Why is Aristophanes called "The Father of Comedy"? - Mark Robinson

Corector: Mihaida Meila

At the annual Athenian drama festival in 426 BC,

La festivalul anual de dramă din Atena anului 426 î.Hr.,

a comic play called The Babylonians,

o comedie intitulată „Babilonienii”,

written by a young poet named Aristophanes,

scrisă de un tânăr poet pe nume Aristofan,

was awarded first prize.

a câștigat premiul întâi.

But the play’s depiction of Athens’ conduct during the Peloponnesian War

Dar descrierea Atenei din timpul războiului peloponesiac

was so controversial that afterwards,

era atât de controversată, încât, ulterior,

a politician named Kleon took Aristophanes to court

un politicial pe nume Kleon l-a chemat la tribunal pe Aristofan

for "slandering the people of Athens in the presence of foreigners."

pentru „calomnierea poporului Atenei în prezența străinilor”.

Aristophanes struck back two years later with a play called The Knights.

Aristofan a revenit în atenția publicului peste 2 ani, cu piesa „Cavalerii”.

In it, he openly mocked Kleon,

În aceasta, l-a luat în râs pe Kleon în mod evident,

ending with Kleon’s character working as a lowly sausage seller

iar la final personajul lui Kleon lucrează ca un biet vânzător de cârnați

outside the city gates.

în afara zidurilor orașului.

This style of satire was a consequence

Acest stil de satiră a fost o consecință

of the unrestricted democracy of 5th century Athens

a democrației libere din Atena secolului al V-lea î.Hr.,

and is now called "Old Comedy."

care poartă acum denumirea de „Comedie antică”.

Aristophanes’ plays, the world’s earliest surviving comic dramas,

Piesele lui Aristofan, cele mai vechi comedii din lume care au supraviețuit,

are stuffed full of parodies, songs, sexual jokes, and surreal fantasy.

sunt pline de parodii, de jocuri, de glume obscene și fantezie.

They often use wild situations,

Ele conțin adesea situații neobișnuite,

like a hero flying to heaven on a dung beetle,

ca de exemplu un erou care zboară spre Rai pe un scarabeu,

or a net cast over a house to keep the owner’s father trapped inside,

sau o casă învelită în plasă pentru a sechestra tatăl proprietarului,

in order to subvert audience expectations.

pentru a schimba așteptările publicului.

And they’ve shaped how comedy’s been written and performed ever since.

Acestea au schimbat modul în care comedia a fost scrisă și pusă în scenă.

The word "comedy" comes from the Ancient Greek "komos," – revel,

Cuvântul „comedie” vine din grecescul „komos” - delectare,

and "oide," – singing,

și „oide” - cântec,

and it differed from its companion art form, "tragedy" in many ways.

și diferă de arta sa omoloagă, tragedia, în multe moduri.

Where ancient Athenian tragedies dealt with the downfall of the high and mighty,

Pe când tragediile ateniene cântau decăderea celor puternici și influenți,

their comedies usually ended happily.

comediile aveau de obicei un final fericit.

And where tragedy almost always borrowed stories from legend,

Și pe când tragediile se inspirau mereu din legende și mituri,

comedy addressed current events.

comediile se legau de evenimentele contemporane.

Aristophanes’ comedies celebrated ordinary people and attacked the powerful.

Comediile lui Aristofan îi celebrau pe cei simpli și atacau pe cei puternici.

His targets were arrogant politicians,

Țintele sale erau politicienii aroganți,

war-mongering generals,

generalii însetați de război,

and self-important intellectuals,

și intelectualii așa-zis importanți,

exactly the people who sat in the front row of the theatre,

oamenii care stăteau în primul rând la teatru,

where everyone could see their reactions.

de unde toată lumea le putea vedea reacțiile.

As a result, they were referred to as komoidoumenoi:

În consecință, ei erau supranumiți „komoidoumenoi”:

"those made fun of in comedy."

„cei de care se râde în comedii”.

Aristophanes’ vicious and often obscene mockery

Batjocura răutăcioasă și adeseori obscenă a lui Aristofan

held these leaders to account, testing their commitment to the city.

