Why is Aristophanes called "The Father of Comedy"? - Mark Robinson

المترجم: Aseel Obeidi المدقّق: Mhmad K. Shamma

At the annual Athenian drama festival in 426 BC,

في مهرجان الدراما الآثيني السنوي في عام 426 قبل الميلاد،

a comic play called The Babylonians,

مسرحيةٌ كوميدية سُميّت البابليون،

written by a young poet named Aristophanes,

كُتبت بواسطة شاعرٍ شاب اسمه أريستوفانيس،

was awarded first prize.

حصلت على الجائزة الأولى.

But the play’s depiction of Athens’ conduct during the Peloponnesian War

لكن تصوير المسرحية لسلوك أثينا خلال الحرب البيلوبونيسية.

was so controversial that afterwards,

كان مثيرًا جدًا للجدل مما أدى فيما بعد،

a politician named Kleon took Aristophanes to court

إلى استدعاء سياسيّ يدعى كليون أريستوفانيس إلى المحكمة

for "slandering the people of Athens in the presence of foreigners."

بتهمة "التشهير بشعب أثينا في حضور الأجانب"

Aristophanes struck back two years later with a play called The Knights.

ردّ أريستوفانيس الضربة بعد عامين بمسرحيةٍ اسمها الفرسان.

In it, he openly mocked Kleon,

وفيها، سَخِر من كليون على العلن،

ending with Kleon’s character working as a lowly sausage seller

حيث تنتهي بشخصية كليون كبائع نقانق وضيع

outside the city gates.

خارج بوابات المدينة.

This style of satire was a consequence

أسلوب التهكم هذا كان نتيجة

of the unrestricted democracy of 5th century Athens

الديموقراطية المطلقة في أثينا في القرن الخامس

and is now called "Old Comedy."

والذي يدعى الآن "كوميديا قديمة."

Aristophanes’ plays, the world’s earliest surviving comic dramas,

إن مسرحيات أريستوفانيس، والتي تعد أقدم المسلسلات الكوميدية الباقية في العالم،

are stuffed full of parodies, songs, sexual jokes, and surreal fantasy.

مليئةٌ بمحاكياتٍ ساخرة وأغانٍ ودعاباتٍ جنسية وخيالٍ غريب.

They often use wild situations,

غالبًا ما تضمّنوا مواقف جنونية،

like a hero flying to heaven on a dung beetle,

كبطلٍ يطير إلى الجنة على ظهر خنفساء الروث،

or a net cast over a house to keep the owner’s father trapped inside,

أو شبكةٍ ملقاةٍ على منزل لإبقاء أب المالك محجوزًا في الداخل،

in order to subvert audience expectations.

لكي يقلبوا توقعات الجمهور رأسًا على عقب.

And they’ve shaped how comedy’s been written and performed ever since.

ومنذ ذلك الوقت، شكّلت هذه المسرحيات كيفية كتابة الكوميديا وتأديتها.

The word "comedy" comes from the Ancient Greek "komos," – revel,

تأتي الكلمة "كوميديا" من اللغة اليونانية القديمة "komos" ... استمتاع،

and "oide," – singing,

و"oide" ... الغناء،

and it differed from its companion art form, "tragedy" in many ways.

وقد اختلفت عن قرينتها الفنية "التراجيديا" بطرقٍ عدة.

Where ancient Athenian tragedies dealt with the downfall of the high and mighty,

حيث تعاملت مسرحيات الآثينيين القدامى التراجيدية مع سقوط المتعالي والمتجبّر،

their comedies usually ended happily.

عادًة ما انتهت مسرحياتهم الكوميدية بسعادة.

And where tragedy almost always borrowed stories from legend,

وفي حين استعارت التراجيديا قصصًا من الأساطير بشكلٍ دائمٍ تقريبًا،

comedy addressed current events.

عالجت الكوميديا الأحداث الجارية.

Aristophanes’ comedies celebrated ordinary people and attacked the powerful.

احتفت مسرحيات أريستوفانيس الكوميدية بالناس العاديين وهاجمت الأقوياء.

His targets were arrogant politicians,

كانت أهدافه تتجه حول سياسيون متعجرفون،

war-mongering generals,

وجنرالات متاجرون بالحروب،

and self-important intellectuals,

ومثقفون مختالون،

exactly the people who sat in the front row of the theatre,

نفس الأشخاص الذين جلسوا في الصف الأمامي في المسرح،

where everyone could see their reactions.

حيث استطاع الجميع رؤية تعابيرهم.

As a result, they were referred to as komoidoumenoi:

وكنتيجًة لذلك، تمّ الإشارة إليهم ﺒ كومويدومانوي:

"those made fun of in comedy."

"هؤلاء الذين يُسخَر منهم في الكوميديا."

Aristophanes’ vicious and often obscene mockery

سخرية أريستوفانيس القاسية والفاحشة غالبًا

held these leaders to account, testing their commitment to the city.

