Mind-blowing stage sculptures that fuse music and technology | Es Devlin

Переводчик: Ann Korneeva Редактор: Elena Malykh

These are sequences from a play called "The Lehman Trilogy,"

Это три взаимосвязанных фрагмента спектакля «Трилогия братьев Леман»,

which traces the origins of Western capitalism

где в течение трёх часов прослеживаются истоки западного капитализма.

in three hours,

В нём участвуют три актёра,

with three actors and a piano.

которым аккомпанирует фортепиано.

And my role was to create a stage design

Моя задача заключалась в создании декораций

to write a visual language for this work.

и визуального ряда для этой постановки.

The play describes Atlantic crossings,

В пьесе описываются пересечение Атлантики,

Alabama cotton fields,

хлопковые поля Алабамы,

New York skylines,

силуэты Нью-Йорка.

and we framed the whole thing within this single revolving cube,

Всё это мы оформили внутри одного вращающегося куба,

a kind of kinetic cinema through the centuries.

словно кино, ожившее сквозь столетия.

It's like a musical instrument

Получилось подобие музыкального инструмента,

played by three performers.

на котором играют три исполнителя.

And as they step their way around and through

И по мере того как они проходят свой путь,

the lives of the Lehman brothers,

следуя линии жизни братьев Леман,

we, the audience,

мы, аудитория,

begin to connect with the simple, human origins

начинаем постигать простые человеческие мотивы,

at the root of the complex global financial systems

лежащие в основе сложных финансовых систем,

that we're all still in thrall to today.

в тисках которых мы находимся по сей день.

I used to play musical instruments myself when I was younger.

В молодости я играла на музыкальных инструментах.

My favorite was the violin.

Больше других я любила скрипку.

It was this intimate transfer of energy.

Была в этом сокровенная передача энергии.

You held this organic sculpture up to your heart,

Вы дéржите прямо у сердца эту органическую скульптуру

and you poured the energy of your whole body

и переносите энергию всего вашего тела

into this little piece of wood, and heard it translated into music.

в этот маленький кусочек дерева и слышите, как это становится музыкой.

And I was never particularly good at the violin,

На самом деле моя игра ничем не выделялась,

but I used to sit at the back of the second violin section

но, сидя за группой вторых скрипок

in the Hastings Youth Orchestra,

в оркестре Hastings Youth,

scratching away.

я старалась вовсю.

We were all scratching

Мы орудовали смычками

and marveling at this symphonic sound that we were making

и восхищались звуками создаваемой нами симфонии,

that was so much more beautiful and powerful

которая была намного прекраснее и мощнее,

than anything we would ever have managed on our own.

чем то, что мы смогли бы сыграть в одиночку.

And now, as I create large-scale performances,

И сейчас, создавая масштабные представления,

I am always working with teams

я всегда работаю с командами,

that are at least the size of a symphony orchestra.

которые по количеству людей сравнимы, как минимум, с симфоническим оркестром.

And whether we are creating

И не имеет значения, создаём ли мы

these revolving giant chess piece time tunnels

для оперы Рихарда Вагнера вот эти гигантские вращающиеся тоннели,

for an opera by Richard Wagner

подобные шахматным фигурам,

or shark tanks and mountains for Kanye West,

или резервуары с акулами и горы для Канье Уэста —

we're always seeking to create the most articulate sculpture,

мы всегда стремимся создать наиболее выразительную скульптуру,

the most poetic instrument of communication to an audience.

наиболее поэтичный инструмент общения с публикой.

When I say poetic,

Говоря «поэтичный»,

I just mean language at its most condensed,

я имею в виду язык максимально сжатый,

like a song lyric,

как текст песни,

a poetic puzzle to be unlocked and unpacked.

поэтическую головоломку, которую нужно разгадать.

And when we were preparing to design Beyoncé's "Formation" tour,

Когда мы подготавливали дизайн для Бейонсе и её тура Formation,

we looked at all the lyrics,

мы внимательно прочитали тексты всех её песен

and we came across this poem that Beyoncé wrote.

и нашли следующее:

"I saw a TV preacher when I was scared, at four or five about bad dreams

«Я проснулась в четыре или в пять утра от ночных кошмаров и увидела

who promised he'd say a prayer if I put my hand to the TV.

проповедника, который обещал помолиться, если я положу руку на телевизор.

That's the first time I remember prayer, an electric current running through me."

Это моя первая память о молитве — электрический ток, идущий сквозь меня».

