Paola Antonelli: Treating design as art

Translator: Linh Pham Reviewer: Dung Pham

Those of us who believe in heaven have some sort of idea of what heaven would be.

Những ai tin vào sự tồn tại của thiên đường đều có những hình dung về nó.

And in my idea, heaven is satisfied curiosity.

Với tôi, thiên đường chính là khi sự tò mò được thỏa mãn

I think of heaven as a really comfortable cloud

Thiên đường trong tôi là những đám mây êm đềm

where I can just lie down with my belly down,

mà ở đó tôi được thoải mái nằm dài

like I was watching TV when I was a child, and my elbows up.

còn khuỷu tay tôi chống cằm, như lúc xem TV hồi bé.

And I can basically look everywhere I want,

Tôi có thể ngắm nhìn mọi nơi,

see every movie I've always wanted to see.

xem những bộ phim tôi muốn.

And in the same kind of trance that you can feel sometimes

Một lúc nào đó bạn nhận ra

in the subway in New York when you're reading,

nơi tàu điện New York, khi đang đọc sách

there's something really soothing and easy.

có một cảm giác thật nhẹ nhàng và dễ chịu.

Well, the funny thing is that I already have that kind of life, in a way,

Thật ra tôi đã có một cuộc sống như vậy.

because I discovered ...

vì tôi phát hiện...

it took me a while to understand it,

Cũng mất một thời gian

but when I discovered around 24 years of age that I was much more comfortable

đến khi tôi phát hiện ra điều đó năm 24 tuổi, rằng tôi thoải mái hơn

with objects than with people, I finally decided to really embrace this passion.

với đồ vật hơn với con người, tôi đã quyết định theo đuổi đam mê này.

And I basically live my life in sort of a trance,

Cuôc sống của tôi từ đó như trong mơ,

and I look around and everything I see is just the beginning of a long story.

Và mọi thứ chỉ là bắt đầu của một câu chuyện dài.

Just to give you an example:

Tôi sẽ cho bạn một ví dụ:

this is the exhibition, Humble Masterpieces, as it was at MoMA in 2004.

đây là buổi triển lãm Humble Masterpieces, ở MoMA vào năm 2004.

We were in Queens,

Chúng tôi đang ở quận Queens,

we were building the big, big, big, big building in Midtown,

chúng tôi xây một tòa nhà thật lớn ở Midtown,

so we were in the small, small, small boondocks.

nên chúng tôi đến một vùng thật xa xôi hẻo lánh.

That was one of the funnest moments of my career.

Một trong những khoảnh khắc thú vị nhất trong sự nghiệp của tôi.

But it's not only that.

Không những thế,

The typeface -- the typeface is Helvetica;

Phông chữ này-- Phông chữ Helvetica,

it's its 50th anniversary this year.

nó sẽ kỉ niệm 50 năm tuổi vào năm nay.

And so I start thinking -- Max Miedinger and all those Swiss designers together,

Nên tôi nghĩ -- Max Miedinger và những nhà thiết kế Thụy Sĩ

trying to outdo Akzidenz-Grotesk, and come up with a new sans-serif typeface --

đã vượt qua Akzindenz Grotesk, để tạo ra một kiểu chữ san-serif mới --

and the movie starts playing in my head already.

và khi ấy tôi đã dần dần mường tượng ra..

And of course, you can imagine, with Humble Masterpieces

Và tất nhiên, với Humble Masterpieces

it was the same thing multiplied by a hundred.

mọi thứ sẽ được nhân lên 100 lần.

And I do hope, by the way, that the real goal of the exhibition

Và tôi hy vọng rằng, mục tiêu thực sự của buổi triển lãm

is going to have the same effect on you.

cũng có ảnh hưởng tương tự với bạn

The exhibition was meant to be a way to have children think of doing ...

Buổi triển lãm này nhằm thay đổi cách trẻ em...

you know when they do homeworks at home?

chẳng hạn, khi làm bài tập về nhà?

Instead of having a tray with two peas, I was hoping that they would go

Thay vì 2 hạt đậu trên cái khay, tôi hy vọng chúng sẽ

into the kitchen cabinet or the mother's handbag

lục lọi trong bếp hoặc trong giỏ xách của mẹ

and do their museum-quality design collection on a tray.

và sáng tạo nên một tuyệt tác ngay trên chiếc khay đó.