îi trăgea la răspundere pe acești oameni, testându-le loialitatea față de oraș.

One issue, in particular, inspired much of Aristophanes’ work:

Un subiect anume era principala sursă de inspirație a lui Aristofan:

the Peloponnesian War between Athens and Sparta.

războiul peloponesiac dintre Atena și Sparta.

In Peace, written in 421 BC,

În „Pacea”, scrisă în 421 î.Hr,

a middle-aged Athenian frees the embodiment of peace from a cave,

un atenian între două vârste eliberează pacea întrupată dintr-o peșteră

where she’d been exiled by profiteering politicians.

în care fusese exilată de politicienii lacomi.

Then, in the aftermath of a crushing naval defeat for Athens in 411 BC,

Apoi, după înfrângerea tragică pe mare a Atenei în 411 î.Hr.,

Aristophanes wrote "Lysistrata."

Aristofan a scris „Lysistrata”.

In this play, the women of Athens grow sick of war

În această piesă, femeile din Atena se săturaseră de război

and go on a sex strike until their husbands make peace.

și au refuzat să mai facă sex până când soții lor aveau să facă pace.

Other plays use similarly fantastic scenarios to skewer topical situations,

Alte piese folosesc scenarii similare pentru a critica astfel de situații,

such as in "Clouds,"

precum „Norii”,

where Aristophanes mocked fashionable philosophical thinking.

unde autorul ia în râs ideile filosofice în vogă din acea vreme.

The hero Strepsiades enrolls in Socrates’s new philosophical school,

Eroul, Strepsiade, se înscrie la noua școală filosofică a lui Aristofan,

where he learns how to prove that wrong is right

unde învață să demonstreze că răul e bun

and that a debt is not a debt.

și că o datorie nu este o datorie.

No matter how outlandish these plays get, the heroes always prevail in the end.

Indiferent cât de bizare devin piesele, eroii întodeauna triumfă în final.

Aristophanes also became the master of the parabasis,

Aristofan a devenit, de asemenea, maestrul parabazei,

a comic technique where actors address the audience directly,

o tehnică de comedie în care actorii se adresează direct publicului,

often praising the playwright or making topical comments and jokes.

adeseori lăudându-l pe dramaturg sau adăugând comentarii și glume.

For example, in "Birds,"

Spre exemplu, în „Păsările”,

the Chorus takes the role of different birds

corul ia rolul diverselor păsări

and threatens the Athenian judges that if their play doesn’t win first prize,

și-i amenință pe cei din juriul atenian că, dacă piesa lor nu câștigă locul I,

they’ll defecate on them as they walk around the city.

ele se vor găinăța pe ei în timp ce merg prin oraș.

Perhaps the judges didn’t appreciate the joke,

Poate că juriul nu a apreciat gluma,

as the play came in second.

pentru că piesa a ajuns pe locul 2.

By exploring new ideas

Prin explorarea de noi idei

and encouraging self-criticism in Athenian society,

și încurajarea autocriticii în societatea ateniană,

Aristophanes not only mocked his fellow citizens,

Aristofan nu doar că i-a criticat pe cetățeni,

but he shaped the nature of comedy itself.

dar a și reconfigurat comedia însăși.

Hailed by some scholars as the father of comedy,

Considerat de unii intelectuali ca fiind părintele comediei,

his fingerprints are visible upon comic techniques everywhere,

el și-a lăsat amprenta asupra tehnicilor de comedie din lume,

from slapstick

de la bufonerii

to double acts

la sceneta dublă,

to impersonations

la imitații

to political satire.

și satiră politică.

Through the praise of free speech and the celebration of ordinary heroes,

Prin promovarea discursului liber și celebrarea eroilor simpli,

his plays made his audience think while they laughed.

piesele sale au făcut publicul să și gândească, nu doar să râdă.

And his retort to Kleon in 425 BC still resonates today:

Iar replica sa către Kleon din 425 î. Hr. este celebră și astăzi:

“I’m a comedian, so I’ll speak about justice,

„Sunt un comediant, deci voi vorbi despre justiție,

no matter how hard it sounds to your ears.”

indiferent cât de neplăcut sună acest lucru pentru voi.”