Why women should tell the stories of humanity | Jude Kelly

번역: keun_young Lee 검토: Seon-Gyu Choi

Why do we think

왜 우리는

that stories by men are deemed to be of universal importance,

남성의 이야기를 보편적으로 중요하다고 생각하고

and stories by women are thought to be merely about women?

여성의 이야기는 순전히 여성에 대한 거라 생각할까요?

My grandmother left school when she was 12.

저의 할머니는 12살 때 학교를 그만두었습니다.

She had 14 children.

슬하에 14명의 아이를 두었죠.

My mother left school when she was 15.

제 어머니는 15살 때 학교를 그만두고

She was a secretary.

비서로 일했습니다.

I graduated from university to become a theater director,

저는 연극 감독이 되려고 대학을 나왔습니다.

and that progress is entirely to do with the fact that people I'll never meet

이런 과정은 전부 제가 앞으로 만나보지 못할 사람들이

fought for women to have rights,

여성의 권리를 위해 싸우고

get the vote, get education, have progress.

투표권과 교육받을 권리를 얻어낸 덕분입니다.

And I'm determined to do the same, and obviously you are, too.

저도 똑같이 하기로 했습니다. 여러분도 분명히 그럴 것입니다.

Why not?

어때요?

(Applause)

(박수)

So I started a festival called WOW, Women of the World, seven years ago,

그래서 '여성들의 세상'이라는 WOW 행사를 7년 전에 시작했습니다.

and it's now in 20 countries across five continents.

그리고 이 축제는 5개 대륙 20개국에서 열리고 있습니다.

And one of those countries is Somaliland in Africa.

그 중, 하나는 아프리카의 소말릴랜드 지역 국가입니다.

So I traveled there last year,

작년에 그곳을 방문했는데

and part of the joy I had in going there was going to these caves.

그곳에 가는 즐거움 중의 일부는 바로 이러한 동굴에 가는 것이었죠.

The Laas Geel caves.

Laas Geel 동굴입니다.

Now, these caves contain some of the oldest cave paintings in the world.

이 동굴은 세계에서 가장 오래된 동굴벽화 중 일부를 가지고 있습니다.

These paintings are thought to be round about 9,000 to 11,000 years old.

이 벽화는 9,000년에서 11,000년 전 것으로 추정됩니다.

Art:

예술은

what humanity has done ever since it evolved.

인류가 여태껏 이루어 온 것이며

It's how we speak about ourselves,

우리를 말하는 방법이고

how we understand our identity,

우리가 정체성을 이해하는 방법이자

how we look at our surroundings,

우리가 세상을 보는 방법이며

who we find out about each other

서로가 어떤 사람인지를 보여줍니다.

because of the meaning of our lives.

우리 삶의 의미에 대한 것이기 때문이죠.

That's what art is for.

이것이 바로 예술입니다.

So look at this little picture.

자, 이 작은 그림을 보세요.

I think it's a little girl.

저는 이게 작은 소녀라고 생각합니다.

I thought it was a bit like me when I was a little girl.

저는 이게 소녀 시절의 저와 닮았다고 생각했습니다.

And I thought, well, who painted this joyful, youthful figure?

그리고 이 즐거워하는 소녀 그림을 누가 그렸는지 생각해 보았습니다.

And I asked the curator of the caves.

그래서 동굴의 큐레이터에게 물었습니다.

I said, "Tell me about the men and women who painted these."

"이 벽화를 그린 남성과 여성에 대해서 말씀해주세요."

And he looked at me absolutely askance, and he said,

그러자 저를 완전히 이상하게 보며 이렇게 말했습니다.

"Women didn't paint these pictures."

"여자는 이런 그림을 그리지 않아요."

And I said, "Well, it was 11,000 years ago."

그래서 저는 말했죠. "이건 11,000년 전 그림인데,

I said, "How do you know?"

그걸 어떻게 아세요?"

(Laughter)

(웃음)

And he said, "Women don't do these things.

그가 말하길, "여성은 이런 걸 하지 않아요.

Men made these marks. Women don't."

