Why is this painting so shocking? - Iseult Gillespie

Translator: Sanntint Tint Reviewer: Myo Aung

On April 26th, 1937,

၁၉၃၇ ခုနှစ် ဧပြီလ ၂၆ ရက်နေ့မှာ

Fascist forces bombed the Basque village of Guernica in Northern Spain.

ဖက်ဆစ်တပ်တွေက စပိန်မြောက်ပိုင်းက Basque ရှိ Guernica ရွာကို ဗုံးကြဲခဲ့တယ်။

It was one of the worst civilian casualties of the Spanish Civil War,

ဒါက ဒီမိုကရက်တစ်သမ္မတစနစ်နဲ့ General Franco ရဲ့ ဖက်ဆစ်တွေကြား ဆင်နွှဲခဲ့တဲ့

waged between the democratic republic and General Franco’s fascist contingent.

စပိန်ပြည်တွင်းစစ်မှာ အဆိုးရွားဆုံး အရပ်သား အသေအပျောက်တွေထဲက တစ်ခုပါ။

For Pablo Picasso, the tragedy sparked a frenzied period of work

Pablo Picasso အတွက် ဒီအဖြစ်ဆိုးက “Guernica” လို့ လိုက်ဖက်စွာ

in which he produced a massive anti-war mural,

ခေါင်းစဉ်တပ်ထားတဲ့ စစ်ဆန့်ကျင်ရေး ပန်းချီကားကြီးကို ဖန်တီးတဲ့

aptly titled "Guernica."

သွေးရူးသွေးတန်း ကာလကို အစပျိုးပေးခဲ့တယ်။

The painting is a powerful work of historical documentation

ဒီပန်းချီကားက သမိုင်းဝင်စာတမ်းပြုစုမှုနဲ့ နိုင်ငံရေးဆန္ဒပြမှုရဲ့

and political protest.

အစွမ်းထက်တဲ့ လက်ရာပါ။

But while Picasso’s artistic motivations are clear,

ဒါပေမဲ့ ပီကာဆိုရဲ့ အနုပညာ လှုံ့ဆော်မှုတွေက ရှင်းနေပေမဲ့

the symbolism of the painting can be as confusing and chaotic as war itself.

ပန်းချီကားရဲ့ သင်္ကေတသရုပ်ဖော်မှုက စစ်ပွဲလို ရှုပ်ထွေးကာ ဖရိုဖရဲဖြစ်နိုင်တယ်။

How can we make sense of this overwhelming image,

ဒီပြင်းထန်တဲ့ ရုပ်ပုံကို ကျွန်ုပ်တို့ ဘယ်လို နားလည်နိုင်လဲ။

and what exactly makes it a masterpiece of anti-war art?

ဘာက ဒါကို စစ်ဆန့်ကျင်ရေး အနုပညာ လက်ရာတစ်ခုအဖြစ် အတိအကျဖြစ်စေတာလဲ။

The painting’s monumental canvas is disorienting from the start,

ပန်းချီကားရဲ့ ဧရာမ ပတ္တူစဟာ Picasso ရှေ့ဆောင်ခဲ့တဲ့ စိတ္တဇဆန်တဲ့

rendered in the abstracted Cubist style Picasso pioneered.

ကျူဗစ် ပုံစံဖြစ်စေတာနဲ့ အစကတည်းကကို စိတ်ရှုပ်စရာပါ။

Cubism deliberately emphasized the two-dimensionality of the canvas

ကျူဗစ်ဇင်က ပန်းချီဆွဲတဲ့ အရာဝတ္ထုတွေကို ပြားချပ်စေရင်း ပတ္တူစရဲ့

by flattening the objects being painted.

နှစ်ဘက်မြင်ကို တမင် အလေးပေးဖော်ပြတယ်။

This afforded viewers multiple

ဒါက ကြည့်သူတွေကို တူညီတဲ့ အရာဝတ္ထုအပေါ်

and often impossible perspectives on the same object;

များပြားပြီး မကြာခဏ မဖြစ်နိုင်တဲ့ ရှုထောင့်တွေကို ပေးတယ်။

a technique considered shocking even in Picasso’s domestic scenes.

