Paola Antonelli: Treating design as art

Fordító: Oláh Edmond Lektor: Reka Lorinczy

Those of us who believe in heaven have some sort of idea of what heaven would be.

Azoknak, akik hisznek a mennyországban, általában van elképzelésük róla.

And in my idea, heaven is satisfied curiosity.

Én kielégített kíváncsiságnak tekintem.

I think of heaven as a really comfortable cloud

Úgy vélem, roppant kényelmes felhő,

where I can just lie down with my belly down,

ahol hasra feküdhetek,

like I was watching TV when I was a child, and my elbows up.

könyökömre támaszkodva tévézhetek, mint gyermekkoromban.

And I can basically look everywhere I want,

Körbenézhetek, ahova csak akarok,

see every movie I've always wanted to see.

és megnézhetem az összes filmet, amit látni akartam.

And in the same kind of trance that you can feel sometimes

Ugyanabban a néha adódó transzállapotban,

mint mikor a New York-i metróban olvasunk,

in the subway in New York when you're reading,

there's something really soothing and easy.

valami könnyedet és nyugtatót érzek.

Well, the funny thing is that I already have that kind of life, in a way,

A vicces dolog az, hogy már most ilyen az életem.

because I discovered ...

Kellett egy kis idő, hogy rájöjjek,

it took me a while to understand it,

nagyjából 24 évesen észrevettem,

but when I discovered around 24 years of age that I was much more comfortable

hogy sokkal jobban szeretek tárgyakkal lenni, mint emberekkel,

with objects than with people, I finally decided to really embrace this passion.

és így eldöntöttem, hogy a szenvedélyem követem.

And I basically live my life in sort of a trance,

Életem transzban élem.

and I look around and everything I see is just the beginning of a long story.

Mikor körbenézek, csak egy hosszú történet kezdetét látom.

Just to give you an example:

Pl. ez a 2004-es Egyszerűen mesterművek! nevű kiállítás,

this is the exhibition, Humble Masterpieces, as it was at MoMA in 2004.

a Modern Művészetek Múzeumában, a MoMA-ban.

We were in Queens,

we were building the big, big, big, big building in Midtown,

Queensben voltunk,

egy óriási épületet emeltünk a belvárosban,

so we were in the small, small, small boondocks.

nagyon a világ végén.

That was one of the funnest moments of my career.

Ez volt karrierem egyik legszórakoztatóbb pillanata.

But it's not only that.

De ez még nem minden!

The typeface -- the typeface is Helvetica;

E betűkészlet neve Helvetica;

it's its 50th anniversary this year.

50 éve létezik.

And so I start thinking -- Max Miedinger and all those Swiss designers together,

Elgondolkodtat: Max Miedinger és a sok svájci dizájner azt tervezi,

trying to outdo Akzidenz-Grotesk, and come up with a new sans-serif typeface --

hogy jobbak lesznek Akzidenz-Grotesknél, és új sans-serif fontot találnak ki.

and the movie starts playing in my head already.

És fejemben rögtön pergett a film.

And of course, you can imagine, with Humble Masterpieces

Képzelhetik, hogy az Egyszerűen mesterművek! esetén

it was the same thing multiplied by a hundred.

ugyanez történt, csak százszor erőteljesebben.

And I do hope, by the way, that the real goal of the exhibition

Azt szeretném, hogy a kiállítás

is going to have the same effect on you.

ugyanúgy hasson önökre is.

The exhibition was meant to be a way to have children think of doing ...

A kiállítás célja gondolkodásra ösztönözni a gyerekeket,

you know when they do homeworks at home?

mikor pl. házi feladatukat készítik.

Instead of having a tray with two peas, I was hoping that they would go

Ahelyett, hogy két borsószemet helyeznének egy tálcára,

into the kitchen cabinet or the mother's handbag

a gyerekek a konyhaszekrény fiókba vagy az anyjuk táskájába nyúlva

and do their museum-quality design collection on a tray.

múzeumminőségű dizájngyűjteményt alkotnának egy tálcán.

