Swizz Beatz: How to support and celebrate living artists | TED

Reviewer: 24 Anh

Swizz Beatz: tôi hiểu rồi

Vậy, các bạn sẽ im lặng khi tôi nói để không bị gián đoạn?

Giọng nói: Uhh, vâng.

SB: Một khi đang trong luồng suy nghĩ, tôi không muốn bị gián đoạn.

Swizz Beatz: I got it.

Nhận được ủng hộ

So are you guys going to mute when I talk

so nothing interrupts it?

là rất cần thiết khi bạn sáng tạo.

Voice: Uhh, yes.

Bạn biết đấy, phải có một thứ gì đó để thúc đẩy sự sáng tạo,

SB: Because once I'm in the flow, I like to stay in the flow.

Having some type of support

thắp lên ngọn lửa bên trong bạn,

is very necessary when you are creative.

Tình yêu của tôi dành cho âm nhạc và sự sáng tạo bắt đầu từ lâu.

You know, there has to be something that's fueling that creativity,

Từ lúc ở South Bronx nơi tôi lớn lên,

that's fueling that fire that you have inside.

tòa nhà 700, chung cư 2E.

My love for music and creativity starts way back, way back.

Tôi đi ra ngoài và chỉ nghe thấy âm nhạc mà thôi.

Back in the South Bronx where I grew up,

Bạn đi vòng quanh công viên phía sau, các DJ đang chơi nhạc,

building 700, apartment 2E.

có một trận bóng rổ đang diễn ra,

I would go outside and all I would hear is music.

nhưng sau đó bạn sẽ nhìn vào sân bóng ném,

và sân bóng ném đó có một bức tranh tường graffiti tuyệt vời,

You go around to the back park, the DJs are playing,

tôi không biết là của Keith Haring hay Fab 5 Freddy.

there's a basketball game going on,

but then you would look at the handball court,

Tôi ngay lập tức bị thu hút bởi sự sáng tạo đó.

and that handball court would have an amazing graffiti mural,

Từ đầu âm nhạc đã là cách trị liệu của tôi.

I don't know if it's from Keith Haring or Fab 5 Freddy.

Bất cứ khi nào tôi căng thẳng,

I was instantly attracted to the creative.

tôi tìm đến nghệ thuật, với sự sáng tạo, đến với âm nhạc.

Music has been my therapy since day one.

Âm nhạc làm mọi người cảm thấy như được ôm, cảm thấy được yêu thương.

Anytime I get stressed out,

Và rồi tôi nhớ tới một người chú nói rằng,

I go to the arts, I go to creativity, I go to music.

“Cháu nên làm nhà sản xuất,” Tôi hỏi, “Nhà sản xuất là cái gì?”

Music makes people feel hugged, people feel loved.

Bạn biết đấy, bắt đầu từ doanh nghiệp gia đình,

vì Ruff Ryder do gia đình tôi tạo ra.

And then I remember one of my uncles saying,

Nó đem lại cho bạn DMX, Eve,

"You should get into producing," I'm like, "What's producing?"

nó đã mang lại cho bạn Drag-On, The LOX.

You know, it started as a family-owned business,

Tôi đã nhận được mọi giải thưởng trong âm nhạc mà người ta có thể có được.

because Ruff Ryders was created by my family.

Đã đến thời điểm như kiểu, “Bạn biết gì không?

It gave you DMX, it gave you Eve,

it gave you Drag-On, it gave you The LOX.

Tôi sẽ không còn vui vẻ với điều này trừ khi tôi có thể cống hiến trở lại.”

I've gotten every accolade in music that one can get.

Bạn biết đấy, Bộ sưu tập Dean bắt đầu để tôi tạo bảo tàng cho gia đình tôi

It just came to the point where it's like, "You know what?

I'm no longer going to have fun with this unless I'm able to give back."

và danh tiếng của chúng tôi.

Là một cái gì đó mà con tôi sẽ phải có trách nhiệm

You know, The Dean Collection started for me to create a museum for my family

truyền lại cho các thế hệ sau.

Tôi nói, "Đợi một chút,

Bộ sưu tập Dean không dành riêng cho Bộ sưu tập Dean,

and our name.

Bộ sưu tập Dean dành cho mọi người."

Something that my kids would have to be responsible

Bây giờ có vài triển lãm và những nơi bạn đi vào,

to pass through generations.

