interactie uit te leggen, moeten we

bring people in and make them realize

mensen bij elkaar brengen en doen beseffen

how interaction is part of their lives.

dat interactie onderdeel is van ons leven.

So when I talk about it, I don't talk only about video games,

Als ik erover praat, heb ik het niet alleen over computerspellen

which are in a way the purest form of interaction,

die als het ware de puurste vorm zijn van interactie,

unadulterated by any kind of function or finality.

niet aangetast door enige functie of resultaat.

I also talk about the MetroCard vending machine,

Ik heb het ook over de metrokaartenautomaat,

which I consider a masterpiece of interaction.

die ik een meesterwerk vind qua communicatie.

I mean, that interface is beautiful.

De interface is prachtig.

It looks like a burly MTA guy coming out of the tunnel.

Het lijkt op een sterke metro-kerel die uit een tunnel komt.

You know, with your mitt you can actually paw

Je kan met je handschoen de metrokaart

the MetroCard, and I talk about how bad

aanraken. Ik heb het over hoe slecht

ATM machines usually are.

pinautomaten meestal zijn.

So I let people understand that it's up to them

Ik laat mensen inzien dat het aan hen is

to know how to judge interaction

om interactie te kunnen beoordelen,

so as to know when it's good or when it's bad.

om te weten wanneer het goed of slecht is.

So when I show The Sims,

Wanneer ik The Sims vertoon,

I try to make people really feel what it meant

probeer ik mensen te laten beseffen wat het betekent

to have an interaction with The Sims,

om te communiceren met The Sims.

not only the fun but also the responsibility

Niet alleen om het plezier, maar ook om de verantwoordelijkheid,

that came with the Tamagotchi.

die opkwam met de Tamagotchi.

You know, video games can be truly deep

Computerspellen kunnen diepgang hebben

even when they're completely mindless.

zelfs als ze compleet gedachteloos zijn.

I'm sure that all of you know Katamari Damacy.

Jullie kennen vast Katamari Damacy.

It's about rolling a ball and picking up as many objects as you can

Je rolt een bal en raapt zoveel mogelijk objecten op

in a finite amount of time

in een beperkte tijdslimiet.

and hopefully you'll be able to make it into a planet.

Hopelijk red je het om een planeet te bereiken.

I've never made it into a planet, but that's it.

Ik heb het nooit gered, maar dat is het.

Or, you know, Vib-Ribbon was not distributed here in the United States.

Vib-Ribbon werd niet uitgebracht in de Verenigde Staten.

It was a PlayStation game, but mostly for Japan.

Het was een PlayStationspel, vooral voor Japan.

And it was one of the first video games

Het was één van de eerste computerspellen

in which you could choose your own music.

waar je je eigen muziek kon instellen.

So you would put into the PlayStation,

Je plaatste je eigen cd

you would put your own CD,

in de PlayStation

and then the game would change alongside your music. So really fantastic.

en dan veranderde het spel tegelijkertijd met jouw muziek. Echt fantastisch.

Not to mention Eve Online.

Zelfs Eve Online.

Eve Online is an artificial universe, if you wish,

Eve Online is een kunstmatig universum,

but one of the diplomats that was killed in Benghazi,

maar één van de vermoorde diplomaten in Benghazi

not Ambassador Stevens, but one of his collaborators,

niet ambassadeur Stevens, maar één van zijn medewerkers,

was a really big shot in Eve Online,

was een patser in Eve Online.

so here you have a diplomat in the real world

Hier heb je een diplomaat in de echte wereld

that spends his time in Eve Online

die aandacht besteedt aan Eve Online

to kind of test, maybe, all of his ideas about diplomacy

om waarschijnlijk zijn ideeën te testen over diplomatie

and about universe-building, and to the point that

en het bouwen van een universum. Tot het punt dat

the first announcement of the bombing

de eerste aankondiging van de bombardementen

was actually given on Eve Online,

gebeurde op Eve Online.

and after his death, several parts of the universe

Na zijn dood werden diverse delen van het universum

were named after him.

naar hem genoemd.