So, everybody's always suggesting new humble masterpieces,

Gyakran küldenek javaslatot új művekről az emberek.

and at MoMA we put out some books

A MoMA-ban kiraktunk egypár könyvet

just for people to suggest their own humble masterpieces.

csakis azért, hogy leírják javaslataikat.

And when you do that, usually you get 80 percent porn and 20 percent real suggestions,

A javaslatok 80%-a ostobaság, és 20%-a rendes ajánlat szokott lenni,

and instead it was all -- almost -- all good suggestions.

de ezúttal majdnem mindegyikük egész jó ajánlat volt.

And a lot of nationalism came in.

Sok volt a hazafiasság.

For instance, I didn't know that the Spaniards invented the mop,

Pl. nem tudtam, hogy a spanyolok találták fel a felmosót,

but they were very proud

és erre nagyon büszkék voltak,

so every Spaniard said "la frego." And Italians did the pizza.

szóval minden spanyol azt mondta: "la frego." És az olaszoké a pizza.

And I wanted to show you, also, the suggestions from Kentucky are pretty good --

És azt is meg akartam mutatni: a Kentuckyból jövő ajánlatok is jók.

they had moonshine, laundry detergents and liquid nails.

Az övéké a moonshine whiskey, a mosószer és a körömlakk.

And I keep it going, and I just got,

(Laughter)

És egyre csak jönnek, és megkapom

also, this suggestion from Milan:

(Nevetés)

it's our traffic divider, which we call "panettone," and it's painted;

ezt az ajánlatot Milánóból:

ez a forgalomkorlátozó oszlopunk, "panettone" a neve, és így van lefestve:

it's these beautiful concrete things that you use around Milan

Ezek a szép, beton tárgyak, amelyekkel tele van Milánó,

to define all the lanes of traffic.

hogy elválasszák a sávokat.

So, think of your own,

send them on if you want to -- they're always welcome.

Saját ötleteket keressenek.

És küldjék el, ha akarják, mindig szívesen látjuk őket.

But an exhibition like that made me understand even more

De ilyen kiállítás kellett nekem, hogy megértsem,

what I've been thinking of for 13 years ever since I got to MoMA.

amire 13 évvel ezelőtt gondoltam, mikor a MoMA-hoz érkeztem.

I'm Italian. In Italy, design is normal.

Olasz vagyok. Olaszországban a dizájn hétköznapi.

Different parts of the world have a knack for different things.

Minden ország máshoz ért.

I was just recently in Argentina and in Uruguay,

Nemrég voltam Argentínában és Uruguayban.

and the default way of building homes in the country is a beautiful modernism

Az épületek alapból gyönyörű, modern stílusban épültek,

és ezek egyediek, de a kortárs művészet borzalmas.

that you don't see elsewhere, but the contemporary art was terrible.

Olaszországban, főképpen Milánóban,

In Italy, in Milan especially,

contemporary art really doesn't have that much of a place.

a kortárs művészetnek kicsi a hatása.

But design -- oh, my God.

De a dizájn – Uram Atyám!

What you find at the store at the corner, without going to any kind of fancy store,

A sarki boltban is megtalálható, anélkül, hogy valami különleges boltot keresnénk,

is the kind of refined design that makes everybody think that

olyan az elrendezése, hogy meggyőz:

we are all so sophisticated.

mi mind kifinomultak vagyunk.

It's just what you find at the store.

És ezeket találjuk a boltokban.

And New York has another kind of knack for contemporary art.

A New Yorkban lakóknak viszont van érzékük a kortárs művészetre.

I'm always amazed -- three-year-olds know who Richard Serra is

Hihetetlennek tartom, de háromévesek ismerik Richard Serrat,

and take you to the galleries.

és elvisznek kiállításra.

But design, for some reason, is still misunderstood for decoration.

De a dizájnt valami okból még mindig a díszítéssel keverik össze.

It's really interesting:

Ez nagyon érdekes:

what many people think when I say the word "design" is they think of

Amikor azt mondom "dizájn",

this kind of overdesigned -- in this case, it's overdesigned on purpose, but --

akkor ezekre a túldíszített – ebben az esetben akarattal eltúlzott –

decoration, interior decoration.

díszítőelemekre és belsőépítészetre gondolnak.

They think of somebody choosing fabrics.