I said, "Wait a minute,

nếu bạn không có 50.000, không có gì để nói cả.

The Dean Collection is not just for The Dean Collection,

Và tôi cảm thấy rằng rất nhiều người đã sử dụng nó như một cái cớ

The Dean Collection is for everyone."

There are some galleries now and places you walk in,

để rời khỏi nghệ thuật.

Họ cảm thấy nghệ thuật chỉ dành cho người giàu.

if you don't have 50,000, there's nothing to talk about.

Ái chà.

And I felt that a lot of people were using that as an excuse

Chúng ta phải dừng điều này, chúng ta phải sửa nó.

Và đó là điều khiến tôi và vợ tôi nói,

to exit art.

They feel that art is only for rich people.

bạn biết đấy, chúng tôi tạo một nơi cho thế hệ trẻ

Whoa.

dành cho ai không hiểu về thế giới nghệ thuật,

We've got to stop this, we've got to fix this.

không có có tiếng nói ảnh hưởng,

And that's what made me and my wife say,

và sau đó chúng tôi bắt đầu “Không tiền hoa hồng.”

you know, we have to create an entry point to the younger generation

Đó là một sự kiện lớn,

có 30 nghìn người tham dự mỗi đêm.

that didn't understand the art world,

Đồ uống miễn phí, đồ ăn miễn phí,

didn't have their seat at the table,

and then we started "No Commissions."

buổi hòa nhạc miễn phí.

It's a big event,

Giáo dục là miễn phí,

you got 30-something-thousand RSVPs a night.

và tôi cảm thấy rằng giáo dục nên được miễn phí.

The drinks are free, the food is free,

Chúng tôi đã đến Thượng Hải, chúng tôi đã đến Luân Đôn,

the concert's free.

chúng tôi đã đến Berlin,

The education is free,

chúng tôi đã làm điều đó ngay tại sân sau của tôi ở South Bronx.

and I feel that education should be free.

Bạn có thể vào "Không tiền hoa hồng"

We went to Shanghai, we went to London,

và mua một món đồ với một vài đô la,

we went to Berlin,

hoặc vài trăm ngàn đô la.

we did it right in my backyard in the South Bronx.

Có một dãy ghế cho mọi người có tình yêu dành cho nghệ thuật.

You can come in to "No Commissions"

and get something for a couple of bucks,

Và những gì chúng tôi làm là một cái gì đó khác với triển lãm.

or a couple hundred thousand.

Các nghệ sĩ giữ 100% doanh số.

There's a tier for every person that has love for art.

Nhưng sau “Không tiền hoa hồng” thì sao?

And what we're doing is something totally different from a gallery.

Làm thế nào bạn có thể duy trì, làm thế nào bạn có thể tiến về phía trước

The artists keep 100 percent of the sales.

mà không phải bị mắc kẹt và bán đi linh hồn của bạn?

Tôi đã cùng người anh em Sean “Diddy” Combs mua bức tranh,

But what about after "No Commissions,"

how can you sustain, how can you move forward

thương vụ giá 21 triệu đô la,

without having to be trapped to sell your soul?

điều này đã biến Kerry James Marshall

thành nghệ sĩ người Mỹ gốc Phi bán chạy nhất cho đến ngày nay.

I was a part of the sale with my brother Sean "Diddy" Combs,

the 21-million-dollar purchase,

Tôi kiểu như, “Trời, bạn vừa phá vỡ kỷ lục,”

which made Kerry James Marshall

và người nghệ sĩ phản ứng,

the highest-selling African American living artist to today.

"Ừ, tôi không biết nên vui hay buồn."

Ban đầu anh ấy bán tác phẩm đó là với giá 100.000 đô.

I'm like, "Man, you just broke the record,"

Hãy tưởng tượng một tác phẩm mà bạn đã thực hiện có giá dưới 100.000 đô

and the artist was like,

"Yeah, I don't know whether to be happy or to be sad."

hiện đang được bán với giá 21 triệu đô,

He first sold that work, it was under 100,000.

và bạn phải ngồi nhà và xem cái này.

So imagine a work that you made for under 100,000

Và bạn thậm chí không được hưởng 5% số tiền đó.

is now being sold for 21 million,

Khi bạn nhìn lại,

tôi là nhà sản xuất, tôi là nhạc sĩ,

and you had to sit home and watch this.

mỗi khi nhạc của tôi phát trên radio,

And you couldn't even participate five percent.

tôi nhận được tiền.