So, everybody's always suggesting new humble masterpieces,

Mọi người luôn có ý tưởng về Humble Masterpieces

and at MoMA we put out some books

và ở MoMA chúng tôi đặt vài cuốn sách

just for people to suggest their own humble masterpieces.

để mọi người gợi ý về Humble Masterpiece của họ.

And when you do that, usually you get 80 percent porn and 20 percent real suggestions,

Mặc dù thường 80% là khiêu dâm, chỉ 20% gợi ý thực sự,

and instead it was all -- almost -- all good suggestions.

nhưng tất cả-- hầu hết-- đều là những gợi ý tốt.

And a lot of nationalism came in.

Rất đặc trưng cho mỗi nước.

For instance, I didn't know that the Spaniards invented the mop,

Ví dụ, tôi không biết rằng người Tây Ban Nha chế ra chổi lau nhà

Mà họ rất tự hào

but they were very proud

so every Spaniard said "la frego." And Italians did the pizza.

nên người dân ở đó đều nói về "la frego". Người Ý nói về pizza.

And I wanted to show you, also, the suggestions from Kentucky are pretty good --

Gợi ý của người Thổ Nhĩ Kì cũng rất hay --

they had moonshine, laundry detergents and liquid nails.

họ có ánh trăng, nước tẩy quần áo và sơn móng tay.

And I keep it going, and I just got,

Và tiếp đến

(Laughter)

also, this suggestion from Milan:

(Tiếng cười)

Một ý tưởng từ Milan:

it's our traffic divider, which we call "panettone," and it's painted;

Phương tiện phân làn giao thông gọi là "panettone", và nó được tô màu thế này

it's these beautiful concrete things that you use around Milan

Đây là đồ bê tông tuyệt đẹp sử dụng khắp Milan

to define all the lanes of traffic.

để xác định làn đường.

So, think of your own,

send them on if you want to -- they're always welcome.

Hãy nghĩ ra một món

và gửi đến đây nhé -- chúng tôi luôn chào đón ý tưởng mới.

But an exhibition like that made me understand even more

Một buổi triển lãm như vậy, giúp tôi hiểu nhiều hơn

what I've been thinking of for 13 years ever since I got to MoMA.

về mọi chuyện trong 13 năm từ khi tôi đến MoMA.

I'm Italian. In Italy, design is normal.

Tôi là người Ý. Ở đây, thiết kế là chuyện thường.

Different parts of the world have a knack for different things.

Những nơi khác nhau sẽ nổi trội trong những lĩnh vực khác nhau

I was just recently in Argentina and in Uruguay,

Ở Argentina và Uruguay,

and the default way of building homes in the country is a beautiful modernism

cách xây nhà mang âm hưởng hiện đại tuyệt vời

that you don't see elsewhere, but the contemporary art was terrible.

không thể tìm thấy ở nơi khác, dù nghệ thuật đương thời khá tệ.

In Italy, in Milan especially,

Ở Ý, đặc biệt tại Milan,

contemporary art really doesn't have that much of a place.

nghệ thuật đương thời thực ra không nhiều

But design -- oh, my God.

Nhưng thiết kế thì -- ôi Chúa ơi.

What you find at the store at the corner, without going to any kind of fancy store,

Bạn chỉ cần đến một cửa hàng ở góc phố, không cần những nơi sang trọng

is the kind of refined design that makes everybody think that

là thấy được kiểu thiết kế khiến tất cả mọi người thán phục

we are all so sophisticated.

về sự tinh tế của chúng tôi.

It's just what you find at the store.

Chỉ là cửa hàng nhỏ thôi nhé.

And New York has another kind of knack for contemporary art.

Trong khi đó nghệ thuật đương thời của New York theo một xu hướng khác.

I'm always amazed -- three-year-olds know who Richard Serra is

Làm tôi kinh ngạc -- những đứa trẻ 3 tuổi lại biết đến Richard Serra

and take you to the galleries.

và đưa bạn đến phòng tranh.

But design, for some reason, is still misunderstood for decoration.

Nhưng thiết kế, vì lí do nào đó, vẫn bị hiểu nhầm là trang trí.

It's really interesting:

Khá là thú vị:

what many people think when I say the word "design" is they think of

Khi tôi nói đến "thiết kế", mọi người sẽ nghĩ đến

this kind of overdesigned -- in this case, it's overdesigned on purpose, but --

thứ được thiết kế phóng đại -- trong trường hợp này, có mục đích, nhưng --

decoration, interior decoration.

trang trí, trang trí nội thất.

