Inside Africa's thriving art scene | Touria El Glaoui

المترجم: Rana Al-Mahameed المدقّق: Fatima Zahra El Hafa

Let's talk about how the narrative of Africa is being told,

دعونا نتحدث عن كيفية سرد القصص في أفريقيا،

and who is doing the telling.

ومن يقوم بالسرد.

I want to share with you the selection of work

أود أن أشارككم مجموعة من الأعمال

by contemporary artists from Africa and its diaspora.

من قِبل فنانين معاصرين في أفريقيا وأنحائها.

I love this art.

أنا أحب هذا الفن.

I find it beautiful and inspiring and thrilling,

أجد أنه جميل ومُلهم وفاتن،

and I really hope I am able to pique your interest.

وأتمنى حقاً أن أكون قادرة على إثارة اهتمامكم.

I want to share something about myself and why art matters to me.

أود أن أشارككم شيئاً يخصني ولماذا الفن مهم بالنسبة لي.

I'm the daughter of an artist, so that means that growing up,

أنا ابنة فنان، وذلك يعني أنه خلال نشأتي،

I had the chance to see my father do artwork in his studio.

كانت لدي الفرصة لأرى والدي يقوم بأعمال فنية في الاستديو.

My home was surrounded by art,

كان منزلي محاطاً بالفن،

and I had an early art education,

وتلقيت تعليمًا فنيًّا مُبكرًا،

being dragged to museums and exhibitions over the summer holidays.

حيث كان يتم سحبي للمتاحف والمعارض خلال عُطل الصيف.

What I did not understand, really, at the time,

ما لم أفهمه حقاً، في ذلك الوقت،

is that this also gave me an early understanding

هو أن ذلك أعطاني فهمًا مُبكرًا

about why art is important,

لأهمية الفن،

how to look at it,

كيفية النظر إليه،

how to understand it, but also how to love it.

كيفية فهمه، وأيضاً محبته.

So art matters to me on a personal level,

حسناً الفن مهم لي بشكل شخصي،

and not only because it's beautiful and inspiring and thrilling,

وليس فقط لكونه جميلًا ومُلهمًا وفاتنًا،

but because art tells powerful stories.

ولكن لأن الفن يروي قصصًا قوية.

All these artists have stories to tell you about what it means to be African,

جميع هؤلاء الفنانين لديهم قصص ليروونها عن ما يعنيه أن تكون أفريقياً،

stories that tell you and touches about our African identity,

قصص تخبركم وتلامس هويتنا الأفريقية،

but also stories that tell us about who we are as Africans,

ولكنها أيضاً قصص تخبرنا من نحن كأفارقة،

but also stories that tell us about our complex history.

وهي أيضاً قصص تخبرنا عن تاريخنا المعقد.

So how can art tell you powerful stories?

إذن كيف يمكن للفن أن يخبرك قصصًا قوية؟

I want to share with you this series

أود أن أشارككم هذه السلسلة

by Senegalese artist Omar Victor Diop.

للفنان السنغالي عمر فيكتور ديوب.

This is a series of self-portraits,

هذه سلسلة من الرسوم الذاتية،

and the artist in this particular series

والفنان في هذه السلسة تحديداً

is focusing on the representation of Africans in art history

يُركز على تمثيل الأفارقة في تاريخ الفن

between the 15th to the 19th century.

بين القرنين الخامس عشر والتاسع عشر.

I want to show you how, with one image,

أريد أن أعرُض لكم، كيف أنه وبصورة واحدة،

Diop is able to touch on our African identity,

يستطيع ديوب ملامسة هويتنا الأفريقية،

on the politics of representation,

على تمثيلنا سياسياً،

but also on our social value system.

ولكن أيضاً على نظام القيم الاجتماعية.

In this particular self-portrait,

في هذه الرسمة الذاتية تحديداً،

Diop is actually referencing another portrait by Anne-Louis Girodet.

يشير ديوب في الحقيقة إلى لوحة أخرى لآن لويس جيروديت.

This picture is doing a portrait of Jean-Baptiste Belley.

هذه الصورة هي بورتريه لجان باتيست بيلي.

Jean-Baptiste Belley was a native of Senegal,

كان جان بابتيست بيلي من مواليد السنغال،

a former slave of Haiti,

رقيق سابق لهايتي،

but during his lifetime, he also was elected to represent the colony

ولكن خلال حياته، تم انتخابه ليمثل المستعمرة

at the third government of the French Revolution,

في الحكومة الثالثة للثورة الفرنسية،

and he advocated strongly for the abolition of slavery.

كما دعى بقوة لإلغاء الاستعباد.

What is very smart and clever about Diop here

الأمر الذكي والفطن حول ديوب هنا

is that he's going back to history.

هو أنه يعود بالتاريخ.

He's reclaiming this figure

ويستعيد هذه الشخصية

by restaging this beautiful royal blue uniform,

من خلال استعادة هذا الزي الأزرق الملكي،

where he is restaging also the pose,

حيث أنه يستعيد أيضاً الوضعية المُتَّخَذة

and he's doing that to actually underline the issues

وهو يقوم بذلك ليؤكد على القضايا.

that are still impacting individuals of color today.