When you look at it,

Mỗi lần nhạc của tôi được phát trong một bộ phim,

I'm a producer, I'm a songwriter,

tôi nhận được tiền.

Chỉ cần nhạc của tôi được phát,

every time it's played on the radio,

I get paid.

Every time it's played in a movie,

tôi nhận được tiền.

Nghệ sĩ thị giác, họ chỉ được trả tiền một lần.

I get paid.

Every time it plays, period,

Sao lại thế, trong khi bức tranh được bán và giao dịch nhiều lần?

I get paid.

Và đó là tác phẩm để đời của nghệ sĩ đó,

Visual artists, they only get paid once.

những người khác đang kiếm gấp 10, 15 lần,

How, when paintings are sold and traded multiple times?

đôi khi gấp 100 lần so với nghệ sĩ đã tạo ra nó.

And that's that artist's lifetime work,

Vì vậy, tôi đã tạo ra một thứ gọi là Dean’s Choice,

that other people are making 10, 15,

sometimes 100 times more than the artist that created it.

nơi mà nếu bạn là người bán

hoặc là một nhà sưu tầm,

So I created something called the Dean's Choice,

và giả sử bạn mang tác phẩm của mình vào Sotheby,

where if you're a seller,

có một tờ giấy có nội dung: “Này, các bạn, bạn biết đấy,

or a collector,

nghệ sĩ này vẫn còn sống.

and you bring in your work into, let's say, Sotheby's,

Bạn đã kiếm được 300% từ khoản đầu tư của mình

there's a paper that's there that says, "Hey, guys, you know,

bằng cách làm việc với nghệ sĩ này.

this artist is still living.

Bạn có thể chọn cho nghệ sĩ bất cứ điều gì bạn muốn bán. ”

You've made 300 percent on your investment

Tôi nghĩ rằng ngay cả khi năm người đã làm điều đó,

by working with this artist.

nó sẽ bắt đầu thay đổi mọi thứ trong nghệ thuật.

You can choose to give the artist whatever you want of the sale."

Và điều này đang xảy ra ở châu Âu rồi.

Nó xảy ra trong ngành công nghiệp âm nhạc,

I think that even if five people did it,

nó được gọi là xuất bản.

Và các nghệ sĩ có thể sống sót,

it'll start to change everything in the arts.

nhạc sĩ có thể sống sót

And this is happening in Europe already.

năm này qua năm khác

It happens in the music industry,

nhờ thu nhập dư ra từ việc xuất bản của họ.

it's called publishing.

Vì vậy, làm thế nào để tạo ra một điều đem những người sáng tạo lại gần nhau

And artists are able to survive,

musicians are able to survive,

years after years,

off of the residual income of their publishing.

và tôn vinh lẫn nhau?

Chính tôi và Timbaland đã thực hiện ý tưởng này

So how can we take something that brings creatives together,

được gọi là Verzuz trong khoảng ba năm nay.

Rồi thời gian thử nghiệm đã đến,

and celebrate each other?

và mọi người bắt đầu lên mạng xã hội

Myself and Timbaland have been working on this idea

để thể hiện bản thân.

called Verzuz for about three years now.

Vì vậy, những gì chúng tôi đã làm là tôi đã mở những bài hát hàng đầu của tôi,

Then this trying time came,

and everybody started going to social media

anh ấy đã mở những bài hát hàng đầu của anh ấy,

to express themselves.

và chúng tôi phát trực tiếp trên Instagram.

So what we did was I played my top songs,

(Video) (Tiếng cười)

Timbaland: Bạn có vui không?

Điều này là rất tốt cho văn hóa.

he played his top songs,

SB: Nhiều người thích nói “trận chiến,”

chúng tôi rút lại từ “trận chiến,”

and we went on Instagram Live.

vì chúng ta đã chiến đấu đủ nhiều trên thế giới ngày nay.

(Video) (Laughter)

Timbaland: You having fun?

Chúng tôi gọi đó là ăn mừng có giáo dục.

This is so good for the culture.

SB: A lot of people like to say "battle,"

Tôi nghĩ rằng chúng tôi đang ở lớp chín hoặc lớp mười.

we pulled back off of that word "battle,"

Tôi và Timbaland bắt đầu với 20.000 người.

because we're battling enough in the world today.