A textilanyagokkal foglalkozókat is beleértik.

Design can be that, of course, but it can also be this.

Az is lehet dizájn, de ez is.

It can be a school of design in Jerusalem that tries to find a better way

Lehet egy jeruzsálemi dizájn-iskola is, amelyik jobb módot akar találni

to design gas masks for people,

a gázmaszkok formájára.

because, as you know, Israel deploys one gas mask per person including babies.

Mert, mint tudjuk, Izrael mindenkinek biztosít egy gázmaszkot, babáknak is.

So, what these designers do is they find a way to lower the neckline,

A szakértők megoldást keresnek, hogy a nyak vonalát lejjebb csúsztassák,

so that instead of being completely strangled, a teenager can also sip a Coke.

ahelyett, hogy viselőiket megfullassza, egy tini akár kólát is ihat benne.

They tried to make a toddler's gas mask in such a way that the toddler

A babák gázmaszkjait úgy próbálták átalakítani,

hogy a szülők könnyen tarthassák őket, mert a testi közelség fontos.

can be held by the parent because proximity of the body is so important.

Egy sátracskát hoztak létre a babáknak.

And then they make a little tent for the baby.

However cruel, however ruthless you can think this is it's a great design,

Bármilyen kegyetlennek és borzalmasnak találják ezt a szerkesztést: praktikus

and it is miles away from the fancy furniture,

és nagyon is távol áll a csicsás bútoroktól,

but still, it's part of my same field of passion.

attól még ugyanahhoz a szakterülethez tartoznak.

What I've been doing at MoMA since the beginning is to try to

Mióta a MoMA-nál vagyok, azt akartam,

harness the power of MoMA

hogy felhasználjam MoMA erejét.

because it's great to work there. You really have power

Mert jó itt dolgozni.

Lehetőségünk van hirdetni a kiállításainkat.

in that people usually tend to know about your exhibition or see the exhibitions,

Ez azért hatalom, mert egy dizájnmúzeumban nem lenne annyi látogatóm.

and that is power because in a design museum I wouldn't have as many visitors.

I'm very well aware that 80 percent of my public is there to see Picasso and Matisse,

Tudom, hogy a látogatók 80%-a Picassót és Matisse-t szeretne látni,

and then they stumble upon my show and I keep them there.

és belebotlanak a kiállításomba, én pedig ott tartom őket.

But what I've been trying to do is something that the curators at MoMA

Arra törekszem, amivel a MoMA kurátorai az én részlegemen

in my department have been doing ever since the museum was founded in 1929,

már a múzeum 1929-es megalapítása óta próbálkoznak:

which is to try and see what's going on in the world

próbáljuk meglátni, mi történik a világunkban,

and try to use that authority in order to make things better.

és ezt felhasználva segítsünk a helyzeten.

There have been many episodes,

Sokszor már megtörtént az,

and actually Eames Demetrius may be here in the audience,

mivel Eames Demetrius is itt van tán a közönségben,

but in two instances, his great-grandfather, grandfather --

de kétszer is, a dédnagyapja és nagyapja is –

I'm always a little perplexed about the relation, exactly --

sosem értettem rendesen ezt a kapcsolatot –

Charles Eames legelőször, majd Charles és Ray Eames másodjára

Charles Eames the first time and then Charles and Ray Eames the second time

were involved in two competitions:

beszállt két versenybe:

one in 1940, it was about organic furniture, and the second one in 1948

az egyik 1940-ben volt, és természetes biobútorokról szólt,

a második 1948-ban, olcsó bútorokról a háborúból visszajövő katonáknak.

was low-cost furniture for the GIs coming back from the war

that then sparked a whole line of furniture.

Ez átalakította a jövőbeli bútorstílusokat is.

And then there was good design for very low price.

Ez után az olcsó jó dizájn következett.

There were a lot of programs in architecture and design that were about

Sok program volt az építészetben és a dizájnban,

melynek célja a jobb tervezés volt a jobb életstílusért.

pointing people in the direction of a better design for a better life.

1995-ben endeztem egy kiállítást

So, I started out in '95 with this exhibition that was called

Mutant Materials in Contemporary Design, Mutáns anyagok a kortárs dizájnban címmel.

