Inside a cartoonist's world - Liza Donnelly

Transcriber: Andrea McDonough Reviewer: Bedirhan Cinar

Çeviri: Buse Çopur Gözden geçirme: Gözde Alpçetin

What is a cartoon really?

Karikatür aslında nedir?

Many of us love cartoons,

Çoğumuz karikatürleri severiz.

most of us grew up reading them

Bunları okuyarak büyüdük

or having them read to us.

veya okutturduk.

The fact is, cartoons have been around a long time.

İşin doğrusu, karikatürler çok uzun zamandır varlar.

There are all kinds of cartoons:

Envai çeşit karikatür vardır;

strip comics,

resimli komik hikayeler,

comic books,

çizgi romanlar,

political cartoons,

siyasi karikatürler,

single-panel cartoons,

tek panel karikatürler,

graphic novels,

grafik romanlar,

web comics,

internet çizgi romanları,

animation,

animasyon,

caricature,

çizgi resim...

there is something for everyone.

Herkese göre bir şey var.

No matter the form them come in,

Hangi türde olurlarsa olsunlar,

cartoons elicit all kinds of emotions from the viewer

karikatürler okuyucunun her türlü duygusunu ortaya çıkarır

- happiness, sadness, anger, hilarity, calm -

-mutluluk, hüzün, öfke, kahkaha, sükunet-

and can transmit ideas in an instant.

ve fikirleri hemen iletebilir.

Karikatürler herkes tarafından sevilen ve anlaşılan

Cartoons are a universal medium enjoyed and understood

around the world and across borders.

sınırları olmayan, ortak bir araçtır.

This is why they have survived so long as an art form.

Bu yüzden bir sanat biçimi olarak varlığını sürdürebilmiştir.

But how can a medium that is on the surface so simple

Peki, ilk bakışta bu kadar basit olarak görülen bir şeyin

have so much influence and at times be so meaningful?

nasıl olur da bu kadar etkisi ve yeri geldiğinde bu kadar anlamı olur?

Let's look at what a cartoon is.

Hadi karikatürün ne olduğuna bakalım.

It starts with an idea.

Bir fikirle başlar.

The idea can be verbal,

Bu fikir sözlü,

written in words,

yazılı

or it can be visual.

ya da görsel olabilir.

A visual idea is simply

Görsel fikir basitçe

a picture,

bir resim,

a drawing,

a doodle.

bir çizim,

karalamadır.

These ideas come from a variety of places.

Bu fikirler çeşitli yerlerden gelebilir.

Cartoonists might find the idea from observing life,

Karikatüristler hayatı gözlemleyerek,

reading a newspaper,

gazete okuyarak,

trawling online.

internette gezinerek.

It can come from a sentence someone said

Birinin dediği bir cümleden

or a single word heard on television.

veya televizyonda duyulan bir kelimeden gelebilir.

Cartoonists are like sponges;

Karikatüristler sünger gibidirler;

they soak up people, places, mannerisms, clothing, and behavior.

insanları, yerleri, tarzları, kıyafetleri ve davranışları özümserler.

Sometimes they might jot them down

Bazen bunları yanlarında taşıdıkları küçük siyah defterlerine not alırlar.

in a little black book that they carry around with them.

Other times, it is just soaked up into the cartoonist's brain

Diğer zamanlarda ise bunlar karikatürist tarafından benimsenir

only to be squeezed out later when she is sitting at her drawing table.

ve çizim masasındayken ortaya çıkmak üzere bekler.

Not only does a cartoonist have to be aware

Karikatürist sadece gözüyle gördüklerinin değil

of what she is seeing visually,

aynı zamanda kendi düşüncelerinin de farkında olmalıdır.

but she has to listen to herself think.

In other words, take the incoming information

Diğer bir deyişle gelen bilgiyi alın,

and select it, shape it, and then use it for a cartoon.

seçin, şekillendirin ve karikatür için kullanın.

Now that you have an idea,

Şimdi fikriniz veya karikatür için iyi olduğunu düşündüğünüz bir şey varsa

or something you think could be good for a cartoon,

it's time to shape it.

bunu şekillendirme zamanıdır.