They think of somebody choosing fabrics.

Họ nghĩ đến những người chọn chất liệu.

Design can be that, of course, but it can also be this.

Thiết kế có thể là vậy, tất nhiên, nhưng nó có thể là thứ khác.

It can be a school of design in Jerusalem that tries to find a better way

Là một trường thiết kế ở Jerusalem đang tìm cách

to design gas masks for people,

để thiết kế mặt nạ khí gas,

because, as you know, Israel deploys one gas mask per person including babies.

vì, các bạn biết đấy, Israel yêu cầu tất cả phải dùng mặt nạ khí gas kể cả trẻ sơ sinh.

So, what these designers do is they find a way to lower the neckline,

Nên các nhà thiết kế hạ thấp đường viền cổ,

so that instead of being completely strangled, a teenager can also sip a Coke.

để giảm cảm giác nghẹt thở, và thuận tiện để uống Coca.

They tried to make a toddler's gas mask in such a way that the toddler

Họ chế ra kiểu mặt nạ cho trẻ nhỏ

sao cho bố mẹ dễ dàng bồng bế vì sự tiếp xúc cơ thể rất quan trọng.

can be held by the parent because proximity of the body is so important.

And then they make a little tent for the baby.

Họ còn thiết kế một dạng lều nhỏ cho trẻ sơ sinh.

However cruel, however ruthless you can think this is it's a great design,

Ngay cả khi bạn nghĩ điều này thật nhẫn tâm, những thiết kế đó đều rất tuyệt vời,

and it is miles away from the fancy furniture,

hơn hẳn những thiết kế nội thất sang trọng,

but still, it's part of my same field of passion.

Và vẫn thuộc lĩnh vực mà tôi đam mê.

What I've been doing at MoMA since the beginning is to try to

Từ khi bắt đầu làm việc tại MoMA, tôi luôn

harness the power of MoMA

củng cố sức mạnh của nó

because it's great to work there. You really have power

bởi vì thật tuyệt vời khi được làm việc ở đây. Bạn thực sự có sức mạnh

in that people usually tend to know about your exhibition or see the exhibitions,

thu hút mọi người biết đến hoặc đến xem buổi triển lãm của bạn.

and that is power because in a design museum I wouldn't have as many visitors.

Sức mạnh mà tôi không thể có nếu làm trong một viện bảo tàng thiết kế.

I'm very well aware that 80 percent of my public is there to see Picasso and Matisse,

80% công chúng đến để xem Picasso và Matisse,

and then they stumble upon my show and I keep them there.

rồi họ ghé qua buổi triển lãm của tôi và tôi đã thu hút được họ.

But what I've been trying to do is something that the curators at MoMA

Những người quản lí ở MoMA

in my department have been doing ever since the museum was founded in 1929,

những người đã làm ở đây từ khi bảo tàng được thành lập vào năm 1929,

which is to try and see what's going on in the world

đang nỗ lực nhìn vào những thay đổi của thế giới

and try to use that authority in order to make things better.

và sử dụng quyền hạn của mình để biến mọi thứ tốt đẹp hơn.

There have been many episodes,

Trải qua rất nhiều thay đổi,

and actually Eames Demetrius may be here in the audience,

và Eames Demtrius có thể đang ở đây,

but in two instances, his great-grandfather, grandfather --

nhưng trong hai ví dụ sau, cụ, ông của anh ấy --

I'm always a little perplexed about the relation, exactly --

tôi luôn thấy lẫn lộn về các mối quan hệ --

Charles Eames the first time and then Charles and Ray Eames the second time

Charles Eames và sau đó là Charles và Ray Eames

were involved in two competitions:

đã tham gia hai cuộc thi:

one in 1940, it was about organic furniture, and the second one in 1948

một vào năm 1940 về đồ nội thất hữu cơ, và một vào năm 1948

was low-cost furniture for the GIs coming back from the war

về đồ nội thất giá rẻ cho quân sĩ sau chiến tranh

that then sparked a whole line of furniture.

những thứ sau đó phát triển thành một dòng nội thất.

And then there was good design for very low price.

Đã có nhiều thiết kế đẹp mà giá lại rẻ

There were a lot of programs in architecture and design that were about

Đã có rất nhiều dự án kiến trúc và thiết kế nhằm

pointing people in the direction of a better design for a better life.

tạo ra những thiết kế tốt hơn phục vụ cuộc sống tốt hơn.

