Tod Machover & Dan Ellsey: Releasing the music in your head

Μετάφραση: Olga Karagiozi Επιμέλεια: Leonidas Argyros

The first idea I'd like to suggest is that we all

Η πρώτη ιδέα που θα ήθελα να προτείνω είναι ότι όλοι

love music a great deal. It means a lot to us.

αγαπάμε τη μουσική πάρα πολύ. Σημαίνει πολλά για εμάς.

But music is even more powerful if you don't just listen to it, but you make it yourself.

Αλλά η μουσική είναι ακόμα πιο δυνατή αν δεν την ακούς μόνο, αλλά τη δημιουργείς κιόλας.

So, that's my first idea. And we all know about the Mozart effect --

Αυτή είναι η πρώτη μου ιδέα. Και όλοι γνωρίζουμε για το φαινόμενο Μότσαρτ --

the idea that's been around for the last five to 10 years --

μια ιδέα που κυκλοφορεί τα τελευταία 5 με 10 χρόνια --

that just by listening to music or by playing music to your baby [in utero],

ότι απλά ακούγοντας μουσική ή παίζοντας μουσική στο έμβρυο,

that it'll raise our IQ points 10, 20, 30 percent.

το IQ μας αυξάνεται 10, 20, 30 τις εκατό.

Great idea, but it doesn't work at all.

Καταπληκτική ιδέα, αλλά δεν ισχύει καθόλου.

So, you can't just listen to music, you have to make it somehow.

Οπότε δε μπορείτε μόνο να ακούτε μουσική, πρέπει να τη δημιουργείτε κιόλας κάπως.

And I'd add to that, that it's not just making it,

Και συμπληρώνω, δεν είναι μόνο σημαντικό να τη δημιουργούμε,

but everybody, each of us, everybody in the world

αλλά ο καθένας, όλοι μας, ο οποιοσδήποτε στον κόσμο

has the power to create and be part of music in a very dynamic way,

έχει τη δύναμη να δημιουργήσει και να είναι μέρος της μουσικής με ένα δυναμικό τρόπο,

and that's one of the main parts of my work.

κι αυτό είναι ένα από τα κύρια μέρη της δουλειάς μου.

So, with the MIT Media Lab, for quite a while now,

Στο εργαστήριο των μίντια στο ΜΙΤ εδώ και αρκετό καιρό

we've been engaged in a field called active music.

ασχολούμαστε με έναν τομέα που ονομάζεται δραστική μουσική.

What are all the possible ways that we can think of

Ποιοί είναι όλοι οι δυνατοί τρόποι που μπορούμε να σκεφτούμε

to get everybody in the middle of a musical experience,

για να κάνουμε όλους κομμάτι μίας μουσικής εμπειρίας,

not just listening, but making music?

χωρίς να ακούνε μόνο αλλά και να δημιουργούνε μουσική;

And we started by making instruments for some of the world's greatest performers --

Και αρχίσαμε φτιάχνοντας μουσικά όργανα για κάποιους από τους καλύτερους μουσικούς --

we call these hyperinstruments -- for Yo-Yo Ma, Peter Gabriel, Prince,

τα ονομάζουμε - "Υπερόργανα" -- για το Γιο Γιο Μα, τον Πίτερ Γκάμπριελ, τον Πρίνς,

orchestras, rock bands. Instruments where they're all kinds of sensors

για ορχήστρες, και ροκ συγκροτήματα. Μουσικά όργανα με διάφορους αισθητήρες

built right into the instrument, so the instrument knows how it's being played.

ενσωματωμένους, έτσι ώστε το όργανο να ξέρει πώς το παίζουν.

And just by changing the interpretation and the feeling,

Και απλά αλλάζοντας την ερμηνεία και την αίσθηση,

I can turn my cello into a voice, or into a whole orchestra,

μπορώ να μετατρέψω το τσέλο μου σε φωνή, ή σε μία ολόκληρη ορχήστρα,

or into something that nobody has ever heard before.

ή σε κάτι που δε έχει ξανακούσει ποτέ κανείς.

When we started making these, I started thinking, why can't we make

Όταν ξεκινήσαμε να τα φτιάχνουμε αυτά, σκέφτηκα γιατί να μη μπορούμε να κάνουμε

wonderful instruments like that for everybody,

υπέροχα όργανα σαν αυτά για όλους,

people who aren't fantastic Yo-Yo Mas or Princes?

για ανθρώπους που δεν είναι φανταστικοί μουσικοί σαν το Γιο Γιο Μα ή τον Πρίνς;

So, we've made a whole series of instruments.

Οπότε, έχουμε φτιάξει μία ολόκληρη σειρά οργάνων.

One of the largest collections is called the Brain Opera.

Μία από τις μεγαλύτερες συλλογές ονομάζεται Όπερα του Μυαλού.

It's a whole orchestra of about 100 instruments,

Είναι μία ολόκληρη ορχήστρα 100 περίπου οργάνων,

all designed for anybody to play using natural skill.

σχεδιασμένα για να τα παίζει ο οποιοσδήποτε χρησιμοποιώντας φυσική δεξιοτεχνία.

So, you can play a video game, drive through a piece of music,

Οπότε, μπορείτε να παίξετε ένα βιντεοπαιχνίδι, να οδηγήσετε μέσω ενός μουσικού κομματιού,

use your body gesture to control huge masses of sound,

να χρησιμοποιήσετε χειρονομίες για να ελέγξετε τεράστιες μάζες ήχου,

touch a special surface to make melodies, use your voice to make a whole aura.