And I was just recently at the Eve Online fan festival

Onlangs was ik op het Eve Online-fanfestival

in Reykjavík that was quite amazing.

in Reykjavik. Dat was geweldig.

I mean, we're talking about an experience

We hebben het over een ervaring

that of course can seem weird to many,

die natuurlijk vreemd lijkt voor de meesten,

but that is very educational.

maar die erg educatief is.

Of course, there are games that are even more educational.

Natuurlijk zijn er spellen die nog educatiever zijn.

Dwarf Fortress is like the holy grail

Dwarf Fortress is een soort heilige graal

of this kind of massive multiplayer online game,

van dit soort grootschalige online multiplayer-spellen.

and in fact the two Adams brothers were in Reykjavík,

Sterker nog, de twee broers Adams waren in Reykjavik.

and they were greeted

Ze werden verwelkomd

by a standing ovation by all the Eve Online fans.

met een staande ovatie van alle Eve Online-fans.

It was amazing to see. And it's a beautiful game.

Het was verbazingwekkend om te zien. Het is een mooi spel.

So you start seeing here that

Hier zie je dat

the aesthetics that are so important

de esthetica die zo belangrijk is

to a museum collection like MoMA's

voor een museum collectie zoals die van MoMA

are kept alive also by the selection of these games.

overeind blijft bij het selecteren van deze spellen.

And you know, Valve -- you know, Portal --

Valve en Portal

is an example of a video game in which

zijn voorbeelden van een computerspel

you have a certain type of violence

met een bepaald soort geweld.

which also leads me to talk about

Dat brengt me bij

one of the biggest issues that we had to discuss

één van de grootste problemen waarover we moesten discussiëren

when we acquired the video games, what to do with violence.

bij de aankoop van de computerspellen. Omgaan met geweld.

Right? We had to make decisions.

We moesten beslissingen nemen.

At MoMA, interestingly, there's a lot of violence

In MoMA wordt er opvallend veel geweld

depicted in the art part of the collection,

getoond in het kunst gedeelte van de collectie.

but when I came to MoMA 19 years ago, and as an Italian,

Toen ik 19 jaar geleden als Italiaanse aankwam bij MoMA.

I said, "You know what, we need a Beretta."

zei ik: "Weet je, we hebben een Beretta nodig".

And I was told, "No. No guns in the design collection."

Ze zeiden, "Nee. Geen wapens in de designcollectie."

And I was like, "Why?"

Interestingly, I learned that it's considered

Ik zei: "Waarom?"

Ik vernam iets interessants: men gaat ervan uit

that in design and in the design collection,

dat bij design en in de designcollectie,

what you see is what you get.

je krijgt wat je ziet.

So when you see a gun, it's an instrument for killing in the design collection.

Als je een wapen ziet in de designcollectie, dan is het een moordwapen.

If it's in the art collection,

Als het in de kunstcollectie staat,

it might be a critique of the killing instrument.

zou het kritiek op het moordwapen kunnen zijn.

So it's very interesting.

Het is erg interessant.

But we are acquiring our critical dimension also in design,

We verwerven onze kritische dimensie ook in design,

so maybe one day we'll be able to acquire also the guns.

dus misschien krijgen we ooit de wapens.

But here, in this particular case, we decided,

Maar in dit geval hebben we

you know, with Kate and Paul,

met Kate en Paul besloten

that we would have no gratuitous violence.

dat we geen zinloos geweld zouden toelaten.

So we have Portal because you shoot walls

We hebben Portal, omdat we op muren schieten

in order to create new spaces.

om nieuwe ruimtes te creëren.

We have Street Fighter II, because martial arts are good.

We hebben Street Fighter II, want vechtsporten zijn 'goed'.