남성이 이런 흔적을 만들죠. 여성은 안 해요."

Now, I wasn't really surprised,

사실 그렇게 놀랍진 않았습니다.

because that's an attitude that I've seen continuously

왜냐면 그런 태도는 제가 그간 계속 봐왔기 때문입니다

all my life as a theater maker.

연극제작자로서 평생 말이죠.

We are told that divine knowledge comes down through the masculine,

우리는 종교적 지식이 남성을 통해 전해진다고 배웠습니다.

whether it be to the imam, the priest, the rabbi, the holy man.

이만이든, 신부든, 랍비나 성인이든지 말이죠.

Similarly, we're told that creative genius resides in the masculine,

비슷하게, 우리는 남성이 독창적 천재성을 가지고 있어.

that it is the masculine

바로 남성이

that will be able to tell us about who we really are,

우리가 진정 누구인지 말할 수 있다고 배웠고

that the masculine will tell the universal story

남성이 보편적인 이야기를 한다고 배웠습니다.

on behalf of all of us,

우리 모두를 위해서 말이죠.

whereas women artists will really just talk about women's experiences,

반면에 여성 예술가는 실제로 여성의 경험과

women's issues only really relevant to women

단지 여성에 관련된 문제만

and of passing interest to men --

그리고 남성에겐 스쳐 갈 이야기들만 한다고 배웠습니다.

and really only some men.

그것도 아주 소수 남성에게만 말이죠.

And it's that conviction,

그리고, 그 신념이

that that we are taught,

우리가 배워온 바로 그것이

that I think colors so much of whether we're prepared to believe

우리가 믿을 준비가 됐는지 생각하게 만듭니다.

that women's stories really matter.

여성의 이야기가 정말로 중요한지를 말이죠.

And unless we're prepared to believe that women's stories really matter,

여성의 이야기가 정말 중요하단 것을 믿을 준비가 돼 있지 않으면

then women's rights don't really matter,

여성의 권리는 별로 중요하지 않습니다.

and then change can't really come.

그리고 변화는 오지 않습니다.

I want to tell you about two examples of stories

여러분에게 두 가지 이야기를 해 드리고 싶습니다.

that are thought to be of universal importance:

보편적으로 중요하다고 생각하는 이야기를 말이죠.

"E.T." and "Hamlet."

"E.T" 그리고 "햄릿"입니다.

(Laughter)

(웃음)

So I took my two children when they were little --

그래서 저는 아이들이 어릴 때 두 아이를 데리고

Caroline was eight and Robby was five --

카롤라인은 8살 로비는 5살이였습니다.

to see "E.T."

"E.T"를 보러 갔습니다.

And it's a fantastic story of this little alien

이 멋진 이야기에 나오는 외계인은

who ends up in an American family

한 미국가정에 도착합니다.

with a mum, two brothers and a sister,

어머니와 두 형제 그리고 여동생이 있는 집에 말이죠.

but he wants to go home.

하지만 그는 고향에 가고 싶어 합니다.

Not only that, but some really bad scientists

게다가, 어떤 나쁜 과학자들이

want to do some experiments on him,

그를 실험대상으로 삼으려고 찾아다닙니다.

and they're looking for him.

So the children have a plot.

아이들은 계획을 세웁니다.

They decide they're going to take him back to his spaceship

아이들은 다시 우주선으로 데리고 가기로 합니다.

as soon as they can,

최대한 빨리 말이죠.

and they plop him in a bicycle basket,

그래서 그를 자전거 바구니에 올리고 출발합니다.

and off they ride.

But unfortunately, the baddies have found out, and they're catching up

하지만 불행히도 악당들이 이것을 알아내고 쫓아옵니다.

and they've got sirens and they've got their guns,

그들은 사이렌을 켜고 총을 들고 있고

they've got the loud-hailers, it's terribly frightening,

확성기도 들고 너무 무섭게 쫓아옵니다.

and they're closing up on the children,

악당들이 아이들에게 다가갑니다.

and the children are never going to make it.