να ακουμπήσετε μία ειδική επιφάνεια για να φτιάξετε μελωδίες, να χρησιμοποιήσετε τη φωνή σας για να φτιάξετε μία ολόκληρη αύρα.

And when we make the Brain Opera, we invite the public to come in,

Και όταν κάνουμε την Όπερα του Μυαλού, προσκαλούμε το κοινό να έρθει

to try these instruments and then collaborate with us

και να δοκιμάσει αυτά τα όργανα και να συνεργαστεί μαζί μας

to help make each performance of the Brain Opera.

για να βοηθήσει στην παραγωγή της κάθε Όπερας του Μυαλού.

We toured that for a long time. It is now permanently in Vienna,

Περιοδεύσαμε για πολύ καιρό. Τώρα πια είναι μόνιμα στη Βιέννη,

where we built a museum around it.

όπου και έχουμε χτίσει ένα μουσείο γύρω από αυτήν.

And that led to something which you probably do know.

Κι αυτό οδήγησε σε κάτι που πιθανόν να ξέρετε.

Guitar Hero came out of our lab,

Το Guitar Hero βγήκε από το εργαστήριό μας,

and my two teenage daughters and most of the students at the MIT Media Lab

και οι δύο έφηβες κόρες μου και οι περισσότεροι φοιτητές στο εργαστήριο

are proof that if you make the right kind of interface,

είναι απόδειξη ότι αν φτιάξεις το σωστό περιβάλλον χρήστη,

people are really interested in being in the middle of a piece of music,

ο κόσμος ενδιαφέρεται να είναι κομμάτι ενός μουσικού κομματιού

and playing it over and over and over again.

και να το παίξει ξανά και ξανά.

So, the model works, but it's only the tip of the iceberg,

Οπότε, το μοντέλο λειτουργεί, αλλά είναι μόνο η κορυφή του παγόβουνου

because my second idea is that it's not enough just to want

γιατί η δεύτερη ιδέα μου είναι ότι δεν είναι αρκετό μόνο να θέλεις

to make music in something like Guitar Hero.

να δημιουργείς μουσική με κάτι σαν το Guitar Hero.

And music is very fun, but it's also transformative.

Η μουσική είναι πολύ ευχάριστη, αλλά και μας μεταμορφώνει.

It's very, very important.

Είναι πολύ, πολύ σημαντική.

Music can change your life, more than almost anything.

Η μουσική μπορεί να αλλάξει τη ζωή σας, περισσότερο απ' οτιδήποτε άλλο.

It can change the way you communicate with others,

Μπορεί να αλλάξει τον τρόπο με τον οποίο επικοινωνείτε με άλλους,

it can change your body, it can change your mind. So, we're trying

να αλλάξει το σώμα σας, να αλλάξει το μυαλό σας. Οπότε προσπαθούμε

to go to the next step of how you build on top of something like Guitar Hero.

να κάνουμε το επόμενο βήμα στο πώς φτιάχνεις κάτι βασισμένο στο Guitar Hero.

We are very involved in education. We have a long-term project

Εμπλεκόμαστε στενά με την εκπαίδευση. Έχουμε ένα μακροχρόνιο πρότζεκτ

called Toy Symphony, where we make all kinds of instruments that are also addictive,

που ονομάζεται Συμφωνία Παιχνιδιών όπου φτιάχνουμε όλων των ειδών τα όργανα που είναι εντελώς εθιστικά

but for little kids, so the kids will fall in love with making music,

αλλά για μικρά παιδιά, έτσι ώστε τα παιδιά να αγαπήσουν τη δημιουργία μουσικής,

want to spend their time doing it, and then will demand to know how it works,

να θέλουν να περνούν την ώρα τους έτσι, και μετά να απαιτούν να μάθουν πώς λειτουργεί,

how to make more, how to create. So, we make squeezy instruments,

πώς να φτιάξουν περισσότερη, πώς να δημιουργήσουν. Οπότε φτιάχνουμε όργανα που τα ζουλάνε

like these Music Shapers that measure the electricity in your fingers,

όπως αυτούς τους Διαμορφωτές Μουσικής που μετράνε τον ηλεκτρισμό στα δάχτυλα,

Beatbugs that let you tap in rhythms -- they gather your rhythm,

Ρυθμικά Έντομα που σου επιτρέπουν να τα χτυπάς στο ρυθμό -- συγκεντρώνουν το ρυθμό σου

and like hot potato, you send your rhythm to your friends,

και σα μία βόμβα, στέλνεις το ρυθμό στους φίλους σου

who then have to imitate or respond to what your doing --

που μετά πρέπει να σε μιμηθούν ή να ανταποκριθούν σε αυτό που έκανες --

and a software package called Hyperscore, which lets anybody use lines and color

και ένα πακέτο λογισμικού που ονομάζεται Hyperscore (Υπερπαρτιτούρα), που επιτρέπει σε όλους να χρησιμοποιήσουν γραμμές και χρώματα

to make quite sophisticated music. Extremely easy to use, but once you use it,

για να συνθέσουν πολύπλοκη μουσική. Πολύ εύκολο στη χρήση, αλλά αν το χρησιμοποιήσεις μία φορά,

you can go quite deep -- music in any style. And then, by pressing a button,

μπορείς να πας πολύ βαθιά -- μουσική για κάθε στυλ. Και μετά πατώντας ένα κουμπί,

it turns into music notation so that live musicians can play your pieces.

μετατρέπει τις γραμμές σε παρτιτούρα έτσι ώστε κανονικοί μουσικοί να μπορούν να παίξουν το κομμάτι σου.