(Laughter)

(Gelach)

But we don't have GTA because,

Maar we hebben geen GTA, omdat

maybe it's my own reflection,

-- misschien is het mijn eigen reflectie --

I've never been able to do anything but crashing cars

ik er nooit iets anders kon doen dan auto's crashen

and shooting prostitutes and pimps.

en prostituees en pooiers neerschieten.

So it was not very constructive. (Laughter)

Het was niet erg opbouwend. (Gelach)

So, I'm making fun of it, but we discussed this

Ik maak er een grap van, maar we hebben hier

for so many days. You have no idea.

dagenlang over gediscussieerd. Je hebt geen idee.

And to this day, I am ambivalent,

Tot op deze dag heb ik gemengde gevoelens.

but when you have instead games like Flow, there's no doubt.

Bij spellen zoals Flow, daarentegen, is er geen twijfel mogelijk.

It's like, it's about serenity and it's about sublime.

Het gaat over sereniteit en bewondering.

It's about experiencing what it means to be a sea creature.

Ervaren hoe het is om een zeeschepsel te zijn.

Then we have a few also side-scrollers -- classical ones.

We hebben een paar klassieke side-scrollers.

So it's quite a hefty collection.

Het is nogal een behoorlijke collectie.

And right now, we started with the first 14,

We zijn met de eerste veertien gestart.

but we have several that are coming up,

Er zullen meer worden uitgebracht.

and the reason why we haven't acquired them yet

We hebben ze nog niet aangeschaft,

is because you don't acquire just the game.

omdat niet alleen het spel wordt aangeschaft.

You acquire the relationship with the company.

Je krijgt een overeenkomst met het bedrijf.

What we want, what we aspire to, is the code.

Wat we willen, waar we naar streven, is de code.

It's very hard to get, of course.

Die is natuurlijk moeilijk te krijgen.

But that's what would enable us to preserve

Op die manier kunnen we computerspellen

the video games for a really long time,

voor een lange tijd bewaren.

and that's what museums do.

Dat doen musea.

They also preserve artifacts for posterity.

Ze bewaren voorwerpen voor het nageslacht.

In absence of the code, because, you know,

Bij gebrek aan code

video game companies are not very forthcoming in some cases,

-- sommige computerspelbedrijven zijn niet geneigd ze te geven --

in absence of that, we acquire the relationship with the company.

ontwikkelen we een relatie met het bedrijf.

We're going to stay with them forever.

We zullen altijd bij hen blijven.

They're not going to get rid of us.

Ze kunnen ons niet wegwerken.

And one day, we'll get that code. (Laughter)

Op een dag zullen we die code krijgen. (Gelach)

But I want to explain to you the criteria that we chose

Ik wil de criteria uitleggen die we hebben gekozen

for interaction design. Aesthetics are really important.

voor interactiedesign. Esthetica is erg belangrijk.

And I'm showing you Core War here,

Ik laat hier Core War zien.

which is an early game that takes advantage aesthetically

Het is een oud spel dat geraffineerd gebruikt maakt

of the limitations of the processor.

van de beperkingen van de processor.

So the kind of interferences that you see here

De verstoringen die eruit zien

that look like beautiful barriers in the game

als mooie versperringen in het spel

are actually a consequence of the processor's limitedness,

zijn het gevolg van de beperkingen van de processor.

which is fantastic. So aesthetics is always important.

Dat is fantastisch. Esthetica is altijd belangrijk.

And so is space, the spatial aspect of games.

Ook de ruimte, het geografische aspect van spellen.

You know, I feel that the best video games

Ik ben van mening dat de beste computerspellen

are the ones that have really savvy architects

ontworpen zijn door snuggere architecten.

that are behind them, and if they're not architects,

Als het geen architecten zijn

bona fide trained in architecture, they have that feeling.

die serieus opgeleid zijn in architectuur, hebben ze er gevoel voor.

But the spatial evolution in video games is extremely important.