Mutant Materials in Contemporary Design.

It was about a new phase, in my opinion, in the world of design

Ez új lépés volt a dizájn világában,

in that materials could be customized by the designers themselves.

mivel a felhasznált anyagokat a tervezők testre-szabhatták.

And that put me in touch with such diverse design examples as the aerogels

Ez olyan különböző dizájn-példákat mutatott be, mint az aerogél

from the Lawrence Livermore Lab in California;

a kaliforniai Lawrence Livermore laboratóriumából.

at that time, they were beginning to be brought into the civilian market.

Akkor kezdték árulni a polgári piacon.

And at the same time, the gorgeous work of Takeshi Ishiguro, who did these

Ezzel párhuzamosan megjelent Takeshi Ishiguro csodálatos munkája is,

beautiful salt-and-pepper containers that are made of rice dough.

aki ezeket a gyönyörű só- és borstartókat hozott létre rizstésztából.

So you see, the range is really quite diverse.

Mint látják, sok minden idetartozik.

And then, for instance, this other exhibition

Például ennek a másik 2001-es kiállításnak a neve

that was entitled Workspheres in 2001,

Workshperes, azaz Munkahelyek,

where I asked different designers to come up with ideas for

és itt megkértem tervezőket, hogy új ötletekkel jöjjenek

the new type of work styles that were happening in the world at that time.

az új munkahely típusokra, amelyek kialakultak akkoriban a világon.

And you see IDEO there.

És ott van egy IDEO.

It was beautiful -- it was called Personal Skies.

Gyönyörő volt – "Personal Skies" azaz Saját egek volt a neve.

The idea was that if you had a cubicle, you could project a sky on top

Az volt az ötlet, hogy ha van saját kuckónk,

of your head and have your own "Cielo in Una Stanza" -- a sky in a room --

akkor a tetejére tudnánk vetíteni az eget, mint az olasz dalban:

mintha lenne egy saját "Cielo in Una Stanza"-nk – Ég a szobánkban.

it's a very famous Italian song.

And other examples: this was Marti Guixe about working on the go,

Más példák: Ez Marti Guixe, a munkáról utazás közben,

and Hella Jongerius, my favorite, about how to work at home.

és a kedvencem, Hella Jongerius az otthoni munkáról.

And this lets me introduce a very important idea about design:

Ez nagyon fontos értelmezést ad a dizájnról:

designers are the biggest synthesizers in the world.

a tervezők tudják létrehozni a legszebb szintéziseket.

What they do best is make a synthesis of human needs,

Ők tudják a legjobban szintetizálni az emberi szükségleteket –

a gazdasági helyzetet, anyagokat, a fenntarthatósági nehézségeket –

current conditions in economy, in materials, in sustainability issues,

and then what they do at the end -- if they are good --

és a végeredmény, hogyha jól csinálnak mindent,

is much more than the sum of its parts.

jobb lesz, mint az alkotóelemek összesen.

Hella Jongerius is a person that is able to make a synthesis

Hella Jorgenius képes szintetizálni

that is really quite amazing

elbűvölően is, és viccesen is.

and also quite hilarious.

The idea behind her work was that

A munkájának az ötlete akkoriban az volt,

at that time, everybody was saying you have to really divide your life.

hogy mindenki úgy vélte:

az életünket szét kell választanunk.

Instead, she said, "No, no. Work and leisure can be together."

Inkább azt mondta: "Nem, nem, a munka és a pihenés is összeköthető."

Yeah, that's particularly gorgeous -- it's the TV dinner of 2001.

Ez különlegesen elbűvölő, a 2001-es tévésvacsora.

There have been many other exhibitions in the meantime,

Sok kiállítás volt még időközben,

de nem akarok a sajátjaimra figyelni.

but I don't want to focus on my shows.

I would like, instead, to talk about how great some designers are.

Inkább arról beszélnék, hogy milyen tehetségesek egyes tervezők.

I've always had a hard time with the word "maverick."

A "maverick", azaz független szót nehezen tudtam megjegyezni.