We've had good enough, really, very powerful effects with kids

Έχουμε πολύ καλά, πολύ δυνατά αποτελέσματα με παιδιά

around the world, and now people of all ages, using Hyperscore.

απ' όλον τον κόσμο και τώρα με ανθρώπους όλων των ηλικιών που χρησιμοποιούν το Hyperscore.

So, we've gotten more and more interested in using these kinds of creative activities

Οπότε, μας ενδιαφέρει όλο και περισσότερο η χρήση αυτών των δημιουργικών δραστηριοτήτων

in a much broader context, for all kinds of people

σε ένα πιο ευρύ πλαίσιο, για όλων των ειδών ανθρώπους

who don't usually have the opportunity to make music.

που δεν έχουν συνήθως την ευκαιρία να δημιουργήσουν μουσική.

So, one of the growing fields that we're working on

Ένα από τα αναπτυσσόμενα πεδία στα οποία εργαζόμαστε

at the Media Lab right now is music, mind and health.

στο εργαστήριο των μίντια στο ΜΙΤ τώρα ονομάζεται μουσική, νους και υγεία.

A lot of you have probably seen Oliver Sacks' wonderful new book called

Πολύ από εσάς πιθανόν να έχετε δει το υπέροχο βιβλίο του Όλιβερ Σάκς

"Musicophilia". It's on sale in the bookstore. It's a great book.

"Μουσικοφιλία". Έχει κυκλοφορήσει στα βιβλιοπωλεία. Είναι καταπληκτικό βιβλίο.

If you haven't seen it, it's worth reading. He's a pianist himself,

Εάν δε το έχετε δει, αξίζει να το διαβάσετε. Ο ίδιος είναι πιανίστας,

and he details his whole career of looking at and observing

και έχει γράψει λεπτομερώς πώς σε όλη του την καριέρα βλέπει και παρατηρεί

incredibly powerful effects that music has had on peoples' lives in unusual situations.

απίστευτα δυνατά αποτελέσματα που έχει η μουσική στις ζωές των ανθρώπων σε ασυνήθιστες καταστάσεις.

So we know, for instance, that music is almost always the last thing

Οπότε, ξέρουμε, για παράδειγμα, ότι η μουσική είναι σχεδόν πάντα το τελευταίο πράγμα

that people with advanced Alzheimer's can still respond to.

στο οποίο ακόμα ανταποκρίνονται άτομα με προχωρημένο Αλτσχάιμερ.

Maybe many of you have noticed this with loved ones,

Μπορεί αρκετοί από εσάς να το έχετε παρατηρήσει με αγαπημένα σας πρόσωπα,

you can find somebody who can't recognize their face in the mirror,

μπορεί να βρείτε κάποιον που δε μπορεί να αναγνωρίσει το πρόσωπό του στον καθρέφτη,

or can't tell anyone in their family, but you can still find a shard of music

ή οποιονδήποτε στην οικογένειά του, αλλά μπορεί να βρείτε ένα κομμάτι μουσικής

that that person will jump out of the chair and start singing. And with that

που θα τον κάνει να σηκωθεί και να ξεκινήσει να τραγουδάει. Και μέσω αυτού

you can bring back parts of people's memories and personalities.

μπορείτε να φέρετε πίσω κομμάτια των αναμνήσεών και της προσωπικότητάς του.

Music is the best way to restore speech to people who have lost it through strokes,

Η μουσική είναι ο καλύτερος τρόπος να επανέλθει η ομιλία σε άτομα που την έχουν χάσει λόγω εγκεφαλικού,

movement to people with Parkinson's disease.

όπως κι η κίνηση σε άτομα με Πάρκινσον.

It's very powerful for depression, schizophrenia, many, many things.

Είναι πολύ δυνατή για άτομα με κατάθλιψη, σχιζοφρένεια, και πολλά πολλά άλλα.

So, we're working on understanding those underlying principles

Οπότε δουλεύουμε στο να καταλάβουμε αυτές τις βαθύτερες αρχές

and then building activities which will let music really improve people's health.

και να κάνουμε δραστηριότητες που βοηθούν τη μουσική να βελτιώσει την υγεία του κόσμου.

And we do this in many ways. We work with many different hospitals.

Και το κάνουμε αυτό με πολλούς τρόπους. Δουλεύουμε με διαφορετικά νοσοκομεία.

One of them is right near Boston, called Tewksbury Hospital.

Ένα από αυτά είναι κοντά στη Βοστόνη, το Νοσοκομείο Τούξμπουρι.

It's a long-term state hospital, where several years ago

Είναι ένα κρατικό νοσοκομείο στο οποίο πριν από αρκετά χρόνια

we started working with Hyperscore and patients with physical and mental disabilities.

ξεκινήσαμε να δουλεύουμε με το Hyperscore και ασθενείς με σωματικές και ψυχικές αναπηρίες.

This has become a central part of the treatment at Tewksbury hospital,

Κι αυτό έγινε κεντρικό κομμάτι της θεραπείας στο Τούξμπουρι,

so everybody there clamors to work on musical activities.

οπότε όλοι μαζεύονται εκεί για να δουλέψουν με μουσικές δραστηριότητες.

It's the activity that seems to accelerate people's treatment the most

Η δραστηριότητα φαίνεται να επισπεύδει τη θεραπεία πάρα πολύ.

and it also brings the entire hospital together as a kind of musical community.

Και επίσης φέρνει όλο το νοσοκομείο μαζί σε ένα είδους μουσικής κοινότητας.

I wanted to show you a quick video of some of this work before I go on.