And this TV that transmitted prayer to Beyoncé as a child

И тот телевизор, по которому в детстве Бейонсе слушала молитву,

became this monolithic revolving sculpture

превратился вот в эту монолитную вращающуюся скульптуру,

that broadcast Beyoncé to the back of the stadium.

которая показывала Бейонсе всем сидящим на последних рядах стадиона.

And the stadium is a mass congregation.

А стадион — это массовая конгрегация.

It's a temporary population of a hundred thousand people

Это временное объединение сотни тысяч человек,

who have all come there to sing along with every word together,

и все они пришли сюда, чтобы подпевать, повторяя каждое слово.

but they've also come there each seeking one-to-one intimacy

Но в то же время они ищут близкого личного общения

with the performer.

с исполнителем.

And we, as we conceive the show, we have to provide intimacy

И мы как создатели этого шоу должны дать им эту близость

on a grand scale.

в большом масштабе.

It usually starts with sketches.

Обычно всё начинается с набросков.

I was drawing this 60-foot-high, revolving,

И я рисовала этот 18-метровый вращающийся

broadcast-quality portrait of the artist,

портрет певицы для очень высокого разрешения,

and then I tore the piece of paper in half.

но затем я разорвала лист бумаги пополам.

I split the mask

Я разорвала маску,

to try to access the human underneath it all.

пытаясь получить доступ к тому, что под ней.

And it's one thing to do sketches, but of course translating from a sketch

Одно дело эскиз, но для перевода эскиза

into a tourable revolving six-story building

во вращающееся шестиэтажное здание

took some exceptional engineers working around the clock for three months,

была необходима круглосуточная работа нескольких талантливых инженеров

until finally we arrived in Miami

в течение трёх месяцев, до тех пор пока мы не прибыли в Майами

and opened the show in April 2016.

и не открыли шоу в апреле 2016 года.

(Video: Cheers)

(Видео: Одобрительные возгласы)

(Music: "Formation," Beyoncé)

(Музыка: Formation, Бейонсе)

Beyoncé: Y'all haters corny with that Illuminati mess

Бейонсе: «Вы все ненавистники старомодны в отношении шумихи иллюминатов.

Paparazzi, catch my fly, and my cocky fresh

Папарацци, ловите мой крутой и дерзкий новый образ.

I'm so reckless when I rock my Givenchy dress

Я безрассудна, когда я появляюсь в своём платье от Живанши.

I'm so possessive so I rock his Roc necklaces

Я такая собственница, что даже ношу его ожерелья «Рок».

My daddy Alabama

Мой папа из Алабамы,

Momma Louisiana

мама — из Луизианы.

You mix that negro with that Creole

Смешиваешь негра с креолкой,

make a Texas bama

получается техасская провинциалка.

(Music ends)

(Музыка заканчивается)

I call my work --

Я называю свою работу...

(Cheers, applause)

(Аплодисменты)

Thank you.

Спасибо.

(Cheers, applause)

(Возгласы, аплодисменты)

I call my work stage sculpture,

Я называю свою работу сценической скульптурой,

but of course what's really being sculpted is the experience of the audience,

но фактически мы, так сказать, «ваяем» опыт нашей аудитории.

and as directors and designers,

И как режиссёры и дизайнеры,

we have to take responsibility

мы должны отвечать

for every minute that the audience spend with us.

за каждую минуту, проведённую с нами нашими зрителями.

We're a bit like pilots

Мы немного похожи на лётчиков,

navigating a flight path for a hundred thousand passengers.

так как прокладываем траекторию полёта для ста тысяч пассажиров.

And in the case of the Canadian artist The Weeknd,

Например, в случае с канадским исполнителем The Weeknd,

we translated this flight path literally

мы сделали эту траекторию полёта

into an origami paper folding airplane

подобной полёту бумажного самолётика, выполненного в технике оригами.

that took off over the heads of the audience,

Пролетая над головами зрителей,

broke apart in mid-flight, complications,

он в полёте разваливался на части,

and then rose out of the ashes restored

последствия, а затем, в конце шоу,

at the end of the show.

он возрождался из пепла.

And like any flight,

Как и в любом полёте,

the most delicate part is the liftoff, the beginning,

самая сложная часть — отрыв от земли, начало,

because when you design a pop concert,

потому что, когда ты работаешь

the prime material that you're working with

над концертом поп-музыки, основной рабочий материал для тебя —

is something that doesn't take trucks or crew to transport it.

это то, для чьей отправки не нужны ни грузовики, ни команда людей.

It doesn't cost anything,

Это ничего не стоит,

and yet it fills every atom of air in the arena, before the show starts.