Tính đến hôm qua, 750.000 người cùng tham gia.

We call it educational celebration.

I think we're on our ninth or tenth one.

Me and Timbaland started out with 20,000 people.

Vì vậy, chúng tôi có một thứ gọi là “Hiệu ứng Verzuz.”

As of yesterday, 750,000 people in one room.

Và “Hiệu ứng Verzuz” là những gì xảy ra với nghệ sĩ

sau khi họ đóng góp cho Verzuz.

So, we have this thing called the "Verzuz Effect."

Chúng ta có thể kể đến Babyface và Teddy Riley.

And the "Verzuz Effect" is what happens to the artist

Cả hai đều tăng hàng triệu lượt xem.

after they contribute to Verzuz.

Cả hai bài hát của họ đều trở lại bảng xếp hạng.

We can go to the Babyface and Teddy Riley.

Và sau đó chúng tôi nhìn vào những người phụ nữ đầu tiên trên Verzuz,

They both went up millions of views.

và cả Erykah Badu và Jill Scott

Both of their songs reentered the charts.

có bảy vị trí trong 20 bảng xếp hạng hàng đầu.

And then we look at the first ladies Verzuz,

Đây là Hiệu ứng Verzuz.

and both Erykah Badu and Jill Scott

Bạn biết đấy, hàng tỷ và hàng tỷ và hàng tỷ dấu ấn.

have seven positions in the top 20 charts.

Đây là điều mà tôi chưa từng thấy trước đây.

Và tôi cảm thấy rằng hôm nay, những nghệ sĩ này đã nhận được hoa,

This is the Verzuz Effect.

You know, billions and billions and billions of impressions.

đó là một điều tuyệt vời, trong khi họ có thể ngửi hoa.

This is something I've never seen before.

Chuyện này khá riêng tư,

And I felt that these artists are getting their flowers today,

bởi vì nhiều lần tôi đã bị hạ đo ván,

tôi thay đổi ý kiến cả trăm lần.

which is a great thing, while they can smell them.

Là nghệ sĩ, bạn vẫn phải hiểu công việc kinh doanh,

This was personal for me,

because many a times I've been counted out,

để nâng cao cấp độ của bạn đến nơi mà bạn xứng đáng.

I've been hot and cold 100 times.

You still have to understand the business as an artist,

Bởi vì hầu hết các sáng tạo, chúng tôi rất đa cảm,

chúng tôi “cứ để người khác xử lý đi, tôi muốn tập trung vào chuyện này.”

to elevate to your level that you deserve to be.

Because most creatives, we're very emotional,

Nhưng không chỉ sáng tạo là mấu chốt, giáo dục là mấu chốt,

we're very "let somebody else handle that, I want to stick to this."

đó là lý do tại sao tôi trở lại trường học

để mài dũa kiến thức ở độ tuổi giữa 30.

But not only creativity is key, education is key,

Chúng ta phải biết công việc kinh doanh.

Nhưng đòi hỏi ta phải nghiên cứu sâu một chút

which is the reason why I went back to school

to sharpen my pencil in my mid-30s.

và rút ra kiến thức mà chúng ta cần chuẩn bị

We have to know our business.

cho thế giới mà đang chờ đợi để tận dụng lợi thế của sự sáng tạo.

But it's going to take us digging in a little deeper

Sau đó chúng ta có thể đưa ra lựa chọn tốt hơn,

sau đó chúng ta có thể chấm dứt lời đồn rằng các nghệ sĩ chết nghèo.

and pulling out the knowledge that we need to prepare ourselves

for this world that's waiting to take advantage of the creatives.

Nếu chúng ta không bảo vệ nghệ thuật,

chúng ta sẽ không bảo vệ được tương lai của mình,

Then we can make better choices,

chúng ta sẽ không bảo vệ được thế giới này.

then we can end that conversation of artists dying poor.

Sự sáng tạo chữa lành chúng ta.

If we're not protecting the arts,

Những tấm màn này đóng lại làm gì thế?

we're not protecting our future,

Hết giờ.

we're not protecting this world.

(Chế giễu)

Creativity heals us.

Giọng nói: Tôi khá thích đấy. Ngầu lắm.

What's these shades closing for?

SB: (Cười)

Time out.

(Scoffs)

Voice: I kind of like that. That was cool.

SB: (Laughs)