Θέλω να σας δείξω ένα σύντομο βίντεο αυτής της δουλειάς μας πριν συνεχίσω.

Video: They're manipulating each other's rhythms.

Βίντεο: Τα παιδιά διαχειρίζονται το ρυθμό του καθενός.

It's a real experience, not only to learn how to play and listen to rhythms,

Είναι πραγματικά μία εμπειρία, όχι μόνο να μαθαίνεις πώς να παίζεις και να ακούς τους ρυθμούς,

but to train your musical memory and playing music in a group.

αλλά και να εκπαιδεύεις τη μουσική σου μνήμη και να παίζεις μουσική σε ένα γκρουπ.

To get their hands on music, to shape it themselves, change it,

Να παίζουν οι ίδιοι μουσική, να της δίνουν σχήμα, να την αλλάζουν,

to experiment with it, to make their own music.

να πειραματίζονται μαζί της, να φτιάχνουν τη δική τους μουσική.

So Hyperscore lets you start from scratch very quickly.

Έτσι το Hyperscore μας επιτρέπει να ξεκινήσουμε από την αρχή πολύ γρήγορα.

Everybody can experience music in a profound way,

Όλοι μας μπορούμε να βιώσουμε τη μουσική σε βάθος,

we just have to make different tools.

απλά πρέπει να φτιάξουμε διαφορετικά εργαλεία.

The third idea I want to share with you is that music, paradoxically,

Η τρίτη ιδέα που θέλω να μοιραστώ μαζί σας είναι ότι η μουσική παραδόξως,

I think even more than words, is one of the very best ways we have

νομίζω ακόμα περισσότερο και από λόγια, είναι ένας από τους καλύτερους τρόπους

of showing who we really are. I love giving talks, although

για να δείξουμε ποιοι πραγματικά είμαστε. Λατρεύω να δίνω ομιλίες, αν και

strangely I feel more nervous giving talks than playing music.

παραδόξως έχω περισσότερο άγχος όταν μιλώ παρά όταν παίζω μουσική.

If I were here playing cello, or playing on a synth, or sharing my music with you,

Αν έπαιζα τσέλο, ή συνθεσάιζερ, ή μοιραζόμουν τη μουσική μου μαζί σας,

I'd be able to show things about myself that I can't tell you in words,

θα μπορούσα να σας δείξω πράγματα για εμένα που δε μπορώ να σας περιγράψω με λόγια,

more personal things, perhaps deeper things.

πιο προσωπικά πράγματα, μπορεί και πιο βαθιά πράγματα.

I think that's true for many of us, and I want to give you two examples

Νομίζω ότι είναι αλήθεια για πολλούς από εμάς, και θέλω να σας δώσω δύο παραδείγματα

of how music is one of the most powerful interfaces we have,

του πώς η μουσική είναι μία από τις πιο ισχυρές διασυνδέσεις που έχουμε

from ourselves to the outside world.

από τους εαυτούς μας στον εξωτερικό κόσμο.

The first is a really crazy project that we're building right now, called

Το πρώτο είναι ένα τρελό πρότζεκτ που ετοιμάζουμε τώρα που ονομάζεται

Death and the Powers. And it's a big opera,

Θάνατος και οι Δυνάμεις. Και είναι μια μεγάλη όπερα,

one of the larger opera projects going on in the world right now.

ένα από τα μεγαλύτερα οπερατικά πρότζεκτ του κόσμου αυτή τη στιγμή.

And it's about a man, rich, successful, powerful, who wants to live forever.

Και είναι για έναν άνθρωπο, πλούσιο, επιτυχημένο, ισχυρό, που θέλει να ζήσει για πάντα.

So, he figures out a way to download himself into his environment,

Έτσι, βρίσκει έναν τρόπο να κατεβάσει τον εαυτό του στο περιβάλλον του,

actually into a series of books.

συγκεκριμένα σε μία σειρά από βιβλία.

So this guy wants to live forever, he downloads himself into his environment.

Έτσι, αυτός ο τύπος θέλει να ζήσει για πάντα, και κατεβάζει τον εαυτό του στο περιβάλλον του.

The main singer disappears at the beginning of the opera

Ο κύριος τραγουδιστής εξαφανίζεται κατά την έναρξη της όπερας

and the entire stage becomes the main character. It becomes his legacy.

και όλη η σκηνή γίνεται ο κεντρικός χαρακτήρας. Γίνεται η κληρονομιά του.

And the opera is about what we can share, what we can pass on to others,

Και η όπερα είναι για το τι μπορούμε να μοιραστούμε, τι μπορούμε να δώσουμε στους άλλους,

to the people we love, and what we can't.

στους ανθρώπους που αγαπούμε, και τι δεν μπορούμε να δώσουμε.

Every object in the opera comes alive and is a gigantic music instrument,

Κάθε αντικείμενο στην όπερα ζωντανεύει και αποτελεί ένα γιγάντιο μουσικό όργανο,

like this chandelier. It takes up the whole stage. It looks like a chandelier,

όπως ο πολυέλαιος. Καταλαμβάνει ολόκληρη τη σκηνή. Μοιάζει με πολυέλαιο

but it's actually a robotic music instrument.

αλλά στην πραγματικότητα είναι ένα ρομποτικό μουσικό όργανο.

So, as you can see in this prototype, gigantic piano strings,

Έτσι, όπως μπορείτε να δείτε σε αυτό το πρωτότυπο, γιγάντιες χορδές πιάνου,

each string is controlled with a little robotic element --

κάθε χορδή ελέγχεται από ένα μικρό ρομποτικό στοιχείο --

either little bows that stroke the strings, propellers that tickle the strings,

είτε μικρά δοξάρια που παίζουν τις χορδές, προπέλες που γαργαλούν τις χορδές,

acoustic signals that vibrate the strings. We also have an army of robots on stage.