и всё же каждый атом воздуха на арене перед началом шоу этим пропитан.

It's the audience's anticipation.

Это и есть чувство зрительского предвкушения.

Everyone brings with them the story of how they came to get there,

Каждый приносит с собой историю о том, как он туда попал,

the distances they traveled,

тот путь, который он прошёл,

the months they had to work to pay for the tickets.

месяцы работы для того, чтобы заплатить за билеты.

Sometimes they sleep overnight outside the arena,

Иногда они ночуют возле арены до концерта.

and our first task is to deliver for an audience on their anticipation,

И наша первая задача — оправдать их зрительское предвкушение,

to deliver their first sight of the performer.

дать им первое впечатление от исполнителя.

When I work with men,

Когда я работаю с мужчинами,

they're quite happy to have their music transformed into metaphor --

они вполне счастливы оттого, что кто-то превращает музыку в метафору —

spaceflights, mountains.

космические полёты, горы.

But with women, we work a lot with masks and with three-dimensional portraiture,

Но что касается женщин, то мы много работаем с масками и объёмными портретами,

because the fans of the female artist

поскольку поклонники женщин-исполнителей

crave her face.

жаждут увидеть их лица.

And when the audience arrived to see Adele's first live concert in five years,

И когда зрители пришли на первый за пять лет «живой» концерт Адели,

they were met with this image of her eyes asleep.

им предстало изображение её закрытых во сне глаз.

If they listened carefully,

Если прислушаться,

they would hear her sleeping breath echoing around the arena,

они могли услышать её дыхание во сне, эхо которого доносилось до них на арене,

waiting to wake up.

в ожидании её пробуждения.

Here's how the show began.

Вот как начиналось шоу.

(Video: Cheers, applause)

(Видео: одобрительные возгласы, аплодисменты)

(Music)

(Музыка)

Adele: Hello.

Адель: Hello.

(Cheers, applause)

(Видео: Одобрительные возгласы, аплодисменты)

Es Devlin: With U2, we're navigating the audience

Эс Девлин: С U2, мы проводим зрителей

over a terrain that spans three decades of politics, poetry and music.

по территории, которая охватывает три десятилетия политики, поэзии и музыки.

And over many months, meeting with the band and their creative teams,

И многие месяцы, встречаясь с коллективом и их творческими группами,

this is the sketch that kept recurring,

эта схема повторяется —

this line, this street,

эта линия, эта улица, —

the street that connects the band's past with their present,

та улица, которая связывает прошлое и настоящее группы,

the tightrope that they walk as activists and artists,

канат, по которому они ходят, будучи активистами и артистами,

a walk through cinema

дорога сквозь фильм,

that allows the band to become protagonists

который позволяет артистам стать героями

in their own poetry.

их собственной поэзии.

(Music: U2's "Where the Streets Have No Name")

(Музыка: U2 «Where the Streets Have No Name»)

Bono: I wanna run

Боно: Я хочу убежать.

I want to hide

Я хочу спрятаться.

I wanna tear down the walls

Я хочу снести стены,

That hold me inside

которые держат меня внутри.

Es Devlin: The end of the show is like the end of a flight.

ЭД: Конец шоу подобен концу полёта.

It's an arrival.

Это прибытие.

It's a transfer from the stage out to the audience.

Это перемещение со сцены к аудитории.

For the British band Take That,

На концерте британской группы Take That

we ended the show by sending an 80-foot high mechanical human figure

в конце шоу мы поместили почти 25-метровую

out to the center of the crowd.

механическую фигуру человека в центр зала.

(Music)

(Музыка)

Like many translations from music to mechanics,

Как и в случае с другими преобразованиями из музыки в механику,

this one was initially deemed entirely technically impossible.

в нашей ситуации считалось, что это абсолютно невозможно.

The first three engineers we took it to said no,

Три инженера, которым мы показали проект, отказались,

and eventually, the way that it was achieved

и в конце концов проблема была решена

was by keeping the entire control system together

путём хранения в одном месте всей системы контроля

while it toured around the country,

во время гастролей по стране.

so we had to fold it up onto a flatbed truck

Таким образом, мы её укладывали на бортовой грузовик,

so it could tour around without coming apart.

и всё это доставлялось как единое целое.

And of course, what this meant was that the dimension of its head

Но, конечно, для нас были важны размеры головы фигуры,

was entirely determined

и они зависели

by the lowest motorway bridge that it had to travel under on its tour.

от минимальной высоты пролёта того моста, под которым мы должны были проехать.