De ruimtelijke ontwikkeling is uitermate belangrijk in computerspellen.

Time. The way we experience time in video games,

Tijd. De manier waarop we tijd beleven in computerspellen,

as in other forms of interaction design,

zoals in andere vormen van interactiedesign,

is really quite amazing.

is geweldig.

It can be real time or it can be the time within the game,

Het kan de werkelijke tijd zijn of de tijd in het spel.

as is in Animal Crossing, where seasons

Zoals in Animal Crossing, waar seizoenen

follow each other at their own pace.

elkaar opvolgen op hun eigen tempo.

So time, space, aesthetics,

Tijd, ruimte, esthetica,

and then, most important, behavior.

en zeer belangrijk, gedrag.

The real core issue of interaction design is behavior.

Het belangrijke kernpunt van interactiedesign is gedrag.

Designers that deal with interaction design behaviors

Ontwerpers die gedrag in interactiedesign aanpakken

that go to influence the rest of our lives.

beïnvloeden de rest van ons leven.

They're not just limited to our interaction with the screen.

Ze beperken zich niet tot onze communicatie met het scherm.

In this case, I'm showing you Marble Madness,

In dit geval laat ik jullie Marble Madness zien.

which is a beautiful game

Het is een prachtig spel.

in which the controller is a big sphere that vibrates with you,

De controller is een grote bol die vibreert.

so you have a sphere that's moving in this landscape,

Je hebt een bol die in een landschap beweegt.

and the sphere, the controller itself, gives you a sense of the movement.

De bol, de controller, bootst de beweging na.

In a way, you can see how video games

In zekere zin kun je zien hoe computerspellen

are the purest aspect of interaction design

het puurste aspect zijn van interactiedesign.

and are very useful to explain what interaction is.

Ze zijn erg nuttig om te verhelderen wat interactie is.

We don't want to show the video games

We willen niet de computerspellen laten zien

with the paraphernalia. No arcade nostalgia.

met de apparatuur. Geen nostalgische Arcade-kasten.

If anything, we want to show the code,

We willen de code laten zien.

and here you see Ben Fry's distellamap of Pac-Man,

Dit is Ben Fry's distellamap van Pac-Man,

of the Pac-Man code.

van de Pac-Macode.

So the way we acquired the games is very interesting

De manier waarop we spellen aanschaffen is interessant

and very unorthodox. You see them here

en weinig orthodox. Je ziet ze hier

displayed alongside other examples of design,

tentoongesteld naast andere voorbeelden van design.

furniture and other parts,

Meubels en andere onderdelen.

but there's no paraphernalia, no nostalagia,

Er is geen apparatuur of nostalgie.

only the screen and a little shelf with the controllers.

Alleen een scherm en een plankje met controllers.

The controllers are, of course, part of the experience,

De controllers zijn onderdeel van de belevenis,

so you cannot do away with it.

dus je kunt ze niet wegdoen.

But interestingly, this choice was not condemned

Opvallend is dat deze keuze niet al te fel

too vehemently by gamers.

was afgekeurd door gamers.

I was afraid that they would kill us,

Ik dacht dat ze ons wilden vermoorden.

and instead they understood, especially

In plaats daarvan begrepen ze het.

when I told them that I was trying to apply the same stratagem

Vooral toen ik hen had verteld dat ik dezelfde kneep

that Philip Johnson applied in 1934

probeerde toe te passen als Philip Johnson in 1934.

when he wanted to make people understand

Hij wilde mensen de betekenis van design

the importance of design, and he took propeller blades

laten begrijpen. Hij pakte propellers

and pieces of machinery and

en stukjes van machines.

in the MoMA galleries he put them on white pedestals

In de MoMA-galerijen plaatste hij ze op witte voetstukken

against white walls, as if they were Brancusi sculptures.

tegen witte muren, alsof het Brancusi-sculpturen waren.

