Why should you read Edgar Allan Poe? - Scott Peeples

번역: Summer Lee yeo reum 검토: Jihyeon J. Kim

A high forehead topped by disheveled black hair,

흐트러지고 상한 검정 머리카락에 넓은 이마,

a sickly pallor,

병약해보이는 창백함,

and a look of deep intelligence and deeper exhaustion

어둡고 깊게 가라 앉았지만

in his dark, sunken eyes.

지적인 눈과 피로의 표정.

Edgar Allan Poe’s image is not just instantly recognizable –

에드가 앨런 포의 인상은 알아보기 쉬운 상은 아니었습니다.

it’s perfectly suited to his reputation.

그의 명성에 딱 맞게도 말이죠.

From the prisoner strapped under a descending pendulum blade,

늘어진 칼날 추 아래에 묶여 있는 죄수부터,

to a raven who refuses to leave the narrator’s chamber,

비밀스런 서술자의 방에서 나가기를 거부하는 까마귀까지,

Poe’s macabre and innovative stories of gothic horror

포가 써 내려간 공포 이야기들은 무시무시하고 혁신적으로

have left a timeless mark on literature.

문학에 영원한 흔적을 남겼습니다.

But just what is it that makes Edgar Allan Poe

에드가 앨런 포를 가장 위대한 미국 작가들 중 하나로 꼽는 이유는 무엇일까요?

one of the greatest American authors?

After all, horror was a popular genre of the period,

결국 공포는 많은 사람들에게

with many practitioners.

인기 있는 장르가 되었습니다.

Yet Poe stood out thanks to his careful attention to form and style.

포는 모양과 스타일에 세심한 주의를 기울인 덕택에 좀 더 눈에 띄었습니다.

As a literary critic,

문학 비평가로서,

he identified two cardinal rules for the short story form:

그는 단편 소설 형식에 대한 두 가지 기본적인 규칙을 확인했습니다.

it must be short enough to read in one sitting,

그것은 한 자리에서 읽을 만큼 짧아야 하며,

and every word must contribute to its purpose.

모든 단어는 그 목적에 기여해야 합니다.

By mastering these rules,

이러한 규칙을 숙지함으로써,

Poe commands the reader’s attention

포는 독자의 주의를 끌고 강렬하고 독특한

and rewards them with an intense and singular experience –

포가 통합 효과라고 부른 경험을

what Poe called the unity of effect.

독자에게 선사했습니다.

Though often frightening, this effect goes far beyond fear.

포의 글은 종종 으스스했지만, 효과는 공포를 훨씬 뛰어 넘었습니다.

Poe’s stories use violence and horror to explore the paradoxes and mysteries

포의 이야기는 폭력과 공포를 사용하여 단순하고 도덕적인 해석은 거부하면서

of love,

사랑,

grief,

슬픔,

and guilt,

죄책감의

while resisting simple interpretations or clear moral messages.

모순과 역설을 담았습니다.

And while they often hint at supernatural elements,

그것은 보통 초자연적인 요소를 암시하지만,

the true darkness they explore is the human mind

포가 담은 진정한 어둠은 인간의 마음과

and its propensity for self-destruction.

자기 파괴적인 성향입니다.

In “The Tell-Tale Heart,” a ghastly murder

"고자질하는 심장"에서의 무시무시한 살인은

is juxtaposed with the killer’s tender empathy towards the victim –

희생자를 향한 살인자의 애정 어린 감정이입이 느껴집니다.

a connection that soon returns to haunt him.

이는 곧 살인자를 돌아오게 하는 연결고리가 되죠.

The title character of "Ligeia" returns from the dead

"리지아"의 주인공은 죽음에서 돌아오는데

through the corpse of her husband’s second wife –

남편의 두 번째 아내의 시체를 통해 왔거나

or at least the opium-addicted narrator thinks she does.

아니면 아편에 중독된 서술자는 적어도 그렇게 생각합니다.

And when the protagonist of “William Wilson”

그리고 “윌리엄 윌슨”의 주인공은

violently confronts a man he believes has been following him,

그를 따르고 있다고 믿는 남자와 격렬하게 대면 할 때,

he might just be staring at his own image in a mirror.

그는 단지 거울 속에 있는 자신의 이미지를 응시하고 있을지도 모릅니다.