아이들이 절대 도망치지 못할 것 같았죠.

And then all of a sudden, magically, the bikes fly up in the air,

그런데 갑자기 마법처럼 자전거는 하늘을 날아갑니다.

over the clouds,

구름을 넘어

over the moon,

달을 넘어

and they're going to save "E.T."

그렇게 아이들은 "E.T."를 구합니다.

So I turn to see my children's faces,

저는 제 아이들을 쳐다보았습니다.

and Robby is enraptured, he's there with them, he's saving E.T.,

로비는 E.T.를 같이 구한 것처럼 푹 빠져 있습니다.

he's a happy boy.

행복해하고 있죠.

And I turn to Caroline, and she's crying her eyes out.

그리고 카롤라인을 봤더니 눈물을 펑펑 쏟고 있습니다.

And I said, "What's the matter?"

"왜 그러니?" 하고 묻자

And she said, "Why can't I save E.T.? Why can't I come?"

"왜 나는 E.T를 구할 수 없어? 왜 내가 갈 수가 없어?"

And then all of a sudden I realized:

그때 갑자기 깨달았습니다.

they weren't children;

그들은 아이들이 아니었습니다.

they were boys --

그들은 소년들이었습니다.

all boys.

모두 소년이었죠.

And Caroline, who had invested so much in E.T.,

그리고 E.T.를 걱정하던 카롤라인은

well, she wasn't invited to save him,

구출 작전에 같이 가지 못했습니다.

and she felt humiliated and spurned.

그래서 그녀는 속상하고 소외감을 느꼈습니다.

So I wrote to Steven Spielberg --

전 스티븐 스필버그에게 편지를 썼습니다.

(Laughter) (Applause)

(웃음) (박수)

and I said, "I don't know if you understand

"지금 일어난 일의 심리적 중요성을

the psychological importance of what's happened,

이해하시는지는 잘 모르겠지만

and are you prepared to pay for the therapy bills?"

치료비를 낼 준비는 되어있습니까?"

(Laughter)

(웃음)

Twenty years later, I haven't had a word back from him,

20년이 지났지만 답변을 듣지는 못했습니다.

but I'm still hopeful.

하지만 여전히 기대하고 있죠.

(Laughter)

(웃음)

But I thought it was interesting,

하지만 재미있다고 생각했습니다.

because if you read reviews of what he intended with E.T.,

E.T.의 의도에 대한 리뷰를 읽었을 때 말이죠.

he says very specifically,

감독은 구체적으로 말합니다.

"I wanted the world to understand

"나는 세상이 이해하길 바랍니다.

that we should love and embrace difference."

우리가 다름을 포용하고 사랑해야 한다"고 말이죠.

But somehow he didn't include the idea of girls' difference

그러나 어째서인지 그는 여자아이의 다름은

in this thinking.

포함하지 않았습니다.

He thought he was writing a story about all humanity.

그는 모든 인류의 이야기를 쓰고 있다고 생각했습니다.

Caroline thought he was marginalizing

카롤라인은 작가가 인류의 절반을

half of humanity.

소외시켰다 생각합니다.

He thought he was writing a story about human goodness;

작가는 인류의 선(善)에 대한 이야기를 썼다 생각하겠지만

she thought he was writing a lad's heroic adventure.

카롤라인은 그가 한 소년의 영웅담을 쓴다고 생각했습니다.

And this is common.

이는 흔히 일어나는 일입니다.

Men feel they have been given the mantle for universal communication,

남성은 그들이 보편적인 의사소통의 역할을 맡았다고 생각합니다.

but of course, how could they be?

하지만 어떻게 그럴 수 있을까요?

They are writing from male experience through male's eyes.

그들은 남성의 경험을 남성의 시각으로 이야기합니다.

We have to have a look at this ourselves.

우리는 여성의 눈으로 바라봐야 합니다.

We have to be prepared to go back through all our books and our films,

우리는 모든 책과 영화를 다시 돌아봐야 합니다.

all our favorite things,

좋아하는 모든 것을 말이죠.

and say, "Actually, this is written by a male artist --

그리고 "사실 이것은 남성 예술가가 썼다"고 해야 합니다.

not an artist.