He created this strange distance, this shock,

Hij creërde een vreemde afstand. Een shock

that made people realize how gorgeous formally,

die mensen liet inzien hoe prachtig formeel

and also important functionally, design pieces were.

en functioneel de designstukken waren.

I would like to do the same with video games.

Ik zou hetzelfde willen doen met computerspellen.

By getting rid of the sticky carpets and the cigarette butts

Door plakkerige vloerbedekking en sigarettenpeukjes te verwijderen

and everything else that we might remember from our childhood,

en alles dat aan onze kindertijd herinnert,

I want people to understand

wil ik mensen laten weten

that those are important forms of design.

dat het belangrijke vormen van design zijn.

And in a way, the video games, the fonts and everything else

In zekere zin doen de computerspellen, de lettertypes en de rest

lead us to make people understand

ons de brede betekenis van design inzien.

a wider meaning for design.

ons de brede betekenis van design inzien.

One of my dream acquisitions,

Eén van mijn droomaanwinsten,

which has been on hold for a few years

die al een aantal jaren in de wachtrij staat,

but now will come back on the front burner,

maar die op de voorgrond terugkomt,

is a 747.

is een 747.

I would like to acquire it, but without owning it.

Ik zou hem willen aanschaffen zonder hem te bezitten.

I don't want it to be at MoMA and possessed by MoMA.

Ik wil niet dat hij in MoMA staat en eigendom is van MoMA.

I want it to keep flying.

Ik wil dat hij blijft vliegen.

So it's an acquisition where MoMA makes an arrangement

Het is een aankoop waarin MoMA een regeling treft

with an airline and keeps the Boeing 747 flying.

met een luchtvaartmaatschappij en de Boeing 747 in de lucht houdt.

And the same with the "@" sign that we acquired a few years ago.

Ook het '@'-symbool dat we een aantal jaren geleden hebben aangeschaft.

It was the first example of an acquisition of something

Het was het eerste voorbeeld van een aankoop

that is in the public domain.

in het publieke domein.

And what I say to people, it's almost as if

Ik vertel aan mensen: het is alsof er

a butterfly were flying by

een vlinder voorbij vliegt.

and we captured the shadow on the wall,

We hebben de schaduw op de muur gevangen

and just we're showing the shadow.

en laten die zien.

So in a way, we're showing a manifestation

We laten als het ware een manifestatie zien

of something that is truly important

van iets dat belangrijk is

and that is part of our identity but that nobody can have.

en dat onderdeel is van onze identiteit, maar dat niemand kan krijgen.

And it's too long to explain the acquisition,

Het duurt te lang om de aankoop uit te leggen.

but if you want to go on the MoMA blog,

Je kunt de MoMA-blog bekijken.

there's a long post where I explain why

Daar staat een artikel waarin ik uitleg waarom

it's such a great example of design.

het zo'n goed voorbeeld is van design.

Along the way, I've had to burn a few chairs. You know?

Onderweg heb ik een aantal stoelen verbrand.

I've had to do away with a few concepts of design past.

Ik moest een paar oude concepten verwijderen.

But I see that people are coming along,

Ik zie dat mensen komen opdagen.

that the audiences, paradoxically,

Het publiek is, paradoxaal genoeg,

are much more responsive and much more understanding

meer betrokken en begripvol

of this expansion of design than some of my colleagues are.

over de uitbreiding van design dan sommige van mijn collega's.

Design is truly everywhere,

Design is overal.

and design is as important as anything,

Design is één van de belangrijkste dingen die er is.

and I'm so glad that, because of its diversity

Ik ben blij dat vanwege de diversiteit

and because of its centrality to our lives,

en de centrale rol ervan in ons leven

many more people are coming to it

meer mensen erop afkomen.

as a profession, as a passion,

Als beroep, passie,

and as, very simply, part of their own culture.

en simpelweg onderdeel van hun eigen cultuur.

Thank you very much.

Heel erg bedankt.

(Applause)

(Applaus)