Through his pioneering use of unreliable narrators,

믿을 수 없는 서술자의 선구적인 사용을 통해

Poe turns readers into active participants

포는 서술자가 자신이 관련된 사건을 오해하거나

who must decide when a storyteller might be misinterpreting

심지어 거짓말 할 때를 결정해야 하는 타이밍을

or even lying about the events they’re relating.

독자가 결정하게끔 전환시킵니다.

Although he’s best known for his short horror stories,

그는 단편 공포 소설로 유명하지만,

Poe was actually one of the most versatile

실제로 포는 19세기에서

and experimental writers of the nineteenth century.

가장 다양하고 실험적인 작가 중 한 명이었습니다.

He invented the detective story as we know it,

그는 우리에게 잘 알려진 탐정 소설을 저술했습니다.

with “The Murders in the Rue Morgue,”

"모르그 가의 살인,"

followed by “The Mystery of Marie Roget”

"마리 로제의 수수께끼"

and “The Purloined Letter.”

"도둑맞은 편지." 순이었죠.

All three feature the original armchair detective,

세 작품 모두 최초의 안락 의자 탐정인,

C. Auguste Dupin,

오귀스트 뒤팽이,

who uses his genius and unusual powers of observation and deduction

그의 천재성과 관찰력, 그리고 공감능력을 사용하여

to solve crimes that baffle the police.

경찰을 당황하게 하는 범죄를 해결하는 소설입니다.

Poe also wrote satires of social and literary trends,

포는 또한 사회적 풍습과 문학적 경향에 대한 풍자를 썼으며

and hoaxes that in some cases anticipated science fiction.

어떤 경우에는 공상 과학을 예측하기도 했습니다.

Those included an account of a balloon voyage to the moon,

그 중에는 달을 향한 풍선 항해와,

and a report of a dying patient put into a hypnotic trance

최면술에 빠져 죽어가는 환자에 대한 내용이 포함되어 있어서

so he could speak from the other side.

포는 공상 과학 쪽으로도 거론될 수 있었습니다.

Poe even wrote an adventure novel about a voyage to the South Pole

포는 편집자로 일하면서 남반구 항해와

and a treatise on astrophysics,

천체 물리학에 대한 논문을 썼으며

all while he worked as an editor,

수백 페이지에 걸친

producing hundreds of pages of book reviews and literary theory.

책 리뷰와 문학 이론을 작성했습니다.

An appreciation of Poe’s career wouldn’t be complete without his poetry:

포의 잊을 수 없고 암시적인 시들을 거론하지 않고는

haunting and hypnotic.

그에 대한 완벽한 평가를 내릴 수 없습니다.

His best-known poems are songs of grief, or in his words,

그의 가장 유명한 시는 슬픔의 노래, 혹은 그의 말에 따르면

“mournful and never-ending remembrance.”

"슬픔과 끝없는 기억"입니다.

“The Raven,” in which the speaker projects his grief onto a bird

연설자가 단 한 번의 소리만 반복하는 새로 슬픔을 선사하는

who merely repeats a single sound,

"레이븐"(갈가마귀)은

made Poe famous.

포를 유명하게 만들었습니다.

But despite his literary success,

그러나 문학적 성공에도 불구하고,

Poe lived in poverty throughout his career,

포는 빈곤 속에 살았으며, 그의 개인적인 삶은

종종 자신의 글처럼 어두웠습니다.

and his personal life was often as dark as his writing.

그는 24세에 결핵으로 사망한 그의 어머니와

He was haunted by the loss of his mother and his wife,

아내의 죽음에 시달리곤 했습니다.

who both died of tuberculosis at the age of 24.

포는 알코올 중독으로 고투하고

Poe struggled with alcoholism

다른 대중적인 작가를 빈번하게 적대시하기도 했습니다.

and frequently antagonized other popular writers.

포의 명성 중 상당 부분은 그의 사후에 아주 느리게 빛을 발했습니다.

Much of his fame came from posthumous – and very loose – adaptations of his work.

포가 죽기 전 작가와 독자 모두에게

And yet, if he could’ve known how much pleasure and inspiration

얼마나 많은 즐거움과 영감을 주는지 알 수 있었다면,

his writing would bring to generations of readers and writers alike,

그는 아마도 그 음울한 얼굴에 미소를 드리울 수 있었을 것입니다.

perhaps it may have brought a smile to that famously brooding visage.