وضعت هؤلاء القادة محطّ المساءلة، مختبرةً التزامهم تجاه المدينة.

One issue, in particular, inspired much of Aristophanes’ work:

مسألةً واحدةً، بالتحديد، ألهمت العديد من أعمال أريستوفانيس:

the Peloponnesian War between Athens and Sparta.

الحرب البيلوبونيسية بين أثينا وأسبرطة.

In Peace, written in 421 BC,

في مسرحية السلام، المكتوبة في عام 421 قبل الميلاد،

a middle-aged Athenian frees the embodiment of peace from a cave,

يحرر رجل آثيني في منتصف العمر امرأة تجسد السلام من كهف،

where she’d been exiled by profiteering politicians.

حيث تمّ نفيها من قِبل سياسيين استغلاليين.

Then, in the aftermath of a crushing naval defeat for Athens in 411 BC,

ثم في أعقاب هزيمةٍ بحريةٍ ساحقة لأثينا في عام 411 قبل الميلاد،

Aristophanes wrote "Lysistrata."

كتب أريستوفانيس مسرحية "ليسستراتي."

In this play, the women of Athens grow sick of war

في هذه المسرحية، تسئم نساء أثينا من الحرب

and go on a sex strike until their husbands make peace.

وتقمن بإضرابٍ جنسي حتى يعقد أزواجهن الصلح.

Other plays use similarly fantastic scenarios to skewer topical situations,

تستخدم المسرحيات الأخرى سيناريوهات رائعة مماثلة لتنقد أوضاعًا محلية،

such as in "Clouds,"

كما في مسرحية "السُّحب،"

where Aristophanes mocked fashionable philosophical thinking.

حيث سخر أريستوفانيس من التفكير الفلسفي الحديث.

The hero Strepsiades enrolls in Socrates’s new philosophical school,

يلتحق البطل ستربسياديس بمدرسة سقراط الفلسفية الجديدة،

where he learns how to prove that wrong is right

حيث يتعلم كيف يثبت أن الخطأ صحيح

and that a debt is not a debt.

وأن الدّين ليس دينًا.

No matter how outlandish these plays get, the heroes always prevail in the end.

مهما كانت هذه المسرحيات غريبة، دائمًا ما ينتصر الأبطال في النهاية.

Aristophanes also became the master of the parabasis,

أصبح أريستوفانيس أيضًا سيد البرابيسيس،

a comic technique where actors address the audience directly,

أسلوب كوميدي يخاطب فيه الممثلون الجمهور بشكل مباشر،

often praising the playwright or making topical comments and jokes.

مادحين الكاتب المسرحي غالبًا أو مُلقين تعليقاتٍ ودعاباتٍ محلية.

For example, in "Birds,"

على سبيل المثال، في مسرحية الطيور،

the Chorus takes the role of different birds

تلعب الجوقة أدوار طيورٍ مختلفة

and threatens the Athenian judges that if their play doesn’t win first prize,

وتهدّد الحكّام الآثينيين بأنه إن لم تفُز مسرحيتهم بالجائزة الأولى،

they’ll defecate on them as they walk around the city.

سيتغوّطون عليهم عندما يمشون في أرجاء المدينة.

Perhaps the judges didn’t appreciate the joke,

ربما لم تُعجب الدعابة الحكّام،

as the play came in second.

فقد حلّت المسرحية بالمركز الثاني.

By exploring new ideas

عبر استكشاف أفكارٍ جديدة

and encouraging self-criticism in Athenian society,

وتشجيع النقد الذاتي في المجتمع الآثيني،

Aristophanes not only mocked his fellow citizens,

لم يسخر أريستوفانيس من زملائه المواطنين فحسب،

but he shaped the nature of comedy itself.

بل أيضًا شكّل طبيعة الكوميديا نفسها.

Hailed by some scholars as the father of comedy,

مُشادًا به بواسطة بعض العلماء كأب الكوميديا،

his fingerprints are visible upon comic techniques everywhere,

تظهر بصماته في الأساليب الكوميدية في كل مكان،

from slapstick

من الكوميديا التهريجية

to double acts

إلى الثنائيات الكوميدية

to impersonations

إلى التقليد

to political satire.

إلى الهجاء السياسي.

Through the praise of free speech and the celebration of ordinary heroes,

عبر الإشادة بحرية التعبير والاحتفاء بالأبطال العاديين،

his plays made his audience think while they laughed.

مسرحياته جعلت جمهوره يفكر أثناء ضحكه.

And his retort to Kleon in 425 BC still resonates today:

وردّه الحاسم على كليون في عام 425 قبل الميلاد ما زال يتردّد صداه إلى اليوم:

“I’m a comedian, so I’ll speak about justice,

"أنا ممثل هزلي، لذا سأتكلم عن العدالة،

no matter how hard it sounds to your ears.”

مهما كان وقع ذلك صعبًا على أذنيك."