I came to the United States 13 years ago, and to this day

13 éve itt vagyok az Egyesült Államokban,

I have to ask, "What does that mean?"

és azóta is mindig meg kell kérdezzem, hogy "az mit jelent?".

So, this morning I went to see on the dictionary and it said that

Ma reggel elővettem a szótáram,

there was this gentleman that was not branding its cattle.

és azt írta, hogy volt egy férfi, aki nem jelölte meg a marháit.

Therefore, he was not following everybody's lead,

Nem követte mások példáját,

and therefore, he was a maverick.

So, designers do need to be mavericks,

és emiatt független volt.

A tervezők függetlenek kell legyenek,

because the best way to design a successful object --

mert sikeres tárgyat akkor terveznek –

and also an object that we were missing before --

és eddig nem létező tárgyat –,

is to pretend that either it never existed

ha úgy tesznek, mintha merőben új dolgot alkotnának,

or that people will be able to have a new behavior with it.

vagy használójuk új viselkedésmódot kell kialakítson miatta.

So, Safe is the last exhibition that I did at MoMA

A Safe az utolsó kiállításom volt a MoMA-ban,

and it ended at the beginning of last year.

és a tavalyi év elején fejeződött be.

It was about design that deals with safety and deals with protection.

A biztonsághoz köthető dizájnokról szólt.

It's a long story because it started before 2001 and it was called Emergency.

Ez hosszú történet, amely 2001 előtt kezdődött, és a címe: Vészhelyzet.

And then when 9/11 happened, I had a shock and I canceled the exhibition

És akkor megtörtént a szeptember 11-i támadás, és ez annyira megdöbbentett,

hogy lemondtam a kiállítást,

until, slowly but surely, it came back --

addig, amíg lassan de biztosan, a pohár teli részét figyelve helyreállt,

as a half-full glass instead of half-empty --

and it was about protection and safety.

és a védelemről és biztonságról szólt.

But it ranged from such items as a complete de-mining equipment to

Olyan tárgyakról mint az aknamentesítő felszerelés,

vagy ezek a vízfertőtlenítő szívószálak,

these kind of water-sterilizing straws,

so it was really wide-ranging.

sok minden idetartozott.

It also had ... you know, Cameron and I worked a little bit together,

Volt más is,... Cameronnal dolgoztam egy ideig.

and some of the entries that you see in his website were actually in the exhibition.

Egyes bejegyzések, melyeket a weboldalon találunk, a kiállításon is megjelentek.

But what is interesting is that we don't need to talk about design and art anymore;

De érdekes, hogy már nem kell a dizájnról és a művészetről beszéljünk;

a dizájn minden lehető kelléket felhasznál, hogy bebizonyítson valamit.

design uses whatever tools it has at its disposal in order to make a point.

It's a sense of economy and a sense, also, of humor.

Érezteti velünk a gazdaságot is, és a humort is.

This is a beautiful project by Ralph Borland, who's South African.

Ez a dél-afrikai Ralph Bolrand káprázatos műve.

It's a suit for civil disobedience.

A polgári engedetlenség jelképe.

The idea is that when you have a riot or a protest

A lényege az, hogy amikor egy felkelés vagy egy tiltakozás jön létre,

and the police comes towards you, you're wearing this thing --

és amikor a rendőrök felénk jönnek, és ezt hordjuk –

it's like a big heart and it has a loudspeaker over your heart

olyan, mint egy óriási szív, és egy hangszóró van a szívünkön,

so your heartbeat is amplified --

hangosabb a szívverésünk –

and the police is reminded;

it's like having a flower in front of the rifle.

ez emlékeztető a rendőrségnek:

mintha virágot tartanánk a fegyver elé.

And also, you can imagine, a whole group of people with the same suit

És elképzelhetnek egy tömeget, amelyben mindenki ezt az öltözetet hordja.

will have this mounting collective heartbeat that will be scary to the police.

Ez a sok hangos, dobogó szív elrémiszi a rendőrséget.

So, designers sometimes don't do things that are immediately

A tervezők nem mindig egyből használható dolgokat hoznak létre,

functional, but they're functional to our understanding of issues.

hanem csak arra valók, hogy megértsünk bizonyos dolgokat.