Picasso ရဲ့ ပြည်တွင်းမြင်ကွင်းတွေမှာတောင် ထိတ်လန့်ဖွယ် နည်းပညာတစ်ခုလို့ ယူဆကြတယ်။

But in this context,

ဒါပေမဲ့ ဒီအခြေအနေမှာတော့

the style offers a profoundly overwhelming view

ပုံစံက အကြမ်းဖက်မှု၊ ဖျက်ဆီးမှုနဲ့ အသေအပျောက်များဆိုင်ရာ

of violence, destruction, and casualties.

ပြင်းထန်တဲ့ အမြင်ကို ပေးတယ်။

Multiple perspectives only compound the horror on display–

ငြိမ်းချမ်းရေးအတွက် အချည်းနှီး ရှာဖွေမှုတစ်ခုအနားက ဘေးဘောင်တဝိုက်မှာ

sending the eyes hurtling around the frame in a futile hunt for peace.

နာကျင်နေတဲ့ မျက်လုံးတွေပို့ရင်း ရှုထောင့် အစုံက ပြတဲ့ ထိတ်လန့်မှုကိုပဲပေါင်းစပ်တယ်။

On the far left, a woman holding her dead child releases a scream;

ဘယ်ဘက်အစွန်မှာ ကလေးအသေကို ချီထားတဲ့ အမျိုးသမီးတစ်ယောက်က အော်သံတစ်ခု ထွက်တယ်။

her eyes sliding down her face in the shape of tears

သူ့ မျက်လုံးတွေက မျက်ရည်သဏ္ဍာန်ထဲမှာ မျက်နှာကို လျှိုသွင်းကာ

and her head bending back unnaturally to echo her baby’s.

ကလေးရဲ့ အသံကို ပဲ့တင်ထပ်ဖို့ ခေါင်းကို သဘာဝမကျစွာ နောက်ကို လှန်ထားတယ်။

There is the statue of a soldier present below,

အောက်မှာ စစ်သားရုပ်တု ပြထားပေမဲ့

but he is unable to defend the woman and child.

သူက အမျိုးသမီးနဲ့ ကလေးကို မကာကွယ်နိုင်ဘူး။

Instead his broken body lies in pieces,

ကျိုးပဲ့နေတဲ့ ခန္ဓာကိုယ်က အပိုင်းပိုင်းပြတ်တောက်နေတာအစား

his arm clutching a splintered sword in a signal of utmost defeat.

သူ့လက်မောင်းက အဆုံးစွန် အရှုံးရဲ့လက္ခဏာမှာ ပဲ့ထွက်နေတဲ့ ဓားရှည်ကို ဆုပ်ကိုင်ထားတယ်။

The tip of his sword meets a woman’s foot as she attempts to flee the devastation.

ပျက်စီးခြင်းကနေ ထွက်ပြေးဖို့ ကြိုးပမ်းစဉ် ဓားဖျားက အမျိုးသမီးတစ်ဦးရဲ့ခြေနဲ့ဆုံတယ်။

But her other leg appears rooted to the spot,

ဒါပေမဲ့ သူ့ရဲ့အခြားခြေထောက်ကို ရွှေ့ဖို့ ဆန့်လိုက်တာတောင်

locked in the corner of the canvas even as she stretches to move it.

ပတ္တူစထောင့်မှာ မလှုပ်ရှားနိုင်တဲ့ နေရာဆီမှာ အမြစ်တွယ်နေပုံရတယ်။

Another victim appears behind this slouching figure.

ဒီကိုင်းနေတဲ့ ပုံရဲ့နောက်ကွယ်မှာ နောက်ထပ် သားကောင်ပေါ်လာတယ်။

Falling helplessly as flames lick around her,

မီးတောက်တွေက သူ့အနားမှာ ဟပ်နေတော့ ကူကယ်ရာမဲ့ လဲကျသွားကာ

she too is caught in her own hopeless scene.

သူလည်း သူ့ရဲ့ မျှော်လင့်ချက်မဲ့ မြင်ကွင်းထဲမှာ ပိတ်မိသွားတယ်။

Each of these figures bordering the painting are horribly trapped,

ပန်းချီကားနဲ့ ထိစပ်နေတဲ့ ရုပ်ပုံတစ်ခုစီဟာ ကြောက်မက်ဖွယ်ကောင်းအောင် ပိတ်မိနေပြီး

giving the work an acute sense of claustrophobia.