التي لا تزال تؤثِّر على الأفراد الملونين اليوم.

There was nothing special

لم يكن هناك شيء مميز

about this very typical political portrait of the time,

حول هذه اللوحة السياسية النموذجية في ذلك الوقت،

except that for the first time,

باستثناء أنه ولأول مرة،

an individual of color, in that case, Jean-Baptiste Belley,

شخص ملون، وفي هذه الحالة، جان بابتيست بيلي،

was actually named and acknowledged in a painting.

تم تسميته والاعتراف به في لوحة.

What Diop is adding to this picture is this crucial element,

ما أضافه ديوب لهذه اللوحة هو عنصر حاسم،

which is the football under his arm,

وهو كرة قدم تحت ذراعه،

and by doing that,

وبفعله لذلك،

Diop is actually touching at our hero worship culture

يقوم ديوب فعلياً بملامسة ثقافة تبجيل

of African football stars,

أبطال نجوم كرة القدم الأفارقة،

who unfortunately, despite their fame,

الذين للأسف، وبالرغم من شهرتهم،

their immense talent, and their royalty status,

موهبتهم الكبيرة، ومكانتهم الملكية،

they are still invisible.

لا يزالون غير مرئيين.

Diop is asking us to dig deeper,

يطلب منا ديوب أن ننظر بعُمق،

to go beyond history and what has been written,

لنذهب خلف التاريخ وما كُتب،

and, basically, see how it still influences and impacts us in the present.

وبشكل أساسي، لنرى كيف أنه ما زال يؤثر علينا في الحاضر.

I want to share this other beautiful series

أود أن أشارككم هذه السلسلة الأُخرى

called "Kesh Angels," by artist Hassan Hajjaj.

التي تُدعى "ملائكة مراكش" للفنان حسن حجاج.

So in this particular series,

في هذه السلسلة تحديداً،

the artist is really pushing on the boundaries

يقوم الفنان حقاً بدفع الحدود

of stereotype and cliché.

بعيدًا عن النمطية والابتذال.

Hassan Hajjaj is a friend,

حسن حجاج صديقي،

and honestly, I admire him dearly,

وبصراحة، أنا أقدره جداً،

but this particular series is talking to me directly as a Muslim woman.

ولكن هذه السلسلة تُخاطبني بشكل مباشر كامرأة مسلمة.

I experience this all the time,

إنني أعيش هذا بشكل دائم،

where, you know, people have a lot of expectations,

حيث كما تعلمون، لدى الناس الكثير من التوقعات،

religious ones and cultural ones,

توقعات دينية وثقافية،

but what I love about this artist is that he's putting all this on its head.

ولكن ما أحبه في هذا الفنان هو أنه يواجه كل هذا.

He's actually challenging every representation

ويقوم بتحدي كل التصورات

of Muslim, Arabic women that there is.

عن المرأة العربية المسلمة.

Hassan Hajjaj is a child of the diaspora.

حسن حجاج هو طفل من الجالية.

He grew up in Morocco amongst bright logo goods,

نشأ في المغرب بين الشعارات المشرقة للسلع،

you know, counterfeit originals being sold at the souks.

كما تعلمون، يتم بيع الأصول المزيفة في الأسواق.

So to see those symbols representing in his work

لذلك فإن رؤية هذه الرموز متمثلة في أعماله

a celebration of the global culture, a critic of the global urban culture,

احتفالاً بالثقافة العالمية، ونقداً للثقافة العالمية المتحضرة،

is no surprise,

ليس بأمر مُفاجىء،

but really at the heart of his work is his desire of a nuanced representation.

ولكن حقاً في أعماق عمله تتمثل رغبته بالتمثيل الدقيق.

He wants us to interrupt ourselves

إنه يريدنا أن نعترض أنفسنا

and all the perception that we might have

وجميع المفاهيم التي قد تكون لدينا

on people, on a culture, and on environment.

عن الناس والثقافة والبيئة.

And for example,

على سبيل المثال،

this particular picture, your common association would be,

في هذه الصورة تحديداً، الرابط المشترك سيكون،

you know, certain street brand for a certain Western distinctive consumer.

كما تعلمون، بعض العلامات التجارية العامة لبعض المستهلكين الغربيين المميزين.

Well, he mashes it all up,

حسناً، يقوم هو بدمج كل ذلك،

where he is daring to imagine a female biker culture

حيث أنه تجرأ على تخيُل ثقافة راكبات الدراجة النارية

where actually Chanel or Louis Vuitton is designing the djellaba,

حيث تقوم شانيل ولويس فيتون بتصميم الجلابة المغربية،

and Nike, the babouche,

وتُصمِّم نايك "البلغة" المغربية،

and this is actually the standard uniform.

وهذا هو الزي النموذجي.

What I love about the women in "Kesh Angels"

ما أُحبه بخصوص النساء في "ملائكة مراكش"

is that they are able to hold your gaze.