Tony Dunne and Fiona Raby

Tony Dunne és Fiona Raby

did this series of objects that are about our anguish and our paranoia,

létrehozták e gyötrelmeinkről és paranoiánkról szóló tárgyakat,

like this hideaway furniture that's made in the same wood as your floor

mint ez a rejtett bútorzat: ugyanabból a fából való, mint a padló,

so it disappears completely and you can hide away;

teljesen eltűnik, és el tudunk bújni;

or even better, the huggable atomic mushroom, which got me an article

Vagy ami ennél is jobb, ez az ölelnivaló atom-gombafelhő,

az USA atomtudósainak lapjában jelent meg.

on the Bulletin of Atomic Scientists of the United States --

I don't think it ever happened before at MoMA;

Nem hiszem, hogy ez valaha is megtörtént a MoMA-nál;

or this Faraday Chair that is supposed to protect you from radiations.

vagy ez a Faraday-szék, amely megvédi a használóit a sugárzások ellen.

But the interesting thing in the exhibition is the discovery that

De érdekes, a kiállítással rájöttünk,

hogy a legjobb menedék az emberek önérzete,

the ultimate shelter is your sense of self,

and there are quite a few designers that are working on this particular topic.

és már számos tervező is foglalkozik ezzel az ötlettel.

Ő Cindy van den Bremen holland tervező,

This is Cindy van den Bremen, who is a Dutch designer

that's done this series of Capsters.

aki létrehozta a "Capsters" fejfedőket.

They are athletic gear for Muslim women that enable them to ski, play tennis,

Ezek sportruházat muszlim nőknek, amelyben síelhetnek, teniszezhetnek.

do whatever they want to do without having to uncap themselves.

Bármit megtehetnek anélkül, hogy le kelljen vegyék a fejkendőjüket.

And sometimes by doing this kind of research,

Néha ilyen ötleteket kutatva

you encounter such beautiful ideas of design.

gyönyörű dizájnokra találhatunk.

Twan Verdonck is really young, I think he's 27, and working together with

Twan Verdonck nagyon fiatal, azt hiszem csak 27 éves,

de pár pszichológussal együttműködve játéksorozatot hozott létre,

some psychologist he did a series of toys that are for sensorial

amely érzéki ingereket kínál szellemi károsodásban szenvedő gyerekeknek.

stimulation for children that have psychological impairments.

They're quite beautiful.

Elbűvölők.

They range from this fluffy toy that is about hugging you --

Ezek lehetnek puha játékok, amelyek ölelnek.

because autistic children like to be hugged tight, so it has a spring inside --

Mert az autizmusban szenvedő gyerekek szeretik a szoros ölelést, rugó bennük,

all the way to this doll with a mirror so the child can see him or herself

vagy lehetnek tükörrel ellátott babák, hogy a gyerekek láthassák magukat,

in the mirror and regain a sense of self.

hogy visszaszerezzék önérzetüket.

A dizájn megfigyeli az egész világot,

Design really looks upon the whole world

and it considers the world in all of its different ranges.

figyelembe veszi az összes részét.

I was recently at a conference on luxury organized by the Herald Tribune in Istanbul.

Herald Tribune szervezésében luxusról szóló konferencián voltam Isztambulban.

And it was really interesting because I was the last speaker

Érdekes volt, mert én voltam az utolsó előadó,

and before me there were people that were really talking about luxury,

és előttem mindenki a luxusról beszélt,

and I didn't want to be a party pooper but at the same time

és nem akartam ünneprontó lenni, de mégis úgy éreztem,

hogy vissza kell térítsem a valóságra a társalgást.

I felt that I had to kind of bring back the discourse to reality.

And the truth is that there are very different kinds of luxury,

A luxusnak sok árnyalata van,

és a szegényebb embereknek is létezik egy ilyen sajátos árnyalat.

and there's luxury that is relative for people that don't have that much.

I want to make this point by showing you two examples of

Ezt két példával bizonyítom,

design coming from a sense of economy -- very, very clear limits.

amelyek az emberek gazdasági helyzetét veszik figyelembe, pontos határokkal.