Tôi đã thực hiện một buổi triển lãm vào năm '95 mang tên

So, I started out in '95 with this exhibition that was called

Mutant Materials in Contemporary Design.

Đột phá về chất liệu trong Thiết kế đương đại.

It was about a new phase, in my opinion, in the world of design

Nó là một bước cải cách trong thế giới thiết kế

in that materials could be customized by the designers themselves.

Khi mà nhà thiết kế có thể tự chỉnh sửa vật liệu.

And that put me in touch with such diverse design examples as the aerogels

Ý tưởng này đưa tôi đến với rất nhiều thiết kế mới lạ như aerogels

from the Lawrence Livermore Lab in California;

từ phòng thí nghiệm Lawrence Livermore ở California;

at that time, they were beginning to be brought into the civilian market.

ở thời điểm đó, aerogels mới bắt đầu được đưa vào thị trường.

And at the same time, the gorgeous work of Takeshi Ishiguro, who did these

Cùng lúc đó, tuyệt tác của Takeshi Ishiguro ra đời.

beautiful salt-and-pepper containers that are made of rice dough.

Những chiếc hộp đựng muối và tiêu bằng bột gạo nhão.

So you see, the range is really quite diverse.

Như các bạn thấy đấy, rất đa dạng.

And then, for instance, this other exhibition

Một ví dụ tiếp theo, trong một buổi triển lãm khác

that was entitled Workspheres in 2001,

mang tên Workspheres vào năm 2001,

where I asked different designers to come up with ideas for

tôi yêu cầu nhà thiết kế đưa ra ý tưởng

the new type of work styles that were happening in the world at that time.

về một mô hình làm việc mới đang diễn ra trên thế giới.

And you see IDEO there.

Và IDEO

It was beautiful -- it was called Personal Skies.

Rất đẹp -- Nơi đây được gọi là Personal Skies.

The idea was that if you had a cubicle, you could project a sky on top

Ý tưởng là, với một khu làm việc chia thành nhiều gian, bạn có thể tận dụng khoảng trời ở trên

of your head and have your own "Cielo in Una Stanza" -- a sky in a room --

và bạn đã có riêng một "Cielo in Una Stanza" -- khoảng trời trong phòng --

it's a very famous Italian song.

Một bài hát nổi tiếng của Ý.

And other examples: this was Marti Guixe about working on the go,

Một ví dụ khác: thiết kế của Marti Guixe: mô hình làm việc lưu động

and Hella Jongerius, my favorite, about how to work at home.

và thiết kế ưa thích của tôi, Hella Jongerius: mô hình làm việc tại nhà.

And this lets me introduce a very important idea about design:

Từ đây tôi có thể đưa ra một ý tưởng quan trọng về thiết kế:

designers are the biggest synthesizers in the world.

Nhà thiết kế là những tổng hợp viên vĩ đại nhất thế giới.

What they do best is make a synthesis of human needs,

Họ giỏi nhất là việc tổng hợp nhu cầu của con người,

current conditions in economy, in materials, in sustainability issues,

điều kiện kinh tế, vật liệu, những vấn đề về sự bền vững,

and then what they do at the end -- if they are good --

và điều họ làm sau cùng-- nếu họ giỏi --

is much more than the sum of its parts.

còn hơn tất cả các phần kia gộp lại.

Hella Jongerius is a person that is able to make a synthesis

Hella Jongerius là một người có khả năng tổng hợp

that is really quite amazing

rất tuyệt vời

and also quite hilarious.

và cũng rất hài hước.

The idea behind her work was that

Ý tưởng của tác phẩm là

at that time, everybody was saying you have to really divide your life.

một lúc nào đó, mọi người nói bạn rất cần phải phân thân đấy.

Instead, she said, "No, no. Work and leisure can be together."

Và cô ấy đáp: "Không, không. Công việc có thể đi cùng với giải trí"

Yeah, that's particularly gorgeous -- it's the TV dinner of 2001.

Và TV dinner ra đời- một phát minh của năm 2001.

There have been many other exhibitions in the meantime,

Nhiều buổi triển lãm khác cũng diễn ra cùng thời điểm đó

but I don't want to focus on my shows.

nhưng tôi không muốn nói ở đây.

I would like, instead, to talk about how great some designers are.

Thay vào đó, tôi muốn nói về tầm vĩ đại của một số nhà thiết kế.