ακουστικά σήματα που δονούν τις χορδές. Έχουμε επίσης έναν στρατό ρομπότ στη σκηνή.

These robots are the kind of the intermediary between the main character, Simon Powers,

Αυτά τα ρομπότ είναι ένα είδος ενδιάμεσου μεταξύ του βασικού χαρακτήρα, Σάιμον Πάουερς,

and his family. There are a whole series of them, kind of like a Greek chorus.

και της οικογένειάς του. Υπάρχει μια ολόκληρη σειρά από αυτά, κάτι σαν ένας ελληνικός χορός.

They observe the action. We've designed these square robots that we're testing right now

Παρατηρούν τη δράση. Σχεδιάζουμε αυτά τα τετράγωνα ρομπότ που δοκιμάζουμε αυτή τη στιγμή

at MIT called OperaBots. These OperaBots follow my music.

στο MIT που ονομάζονται OperaBots. Αυτά τα OperaBots ακολουθούν τη μουσική μου.

They follow the characters. They're smart enough, we hope,

Ακολουθούν τους χαρακτήρες. Είναι αρκετά έξυπνα, ελπίζουμε,

not to bump into each other. They go off on their own.

για να μη χτυπήσουν μεταξύ τους. Κυκλοφορούν από μόνα τους.

And then they can also, when you snap, line up exactly the way you'd like to.

Και όταν χτυπήσετε τα δάχτυλά σας, μπορούν να ευθυγραμμιστούν ακριβώς όπως θα θέλατε.

Even though they're cubes, they actually have a lot of personality.

Αν και είναι κύβοι, στην πραγματικότητα έχουν πολλή προσωπικότητα.

The largest set piece in the opera is called The System. It's a series of books.

Το μεγαλύτερο κομμάτι στην όπερα ονομάζεται "Το Σύστημα." Είναι μια σειρά από βιβλία.

Every single book is robotic, so they all move, they all make sound,

Κάθε βιβλίο είναι ρομπότ, έτσι ώστε όλα κινούνται, όλα κάνουν ήχο,

and when you put them all together, they turn into these walls,

και όταν τα βάζεις όλα μαζί, μετατρέπονται σε αυτούς τους τοίχους,

which have the gesture and the personality of Simon Powers. So he's disappeared,

που έχουν τις χειρονομίες και την προσωπικότητα του Σάιμον Πάουερς. Κι αυτός εξαφανίζεται,

but the whole physical environment becomes this person.

αλλά το σύνολο του φυσικού περιβάλλοντος γίνεται αυτό το πρόσωπο.

This is how he's chosen to represent himself.

Αυτός είναι ο τρόπος που επέλεξε να εκπροσωπήσει τον εαυτό του.

The books also have high-packed LEDs on the spines. So it's all display.

Τα βιβλία έχουν επίσης υψηλής πυκνότητας LEDs στις σπονδυλικές στήλες. Έτσι, είναι όλες οθόνες.

And here's the great baritone James Maddalena as he enters The System.

Και εδώ είναι ο μεγάλος βαρύτονος Τζέιμς Μανταλένα καθώς εισέρχεται στο σύστημα.

This is a sneak preview.

Αυτή είναι μια προεπισκόπηση.

This premieres in Monaco -- it's in September 2009. If by any chance you can't make it,

Η πρεμιέρα είναι στο Μονακό, το Σεπτέμβριο του 2009. Αν δεν τα καταφέρετε να έρθετε,

another idea with this project -- here's this guy building his legacy

μια άλλη ιδέα με αυτό το πρότζεκτ. Αυτός ο τύπος χτίζει την κληρονομιά του

through this very unusual form, through music and through the environment.

μέσα από αυτή την πολύ ασυνήθιστη μορφή, μέσω μουσικής και του περιβάλλοντος.

But we're also making this available both online and in public spaces,

Αλλά το διαθέτουμε στο διαδίκτυο και σε δημόσιους χώρους

as a way of each of us to use music and images from our lives

ως έναν τρόπο για τον καθένα μας να χρησιμοποιήσει τη μουσική και τις εικόνες της ζωής μας

to make our own legacy or to make a legacy of someone we love.

για να κάνουμε τη δική μας κληρονομιά μας ή να κάνουμε μια κληρονομιά για κάποιον που αγαπάμε.

So instead of being grand opera, this opera will turn into what we're

Έτσι, αντί να είναι μεγάλη όπερα, αυτή η όπερα θα μετατραπεί σε αυτό που

thinking of as personal opera.

σκεφτόμαστε ως προσωπική όπερα.

And, if you're going to make a personal opera, what about a personal instrument?

Κι αν κάνεις μια προσωπική όπερα, γιατί όχι ένα προσωπικό μουσικό όργανο;

Everything I've shown you so far -- whether it's a hyper-cello for Yo-Yo Ma

Όλα όσα σας έχω δείξει μέχρι τώρα - είτε πρόκειται για ένα υπερτσέλο για τον Γιο-Γιο Μα

or squeezy toy for a child -- the instruments stayed the same and are valuable

ή ζουλιχτά παιχνίδια για παιδιά - τα όργανα παρέμειναν τα ίδια, και είναι πολύτιμα

for a certain class of person: a virtuoso, a child.

για μια ορισμένη κατηγορία προσώπων, ή βιρτουόζους, ή ένα παιδί.