This is Cuba, and this is the recycling of a squeaky toy as a bicycle bell,

Ez Kuba, és ez sípoló játékból újrahasznosított biciklicsengő,

and this is a raincoat that is made out of rice sacks.

és ez rízses zsákokból készült esőköpeny.

So they're quite beautiful, but they're beautiful because

Azért gyönyörűek,

they're so smart and economical.

mert nagyon okosak és gazdaságosak.

And here is the work of two brothers from Sao Paulo,

Ez két testvér munkája Sao Paulóból,

Fernando and Humberto Campana, who got inspired by the poverty and

Fernando és Humberto Campané, akiket a szegénység és okosság ihletett,

smartness that they saw around them to do pieces of furniture that now are

mivel bútort fejlesztettek ki,

amelyet most tenger pénzért árulnak.

selling for an enormous amount of money.

But that's because of the kind of strangeness of the market itself.

De ez a piac furcsasága miatt is alakul ki.

So really, design takes everything into account,

A dizájn mindent figyelembe vesz,

and the interesting thing is that as the technology advances,

és érdekes módon, ahogy a technológia fejlődik,

as we become more and more wireless and impalpable,

ahogy minden átalakul vezeték nélkülivé és felfoghatatlanná,

designers, instead, want us to be hands-on.

a tervezők azt szeretnék, hogy többet fogjunk.

Sometimes hammer-on.

Néha kalapáljunk is.

This is a whole series of furniture that wants to engage you physically.

Ez a bútorzatot úgy alakították ki, hogy fizikai erőt kelljen használjunk.

Even this chair that you have to open up and then sit on so that it takes

Még ezt a széket is ki kell nyitni ahhoz, hogy alakunkat felvegye,

your imprint, all the way to this beautiful series of objects

vagy akár ez a gyönyörű tárgy-kollekció,

that are considered design by Ana Mir in Barcelona.

amelyről azt tartják, hogy Ana Mir tervezte Barcelonában.

From this kind of bijou made with human hair to these chocolate nipples

Ezektől az emberi hajból készített bizsuktól ezekig a csoki mellbimbókig,

to these intra-toe candies that your lover is supposed to suck from your toes.

és a lábujjak közé rakható cukorkákig, amelyet a párod meg kellene egyen.

(Laughter)

(Nevetés)

It's quite beautiful because somehow, this is a gorgeous moment for design.

Ez csodálatos, mert nagyszerű pillanat a dizájn világában.

Many years ago I heard a mathematician from Vienna, whose name was Marchetti,

Egyszer végighallgattam Marchetti bécsi matematikust,

aki elmagyarázta, hogy a hadiipari újítások

explain how the innovation in the military industry --

therefore, secret innovation -- and the innovation in the

a titkosított innováció és a polgári élet innováció

civilian society are two sinusoids that are kind of opposed.

színuszgörbét írnak le, de ellenkező fázisban vannak.

And that makes sense.

Ez logikus is.

In moments of war there's great technological innovation,

Háború közben a technológiai újítások nagyobb léptékűek,

and in the world you have to do without --

és az emberek nélkülöznek –

well, during the Second World War, you had to do without steel,

vagyis a második világháborúban, be kellett érniük acél nélkül,

you had to do without aluminum.

And then as peace comes, all of these technologies get all of a sudden

és be kellett érniük alumínium nélkül.

A háború után ez a technológia

available for the civilian market.

egyből elérhetővé válik polgári felhasználásra.

Many of you might know that the Potato Chip Chair

Biztosan sokan ismerik a krumplicsipsz széket,

by Charles and Ray Eames comes exactly from that kind of instance:

amelyet Charles és Ray Eames tervezett, ez is ilyen helyzetben keletkezett:

fiberglass was available for civilian use all of a sudden.

az üvegszál mindenkinek egyből elérhetővé vált.

I think that this is a strange moment.

Ez furcsa pillanat.

The rhythm of the sinusoids has changed tremendously,

A szinuszhullámok ritmusa nagyon megváltozott,

just like the rhythm of our life in the past 25 years,

ahogy az életünk ritmusa is megváltozott az utóbbi 25 évben.

so I'm not sure anymore what the wavelength is.

