The New Reality of Fashion is Digital | Gala Marija Vrbanic | TED

תרגום: zeeva livshitz עריכה: Ido Dekkers

I often get this question:

לעיתים קרובות שואלים אותי

"Why would anyone buy a piece of clothing that doesn't exist?"

“למה שמישהו יקנה פריט לבוש שלא קיים?”

And as you can see, it's not that it doesn't exist.

וכפי שאתם יכולים לראות, זה לא שזה לא קיים.

Digital fashion is real, and it exists in so many virtual universes,

אופנה דיגיטלית היא אמיתית והיא קיימת בכל כך הרבה יקומים וירטואליים,

ranging from basic social networks

החל מרשתות חברתיות בסיסיות

to fully developed virtual worlds known as the metaverse,

לעולמות וירטואליים מפותחים במלואם המכונים מטאברס,

letting people express themselves in a way not possible before.

מאפשרים לאנשים לבטא את עצמם בצורה שלא הייתה אפשרית קודם לכן.

I’ve been playing video games since I [can] remember,

שיחקתי במשחקי וידאו מאז שאני יכולה לזכור,

dressing up my game character.

מלבישה את דמות המשחק שלי

Actually, I enjoyed it more than dressing up myself.

למעשה, נהניתי מזה יותר מאשר להתלבש בעצמי.

Five years ago, I was running a physical fashion brand.

לפני חמש שנים ניהלתי מותג אופנה פיזי.

But because of my gaming experience,

אבל בגלל חווית המשחק שלי,

I kept thinking:

המשכתי לחשוב:

“How and why could people wear digital garments?”

“איך ולמה אנשים יכולים ללבוש בגדים דיגיטליים?”

And there was a reason I believed they would.

והייתה סיבה שהאמנתי שהם יעשו זאת.

In 2016, I did research on “hypebeast culture.”

ב-2016 עשיתי מחקר על “תרבות ההייפבייסט“.

You know, those people buying and selling garments

אתם יודעים, האנשים האלה שקונים ומוכרים בגדים

that are always sold out.

שתמיד לא במלאי.

As part of this research,

כחלק ממחקר זה,

I've joined various Facebook groups where they were gathering.

הצטרפתי לקבוצות פייסבוק שונות היכן שהם התאספו.

What I noticed was they were usually buying those pieces

מה ששמתי לב היה שהם בדרך כלל קנו את הפריטים האלה

just to post a photo of themselves wearing it on their social channels.

רק כדי לפרסם תמונה של עצמם לובשים אותם בערוצים החברתיים שלהם.

And later on, they would resell it.

ואחר כך, הם ישובו וימכרו אותם מחדש.

So they didn't need or want the actual garment.

אז הם לא היו צריכים ולא רצו את הבגד ממש.

They wanted its image, and that image was being used online.

הם רצו את התמונה איתו והתמונה הזו היתה בשימוש באינטרנט.

And it made sense to me,

וזה נראה לי הגיוני,

because, like most of my generation,

כי כמו רוב הדור שלי,

they had their friends, peers, role models in the virtual space,

היו להם חברים, בני גילם, מודלים לחיקוי במרחב הוירטואלי,

and this is where we care to express ourselves.

וכאן המקום בו אכפת לנו לבטא את עצמנו.

This is when I started experimenting

זה הזמן שבו התחלתי להתנסות

with what today we know as digital fashion.

עם מה שאנחנו מכירים היום כאופנה דיגיטלית.

Now I run the world's first direct-to-consumer digital fashion brand

עכשיו אני מנהלת את מותג האופנה הדיגיטלי הראשון בעולם ישירות לצרכן,

and a fashion tech house.

ובית אופנה טכנולוגי.

We officially started last year,

התחלנו רשמית בשנה שעברה,

and our growth has been unimaginable from a traditional fashion perspective.

והצמיחה שלנו הייתה בלתי נתפסת מנקודת מבט אופנתית מסורתית.

Apart from doing our own designs,

מלבד יצירת העיצובים שלנו בעצמנו,

we regularly collaborate with the biggest names from the industry.

אנו משתפים פעולה באופן קבוע עם השמות הגדולים מהתעשייה.

With Carolina Herrera, we collaborated on a runway dress

עם קרולינה הררה, שיתפנו פעולה בשמלת מסלול

and developed an app

ופיתחנו אפליקציה

where you can wear the dress on your phone using augmented reality.

שבו אתן יכולות ללבוש את השמלה בטלפון שלכן באמצעות מציאות רבודה.

And with Jean Paul Gaultier,

ועם ז’אן פול גוטייה,

we collaborated on a piece that was part of their couture collection.

שיתפנו פעולה על פריט שהיה חלק מקולקציית הקוטור שלהם.

We even have our flagship store in the Decentraland,

יש לנו אפילו את חנות הדגל שלנו באזור המרכז,

a metaverse owned and created by its users.

עולם וירטואלי שנוצר על ידי המשתמשים שלו ובבעלותם.

And we are not the only ones.

ואנחנו לא היחידים.

For example, on Demat, an NFT marketplace,

לדוגמה, בחשבון דמאט, שוק אן אף טי,

fashion brands are selling authenticated digital fashion items

מותגי אופנה מוכרים פריטי אופנה דיגיטליים מאומתים

that are usually sold out as soon as they are released.

שבדרך כלל נמכרים ברגע שהם מוצעים למכירה..

And as it was for me,

וכמו שזה היה בשבילי,

the games are becoming a gateway to digital fashion for many.

המשחקים הופכים להיות שער לאופנה דיגיטלית עבור רבים.