But what if I could make an instrument that could be adapted

Αλλά σκεφτείτε αν θα μπορούσα να κάνω ένα όργανο που θα προσαρμοζόταν

to the way I personally behave, to the way my hands work,

στον τρόπο που εγώ προσωπικά συμπεριφέρομαι, στον τρόπο που δουλεύουν τα χέρια μου,

to what I do very skillfully, perhaps, to what I don't do so skillfully?

σε αυτά που κάνω πολύ επιδέξια, ίσως, σε αυτό που δεν κάνω;

I think that this is the future of interface, it's the future of music, the future of instruments.

Νομίζω ότι αυτό είναι το μέλλον της διεπαφής, είναι το μέλλον της μουσικής, το μέλλον των μουσικών οργάνων.

And I'd like now to invite two very special people on the stage,

Θα ήθελα να καλέσω δύο πολύ ξεχωριστούς ανθρώπους στη σκηνή,

so that I can give you an example of what personal instruments might be like.

ώστε να σας δώσω ένα παράδειγμα του πώς θα μπορούσαν να είναι τα προσωπικά όργανα.

So, can you give a hand to Adam Boulanger, Ph.D. student from

Σας παρουσιάζω τον Άνταμ Μπουλανζέ, διδακτορικό φοιτητή από

the MIT Media Lab, and Dan Ellsey. Dan,

το εργαστήριο μίντια του MIT, και το Νταν Έλσυ. Νταν,

thanks to TED and to Bombardier Flexjet, Dan is here with us today

χάρη στο TED και την Bombardier Flexjet, ο Νταν είναι σήμερα εδώ μαζί μας

all the way from Tewksbury. He's a resident at Tewksbury Hospital.

από το Τούξμπουρι. Είναι ένα από τους ασθενείς του Νοσοκομείου Τούξμπουρι.

This is by far the farthest he's strayed from Tewksbury Hospital, I can tell you that,

Και εδώ είναι το πιο μακρυά που έχει πάει ποτέ από το νοσοκομείο, μπορώ να σας πω

because he's motivated to meet with you today and show you his own music.

γιατί ήθελε να συναντηθεί μαζί σας σήμερα και να σας δείξει τη μουσική του.

So, first of all, Dan, do you want to say hi to everyone and tell everyone who you are?

Έτσι, πρώτα απ 'όλα, Νταν, θέλεις να πεις ένα γεια σε όλους και να τους πεις ποιος είσαι;

Dan Ellsey: Hello. My name is Dan Ellsey. I am 34 years old and I have cerebral palsy.

Νταν Έλσυ: Γεια σας. Το όνομά μου είναι Νταν Έλσυ. Είμαι 34 ετών και έχω εγκεφαλική παράλυση.

I have always loved music and I am excited to be able to conduct

Πάντα αγαπούσα τη μουσική και είμαι ενθουσιασμένος που μπορώ να συνθέσω

my own music with this new software.

τη δική μου μουσική με αυτό το νέο λογισμικό.

Tod Machover: And we're really excited to have you here, really Dan. (Applause)

Τοντ Μάκοβερ: Και είμαστε πραγματικά ενθουσιασμένοι που σε έχουμε εδώ μαζί μας, πραγματικά Νταν. (Χειροκροτήματα)

So we met Dan about three years ago, three and a half years ago,

Γνωρίσαμε το Νταν πριν από τρία χρόνια περίπου, τρισήμισυ χρόνια πριν,

when we started working at Tewksbury. Everybody we met there was fantastic,

όταν ξεκινήσαμε να δουλεύουμε στο Τούξμπουρι. Όλοι όσοι γνωρίσαμε εκεί ήταν φανταστικοί,

did fantastic music. Dan had never made music before, and it turned out

συνέθεταν φανταστική μουσική. Ο Νταν δεν είχε συνθέσει μουσική ποτέ πριν και

he was really fantastic at it. He's a born composer.

όμως ήταν πραγματικά πολύ καλός σε αυτό. Είναι ένας γεννημένος συνθέτης.

He's very shy, too.

Είναι πολύ ντροπαλός, επίσης.

So, turned out he's a fantastic composer, and over the last few years has been

Αποδείχθηκε, λοιπόν, ότι είναι ένας φανταστικός συνθέτης και τα τελευταία χρόνια είναι

a constant collaborator of ours. He has made many, many pieces.

σταθερός συνεργάτης μας. Έχει κάνει πολλά, πολλά κομμάτια.

He makes his own CDs. Actually, he is quite well known in the Boston area --

Συνθέτει δικά του CD. Στην πραγματικότητα, είναι αρκετά γνωστός στην περιοχή της Βοστώνης,

mentors people at the hospital and children, locally, in how to make their own music.

είναι και μέντορας ατόμων στο νοσοκομείο και παιδιών στην κοινότητα για το πώς να κάνουν τη δική τους μουσική.

And I'll let Adam tell you. So, Adam is a Ph.D. student at MIT, an expert in music

Θα αφήσω τον Άνταμ να συνεχίσει. Ο Άνταμ είναι διδακτορικός φοιτητής στο MIT, ειδικός στη μουσική

technology and medicine. And Adam and Dan have become close collaborators.

τεχνολογία και την ιατρική. Ο Άνταμ και ο Νταν έχουν γίνει στενοί συνεργάτες.

What Adam's been working on for this last period is not only how to have Dan

Tο τελευταίο διάστημα o Άνταμ εργάζεται όχι μόνο στο πώς να βοηθήσει το Νταν

be able easily to make his own pieces,

να μπορεί να κάνει τα δικά του κομμάτια,

but how he can perform his piece using this kind of personal instrument.

