Angelo Vermeulen: How to go to space, without having to go to space

번역: Jinseul Park 검토: YERI OH

I am multidisciplinary.

저는 여러 분야에 걸쳐 공부했습니다.

As a scientist, I've been a crew commander for a NASA Mars simulation last year,

과학자로서, 저는 작년 NASA의 화성 시뮬레이션 팀의 선장이었고

and as an artist, I create multicultural community art all over the planet.

예술가로서, 저는 전세계적으로 다문화 공동체 예술을 만들었습니다.

And recently, I've actually been combining both.

그리고 최근에 저는 이 두 가지를 융합해봤습니다.

But let me first talk a little more about that NASA mission.

우선은 NASA 미션에 대해 조금 더 얘기해보겠습니다.

이것이 HI-SEAS 프로그램 입니다.

This is the HI-SEAS program.

HI-SEAS is a NASA-funded planetary surface analogue

HI-SEAS 프로그램은 NASA가 기금을 마련해 만든 행성 표면유사체로,

on the Mauna Loa volcano in Hawaii,

하와이의 마우나 로아 화산 위에 있습니다.

and it's a research program that is specifically designed

그리고 이것은 정밀하게 설계된 조사 프로그램이었습니다.

to study the effects of long-term isolation of small crews.

오랜 기간 고립된 소수 팀원들의 효과를 연구하기 위해서였죠.

I lived in this dome for four months with a crew of six,

저는 이 돔에 4달간 6명의 팀원들과 살았습니다.

a very interesting experience, of course.

정말 흥미로운 경험이었습니다.

We did all kinds of research.

우리는 모든 종류의 조사를 했습니다.

사실 주된 조사는 음식 연구였지만

Our main research was actually a food study,

but apart from that food study --

먼 우주에 사는 우주비행사들을 위한

developing a new food system for astronauts living in deep space --

새로운 음식 시스템을 발전시키는 연구는 제외했습니다.

we also did all kinds of other research.

또한 다른 종류의 조사도 했습니다.

We did extra-vehicular activities, as you can see here,

여러분들이 여기서 볼 수 있듯이, 실물 모형의 우주복을 입고

wearing mock-up space suits,

우주 유영을 하기도 했습니다.

but we also had our chores and lots of other stuff to do,

하지만 잡다한 업무와 그 외에 해야할 일들도 많았습니다.

like questionnaires at the end of every day.

매일 저녁에 하는 질문같은 것들이죠.

Busy, busy work.

정말 바쁘게 지냈습니다.

Now, as you can imagine,

여러분이 예상하시다시피,

it's quite challenging to live with just a small group of people

소수의 인원과 작은 공간에서 오랜 기간 살아가는 건

in a small space for a long time.

꽤나 어려운 일입니다.

There's all kinds of psychological challenges:

여러 종류의 정신적 어려움이 있었죠.

how to keep a team together in these circumstances;

이 상황에서 어떻게 팀을 유지할 수 있는가;

how to deal with the warping of time you start to sense

이런 상황에서 생활하다보면 시간왜곡이 느껴지기 시작하는데

when you're living in these circumstances;

그것을 어떻게 견뎌낼 것인가;

sleep problems that arise; etc.

수면등 기타 문제도 발생했지만

But also we learned a lot.

동시에 저희는 여러가지를 배웠습니다.

I learned a lot about how individual crew members

저는 팀원 개개인이 실제로는 어떻게

actually cope with a situation like this;

이런 상황에 대처하는 지;

how you can keep a crew productive and happy,

어떻게 팀원들을 생산적이고 행복한 상태로 유지할 수 있는지,

for example, giving them a good deal of autonomy

예를 들어, 그들에게 양질의 자치권을 주는 것은

is a good trick to do that;

하나의 좋은 방법입니다;

and honestly, I learned a lot about leadership,

그리고 솔직히, 저는 리더십에 대해 많이 배울 수 있었습니다.

because I was a crew commander.

왜냐하면 저는 선장이었으니까요.

So doing this mission,

이 미션을 하면서,

I really started thinking more deeply about our future in outer space.

저는 우주 공간의 미래에 대해 정말 더 깊게 생각하기 시작했습니다.

We will venture into outer space, and we will start inhabiting outer space.

인류는 우주 공간을 탐험할 것이고, 그곳에 거주하기 시작할 것입니다.

I have no doubt about it.

의심할 여지가 없습니다.

It might take 50 years or it might take 500 years,

50년이 걸릴 수도 있고, 500년이 걸릴 수도 있습니다.

but it's going to happen nevertheless.

오랜 시간이 걸린다 하더라도 결국 그렇게 되겠죠.

So I came up with a new art project called Seeker.