I've always had a hard time with the word "maverick."

"Maverick" là một từ khó hiểu với tôi.

I came to the United States 13 years ago, and to this day

Tôi tới Mỹ 13 năm trước và cho đến nay

I have to ask, "What does that mean?"

tôi luôn phải hỏi: "Nó nghĩa là gì?"

So, this morning I went to see on the dictionary and it said that

Sáng nay tôi tra từ điển và nó nghĩa là

there was this gentleman that was not branding its cattle.

có một anh chàng muốn che giấu sự thô lỗ.

Therefore, he was not following everybody's lead,

Vậy nên, anh ta không đi theo mọi người,

and therefore, he was a maverick.

So, designers do need to be mavericks,

vậy nên, anh ta là một "maverick"

Thực ra nhà thiết kế rất cần phải "maverick"

because the best way to design a successful object --

vì cách tốt nhất để thiết kế thành công một món đồ --

and also an object that we were missing before --

một món đồ mà chúng ta đang chưa từng có --

is to pretend that either it never existed

đó là xem như nó chưa từng tồn tại

or that people will be able to have a new behavior with it.

hoặc như con người sẽ có thái độ khác với nó.

So, Safe is the last exhibition that I did at MoMA

Safe là buổi triển lãm cuối cùng của tôi ở MoMA

and it ended at the beginning of last year.

diễn ra đầu năm ngoái.

It was about design that deals with safety and deals with protection.

Chủ đề là những thiết kế đảm bảo sự an toàn.

It's a long story because it started before 2001 and it was called Emergency.

Thực ra ý tưởng thực hiện đã có từ trước năm 2001, tên là Emergency.

And then when 9/11 happened, I had a shock and I canceled the exhibition

Rồi vụ 11/9 xảy ra, tôi quá kinh hoàng nên đã hủy buổi triển lãm.

until, slowly but surely, it came back --

rồi ý tưởng đó từ từ trở lại --

as a half-full glass instead of half-empty --

chậm rãi và đầy hứa hẹn

and it was about protection and safety.

và đó chính là sự bảo hộ.

But it ranged from such items as a complete de-mining equipment to

Từ các thiết bị khai khoáng

these kind of water-sterilizing straws,

đến những ống hút tiệt trùng nước,

so it was really wide-ranging.

Thật sự rất đa dạng.

It also had ... you know, Cameron and I worked a little bit together,

Nó cũng có... Cameron và tôi từng làm việc với nhau,

and some of the entries that you see in his website were actually in the exhibition.

nên vài thiết kế trên trang web của anh ấy cũng được triển lãm.

But what is interesting is that we don't need to talk about design and art anymore;

Nhưng chúng ta không cần nói đến thiết kế và nghệ thuật nữa;

design uses whatever tools it has at its disposal in order to make a point.

thiết kế tận dụng mọi công cụ của nó để tạo nên nét độc đáo.

It's a sense of economy and a sense, also, of humor.

Vừa kinh tế vừa hài hước.

This is a beautiful project by Ralph Borland, who's South African.

Đây là một dự án tuyệt vời của Ralph Borland, người Nam Phi.

It's a suit for civil disobedience.

Một bộ trang phục cho các vụ bạo loạn.

The idea is that when you have a riot or a protest

Ý tưởng là, khi bạn đang kẹt trong một vụ bạo loạn hay cuộc biểu tình

and the police comes towards you, you're wearing this thing --

và cảnh sát tiến đến, khi bạn mặc thứ này --

it's like a big heart and it has a loudspeaker over your heart

như một trái tim lớn, có một đầu loa ở tim bạn

so your heartbeat is amplified --

để khuếch đại nhịp tim của bạn

and the police is reminded;

cảnh báo cảnh sát;

it's like having a flower in front of the rifle.

Như một tín hiệu cầu hòa.

And also, you can imagine, a whole group of people with the same suit

Và bạn có thể tưởng tượng, khi cả một nhóm người cùng mặc nó

will have this mounting collective heartbeat that will be scary to the police.

nhịp đập liên tục khiến cảnh sát phải e ngại.

So, designers sometimes don't do things that are immediately

Như vậy, nhà thiết kế đôi khi không tạo ra những sản phẩm hoạt động ngay

functional, but they're functional to our understanding of issues.

chúng chỉ hoạt động khi ta hiểu được vấn đề.