And I have to tell you that it turns out

Должна вам сказать, что рядом с Гамбургом

there is an unavoidable and annoyingly low bridge

есть отвратительно низкий мост —

low bridge just outside Hamburg.

мост, который нельзя объехать.

(Laughter)

(Смех)

(Music)

(Музыка)

Another of the most technically complex pieces that we've worked on

Ещё один из наиболее технически сложных проектов, над которыми мы работали

is the opera "Carmen"

на Брегенцском фестивале в Австрии,

at Bregenz Festival in Austria.

это опера «Кармен».

We envisaged Carmen's hands rising out of Lake Constance,

Мы представили выходящие из вод Боденского озера руки Кармен.

and throwing this deck of cards in the air

Они бросают в воздух эту колоду карт,

and leaving them suspended between sky and sea.

которая остаётся в воздухе между небом и морем.

But this transient gesture, this flick of the wrists

Но этот мимолётный жест, это резкое движение запястий

had to become a structure that would be strong enough

нужно было воплотить через конструкцию, довольно прочную,

to withstand two Austrian winters.

чтобы выдержать две австрийские зимы.

So there's an awful lot that you don't see in this photograph

Так что здесь есть много того, что вы не видите на этом фото:

that's working really hard.

это очень тяжёлая работа.

It's a lot of ballast and structure and support around the back,

Здесь много стабилизирующих и поддерживающих конструкций сзади.

and I'm going to show you the photos that aren't on my website.

Я хочу показать вам фотографии, которых нет на моём сайте.

They're photos of the back of a set,

Это фото задника сцены,

the part that's not designed for the audience to see,

той её части, которая не задумана для обозрения зрителями,

however much work it's doing.

однако, она играет важную роль.

And you know, this is actually the dilemma

Да, на самом деле это дилемма

for an artist who is working as a stage designer,

для театрального художника, создающего декорации,

because so much of what I make is fake,

потому что бо́льшая часть того, что я делаю, — ненастоящее,

it's an illusion.

это иллюзия.

And yet every artist works in pursuit of communicating something that's true.

И всё же каждый художник стремится доказать нам, что это правда.

But we are always asking ourselves:

Но мы всегда задаём себе вопрос:

"Can we communicate truth using things that are false?"

«Можем ли мы донести правду через что-то ненастоящее?»

And now when I attend the shows that I've worked on,

И когда я посещаю те шоу, где я когда-то работала,

I often find I'm the only one who is not looking at the stage.

я осознаю, что я единственный человек, который не смотрит на сцену.

I'm looking at something that I find equally fascinating,

Я смотрю на то, что нахожу столь же увлекательным, —

and it's the audience.

и это зрители.

(Cheers)

(Одобрительные возгласы)

I mean, where else do you witness this:

Ну где вы ещё такое увидите:

(Cheers)

(Возгласы)

this many humans, connected, focused,

столько сосредоточенных, связанных друг с другом людей,

undistracted and unfragmented?

собранных и не отвлекающихся на посторонние вещи?

And lately, I've begun to make work that originates here,

И недавно я взялась за работу, чьи истоки здесь,

in the collective voice of the audience.

в коллективном голосе зрителей.

"Poem Portraits" is a collective poem.

Поэма «Портреты» — это коллективное произведение.

It began at the Serpentine Gallery in London,

Она берёт своё начало в галерее Серпентайн.

and everybody is invited to donate one word to a collective poem.

Здесь каждому предлагали внести своё слово в коллективную поэму.

And instead of that large single LED portrait

И вместо того единственного большого портрета на светодиодной панели,

that was broadcasting to the back of the stadium,

который транслировался в глубь зала,

in this case, every member of the audience

каждый зритель

gets to take their own portrait home with them,

уносит домой свой портрет,

and it's woven in with the words

в который вплетены слова,

that they've contributed to the collective poem.

произнесённые зрителями при создании коллективной поэмы.

So they keep a fragment of an ever-evolving collective work.

У них есть фрагмент постоянно меняющегося коллективного произведения.

And next year, the collective poem will take architectural form.

И в следующем году коллективная поэма примет архитектурную форму.

This is the design for the UK Pavilion at the World Expo 2020.

Это проект павильона Великобритании для выставки World Expo 2020.

The UK ...

Великобритания...

In my lifetime, it's never felt this divided.

За всю свою жизнь я не помню такого разлада.

It's never felt this noisy with divergent voices.

Никогда не было так шумно, так много разных голосов.

And it's never felt this much in need of places

И никогда так здесь не чувствовалось необходимости в местах,

where voices might connect and converge.

где бы голоса соединялись.