그래서 저는 새로운 예술 프로그램 Seeker를 생각해 냈습니다.

And the Seeker project is actually challenging communities all over the world

Seeker 프로젝트는 실제로 전 세계에 걸친 도전적인 공동체이죠.

to come up with starship prototypes

인간의 터전과 생존을 다시 상상하여

that re-envision human habitation and survival.

우주선 표본을 제안할 공동체 말입니다.

That's the core of the project.

이것이 프로젝트의 핵심입니다.

Now, one important thing:

한 가지 중요한 점은,

This is not a dystopian project.

이것은 디스토피아 프로젝트가 아닙니다.

This is not about, "Oh my God, the world is going wrong

"세상에, 세상은 잘못 되어가고 있어, 도망쳐야 해,

and we have to escape because we need another future somewhere else."

어딘가 다른 곳에서 다른 미래를 찾아야 해."

No, no.

이런 게 아닙니다.

The project is basically inviting people

기본적으로 이 프로젝트는 사람들이

to take a step away from earthbound constraints

지구라는 한계에서 한 걸음 더 나아가서

and, as such, reimagine our future.

미래를 다시 그려보도록 유도합니다.

And it's really helpful, and it works really well,

이는 매우 유용하고 실제로 아주 잘 진행되고 있습니다.

so that's really the important part of what we're doing.

그래서 이것이 우리가 하는 일의 가장 중요한 부분입니다.

Now, in this project, I'm using a cocreation approach,

이 프로젝트에서, 저는 공동창조적 접근을 사용합니다.

which is a slightly different approach

많은 예술가로부터 예상되는 접근 방법과

from what you would expect from many artists.

살짝 다른 접근 방법입니다.

I'm essentially dropping a basic idea into a group, into a community,

저는 근본적으로 기본적인 아이디어를 그룹이나 공동체 내에 제공합니다.

people start gravitating to the idea,

사람들은 그 아이디어에 끌리기 시작하고

and together, we shape and build the artwork.

우리는 예술작품을 함께 형성하고 만들어 나갑니다.

It's a little bit like termites, really.

작은 흰개미들 같아요, 정말로요.

We just work together,

저희는 그저 함께 일할 뿐입니다.

and even, for example, when architects visit what we're doing,

예를 들어 건축가들이 우리가 하는 일을 보러 오면,

sometimes they have a bit of a hard time understanding

가끔씩, 그들은 이해하기 어려워합니다.

how we build without a master plan.

종합적인 계획 없이 어떻게 건설하는지에 대해서 말이죠.

We always come up with these fantastic large-scale scupltures

우리는 항상 이렇게 멋지고 커다란 조형물을 만들어 냅니다.

that actually we can also inhabit.

실제로 거주가 가능한 공간이죠.

The first version was done in Belgium and Holland.

첫 번째 버전은 벨기에와 네덜란드에 완성되었습니다.

It was built with a team of almost 50 people.

거의 50명 가까이 되는 팀원들이 팀이 되어 완성시켰습니다.

This is the second iteration of that same project,

이것은 같은 프로젝트의 두번째 버전으로

but in Slovenia, in a different country,

다른 나라인 슬로베니아에 있습니다.

and the new group was like, we're going to do the architecture differently.

새 그룹은 건축물을 다르게 만들고 싶어했습니다.

So they took away the architecture, they kept the base of the artwork,

그래서 그들은 건축은 멀리하고, 예술의 기초에 집중하여

and they built an entirely new,

완전히 새로게 건축했습니다.

much more biomorphic architecture on top of that.

생물 형태와 더 가까운 건축물이었죠.

And that's another crucial part of the project.

이는 프로젝트의 또 다른 핵심입니다.

It's an evolving artwork, evolving architecture.

진화된 예술 작품, 진화된 건축이었죠.

This was the last version that was just presented a few weeks ago in Holland,

이것은 몇 주 전 네덜란드에서 발표된 최근 버전입니다.

which was using caravans as modules to build a starship.

캐러밴을 우주선을 짓기 위한 모듈로써 사용한 것입니다.

We bought some second-hand caravans,

우리는 제작되어있는 캐러밴들을 사서

cut them open,

잘라서 열었습니다.

and reassembled them into a starship.

그리고 우주선 내부를 재조립했습니다.

Now, when we're thinking about starships,

우리가 우주선에 대해 생각할 때,

we're not just approaching it as a technological challenge.

단지 기술적인 도전으로써 접근하지 않습니다.

We're really looking at it as a combination of three systems:

세 가지 시스템의 조합을 시험했습니다.

ecology, people and technology.

생태학, 사람, 그리고 기술입니다.

So there's always a strong ecological component in the project.