Tony Dunne and Fiona Raby

Tony Dunne và Fiona Raby

did this series of objects that are about our anguish and our paranoia,

tạo ra các vật dụng thể hiện nỗi khổ và chứng hoang tưởng của con người.

like this hideaway furniture that's made in the same wood as your floor

như món đồ gỗ ngụy trang được làm từ cùng loại gỗ với sàn nhà bạn

so it disappears completely and you can hide away;

nên nó biến mất hoàn toàn và bạn có thể giấu đi;

or even better, the huggable atomic mushroom, which got me an article

hoặc hay ho hơn, cây nấm nguyên tử, một sáng chế được viết thành bài báo

on the Bulletin of Atomic Scientists of the United States --

đăng trên Bulletin Atomic Scientist của Mỹ --

I don't think it ever happened before at MoMA;

Tôi chưa từng nghĩ nó sẽ xuất hiện ở MoMA;

or this Faraday Chair that is supposed to protect you from radiations.

hoặc chiếc ghế Faraday bảo vệ bạn khỏi phóng xạ.

But the interesting thing in the exhibition is the discovery that

Nhưng điều thú vị trong buổi triển lãm là khám phá ra

mục đích cuối cùng chính là phục vụ bản thân chúng ta,

the ultimate shelter is your sense of self,

and there are quite a few designers that are working on this particular topic.

và một vài nhà thiết kế đang thực hiện chủ đề này.

This is Cindy van den Bremen, who is a Dutch designer

Đây là Cindy van den Bremen, nhà thiết kế Hà Lan

that's done this series of Capsters.

người đã tạo ra đồ Capsters.

They are athletic gear for Muslim women that enable them to ski, play tennis,

Một loại quần áo thể thao cho phụ nữ Hồi giáo, cho phép họ trượt tuyết, chơi tennis,

do whatever they want to do without having to uncap themselves.

làm mọi việc mà không cần cởi khăn trùm đầu.

And sometimes by doing this kind of research,

Và đôi khi thực hiện các nghiên cứu dạng này,

you encounter such beautiful ideas of design.

bạn sẽ bắt gặp nhiều ý tưởng thiết kế tuyệt vời.

Twan Verdonck is really young, I think he's 27, and working together with

Twan Verdonck, anh còn rất trẻ, tôi nghĩ anh ấy mới 27 tuổi, hiện đang hợp tác với

some psychologist he did a series of toys that are for sensorial

các nhà tâm lý học tạo ra dòng sản phẩm đồ chơi

mô phỏng giác quan cho trẻ em có tâm lý yếu ớt.

stimulation for children that have psychological impairments.

They're quite beautiful.

Rất đẹp.

They range from this fluffy toy that is about hugging you --

Từ món mềm mại quấn quanh cơ thể--

because autistic children like to be hugged tight, so it has a spring inside --

vì trẻ tự kỉ thích được ôm chặt, nên món này có thêm lò xo bên trong--

all the way to this doll with a mirror so the child can see him or herself

cho đến con búp bê này có gương để trẻ có thể soi mình

in the mirror and regain a sense of self.

trong gương và tự tin hơn.

Design really looks upon the whole world

Thiết kế tôn trọng thế giới

and it considers the world in all of its different ranges.

và nó xem xét thế giới ở mọi phạm trù khác nhau.

I was recently at a conference on luxury organized by the Herald Tribune in Istanbul.

Tôi mới dự một hội nghị về mặt hàng cao cấp tổ chức bởi Herald Tribune ở Istanbul.

And it was really interesting because I was the last speaker

Một điều thú vị là tôi là diễn giả cuối cùng

and before me there were people that were really talking about luxury,

và trước tôi có nhiều người nói về hàng cao cấp,

and I didn't want to be a party pooper but at the same time

tôi không muốn phá đám nhưng lúc đó

I felt that I had to kind of bring back the discourse to reality.

tôi thấy tôi cần phải đưa buổi diễn thuyết về thực tại.

And the truth is that there are very different kinds of luxury,

Sự thật là có rất nhiều loại mặt hàng cao cấp khác nhau,

and there's luxury that is relative for people that don't have that much.

có những loại đồ chỉ tương đối xa xỉ với những người không giàu sang lắm.

I want to make this point by showing you two examples of

Để các bạn hiểu rõ hơn tôi có 2 ví dụ

design coming from a sense of economy -- very, very clear limits.

về thiết kế bắt nguồn từ ý thức kinh tế -- giới hạn rất, rất rõ.