예술가가 아니라요.

We have to see that so many of these stories

우리는 이 이야기의 많은 부분이 남성의 시각으로

are written through a male perspective.

쓰였다는 것을 보아야 합니다.

Which is fine,

물론 문제는 없습니다.

but then females need to have 50 percent of the rights

하지만 여성도 50%의 권리를 가져야 합니다.

for the stage, the film, the novel,

연극무대, 영화 그리고 소설에서

the place of creativity.

창의력이 발휘되는 모든 곳에서 말이죠.

Let me talk about "Hamlet."

'햄릿' 이야기를 해 보겠습니다.

To be or not to be.

사느냐 죽는냐

That is the question.

그것이 문제로다.

But it's not my question.

하지만 제 문제는 아닙니다.

My question is: Why was I taught as a young woman

제 질문은, 당시 젊은 여성이던 제가

that this was the quintessential example of human dilemma

왜 이것이 인간의 딜레마와 경험을 다룬 전형적인 예라고

and human experience?

배웠냐는 것입니다.

It's a marvelous story,

햄릿은 훌륭한 이야기입니다.

but actually, it's about a young man fearful that he won't be able to make it

그러나 사실 이건 실패를 두려워하는 한 젊은 남성의 이야기입니다.

as a powerful figure in a male world

남성 세계에서 인정받지 못할까 말이죠.

unless he takes revenge for his father's murder.

아버지의 죽음을 복수하지 않는 한 말입니다.

He talks a great deal to us about suicide being an option,

그는 자살을 선택할 될 것에 심각하게 고려합니다.

but the reality is that the person who actually commits suicide, Ophelia,

그러나 실상 자살을 실제로 한 것은 오필리아입니다.

after she's been humiliated and abused by him,

햄릿에 의해 굴욕감과 학대를 받고 나서 말이죠.

never gets a chance to talk to the audience about her feelings.

그녀의 감정에 대해 관중에게 말할 기회는 주어지지 않습니다.

And then when he's finished with Ophelia, he turns on his mum,

오필리아와 헤어진 후 햄릿은 어머니를 몰아세웁니다.

because basically she has the audacity to fall in love with his uncle

그녀는 기본적으로 숙부와 사랑에 빠지고 잠자리를 할 정도로

and enjoy sex.

뻔뻔했기 때문이죠.

(Laughter)

(웃음)

It is a great story,

훌륭한 이야기지만

but it is a story about male conflict, male dilemma, male struggle.

이는 남성 갈등, 남성 딜레마 그리고 남성 투쟁의 이야기입니다.

But I was told this was the story of human beings,

하지만 저는 보편적 인간에 대한 이야기로만 배웠습니다.

despite the fact that it only had two women in it.

여성이라고는 단 두 명만 나오는데도 말이죠.

And unless I reeducate myself,

스스로 깨닫지 못했다면

I am always going to think

저는 항상 이렇게

that women's stories matter less than men's.

남성의 이야기가 여성의 이야기보다 더 중요하다고 생각했을 겁니다.

A woman could have written "Hamlet,"

여성도 "햄릿"을 쓸 수 있습니다.

but she would have written it differently,

하지만 쓴다면 다르게 쓸 것이고

and it wouldn't have had global recognition.

세계적인 명망도 얻지 못할 겁니다.

As the writer Margaret Atwood says,

작가인 마가렛 애트우드는 말했습니다.

"When a man writes about doing the dishes,

"남성이 설거지에 대해 쓰면

it's realism.

그건 사실주의다.

When a woman writes about doing it,

여성이 똑같은 이야기를 하면

it's an unfortunate genetic disposition."

그건 불행한 유전적 처분이다."

(Laughter)

(웃음)

Now, this is not just something that belongs to then.

이런 것은 당시에만 그런 것이 아닙니다.