လက်ရာကို ပိတ်လှောင် ကြောက်စိတ်လွန် ရောဂါရဲ့ စူးရှတဲ့ ခံစားမှုကိုပေးတယ်။

And where you might expect the canvas’ massive size to counteract this feeling,

ဒီခံစားချက်ကို တန်ပြန်ဖို့ ပတ္တူစရဲ့ ဧရာမ အရွယ်အစားကို သင်မျှော်လင့်နိုင်တဲ့နေရာမှာ

its scale only highlights the nearly life-sized atrocities on display.

၎င်းရဲပမာဏက ခင်းကျင်းပြသတဲ့ ပကတိအရွယ်နီး ပါး ရက်စက်မှုတွေကိုပဲ မီးမောင်းထိုးပြတာပါ။

Some possible relief comes from a lamp

တစ္ဆေလိုလို မိန်းမတစ်ယောက်က ပြတင်းပေါက်ကို

held tightly by a ghostly woman reaching out her window.

လှမ်းပြီး တင်းတင်းကျပ်ကျပ် ဆုပ်ကိုင်ထားတဲ့ မီးအိမ်ကနေ သက်သာရာရနိုင်ပါတယ်။

But is her lantern’s hopeful glow truly lighting the scene?

ဒါပေမဲ့ သူ့မီးအိမ်ရဲ့ မျှော်လင့်ချက် အလင်း ရောင်က မြင်ကွင်းကို တကယ် တောက်ပစေလား။

Or is it the jagged lightbulb–

သို့မဟုတ် အောက်က ပရမ်းပတာမြင်ကွင်းကို

thought to represent the technologies of modern warfare–

လင်းလက်တောက်ပစေတဲ့ ခေတ်သစ် စစ်ပွဲတွေရဲ့ နည်းပညာတွေကို

which illuminates her view of the chaos below?

ကိုယ်စားပြုဖို့ ယူဆရတဲ့ စောင်းထော်နေတဲ့မီးသီးလား။

From the coffin-like confines of her window,

သူ့ ပြတင်းပေါက်ရဲ့ ခေါင်းတလားလို ဘောင်တွေကနေ

her arm guides the viewer back into the fray,

သူ့လက်မောင်းဟာ ကြည့်ရှုသူကို တိုက်ပွဲဆီ၊ အားလုံးထဲမှာ

to perhaps the most controversial symbols of all–

အငြင်းပွားဖွယ်အဖြစ်ဆုံး သင်္ကေတတွေဆီ၊ ပျက်စီးခြင်းမှာ

two ghostly animals caught in the destruction.

ပိတ်မိနေတဲ့ တစ္ဆေလိုလိုတိရစ္ဆာန်နှစ်ကောင် ဆီ ပြန်လည် လမ်းညွှန်ပေးလောက်တယ်။

Does the screaming horse embody the threat of Franco’s military nationalism;

အော်ဟစ်နေတဲ့ မြင်းက Franco ရဲ့စစ်တပ်အမျိုး သားရေးဝါဒ ခြိမ်းခြောက်မှုကို ပုံဖော်တာလား။

or does the spike running through its body convey its victimhood?

သို့မဟုတ် ခန္ဓာကိုယ်ကို ဖြတ်ပြေးတဲ့ ဆူးဟာ သူ့ရဲ့သားကောင်ဖြစ်တာကို ဖော်ပြတာလား။

Does the white bull represent Spain,

နွားရိုင်းဖြူက စပိန်၊ နွားရိုင်းသတ်သမား နိုင်ငံနဲ့

the country of matadors and a common theme in Picasso’s work–

ပီကာဆိုရဲ့ လက်ရာထဲက တူညီတဲ့ အာဘော်ကို ကိုယ်စားပြုလား။

or does it stand for the brutality of war?

သို့မဟုတ် စစ်ပွဲရဲ့ ကြမ်းကြုတ်မှုကို ကိုယ်စားပြုလား။

In this scene of strife, these animals raise more questions than answers.