This is Cuba, and this is the recycling of a squeaky toy as a bicycle bell,

Ở Cuba, đây là một chiếc chuông xe đạp tái chế từ đồ chơi cũ

and this is a raincoat that is made out of rice sacks.

và đây là áo mưa làm từ bao bố đựng gạo.

So they're quite beautiful, but they're beautiful because

Chúng đẹp bởi vì

they're so smart and economical.

chúng thông minh và tiết kiệm.

And here is the work of two brothers from Sao Paulo,

Và đây là tác phẩm của hai anh em từ Sao Paulo,

Fernando and Humberto Campana, who got inspired by the poverty and

Fernando và Humberto Campana, lấy cảm hứng từ đói nghèo và

smartness that they saw around them to do pieces of furniture that now are

sự tài tình xung quanh mình để tạo nên các món đồ nội thất

selling for an enormous amount of money.

hiện bán rất chạy.

But that's because of the kind of strangeness of the market itself.

Nhưng đó là vì bản tính kì lạ của thị trường.

So really, design takes everything into account,

Thiết kế xem xét mọi thứ,

and the interesting thing is that as the technology advances,

và khi công nghệ càng phát triển,

as we become more and more wireless and impalpable,

khi tính di động của chúng ta ngày một tăng

designers, instead, want us to be hands-on.

thay vào đó, các nhà thiết kế lại muốn chúng ta phải thực tế.

Sometimes hammer-on.

Đôi khi phũ phàng nữa.

This is a whole series of furniture that wants to engage you physically.

Đây là dòng nội thất có thể tương tác vật lí với bạn.

Từ chiếc ghế này, bạn phải mở nó ra mới ngồi được, do đó nó lưu lại

Even this chair that you have to open up and then sit on so that it takes

your imprint, all the way to this beautiful series of objects

dấu vân tay của bạn, cho đến dòng sản phẩm tuyệt vời

that are considered design by Ana Mir in Barcelona.

được cho là thiết kế của Ana Mir từ Bacelona.

From this kind of bijou made with human hair to these chocolate nipples

Từ món nữ trang làm từ tóc người đến kẹo socola đầu nhọn

to these intra-toe candies that your lover is supposed to suck from your toes.

đến những viên kẹo kẽ ngón mà người yêu bạn thà mút ngón chân bạn còn hơn

(Laughter)

It's quite beautiful because somehow, this is a gorgeous moment for design.

(Cười)

Thật là đẹp đẽ vì dù sao, đó là khoảnh khắc tuyệt diệu của thiết kế.

Many years ago I heard a mathematician from Vienna, whose name was Marchetti,

Nhiều năm trước tôi đã nghe một nhà toán học từ Vienna tên Marchetti

explain how the innovation in the military industry --

giải thích về những đổi mới trong ngành quân đội --

therefore, secret innovation -- and the innovation in the

do đó, đổi mới bí mật -- và đổi mới trong

civilian society are two sinusoids that are kind of opposed.

xã hội mới là hai đường hình sin đối xứng nhau.

And that makes sense.

Rất ý nghĩa.

In moments of war there's great technological innovation,

Trong chiến tranh, công nghệ phải được đổi mới nhanh chóng

and in the world you have to do without --

mà chúng ta đang thiếu--

well, during the Second World War, you had to do without steel,

như trong Thế chiến II, sẽ không có thép

you had to do without aluminum.

không có nhôm.

And then as peace comes, all of these technologies get all of a sudden

Và khi hòa bình, các công nghệ đó bất ngờ

available for the civilian market.

len lỏi vào thị trường nền kinh tế mới.

Many of you might know that the Potato Chip Chair

Rất nhiều bạn có thể đã biết chiếc ghế Potato Chip

by Charles and Ray Eames comes exactly from that kind of instance:

tạo ra bởi Charles và Ray Eames là một ví dụ:

fiberglass was available for civilian use all of a sudden.

sợi thủy tinh khi đó phổ biến đến khó tin.

I think that this is a strange moment.

Với tôi điều này thật lạ thường.

The rhythm of the sinusoids has changed tremendously,

Nhịp điệu của đường hình sin đã thay đổi đến chóng mặt

just like the rhythm of our life in the past 25 years,

giống như nhịp điệu cuộc sống trong 25 năm qua,

so I'm not sure anymore what the wavelength is.

nên tôi không còn chắc chắn về khái niệm bước sóng nữa.