I mean, when I was a young girl,

제가 젊었을 때

wanting desperately to be a theater director,

간절히 감독이 되고 싶어 하고 있었는데

this is what my male lecturer said to me:

한 남성 교사가 제게 이렇게 말했습니다.

"Well, there are three women directors in Britain," he said, "Jude."

"주드야, 영국에만도 세 명의 여류감독이 있단다."

"There's Joan Knight, who's a lesbian, there's Joan Littlewood, who's retired,

"조안 나이트는 레즈비언이고 조안 리틀우드는 퇴직했고

and there's Buzz Goodbody, who's just killed herself.

버즈 굳바디는 최근에 자살했는데

So, which of those three would you like to be?"

이 세 명 중에 누가 되고 싶니?"

(Laughter)

(웃음)

Now, leaving aside the disgusting slur on gay women,

이런 동성애자에 대한 역겨운 모욕은 둘째 치더라도

the fact is, he wanted to humiliate me.

사실 그는 제게 모욕감을 주려고 한 겁니다.

He thought it was silly that I wanted to be a director.

그는 제가 감독이 되려는 것을 미련하다고 보았습니다.

And I told my friend Marin Alsop, the conductor, and she said,

제 친구인 지휘자 마린 알솦에게 이 이야기 했더니 그녀는

"Oh yes, well, my music teacher said exactly the same.

"맞아, 내 음악 선생님도 똑같이 이야기했어.

He said, 'Women don't conduct.'"

여자가 지휘하면 안 된다"고 말했습니다.

But all these years later, we've made our mark.

하지만 이런 시절을 거쳐 우리는 여성의 업적을 이루었습니다.

You think, "Well, it'll be different now."

"글쎄 이젠 다를 거야"라고 생각하겠지만

I'm afraid it's not different now.

안타깝게도 변한 건 없습니다.

The current head of the Paris Conservatoire

현 파리 시립 음악원장은

said recently, "It takes great physical strength

최근 이렇게 말했습니다. "교향곡을 지휘할 때는

to conduct a symphony,

훌륭한 체력이 필요한데

and women are too weak."

여성은 너무 약하다."

(Laughter)

(웃음)

The artist George Baselitz said,

화가 조지 베이스리츠는 말했습니다.

"Well, the fact is women can't paint.

"여성은 그림을 그릴 수 없다.

Well -- they can't paint very well."

그림을 잘 그리질 못한다."

The writer V.S. Naipaul said two years ago,

작가 V.S Naipaul은 2년 전에 말했습니다.

"I can read two paragraphs and know immediately if it's written by a woman,

"두 단락만 읽으면 그것을 여성이 썼는지를 알 수 있고

and I just stop reading, because it's not worthy of me."

그만 읽는다. 왜냐면 나에게는 가치가 없기 때문이다."

Audience: Whoa!

관중: 와!

And it goes on.

이런 이야기는 많이 있습니다.

We have to find a way

우리는 방법을 찾아야 합니다.

of stopping young girls and women

어린 소녀나 젊은 여성들이

feeling not only that their story doesn't matter,

그들의 이야기가 중요하다고 느낄 수 있고

but they're not allowed to be the storyteller.

그들의 이야기를 할 방법을 말이죠.

Because once you feel that you can't stand in the central space

왜냐면 일단 당신이 주류에 설 수 없다는 것을

and speak on behalf of the world,

세상을 대신 말할 수 없다고 느끼면

you will feel that you can offer your goods up to a small, select group.

자신의 재능을 소수의 선택된 사람들 앞에서만 내놓게 되고

You will tend to do smaller work on smaller stages,

좀 더 작은 일을, 더 작은 무대에서 하고 싶게 될 겁니다.

your economic power will be less,

당신의 경제력도 적어질 것이고

your reach of audiences will be less,

관중에게 다가갈 기회도 적어지고

and your credit will be less as an artist.

예술가로서의 명망도 작아질 것입니다.

And we do finally give artists these incredible, prominent spaces

우리는 마침내 예술가들에게 굉장하고 중요한 무대를 주었습니다.

in the world,

세계적으로 말이죠.

because they are our storytellers.

우리의 이야기를 하기 때문입니다.