언제나 이 프로젝트 내에는 강한 생태학적 조합이 있습니다.

아쿠아포닉(acuaponic) 시스템을 보세요.

Here you can see aquaponic systems

that are actually surrounding the astronauts,

우주 비행사들을 완전히 둘러싸고 있고

so they're constantly in contact with part of the food that they're eating.

그들이 먹는 음식물의 일부와 지속적으로 연결되어 있습니다.

Now, a very typical thing for this project

이 프로젝트의 가장 전형적인 것은

is that we run our own isolation missions inside these art and design projects.

우리는 예술이나 디자인 프로젝트 속에서 고립된 미션들을 진행합니다.

We actually lock ourselves up for multiple days on end,

실제로 며칠간 우리 자신을 가두고

and test what we build.

우리가 건설할 것을 시험합니다.

And this is, for example,

*삭제

on the right hand side you can see an isolation mission

예를 들면, 이 사진에서 오른쪽에 보이는 것은 고립 미션으로,

in the Museum of Modern Art in Ljubljana in Slovenia,

슬로베니아 류블랴나(슬로베니아 수도)의 현대미술 박물관 안에 있는

where six artists and designers locked themselves up --

6명의 예술가들과 디자이너들이 자신들을 가둔 공간이죠.

I was part of that --

저도 그 중 하나였습니다.

for four days inside the museum.

4일동안 미술관 안에서 생활합니다.

And, of course, obviously, this is a very performative

당연하게도, 이것은 매우 수행적이고

and very strong experience for all of us.

우리 모두에게 매우 강력한 경험입니다.

Now, the next version of the project is currently being developed

이 프로젝트의 다음 버전은 지금도 발전중입니다.

together with Camilo Rodriguez-Beltran, who is also a TED Fellow,

TED 직원이기도 한 카미로 로드리가즈-벨트란과

in the Atacama Desert in Chile, a magical place.

마법같은 공간인, 칠레의 아타카마 사막에서 말이죠.

First of all, it's really considered a Mars analogue.

이 곳은 화성의 유사체라고 여겨집니다.

It really does look like Mars in certain locations

특정 지역은 화성의 공간과 닮아있죠.

and has been used by NASA to test equipment.

이곳은 NASA의 장비 실험 장소로 사용되곤 했습니다.

And it has a long history of being connected to space

우주와 연결되는 오랜 역사도 가지고 있는데요,

through observations of the stars.

별의 관측과 관련된 것입니다.

It's now home to ALMA,

그 곳에서 발전해온 큰 망원경인

the large telescope that's being developed there.

ALMA의 집이기도 합니다.

But also, it's the driest location on the planet,

또한 지구에서 가장 건조한 지역입니다.

and that makes it extremely interesting to build our project,

그리고 이것은 우리 프로젝트에 있어 엄청난 흥미를 자아냅니다.

because suddenly, sustainability is something we have to explore fully.

우리가 완전히 알아내야 할 것이 바로 지속가능성이기 때문입니다.

We have no other option,

다른 선택지는 없습니다.

so I'm very curious to see what's going to happen.

어떤 일이 발생하는지 지켜보는 것은 흥미로웠습니다.

Now, a specific thing for this particular version of the project

자, 이 프로젝트의 특정한 버전을 위한 구체적인 일 중 하나는

is that I'm very interested to see

제가 흥미롭게 관찰하던 것 이었는데,

how we can connect with the local population,

지역 사회, 즉 원주민 사회와 어떻게 연결될 수 있냐는 문제입니다.

the native population.

These people have been living there for a very long time

이 사람들은 매우 오랜 기간동안 이곳에서 생존해왔고

and can be considered experts in sustainability,

지속가능성에 대해 잘 알 거라고 예상할 수 있습니다.

and so I'm very interested to see what we can learn from them,

저는 그들로부터 무엇을 배울 수 있는지 알아가는 것과

and have an input of indigenous knowledge into space exploration.

고유의 지식들을 우주 탐험에 활용하는 점이 매우 흥미로웠습니다.

So we're trying to redefine how we look at our future in outer space

그래서 우리는 우주 공간의 미래를 어떻게 보는지 재정의하려 애썼습니다.

by exploring integration, biology, technology and people;

생물학, 기술, 인간의 통합을 연구하고

by using a cocreation approach;

공동 창조의 접근법을 사용하고,

and by using and exploring local traditions

지역 전통을 조사하고 사용하는 것을 통해서 말입니다.

어떻게 과거로부터 배우고 그것을 먼 미래에 적용시킬지 생각하면서요.

and to see how we can learn from the past and integrate that into our deep future.

Thank you.

감사합니다.

(Applause)

(박수)