هو قدرتهم على جعلك تُمعن النظر.

We are completely participating in the image,

نحن نُشارك في الصورة بشكل كُلي،

but they are the one inviting us in, and on their own terms.

ولكن هن من يقمن بدعوتنا، وفقًا لشروطهن الخاصة.

Hassan Hajjaj's "Kesh Angels" or "Project Diaspora" by Omar Victor Diop

"ملائكة مراكش" لحسن حجاج أو " مشروع دياسبورا" لعمر فيكتور ديوب

offer me two strong examples why art is so instrumental.

تقدم لي مثالين قويين حول مدى أهمية الفن.

It is instrumental as it really inspires us to ask questions,

إنه في غاية الأهمية إذ يُلهمنا حقًّا لطرح الأسئلة،

but it is also instrumental because it ignites change.

ولكنه أيضًا في غاية الأهمية لأنه يُشعل التغيير.

Seeing diversity in race and ethnicity in contemporary art

إن رؤية التنوع في السلالة والعِرق في الفن المعاصر

is the only way that we'll see changes in the art industry,

هي الطريقة الوحيدة التي سنرى بها تغيرات في صناعة الفن،

but also for the relations between Africa and the Western canon.

ولكن أيضاً في العلاقات بين أفريقيا والغرب.

How we will participate in all this is really up to us.

إن كيفية مشاركتنا في كل هذا تعود لنا حقاً.

There's a lot of progress to be made,

هناك الكثير من التقدم الذي ينبغي تحقيقه،

and honestly, we still need to support stronger voices,

وبصراحة، لازلنا بحاجة لدعم أشخاص أقوياء،

as they are the ones shaking things up and bringing new perspective.

حيث أنهم هم من يحركون الأمور ويجلبون انطباعات جديدة.

I want to share this beautiful old painting

أود أن اشارككم هذه اللوحة الجميلة والقديمة

by younger emerging artist Kudzanai-Violet Hwami.

لفنانة شابة ومُهاجرة كودزاناي فيوليت هوامي.

For me, when I see her work, it really represents freedom.

بالنسبة لي، حينما أرى فَنَّها، أجد أنه يمثِّل حقاً الحرية.

Hwami has fantastic takes on what it means to be an African

تتناول هوامي بشكل رائع معنى أن تكون أفريقياً

and an African life.

والحياة الأفريقية.

She has lived in three different countries:

لقد عاشت في ثلاث دول مختلفة :

Zimbabwe, South Africa and Britain,

زيمبابوي وجنوب أفريقيا وبريطانيا،

and therefore has been influenced by a multitude of layers

وبالتالي تأثرَت بالعديد من الطبقات

of communities and cultures,

والمجتمعات والثقافات،

from LGBT to eco to Xhosa to emo to British cultures.

بدءًا بمجتمع المثليين ومرورا بحماة البيئة وال"كوسيون" والإيمو والثقافات البريطانية.

And as she says herself, the beauty of being a child of the diaspora

وكما تقول بنفسها، إن الجميل في كونك طفل الشتات

is really being able to reinvent ourselves

هو قدرتنا حقاً على إيجاد أنفسنا

and what it means to be African.

ومعنى أن تكون أفريقياً.

I want to leave you with this powerful piece

أود أن أترككم مع هذه القطعة القوية

by South African artist Lawrence Lemaoana.

للفنان الجنوب أفريقي لورانس ليماوانا.

Lawrence Lemaoana also criticized

انتقد لورانس ليماوانا أيضاً

the influence of the media on our moral consciousness,

تأثير وسائل الإعلام على وعينا الأخلاقي،

and he's doing that by using those fabrics like banners in political demonstrations,

ويقوم بذلك عبر استخدام تلك الأقمشة مثل لافتات المظاهرات السياسية،

where he's asking us to reclaim our voices.

حيث يطلب منا استعادة أصواتنا.

I believe in the transformative power of art,

أنا أؤمن بالقدرة التحويلية للفن،

as it is our only way to paint a nuanced image of Africa,

حيث أنها طريقتنا الوحيدة لرسم صورة دقيقة لأفريقيا،

but also its diaspora,

وجاليتها أيضاً،

one that will be painted by its artists and its cultural producers

صورة يرسمها فنانوها وجِهَاتها الثقافية الفاعلة

with their radical but also very unique view of seeing the world

بطريقتهم الجوهرية والمتميزة أيضًا في رؤية العالم

and their place in it.

ومكانهم في العالم.

It is really through art that we can regain

إن الفن حقًّا هو ما سيمكِّننا من استعادة

our sense of agency and empowerment.

إحساسنا بالقوة والتمكن.

It is through art that we can really tell our own story.

من خلال الفن نستطيع حقاً رواية قصصنا الخاصة.

So like Lawrence Lemaoana says, the power is ours.

وكما يقول لورانس ليماوانا: السلطة في أيدينا.

Thank you.

شكراً لكم.

(Applause)

(تصفيق)