Nem tudom, hogy mekkora lehet ez a hullámhossz.

But it surely is a very important moment for design,

De ez biztos fontos pillanat a dizájn világában,

because not only is the technology proceeding, not only is computing

mivel nemcsak a technológia halad előre, nemcsak a számítógépes technológia engedi

technology making open-source possible also in the world of design,

a dizájn világának a nyílt forráskódok használatát,

but also the idea of sustainability --

de ott a fenntarthatóság is:

which is not only sustainability from the viewpoint of CO2 emissions and footprint,

amely nemcsak CO2-kibocsátásra és a lábnyomra vonatkozik,

but also sustainability of human interrelationships --

hanem az emberek közötti kapcsolatok fenntarthatóságára is.

is very much part of the work of so many designers.

Ez is a tervezők munkájának fontos része.

And that's why designers, more and more, are working on behaviors

Ezért egyre több tervező a működési móddal foglalkozik inkább,

rather than on objects.

mint a tárgyakkal önmagukkal.

Especially the good ones, not all of them.

Főleg a jó tervezők, nem az összes.

I wanted to show you, for instance, the work of Mathieu Lehanneur,

Ezért akartam megmutatni,

pl. Mathieu Lehanneur nagyon csodás munkáját.

which is quite fantastic.

He's another young designer from France who's working --

Ő is fiatal francia tervező,

aki mostanra már több gyógyszergyártó céggel azon dolgozik,

and at this point he's working, also, with pharmaceutical companies --

on new ways to engage patients, especially children,

hogy új módszerekkel tartsa fenn

a páciensek, főleg a gyerekek figyelmét,

in taking their medicines with constancy and with certainty.

hogy időben és rendszeresen vegyék be a gyógyszereiket.

For instance, this is a beautiful container for asthma medicine

Például ez egy lenyűgöző asztma-gyógyszeres doboz,

that kind of inflates itself when it's time for you to take the medicine,

amely felfújja magát akkor, amikor be kell venni a gyógyszert,

so the child has to go -- pffff! -- to release and relieve the container itself.

a gyerek meg kell szorítania, hogy csökkentse a dobozban levő nyomást.

And this other medicine is something that you can draw on your skin,

Ezt a másik gyógyszert rárajzolhatjuk a bőrre,

so intradermal delivery enables you to joyfully be involved

és mivel bőrön át szívódik fel, ez szórakoztató bevételi módszer.

in this particular kind of delivery.

Similarly, there's the work of people like Marti Guixe that tries to involve

Hasonló ehhez Marti Guixe munkája is, aki azt akarja elérni,

you in a way that is really about making everything pass through your mouth

hogy minden szájon jusson át,

so that you learn from your mistakes or from your taste, orally.

hogy az emberek tanulhassanak a hibáikból és az ízekből.

The next show that I'm going to work on --

A következő előadásom amelyen dolgozni fogok –

and I've been bugging a lot of you about this here --

és már sokukat zavartam ezzel itt –

is about the relationship between design and science.

a tudomány és a dizájn közötti kapcsolatról fog szólni.

I'm trying to find not the metaphors, but, rather, the points in common --

Nem metaforákat keresek, hanem inkább a közös pontokat a kettő között –

the common gripes, the common issues, the common preoccupations --

közös fájdalmakat, közös nehézségeket, közös elfoglaltságokat –

and I think that it will enable us to go a little further in this idea of design

és ezzel egy kicsit úgy vigyük tovább ezt az ötletet,

as an instruction, as a direction rather than a prescription of form.

mint utasítást vagy irányt, mintsem előírt alakot.

And I am hoping that many of you will respond to this.

Remélem, hogy sokan fognak visszajelezni ezzel kapcsolatban.

I've sent an email already to quite a few of you.

Már küldtem egy pár személynek emaileket.

But design and science and the possibility of visualizing different scales,

De a dizájn, a tudomány

és a lehetőség, hogy mindent különböző léptékben lássunk,

and therefore, really work at the scale of the very small

Elősegíti, hogy az egészen apró dolgokat is

to make it very big and very meaningful.

nagynak és fontosnak tekintsük.

Thank you. (Applause)

Köszönöm szépen.

(Taps)