And it's my hope that this wooden sculpture,

И я надеюсь, что эта деревянная скульптура,

this wooden instrument, a bit like that violin I used to play,

этот деревянный инструмент, немного похожий на скрипку,

might be a place where people can play and enter their word

на которой я играла, мог бы стать тем местом, где люди могли играть и войти

at one end of the cone,

в свой мир на одном конце конуса,

emerge at the other end of the building,

выйти на другом конце здания

and find that their word has joined a collective poem, a collective voice.

и обнаружить, что их слово стало частью коллективной поэмы, общего голоса.

(Music)

(Музыка)

These are simple experiments in machine learning.

Это простые эксперименты в машинном обучении.

The algorithm that generates the collective poem is pretty simple.

Алгоритм, генерирующий поэму, достаточно прост.

It's like predictive text,

Это как текст предсказания,

only it's trained on millions of words written by poets in the 19th century.

состоящий из миллионов слов, написанных поэтами XIX века.

So it's a sort of convergence of intelligence, past and present,

Это своего рода соединение разума прошлого и настоящего,

organic and inorganic.

живого и неживого.

And we were inspired by the words of Stephen Hawking.

Нас вдохновляют слова Стивена Хокинга.

Towards the end of his life, he asked quite a simple question:

На закате своих дней он задал довольно простой вопрос:

If we as a species were ever to come across another advanced life-form,

если мы как вид когда-либо встретимся с более развитыми формами жизни

an advanced civilization,

с более развитой цивилизацией,

how would we speak to them?

как мы будем с ними говорить?

What collective language would we speak as a planet?

На каком коллективном языке планеты мы будем говорить?

The language of light reaches every audience.

Язык света понятен любой зрительской аудитории.

All of us are touched by it. None of us can hold it.

Он касается всех, но никто не может его удержать.

And in the theater, we begin each work in a dark place, devoid of light.

В театре мы начинаем свою работу в тёмном месте, куда не доходит свет.

We stay up all night focusing the lights, programming the lights,

Всю ночь мы находимся здесь, фокусируя свет и программируя его эффекты,

trying to find new ways to sculpt and carve light.

пытаясь найти новые способы лепки и резки световых объёмов.

(Music)

(Музыка)

This is a portrait of our practice,

Это то, чем мы занимаемся:

always seeking new ways to shape and reshape light,

всегда в поиске новых способов создания и изменения световых форм.

always finding words for things that we no longer need to say.

Мы всегда находим слова для вещей, о которых не нужно больше говорить.

And I want to say that this,

И я хочу сказать, что это

and everything that I've just shown you,

и всё, что я вам сейчас показала,

no longer exists in physical form.

больше не существует как физическая форма.

(Music)

(Музыка)

In fact, most of what I've made over the last 25 years

Многое из того, что я создала за последние 25 лет,

doesn't exist anymore.

больше не существует.

But our work endures in memories, in synaptic sculptures,

Но наша работа запечатлелась в памяти, в синаптических скульптурах,

in the minds of those who were once present

в сознании тех, кто хотя бы раз был

in the audience.

на наших представлениях.

(Music)

(Музыка)

I once read that a poem learnt by heart

Как-то раз я прочитала, что стихотворение, выученное наизусть,

is what you have left,

это то, что у вас останется,

what can't be lost,

что нельзя потерять,

even if your house burns down and you've lost all your possessions.

даже если у вас сгорит дом и вы лишитесь всего.

I want to end with some lines that I learnt by heart a long time ago.

Я хочу закончить своё выступление строчками, выученными когда-то наизусть.

(Music)

(Музыка)

They're written by the English novelist E.M. Forster,

Их написал в 1910 году английский романист Э.М.Форстер

in 1910, just a few years before Europe, my continent,

как раз за несколько лет до того, как Европа, мой континент,

(Music)

(Музыка)

began tearing itself apart.

начала рвать себя на части.

(Music)

(Музыка)

And his call to convergence still resonates

И его призыв к объединению всё ещё созвучен тому,

through most of what we're trying to make now.

что мы пытаемся сделать теперь.

(Music)

(Музыка)

"Only connect! That was the whole of her sermon.

«Только связь! Это была вся её проповедь.

Only connect the prose and the passion,

Только связь прозы и страсти:

and both will be exalted,

и то, и другое возвысится.

And human love will be seen at its height.

И мы увидим всё, на что способна человеческая любовь.

Only connect! And live in fragments no longer."

Только связь! Больше не живите частями.

Thank you.

Спасибо.

(Applause)

(Аплодисменты)