How to make your writing suspenseful - Victoria Smith

翻訳: Aogi Kobayashi 校正: Tomoyuki Suzuki

What makes a good horror story?

怖い話を上手く書きあげる方法は？

Sure, you could throw in some hideous monsters,

もちろん おぞましい怪物を登場させたり

fountains of blood,

血しぶきをあげたり

and things jumping out from every corner,

四方から何かを 飛び出させることもできます

but as classic horror author H.P. Lovecraft wrote,

しかし一流のホラー作家 H・P・ラヴクラフトは

"The oldest and strongest kind of fear is fear of the unknown."

「もっとも古くからある最悪の恐怖は 知られざるものに対する恐怖である」と言います

And writers harness that fear not by revealing horrors,

ホラー作家は 恐怖を直接的に表現するのではなく

but by leaving the audience hanging in anticipation of them.

それが起こる予期の中に読者を宙吊りにして 未知への恐怖をあおります

That is, in a state of suspense.

これこそサスペンス（持続的緊張感） の状態です

The most familiar examples of suspense come from horror films and mystery novels.

よくあるサスペンスの例は ホラー映画やミステリー小説に見られます

What's inside the haunted mansion?

「お化け屋敷の中には何があるのか？」

Which of the dinner guests is the murderer?

「晩餐の招待客の中で 誰が殺人犯なのか？」

But suspense exists beyond these genres.

しかし サスペンスは これらのジャンルを越えて存在します

Will the hero save the day?

「ヒーローは危機を乗り切れるのか？」

Will the couple get together in the end?

「はたして ふたりは最後に結ばれるのか？」

And what is the dark secret that causes the main character so much pain?

「主人公にこれほどの苦痛を与える 暗い秘密とは？」

The key to suspense is that it sets up a question, or several,

持続的緊張感を作り出す鍵は 読者が答えを出したくなるような

that the audience hopes to get an answer to

疑問を一つ ないし いくつか用意し

and delays that answer while maintaining their interest and keeping them guessing.

答えを明かすことを引き延ばしながら 読者の関心を保ち 謎解きを続けさせることです

So what are some techniques you can use to achieve this in your own writing?

では 皆さんが作品を書く時に持続的緊張感を 作り出すにはどんな手法があるでしょうか？

Limit the point of view.

まず 視点を限定しましょう

Instead of an omniscient narrator who can see and relay everything that happens,

全容を知っていて 全てを伝えられる 「全知の語り手」を登場させるのではなく

tell the story from the perspective of the characters.

登場人物の視点から物語を進めましょう

They may start off knowing just as little as the audience does,

彼らが 読者と同じ程度の事しか 知らない状態から始めてもよいでしょう

and as they learn more, so do we.

彼らが情報を得るにつれ 私たちも話が見えてくるのです

Classic novels, like "Dracula," for example, are told through letters and diary entries

古典小説の例として『吸血鬼ドラキュラ』では 手紙や日記の記述を通して話が展開し

where characters relate what they've experienced

そこで この物語の登場人物は 自らの体験を伝え

and fear what's to come.

迫りくるものに恐れを抱きます

Next, choose the right setting and imagery.

次に ふさわしい舞台を選び 適切な描写をしましょう

Old mansions or castles with winding halls and secret passageways

曲がりくねった廊下や秘密の通路のある 古びた屋敷やお城は

suggest that disturbing things are being concealed.

何か不穏なものが隠されていることを 示唆します

Nighttime, fog, and storms all play similar roles in limiting visibility

夜 霧 嵐といったものも全てが 登場人物たちの視界を狭め

and restricting characters' movements.

行動を制限する上で 同じような役割を果たします

That's why Victorian London is such a popular setting.

だからビクトリア朝のロンドンは 人気の舞台となっているのです

And even ordinary places and objects can be made sinister

そして普通の場所や物さえも 不気味になりえます

as in the Gothic novel "Rebecca"

例えば ゴシック小説『レベッカ』では

where the flowers at the protagonist's new home are described as blood red.

主人公の新居に飾られていた花が 血のような赤色だと表現されています

Three: play with style and form.

３つ目 文体と文の形を上手く使いましょう

You can build suspense by carefully paying attention not just to what happens

単に何が起こるかだけでなく その伝え方やテンポに

but how it's conveyed and paced.

注意を払うことで 持続的緊張感を高められます

Edgar Allan Poe conveys the mental state of the narrator in "The Tell-Tale Heart"

エドガー・アラン・ポーは『告げ口心臓』にて 語り手の精神状態を

with fragmented sentences that break off suddenly.

突如途切れる断片的な文章で表現しました

And other short declarative sentences in the story

そして この作品で用いられている 他の短い平叙文は

create a mix of breathless speed and weighty pauses.

息もつかぬほどのスピード感と 重々しい間を 織りなすように作り上げています

On the screen, Alfred Hitchcock's cinematography

映画においては アルフレッド・ヒッチコックの撮影技法は

is known for its use of extended silences and shots of staircases

長い静寂や 階段のショットを用いることによって

to create a feeling of discomfort.

不安感を作り出したことで 知られています

Four: use dramatic irony.

４つ目 「劇的アイロニー」を使いましょう

You can't just keep the audience in the dark forever.

読者にずっと 事情を知らせないだけではいけません

Sometimes, suspense is best served

時に 物語の重大な秘密を 登場人物には明かさず

by revealing key parts of the big secret to the audience but not to the characters.

読者だけに明かすことで持続的緊張感を 最大限にあおることができます

This is a technique known as dramatic irony,

この技法は 「劇的アイロニー」として知られ

where the mystery becomes not what will happen

物語の謎は 何が起こるかではなく

but when and how the characters will learn.

登場人物たちが真相を いつ どのように知るかという点になります

In the classic play "Oedipus Rex,"

古典戯曲の『オイディプス王』では

the title character is unaware that he has killed his own father

オイディプスは自分が殺めたのが 実の父であったことと

and married his mother.

実の母と結婚していたことに 気づいていません

But the audience knows, and watching Oedipus gradually learn the truth

しかし観客は真相を知っており オイディプスが徐々に真相を知るのを見ることで

provides the story with its agonizing climax.

物語に苦悶に満ちた見せ場が作られます

And finally, the cliffhanger.

最後は はらはらする場面で 終わらせる手法です

Beware of overusing this one.

やりすぎには 気を付けなければなりません

Some consider it a cheap and easy trick, but it's hard to deny its effectiveness.

安易なトリックだと言う人もいますしね でも この技法の効果は侮れません

This is where a chapter, episode, volume, or season

１つの章、エピソード、 巻やシーズンの最後を

cuts off right before something crucial is revealed,

何か重大なことが明らかになる直前や

or in the midst of a dangerous situation with a slim chance of hope.

微かな希望が残された 危機的状況の真っ最中に終える技法です

The wait, whether moments or years,

一瞬だろうと数年だろうと 続きを待っている間

makes us imagine possibilities about what could happen next,

次に何が起きるのかと 私たちの想像力が掻き立てられ

building extra suspense.

さらに持続的緊張感が高まっていくのです

The awful thing is almost always averted,

最悪の事態は大抵の場合避けられ

creating a sense of closure and emotional release.

一件落着した感じがして 安堵するのです

But that doesn't stop us from worrying and wondering the next time

ただ それでも私たちは きっと主人公を襲うであろう次の不幸にも

the protagonists face near-certain disaster.

やっぱりまた 気を揉んでしまうことでしょう