ဒီပဋိပက္ခ မြင်ကွင်းမှာ တိရိစ္ဆာန်တွေက အဖြေထက် မေးခွန်းတွေကို ပိုဖြစ်စေတယ်။

And additional elements hidden throughout the frame

ဘောင်တစ်လျှောက် ဝှက်ထားတဲ့ အပိုအရိပ်အယောင်တွေက

offer even more secrets for close observers.

အနီးကပ် လေ့လာသူတွေအတွက် ပိုလို့တောင် လျှို့ဝှက်ချက်တွေကို ပေးတယ်။

At the top of the canvas flashes a bird desperate to escape the carnage.

ပတ္တူစထိပ်မှာ သတ်ဖြတ်ခံရမှုကနေ လွတ်ဖို့ သေမလောက်ဖြစ်နေတဲ့ ငှက်တစ်ကောင်ကို ပြတယ်။

And the abundance of animals on display may hint at the bombing’s date–

ပြသထားတဲ့ တိရစ္ဆာန်အမြောက်အမြားက ရွာသားတွေ၊ တိရိစ္ဆာန်တွေနဲ့

a market day which flooded the streets

အခြားဖြစ်နိုင်ခြေရှိတဲ့ အသေအပျောက်တွေရှိတဲ့

with villagers, animals, and other potential causalities.

စျေးနေ့- ဗုံးကြဲမယ့် ရက်စွဲကို အရိပ်အမြွက်ပြနိုင်တယ်။

Like the bombing of Guernica itself,

Guernica ကိုယ်၌က ဗုံးကြဲခံရသလို

Picasso’s painting is dense with destruction.

ပီကာဆိုရဲ့ပန်းချီကားက အပျက်အစီးနဲ့ ထူထပ်နေတယ်။

But hidden beneath this supposed chaos, are carefully crafted scenes and symbols,

ဒါပေမဲ့ ဒီပရမ်းပတာလို့ ယူဆရတာ အောက်မှာ ဖုံးကွယ်ထားတဲ့ မြင်ကွင်းတွေနဲ့ သင်္ကေတတွေက

carrying out the painting’s multifaceted attack on fascism.

ဖက်ဆစ်ဝါဒအပေါ် ဘက်စုံ တိုက်ခိုက်တဲ့ ပန်းချီကားတစ်ချပ်ကို ဖြစ်ပေါ်စေတာပါ။

Decades after its creation,

၎င်းရဲ့ဖန်တီးမှုအပြီး ဆယ်စုနှစ်တွေအကြာမှာ

"Guernica" retains its power to shock viewers and ignite debate,

“Guernica” ဟာ ကြည့်သူတွေကို ထိတ်လန့်စေပြီး စကားစစ်ထိုးပွဲ စပေးနိုင်စွမ်းကိုထိန်းထားကာ

and is often referenced at anti-war gatherings around the world.

ကမ္ဘာတစ်ဝှမ်းက စစ်ဆန့်ကျင်ရေးအစည်းအဝေး တွေမှာ မကြာခဏရည်ညွှန်းလေ့ရှိတယ်။

Hundreds of viewers have grappled with its harsh imagery, shattering symbolism

ကြည့်ရှုသူ ရာပေါင်းများစွာက ကြမ်းတမ်းတဲ့ ပုံရိပ်တွေ၊ကွဲအက်နေတဲ့ သင်္ကေတသရုပ်ဖော်မှု

and complex political messaging.

ရှုပ်ထွေးတဲ့ နိုင်ငံရေး သတင်းစကားနဲ့အတူ နပန်းလုံးနေရတယ်။

But even without a close understanding of it’s complicated subtext,

ဒါပေမဲ့ ၎င်းရဲ့ ရှုပ်ထွေးတဲ့ ဂယ်အနက်ကို နီးစပ်စွာ နားမလည်တာတောင်

Picasso’s work remains a searing reminder of the true casualties of violence.

ပီကာဆို လက်ရာက အကြမ်းဖက်မှုရဲ့ နှလုံးညှိုး စရာ အသေအပျောက် သတိပေးချက်အဖြစ် တည်ရှိဆဲပါ။