αλλά πώς μπορεί επίσης να εκτελέσει τα κομμάτια του, χρησιμοποιώντας το προσωπικό του μουσικό όργανο.

So, you want to say a little bit about how you guys work?

Θέλεις να πείς λίγα πράγματα για το πώς δουλεύετε;

Adam Boulanger: Yes. So, Tod and I entered into a discussion

Άνταμ Μπουλανζέ: Ναι. Ο Τοντ και εγώ ξεκινήσαμε μια συζήτηση

following the Tewksbury work and it was really about how Dan is an expressive

μετά τη δουλειά στο Τούξμπουρυ και ήταν για το πώς ο Νταν είναι ένα εκφραστικό

person, and he's an intelligent and creative person. And it's in his face,

ατόμο και ένας ευφυής και δημιουργικός άνθρωπος. Το βλέπετε στο πρόσωπό του,

it's in his breathing, it's in his eyes. How come he can't perform

στην αναπνοή του, στα μάτια του. Πώς και δεν μπορεί να εκτελέσει

one of his pieces of music? That's our responsibility, and it doesn't make sense.

ένα από τα μουσικά του κομμάτια; Αυτό είναι δική μας ευθύνη και δεν βγάζει νόημα.

So we started developing a technology that will allow him with nuance,

Έτσι αρχίσαμε να αναπτύσσουμε μια τεχνολογία που θα του επιτρέψει με όλες τις λεπτομέρειες,

with precision, with control, and despite his physical disability, to be able to do that,

με ακρίβεια, με έλεγχο και παρά τη σωματική του αναπηρία, να μπορεί να τα εκτελέσει,

to be able to perform his piece of music.

να είναι σε θέση να εκτελέσει τα μουσικά του κομμάτια.

So, the process and the technology --

Έτσι, η διαδικασία και η τεχνολογία,

basically, first we needed an engineering solution. So, you know,

βασικά, αρχικά χρειαζόμασταν μια μηχανική λύση. Έτσι,

we have a FireWire camera, it looked at an infrared pointer.

έχουμε μια φωτογραφική μηχανή FireWire, κοιτάζει σε έναν υπέρυθρο δέκτη.

We went with the type of gesture metaphor that Dan was already used to

Χρησιμοποιήσαμε τον τύπο χειρονομιών που είχε ήδη συνηθίσει

with his speaking controller.

με τον ελεγκτή ομιλίας του.

And this was actually the least interesting part of the work, you know,

Και αυτό ήταν πραγματικά το λιγότερο ενδιαφέρον μέρος του έργου,

the design process. We needed an input; we needed continuous tracking;

η διαδικασία σχεδιασμού. Χρειαζόμασταν μια εισροή, μια συνεχή παρακολούθηση.

in the software, we look at the types of shapes he's making.

Το λογισμικό θα εξέταζε τα είδη των σχημάτων που κάνει.

But, then was the really interesting aspect of the work, following the engineering part,

Όμως, μετά το μηχανικό κομμάτι ήταν η πιο ενδιαφέρουσα πτυχή του έργου,

where, basically, we're coding over Dan's shoulder at the hospital

όπου ουσιαστικά προγραμματίζουμε πάνω από το κεφάλι του Νταν στο νοσοκομείο

extensively to figure out, you know, how does Dan move?

εκτενώς για να καταλάβουμε, πώς κινείται ο Νταν;

What's useful to him as an expressive motion?

Τι είναι χρήσιμο για αυτόν ως εκφραστική κίνηση;

You know, what's his metaphor for performance?

Ξέρετε, ποια είναι η μεταφορά του για την εκτέλεση;

What types of things does he find

Τι είδους πράγματα θεωρεί

important to control and convey in a piece of music?

σημαντικά για να ελέγξει και να μεταφέρει σε ένα κομμάτι μουσικής;

So all the parameter fitting, and really the technology

Έτσι παίρνοντας υπόψιν όλες τις παραμέτρους, και πραγματικά την τεχνολογία,

was stretched at that point to fit just Dan.

είναι φτιαγμένο για να ταιριάζει ακριβώς στο Νταν.

And, you know, I think this is a perspective shift. It's not that our technologies --

Και, νομίζω ότι αυτή είναι μια μετατόπιση προοπτικής. Δεν είναι ότι οι τεχνολογίες μας,

they provide access, they allow us to create pieces of creative work.

παρέχουν πρόσβαση, μας επιτρέπουν να δημιουργήσουμε κομμάτια δημιουργικής δουλειάς.

But what about expression? What about that moment when an artist delivers

Αλλά τι γίνεται με την έκφραση; Τι γίνεται με εκείνη τη στιγμή, όταν ένας καλλιτέχνης παίζει

that piece of work? You know, do our technologies allow us to express?

το κομμάτι; Μας επιτρέπουν οι τεχνολογίες μας να εκφραστούμε;

Do they provide structure for us to do that? And, you know, that's a personal relationship

Παρέχουν τη δομή για να το κάνουμε; Και, ξέρετε, αυτή είναι μια προσωπική σχέση

to expression that is lacking in the technological sphere. So, you know,

με την έκφραση, κάτι που λείπει στα τεχνολογικά πεδία. Έτσι,

with Dan, we needed a new design process, a new engineering process

με το Νταν χρειαζόμαστε μία νέα διαδικασία σχεδιασμού, μια νέα μηχανική διαδικασία

to sort of discover his movement and his path to expression that allow him to perform.

για να ανακαλύψουμε την κίνηση και την πορεία του προς την έκφραση που του επιτρέπουν να εκτελεί μουσική.