A cartoon is like a staged play.

Karikatür sahnelenen bir oyun gibidir.

A cartoonist is playwright,

Karikatürist oyun yazarı,

director,

stage designer,

yönetmen,

sahne tasarımcısı,

choreographer,

koreograf,

and costume designer.

ve kostüm tasarımcısıdır.

A cartoon has characters,

Bir karikatürün karakterleri, sahnesi, bir satırı olsa bile

a set,

dialogue,

even if one line,

diyaloğu ve arka hikayesi vardır.

and a backstory.

The characters must be dressed to fit the idea,

Karakterler fikre uygun giyinmeli,

speak in a way that is natural and forwards the idea

doğal konuşmalı ve fikri iletmeli

or gives the punchline.

ya da can alıcı noktayı vermelidir.

Nothing should be in the cartoon

Karikatürde fikri geliştirmeyen hiçbir şey

that is not absolutely necessary for the advancement of the idea.

kesinlikle gerekli değilse yer almaz.

The image and words have to <i>dance</i> together

Görüntü ve kelimeler birbirleriyle adeta anlam ifade eden dans içerisindedirler.

in a way that makes sense.

It could be a graceful dance, or an awkward dance,

Bu, zarif veya tuhaf bir dans olabilir;

if that is part of the humor or idea.

yeter ki fikrin veya mizahın parçası olsun

And then the execution.

ve ardından çizim aşaması.

Some cartoonists sketch the idea with pencil

Kimi karikatüristler fikirlerini ilk kara kalemle

then ink it with pen using a light box.

sonrasında ise ışık kutusu kullanarak eskizi çizim haline getirirler.

Others visualize the image in their head

Diğerleri görüntüyü kafasında canlandırır

and draw directly on the paper in pen.

ve direkt kalemle kağıda dökerler.

Different kinds of pens are used:

Farklı türde kalemler kullanılır:

felt-tip, mechanical pen, or a crow quill.

Keçeli kalem, basmalı kalem veya dolma kalem.

Paper can be light-weight or heavy-bond.

İnce veya kalın katmanlı kağıtlar kullanılabilir.

Many cartoonists add gray tone, called a wash,

Çoğu karikatüristler siyah sulu boya ve fırça kullanarak

by using black watercolor and a brush.

yıkama yöntemiyle kağıda gri bir renk tonu ekler.

Others use a soft pencil for the tone.

Diğerleri renk tonu için yumuşak uçlu kalem kullanır.

Color is usually created by using watercolor.

Renk genellikle sulu boya kullanılarak oluşturulur.

A finished cartoon can then be scanned and adjusted,

Bitmiş bir karikatür taranıp düzenlenebilir

and the caption can be added on the computer with Photoshop.

ve bilgisayarda fotoşop ile bir başlık eklenebilir.

New technologies are emerging for the cartoonist's use in creating her cartoon.

Karikatüristlerin kullanması için yeni teknikler ortaya çıkıyor.

Photoshop can serve as a tool for color and image.

Fotoşop renk ve görüntüyü ayarlamak için kullanılabilir.

Some may draw directly on a tablet with a stylus.

Kimi ekran kalemi kullanarak direkt tabletlerine çizebilir.

The choices at this stage of creation work in tandem with the idea,

Bu etapta seçilen yöntemler, karikatüristin fikirleriyle uyumludur

and often when the final caption is added,

ve çoğu zaman o son baloncuk eklendiğinde

it gets adjusted yet again.

bu yöntemler tekrardan değişikliğe uğrar.

But, little is left to chance,

Fakat bazı sulu boyalar dışında,

except, perhaps, some of the watercolor.

bu iş şansa bırakılmaz.

All these elements function in concert with one another.

Tüm bu unsurlar birbirleriyle uyum içinde hareket ederler.

It's almost like a dance of words, ideas, and images

Bu, neredeyse karikatürü oluşturmak için gereken

that work together in order to make the cartoon

tüm kelimelerin, fikirlerin ve görüntünün bir dansı gibi.

a timeless, resilient work of art.

Eskimeyen ve dayanıklı bir sanat.