The emergence of drama as a literary art - Mindy Ploeckelmann

文学芸術としての演劇の台頭 ― ミンディー・プロッケルマン

Transcriber: Andrea McDonough Reviewer: Jessica Ruby

翻訳: Moe Shoji 校正: Eriko T

In the 11th and 12th centuries,

11～12世紀には

most English commoners were illiterate.

ほとんどの英国の一般民衆は 読み書きができませんでした

Since they had no way to learn the Bible,

聖書を学ぶ術がなかったので

the clergy came up with an inventive solution:

聖職者たちは創意工夫を凝らした 解決法を考え付きました

they'd create plays out of certain Bible stories

聖書のお話をもとにした劇を作って

so even people who couldn't read could learn them.

読み書きのできない人々も 学べるようにしようというのです

These were called mystery plays

こうした劇は神秘劇と呼ばれ

because they revealed the mystery of God's word.

神の御言葉の神秘を 描いたものでした

At about the same time,

時を同じくして

the clergy also developed plays

聖職者たちは

about the saints of the church,

聖人についての劇を発展させ

called miracle plays.

これらは奇跡劇と呼ばれました

In the beginning,

当初は

the clergy members acted out Bible stories

聖職者が聖書のお話を

on the steps outside the cathedral.

大聖堂前の階段で演じました

The audience reacted so well

観客の反応が大変良かったので

that soon they needed to move out to the street

まもなく 街中に出て行って

around the town square.

広場で演じるようになりました

By building moving carts to put on each play

移動できる山車に各場面を乗せて

and by lining up one after the other,

列をなすことで

they could put on cycles of stories,

物語の流れを表現し

which would take the viewer

これにより観客は

from Genesis

創世記から黙示録まで 目にすることができました

to Revelation.

創世記から黙示録まで 目にすることができました

These movable carts, called pageants,

野外劇の行進と呼ばれる これらの山車は

looked like huge boxes on wheels.

車輪のついた大きな箱のようでした

Each was two stories tall.

それぞれが２階建てです

The bottom story was curtained off

１階部分はカーテンが閉められ

and was used for costumes, props, and dressing.

衣装や小道具 身支度などに用いられました

The top platform was the stage for the performance.

上の部分が演技が行われる舞台です

Spectators assembled in various corners of the town,

観客はあちこちの街角に集い

and the pageant would move around in the cycle

野外劇の行進は

until the villagers had seen the entire series.

村人たちが物語全体を見るまで 巡回しました

Soon, the plays required more actors

やがて 聖職者だけでは足りず

than the clergy could supply.

より多くの役者が必要になりました

So, by the 13th century,

13世紀までには

different guilds were asked to be responsible

異なるギルド (職人組合) が

for acting out different parts of the cycle.

物語の異なる部分を 演じるようになりました

The assignments were meant to reflect

どの部分を演じるかは

the guilds' professions.

ギルドの職務内容を反映していました

For example, the carpenter's guild might put on

たとえば 大工のギルドは

the story of Noah's Ark,

「ノアの方舟」のお話を演じ

and the baker's guild might put on The Last Supper.

パン屋のギルドは「最後の晩餐」を 演じるなどです

Can you imagine what might happen to the story

肉屋のギルドによって 「キリストの磔刑」の場面が

if the butcher's guild put on The Crucifixion of Christ?

演じられたらどうなる思いますか？

Yes, without the clergy,

そう 聖職者がいないと

the plays soon started changing

劇はやがて聖書の本来のお話から

from their true Bible stories.

変化し始めたのです

By the end of the 14th century, a new form of drama,

14世紀末までには 新しい演劇―

called the morality play, had evolved.

道徳劇と呼ばれる演劇が発展しました

Faith,

「信仰」

truth,

charity,

「真実」

「慈愛」

and good deeds

all became characters on the stage.

「善き行い」が

それぞれ舞台の登場人物となったのです

And, at the same time, the opposite virtues

同時に 徳に相対するもの―

of falsehood,

「偽り」

covetousness,

「強欲」

worldly flesh,

「世俗的な肉体」

and the devil

became the antagonists.

「悪魔」などが

敵役となりました

The morality plays were allegorical stories

道徳劇は寓話的な物語で

in which these characters battled for the control of the soul.

登場人物が魂の支配をめぐって戦います

Audiences loved the immoral characters,

観客は道徳的でない悪役たちを好み

and spectators were encouraged

また役者たちと

to interact with the actors.

やり取りをするよう促されました

Throwing rotten food

腐った食べ物を投げつけたり

and even getting into scuffles with other spectators

他の観客と取っ組み合いの けんかになったりするのも

became very common.

よくあることでした

The character of the devil

悪魔を演じる役者は

often would roam through the crowds

観衆の間を歩き回り

and pull unsuspecting watchers

無防備な観客を

into a hell that was depicted as a dragon's mouth.

ドラゴンの口として表された地獄に 突き落としました

The virtuous Biblical stories had morphed

道徳的な聖書のお話が

into crude and sometimes comic stories.

粗野で 時に滑稽なお話に 変形して行きました

The clergy intended to teach against immorality.

聖職者が「不道徳はいけない」と 教えようとしていたことを考えると

How ironic, then, that the morality plays

道徳劇が 実際には道徳よりも

actually encouraged vices as more popular than virtues.

悪徳の方を人気にしてしまったのは 何と皮肉でしょう

By the mid-15th century,

15世紀半ばまでに

the church started to outlaw these performances.

教会はこうした演劇を追放し始めました

Town charters required that any theater

町の憲章によって 劇場は

must be built outside the city wall.

町の城壁の外に 作られねばならないと決められました

One of the first theaters

もっとも古い劇場のひとつは

was built like a larger version of a pageant,

野外劇の行進の大型版のように 建てられました

with tiers of gallery seating

何段にもなった客席が

encircling a grassy area in front of the stage.

舞台前の芝生のスペースを 取り囲んでいました

Sound familiar?

見覚えがありますか？

A young William Shakespeare

若きウィリアム・シェイクスピアは

developed his craft here at the theater

この劇場でその技術を学び

that was eventually renamed The Globe.

その劇場はやがてグローブ座と 名づけられました

The medieval morality play had led to Renaissance playwrights

中世の道徳劇を経て ルネサンスの劇作家は

who were inspired by the inner struggles

人間の内なる葛藤や

and the conscience of man.

良心を題材とするようになりました

And that, in essence, is how drama emerged

そして このようにして演劇は

as a literary art form.

文学芸術の一形態として生まれたのです