The biggest names in the luxury segment are eagerly trying to enter this space.

השמות הגדולים ביותר בגזרת היוקרה מנסים בשקיקה להיכנס למרחב הזה.

Balenciaga has collaborated with Fortnite,

בלנסיאגה שיתפה פעולה עם פורטנייט

and Gucci bag was sold inside Roblox for more than its worth in real life.

ותיק גוצ’י נמכר בתוך רובלוקס ביותר מהערך שלו בחיים האמיתיים.

Fortnite itself has sold more than two billion worth of skins and game extras

פורטנייט עצמם מכרו יותר משני מיליארד סקינים ותוספות למשחק

for in-game character dressing.

להלבשת דמויות במשחק.

But it's a misconception that creating digital fashion is quick and easy.

אבל זו תפיסה מוטעית שיצירת אופנה דיגיטלית היא מהירה וקלה.

We often have to play by the same rules as in real-life physical fashion.

לעתים קרובות עלינו לשחק לפי אותם כללים כמו באופנה פיזית בחיים האמיתיים.

Think back to a time when there were no computers

חישבו אחורה לתקופה

שלא היו מחשבים ואנשים הכינו פוסטרים ביד.

and people were making posters by hand.

When the software like Adobe Photoshop finally arrived,

כאשר אדובי פוטושופ סוף סוף הגיעה,

they thought making posters is going to be so much quicker and easier.

הם חשבו שלייצר פוסטרים הולך להיות הרבה יותר מהיר וקל.

But obviously that wasn't true

אבל ברור שזה לא היה נכון

because technology just replaced outdated principles with new possibilities.

כי הטכנולוגיה פשוט החליפה את העקרונות המיושנים עם אפשרויות חדשות.

So instead of doing most of the development in the physical space,

אז במקום ליישם את רוב הפיתוח במרחב הפיזי,

we do it in front of our screens.

אנחנו עושים את זה מול המסכים שלנו.

The process is the same, just the tools are different.

התהליך זהה, רק הכלים שונים.

And in the end,

ובסופו של דבר,

everything falls back to a complexity of a piece or a concept.

הכל חוזר למורכבות של יצירה או קונספט.

For example,

לדוגמה,

there's a huge difference in creating a basic T-shirt

יש הבדל עצום ביצירת חולצת טי. בסיסית

or a couture-like dress, regardless of the medium.

או שמלה דמוית תפירה עילית, ללא קשר למדיום.

And the digital realm somehow forces you to go into that exploratory direction.

והתחום הדיגיטלי מכריח אתכם איכשהו ללכת לכיוון החקרני הזה.

Because do you even need a physical T-shirt in a virtual space?

כי האם אתם בכלל צריכים חולצת טי. פיזית במרחב וירטואלי?

With digital fashion, you can experience fashion in its purest form,

עם אופנה דיגיטלית, אתם יכולים לחוות אופנה בצורתה הטהורה ביותר,

devoid of functional barriers.

נטולת מחסומים פונקציונליים.

You don't need your sleeves there.

אתם לא צריכים שם את השרוולים שלכם.

You don't even need your hands.

אתם אפילו לא צריכים את הידיים שלכם.

Digital fashion is not an alternative but an evolutionary step.

אופנה דיגיטלית היא לא אלטרנטיבה אלא צעד אבולוציוני.

And we are currently at the beginning of this new era.

ואנחנו כרגע בתחילת עידן חדש זה.

An era where digital garments could become an added layer to our reality,

עידן שבו בגדים דיגיטליים יכולים להפוך לרובד נוסף למציאות שלנו,

where you will be able to instantly choose to whom you want to present yourself

שבו תוכלו לבחור באופן מיידי בפני מי אתם רוצים להציג את עצמכם

wearing multiple different outfits at the same time

לובשים תלבושות מרובות ושונות בו זמנית

and using most advanced technology, like AR or VR for example.

ותוך שימוש בטכנולוגיה המתקדמת ביותר, כמו AR או VR למשל.

And not only does it allow for self-expression

ולא רק שזה מאפשר ביטוי עצמי

in totally different contexts,

בהקשרים שונים לגמרי,

but digital fashion can be zero-waste and inclusive, available to users,

אלא אופנה דיגיטלית יכולה להיות אפס בזבוז מכילה וזמינה למשתמשים,

regardless of their gender, size or race.

ללא קשר למינם, מידתם או הגזע שלהם.

I come from Croatia,

אני באה מקרואטיה,

a country that is nowhere on the fashion map,

מדינה שאינה נמצאת בשום מקום על מפת האופנה,

yet my company is considered one of the pioneers of this field.

ובכל זאת החברה שלי נחשבת לאחד מחלוצי התחום הזה.

When we started, we were among the few doing it.

כשהתחלנו, היינו בין הבודדים שעושים את זה.

And since then,

ומאז,

a whole new evolving market has grown around it.

שוק חדש ומתפתח לגמרי צמח סביבה.

Digital fashion market is going to be huge.

שוקה אופנה הדיגיטלי הולך להיות ענק.

But from my experience, no one knows how far it could go.

אבל מהניסיון שלי, אף אחד לא יודע כמה רחוק זה יכול להגיע.

It's fairly simple.

זה די פשוט.

לטכנולוגיה בדרך כלל צמיחה אקספוננציאלית וכך גם הנוכחות הווירטואלית שלנו.

Technology usually grows exponentially, and so will our virtual presence.

And someone has to dress these people.

ומישהו צריך להלביש את האנשים האלה.

Thank you.

תודה רבה.