Now, why should it matter to you if you're not an artist?

당신이 예술가가 아니라면 이게 왜 문제가 되는 거죠?

Supposing you're an accountant or an entrepreneur or a medic

가정해 봅시다. 여러분이 회계사이고 기업가이고 의사이고

or a scientist:

과학자라고 말이죠.

Should you care about women artists?

당신이 여성 예술가에 대해서 걱정해야 할까요?

Absolutely, you must,

물론 그렇습니다.

because as you can see from the cave paintings,

왜냐면 동굴벽화에서도 보았듯이

all civilizations,

모든 문명과

all of humanity

모든 인류의

have relied upon artists to tell the human story,

이야기는 예술가가 하는 이야기에 달려있습니다.

and if the human story is finally told by men,

만약 인간의 이야기가 결국 남성에 의해 이루어지면

take my word for it,

제 말을 믿어주세요.

it will be about men.

그건 남성에 대한 겁니다.

So let's make a change.

이제 바꾸어 봅시다.

Let's make a change to all our institutions,

우리의 모든 기관을 바꿔봅시다.

and not just in the West.

서양 사회뿐만 아니라

Don't forget -- this message of incapability of women

잊지 맙시다 -- 여성의 능력이 부족하다는 이 메시지는

to hold creative genius

창의적 천재성을 갖기에 말이죠.

is being told to girls and women in Nigeria, in China, in Russia,

나이지리아, 중국, 러시아의 여성과 소녀들이 배우고 있고

in Indonesia.

인도네시아도 말이죠.

All over the world, girls and women are being told

전 세계에 걸쳐서 소녀와 여성이 배운 것은

that they can't finally hold the idea of creative inspiration.

결국에 여성은 창의적인 영감을 가질 수 없다는 것입니다.

And I want to ask you:

저는 여러분께 묻고 싶습니다.

Do you believe that?

여러분은 그렇게 믿습니까?

Do you believe that women can be a creative genius?

당신은 여성에게 창의성이 있다고 믿습니까?

(Applause and cheers)

(박수와 응원)

Well then, please go forward,

그렇게 믿으시면, 제발

support women artists,

여성 예술가를 지원하고

buy their work,

여성의 작품을 구매하여

insist that their voices are heard,

그들의 목소리가 들린다고 말하고

find platforms on which their voices will be made.

그들이 목소리 낼 무대를 찾아 주세요.

And remember this:

그리고 잊지 마세요.

that in a sense, if we're going to get past this moment

어떤 면에서 우리가 지금 이 순간

of a world where we know that we are unequal,

불평등이 분명히 있는 세상을 겪고 있다면

it's artists who have to imagine a different world.

달라질 세상을 상상해야 하는 것은 바로 예술가들입니다.

And I'm calling on all artists, women and men,

그리고 모든 남성 그리고 여성 예술가들에게 청합니다.

to imagine a gender-equal world.

성적으로 평등한 세상을 상상하라고 말이죠.

Let's paint it. Let's draw it.

그림을 그리고 색을 칠해봅시다.

Let's write about it. Let's film it.

글을 쓰고, 영화를 만듭시다.

And if we could imagine it,

그리고 우리가 상상하게 되면

then we would have the energy and the stamina

우리는 에너지와 힘이 생길 겁니다.

to work towards it.

그것을 향해서 말이죠.

When I see this little girl,

제가 작은 소녀를 봤을 때

11,000 years ago,

11,000년 전의 소녀 말이죠.

I want to know that the little girl now

제가 알고 싶은 것은 오늘날 이 소녀가

can stand there and think she's entitled to her dreams,

그림 앞에 서서 꿈을 꿀 수 있고

she's entitled to her destiny

목표를 가질 수 있다고

and she's entitled to speak on behalf of the whole world,

온 세상을 대신해 이야기 할 수 있다고 생각 할 수 있는지

be recognized for it

그리고 그것을 인정받고

and applauded.

박수받을 수 있는지 말이죠.

Thank you.

감사합니다.

(Applause)

(박수)