A tap dancer's craft - Andrew Nemr

Transcriber: Andrea McDonough Reviewer: Bedirhan Cinar

المترجم: Hani Eldalees المدقّق: Anwar Dafa-Alla

Tap dance:

الرقص الإيقاعي:

one of America's major contributions to the world of percussive dance,

واحدة من مساهمات أمريكا الكبرى في عالم الرقص

born out of the melding of African and European dance traditions.

وجدت بمزج تقاليد الرقص الإفريقي والأوروبي معاً.

There's so many variations within tap dance,

توجد الكثير من الإختلافات في الرقص الإيقاعي

as many approaches as there have been tap dancers.

طرق مختلفة بعدد من مارسوا الرقص الإيقاعي

And there have been a lot!

وقد مارس هذا الرقص العديد جداً.

Since its birth, over 125 years ago,

منذ نشأته، قبل 125 عاما مضت

tap dance has grown up

فقد نمى الرقص الإيقاعي

in the world of American popular entertainment.

في عالم الترفيه الشعبي الأمريكي.

From minstral shows and vaudeville,

من العروض الإنشادية والإستعراضات

to night clubs, musical theater, and movie musicals,

للنوادي الليلية والمسارح الموسيقية والأفلام الغنائية

tap dance has held a featured role.

كان للرقص الإيقاعي مكان مميز.

And your approach depends on when in the history's lineage

طريقة رقصك تعتمد على أي فترة من التاريخ

you decide to connect.

ترغب أن تستمد طريقتك منها.

The landscape of American entertainment shifted in the 1950s and 60s.

تغير المشهد العام لوسائل الترفيه الأمريكية في أواخر خمسينات وستينات القرن الماضي.

Big bands became cost-prohibitive,

أصبحت تكلفة الفرق الكبيرة باهظة جداً

rock and roll was becoming a popular music,

وأصبحت موسيقى الروك أند رول هي النمط السائد

and American musical theater moved

وإتجهت المسارح الموسيقية الأمريكية

towards a format incorporating ballet with narrative

نحو عروض تتضمن الباليه والروايات

rather than the extension of variety shows

بدلاً من الإستمرار في عروض المنوعات

that it had been in the past.

التي كانت تقدم فيما مضى.

All these factors pushed tap dancing

دفعت كل تلك العوامل الرقص الإيقاعي

to the fringes of the entertainment world.

إلى الظلال في عالم الترفيه.

Tap dance still existed;

إستمر وجود الرقص الإيقاعي

there were dancers,

وإستمر وجود الراقصين

but it was outside of the popular discourse.

ولكنه كان خارج إهتمام الناس.

There were fewer and fewer places to dance

وتناقصت الأماكن التي يمكن ممارسة الرقص

and very little need for new tap dancers,

وقلت الحاجة لوجود راقصين إيقاعين جدد

so those who have been dancing in the 20s, 30s, and 40s,

لذا من كان يرقص في عشرينات وثلاثينات وأربعينات القرن الماضي

really had no one to pass along the art form to.

لم يجدوا أحدا يعلموه فنونهم وينقلوها لهم؟

In the 1970s, a multifaceted resurgence began.

في السبعينات بدأت النهضة في مختلف الجوانب

Modern dancers became interested in the older tap dancers,

وأصبح الراقصون الجدد مهتمين بالراقصين الإيقاعيين القدامى

drawing them out of retirement to teach.

وأخرجوهم من تقاعدهم لكي يعلموهم

Grassroots-organized tap festivals began to spring up,

وبدأت تتشكل قاعدة جماهيرية لتنظيم مهرجانات الرقص الإيقاعي

featuring the older tap dancers teaching the technique

مبرزة الراقصين الإيقاعيين وهم يعلمون تقنيات

and the history of the craft.

وتاريخ هذه الحرفة.

Older dancers also came out of retirement to perform

كما ترك الراقصون القدامى تقاعدهم للمشاركة في عروض

with groups such as The Copasetics and The Original Hoofers, traveling the world.

مع فرق مثل "كوباستيكس" و"أوريجانال هوفرس" خلال سفرهم حول العالم.

Even Broadway regained interest in the form,

حتى مسارح "برودواي" إستعادت إهتمامها في هذا النوع من الرقص

with Gregory Hines becoming a public figure

وأصبح "جروجري هاينز" شخصية معروفة

for tap dance on the stage and in feature films.

للرقص الإيقاعي في المسارح والأفلام.

Since then, the resurgence has spawned a more popular interest,

منذ ذلك الحين، ولدت النهضة إهتمام شعبي أكثر

with Savion Glover at the nexus of the crowd.

مع وجود "سافيون جلوفر" كصلة مع الناس

Considered the quintessential tap dancer,

الذي يعتبر الراقص الإيقاعي الجوهري

Glover presents the form as a pure musician.

يقدم "جلوفر" نموذج الموسيقي النقي.

Since the 1990s,

منذ التسعينات

and thanks in a large part to the work of Savion Glover,

وندين بالشكر بشكل كبير لعمل "سافيون جلوفر"

we've seen a rise in young people's interest in tap dance.

فقد شهدنا تصاعد في إهتمام الشباب في الرقص الإيقاعي.

I'm part of that generation.

أنا أحد أفراد ذلك الجيل.

Today, as we begin to rediscover the craft,

واليوم، ونحن نبدأ إعادة إكتشاف هذه الحرفة

we continue to look back

نستمر في النظر للماضي

and take examples of what tap dance was from past generations,

لنأخذ العبر مما كان يعنيه الرقص الإيقاعي للإجيال السابقة

at the same time, discovering our own unique approaches.

وفي النفس الوقت، نستكشف أساليبنا الخاصة والفريدة

There is so much freedom today.

لدينا قدر كبير من الحرية اليوم.

We can take what exists

يمكننا أخذ ما يوجد لدينا اليوم

and apply past examples within our own unique context -

ونطبق أمثلة سابقة مع إضافة سياقنا وبصمتنا الفريدة

today's perspective on tap dance.

لكيفية رؤيتنا للرقص الإيقاعي اليوم.

It all really boils down to

في الواقع، فإن هذا الأمر يرجع إلى

two pieces of metal on a leather-soled shoe,

قطعتين من المعدن مثبتتين على حذاء من الجلد

the wood to dance on,

والخشب الذي يتم الرقص عليه

an audience to watch and listen,

والجمهور الذي يشاهد ويستمع

and something to say.

وشيء لنتحدث عنه.

It's the balancing of these elements

مهمة الموازنه بين تلك العناصر جميعها

that is a tap dancer's craft work.

هي حرفة الراقص الإيقاعي.