And so that's what we'll do today.

Και αυτό είναι που θα κάνουμε σήμερα.

TM: So let's do it. So Dan do you want to tell everyone

TM: Ας το κάνουμε, λοιπόν. Νταν θέλεις να μιλήσεις σε όλους

about what you're going to play now?

σχετικά με το τι πρόκειται να παίξεις τώρα;

DE: This is "My Eagle Song."

DE: Αυτό λέγεται "Το τραγούδι του αετού μου".

TM: So Dan is going to play a piece of his, called "My Eagle Song".

TM: Άρα ο Νταν θα παίξει ένα κομμάτι που ονομάζεται "Το τραγούδι του αετού μου".

In fact, this is the score for Dan's piece,

Στην πραγματικότητα, αυτή είναι η παρτιτούρα του κομματιού του Νταν,

completely composed by Dan in Hyperscore.

συνθέθηκε εξ' ολοκλήρου από το Νταν στο Hyperscore.

So he can use his infrared tracker to go directly into Hyperscore.

Μπορεί να χρησιμοποιεί τον υπέρυθρο ανιχνευτή του για να πηγαίνει απευθείας στο Hyperscore.

He's incredibly fast at it, too, faster than I am, in fact.

Είναι και πολύ γρήγορος, πιο γρήγορος κι από εμένα.

(Laughter)

(Γέλια)

TM: He's really modest, too.

TM: Είναι πολύ μετριόφρων επίσης.

So he can go in Hyperscore. You start out by making melodies and rhythms.

Έτσι, μπορεί να πάει στο Hyperscore. Ξεκινάτε φτιάχνοντας μελωδίες και ρυθμούς.

He can place those exactly where he wants.

Μπορεί να τα τοποθετήσει ακριβώς όπου θέλει.

Each one gets a color. He goes back into the composition window,

Ο καθένας παίρνει ένα χρώμα, πηγαίνει πίσω στο παράθυρο σύνθεσης,

draws the lines, places everything the way he wants to. Looking at the Hyperscore,

σέρνει τις γραμμές, τοποθετεί τα πάντα όπως θέλει. Κοιτάζοντας το Hyperscore,

you can see it also, you can see where the sections are,

μπορείτε να τα δείτε, επίσης, μπορείτε να δείτε που είναι τα τμήματα,

something might continue for a while, change, get really crazy and then end

κάτι μπορεί να συνεχιστεί για λίγο, να αλλάξει, να γίνει πραγματικά τρελό και να τελειώσει

up with a big bang at the end.

με μια μεγάλη έκρηξη.

So that's the way he made his piece, and as Adam says,

Αυτός είναι ο τρόπος που έκανε το κομμάτι του, και όπως λέει ο Άνταμ,

we then figured out the best way to have him perform his piece.

μετά βρήκαμε τον καλύτερο τρόπο για να εκτελέσει το κομμάτι του.

It's going to be looked at by this camera, analyze his movements,

Πρόκειται να εξεταστεί από αυτήν την κάμερα, θα αναλύσει τις κινήσεις του,

it's going to let Dan bring out all the different aspects of his music that he wants to.

θα βοηθήσει το Νταν να αναδείξει όλες τις πτυχές που θέλει στη μουσική του.

And you're also going to notice a visual on the screen.

Και θα παρατηρήσετε, επίσης, ένα οπτικό σχήμα στην οθόνη.

We asked one of our students to look at what the camera is measuring.

Ζητήσαμε από έναν από τους μαθητές μας να δεί τι μετράει η κάμερα.

But instead of making it very literal, showing you exactly

Αλλά αντί να το κάνουμε εντελώς κυριολεκτικό, δείχνοντάς σας ακριβώς

the camera tracing, we turned it into a graphic that shows you the basic

την ανίχνευση της κάμερα, το μετατρέψαμε σε ένα γραφικό που σας δείχνει τη βασική

movement, and shows the way it's being analyzed.

κίνηση, και δείχνει τον τρόπο με τον οποίο αναλύεται.

I think it gives an understanding of how we're picking out movement from what

Νομίζω ότι επεξηγεί πώς απομονώνουμε την κίνηση σε ό,τι

Dan's doing, but I think it will also show you, if you look at that movement,

κάνει ο Νταν, αλλά νομίζω ότι θα σας δείξει, επίσης, αν παρατηρήσετε την κίνηση

that when Dan makes music, his motions are very purposeful, very precise,

ότι, όταν ο Νταν παίζει μουσική, οι κινήσεις του είναι πολύ σκόπιμες, πολύ ακριβείς,

very disciplined and they're also very beautiful.

πολύ πειθαρχημένες και είναι επίσης πολύ όμορφες.

So, in hearing this piece, as I mentioned before, the most important thing is

Οπότε ακούγοντας αυτό το κομμάτι, όπως ανέφερα και πριν, το πιο σημαντικό πράγμα είναι

the music's great, and it'll show you who Dan is.

ότι η μουσική είναι καταπληκτική, και θα σας δείξει ποιος είναι πραγματικά ο Νταν.

So, are we ready Adam?

Είμαστε έτοιμοι Άνταμ;

AB: Yeah.

AB: Ναι.

TM: OK, now Dan will play his piece "My Eagle Song" for you.

TM: Εντάξει, τώρα o Νταν θα παίξει για εσάς το κομμάτι του "Το τραγούδι του αετού μου".

(Applause)

(Χειροκρότημα)

TM: Bravo.

TM: Μπράβο.

(Applause)

(Χειροκρότημα)