But it surely is a very important moment for design,

Nhưng chắc chắn đó là thời điểm quan trọng của thiết kế,

vì công nghệ máy tính không chỉ đang phát triển,

because not only is the technology proceeding, not only is computing

technology making open-source possible also in the world of design,

không chỉ tạo ra nguồn tài nguyên mở cho thiết kế,

but also the idea of sustainability --

và còn là ý tưởng về sự bền vững --

which is not only sustainability from the viewpoint of CO2 emissions and footprint,

không chỉ trong sự thải khí CO2 và dấu chân sinh thái,

but also sustainability of human interrelationships --

mà còn trong quan hệ cộng đồng --

is very much part of the work of so many designers.

Một phần công việc của rất nhiều nhà thiết kế.

And that's why designers, more and more, are working on behaviors

Và là lí do ngày càng nhiều nhà thiết kế, làm việc trong lĩnh vực hành vi

rather than on objects.

thay vì vật thể.

Especially the good ones, not all of them.

Đặc biệt những người giỏi, chứ không phải tất cả họ.

I wanted to show you, for instance, the work of Mathieu Lehanneur,

Các bạn đang xem một tác phẩm của Mathieu Lehanneur,

which is quite fantastic.

một kiệt tác.

He's another young designer from France who's working --

Anh là nhà thiết kế trẻ người Pháp đang làm việc--

and at this point he's working, also, with pharmaceutical companies --

hiện đang làm việc cho các công ty dược phẩm--

on new ways to engage patients, especially children,

để tìm ra phương pháp mới khuyến khích bệnh nhân, đặc biệt là trẻ em,

in taking their medicines with constancy and with certainty.

uống thuốc thường xuyên.

For instance, this is a beautiful container for asthma medicine

Ví dụ, chiếc hộp đựng thuốc hen suyễn này

that kind of inflates itself when it's time for you to take the medicine,

sẽ tự phồng lên khi đến giờ uống thuốc,

so the child has to go -- pffff! -- to release and relieve the container itself.

nên đứa trẻ phải --pffff -- để làm xẹp chiếc hộp.

And this other medicine is something that you can draw on your skin,

Và một loại thuốc bạn có thể vẽ lên da

so intradermal delivery enables you to joyfully be involved

giúp bạn thấy thoải mái khi tiến hành

in this particular kind of delivery.

phẫu thuật cấy ghép da.

Similarly, there's the work of people like Marti Guixe that tries to involve

Tương tự như sản phẩm của Marti Guixe, tương tác với bạn

you in a way that is really about making everything pass through your mouth

thông qua mọi thứ đi qua đường miệng của bạn

so that you learn from your mistakes or from your taste, orally.

nhờ đó bạn học được từ lỗi sai hoặc từ vị giác của bạn, bằng đường miệng

The next show that I'm going to work on --

Trong buổi triễn lãm tiếp theo của tôi --

and I've been bugging a lot of you about this here --

xin lỗi đã làm các bạn khó chịu vì tôi cứ nói đi nói lại--

is about the relationship between design and science.

là về mối quan hệ giữa thiết kế và khoa học.

I'm trying to find not the metaphors, but, rather, the points in common --

Tôi tìm những điểm chung, thay vì dùng phép ẩn dụ --

the common gripes, the common issues, the common preoccupations --

những trăn trở chung, vấn đề chung, mối bận tâm chung --

and I think that it will enable us to go a little further in this idea of design

tôi nghĩ những điểm đó sẽ giúp khai thác ý tưởng này sâu hơn.

as an instruction, as a direction rather than a prescription of form.

như một chỉ dẫn, như một định hướng thay vì một mệnh lệnh.

And I am hoping that many of you will respond to this.

Tôi đợi hồi âm của các bạn.

I've sent an email already to quite a few of you.

Tôi gửi email cho khá nhiều bạn rồi.

But design and science and the possibility of visualizing different scales,

Thiết kế có thể kết hợp với khoa học, và sự tham chiếu với những thang đo khác nhau là khả thi,

and therefore, really work at the scale of the very small

vậy nên, hãy làm việc nghiêm túc dù là trên một vật thể bé nhỏ

to make it very big and very meaningful.

để biến nó trở nên vĩ đại và mang ý nghĩa lớn lao.

Thank you. (Applause)

Cảm ơn các bạn. (Vỗ tay)