Poetry, music and identity (with English subtitles) | Jorge Drexler | TED

번역: Seo-Ho Cho 검토: Jihyeon J. Kim

I'm going to tell you the story of a song.

여러분께 노래에 관한 이야기를 들려드리겠습니다.

I was in Madrid one night in 2002

2002년 하루밤을 제 선생님이자 친구인 호아킨 사비나와

with my teacher and friend Joaquín Sabina,

함께 마드리드에서 보냈습니다.

when he said he had something to give me.

그가 제게 줄 것이 있었기 때문이죠.

He said,

그는 말했습니다.

"Jorge, I have some lines that you need to put into a song.

"호르헤, 네가 노래로 만들 가사가 있어.

Take these down, take these down."

받아 적어. 받아 적어."

식탁을 봤지만, 식탁 위에는 원형 코스터뿐이었습니다.

I looked on the table but all I found was a circular coaster,

그 위에 저는 제 선생님이 말한 가사를 받아적었죠.

on which I wrote the lines my teacher dictated.

They were four lines that went like this:

다음과 같이 흘러가는 네 줄의 가사였습니다.

"I am a Jewish Moor living among Christians

"나는 크리스천 사이에서 살아가는 유대인 무어인이야.

I don't know who my God is, nor who my brothers are."

나는 내 신이 누군지 모르고, 내 형제가 누군지도 몰라."

Those lines really made an impression on me.

이 가사들은 제게 큰 인상을 남겼습니다.

I said, "What beautiful lyrics, Joaquín. Did you write them?"

저는 말했죠. "너무나 아름다운 가사예요, 호아킨. 당신이 썼나요?"

He said no, they were by another composer named Chicho Sánchez Ferlosio,

그는 아니라고 했습니다. 치초 산체스 페로시오라는 작사가가 썼습니다.

who was less known than Joaquín, but also a great poet.

그는 호아킨보다 덜 알려졌지만, 여전히 굉장한 시인이었습니다.

These lines came to me at a time

이 가사들은 제가 꽤 오랜시간

where I had been wanting to express something for a while,

무엇인가를 표현하고 싶었지만 어떻게 해야할지 몰랐던 때에

제게 왔습니다.

but didn't quite know how.

I was getting up to leave and go home to write,

제가 일어나서 집에가서 가사를 마저 쓰려 하고 있었을 때

when Joaquín stopped me and said, "Hang on, hang on,"

호아킨이 저를 멈추고는 "기다려 봐"라고 했어요.

and presented me with this challenge:

그리고 저에게 과제를 줬죠.

"Write the stanzas for this song

"노래를 위해 데시마스로

시 구절을 써봐."

in Décimas."

제 인생의 이 시점에서

Now, at this point in my life,

I still wasn't completely sure what Décimas were,

저는 여전히 데시마스가 뭔지 정확하게 알지 못했어요.

but I was too embarrassed to tell my teacher I didn't know.

그러나 제 선생님께 모른다고 말하기에는 너무 창피했죠.

So I put on my best "Yeah, I totally understand" face,

그래서 "무슨 말인지 완전히 알아요." 라는 표정을 하고는

and went home to look up what Décimas were.

집에가서 데시마스가 뭔지 찾아봤어요.

데시마는 스페인어에만 있는

I learned that a Décima is a type of verse

that only exists in Spanish,

구절의 한 종류로

한 10줄 정도입니다.

and that it has 10 lines.

It's very, very complex --

아주 아주 복잡하죠.

perhaps the most complex style of stanza that we have in Spanish.

아마 스페인어가 가진 가장 복잡한 스탠자 형식일 겁니다.

It also has a very concrete date of origin,

스탠자 형식으로는 매우 드물게

구체적인 기원일도 존재합니다.

which is very rare for a style of stanza.

The Décima was invented in Spain in 1591,

데시마는 스페인에서 1591년에

by a guy named Vicente Espinel, a musician and poet from Málaga.

말라가 출신의 음악가이자 시인인 빈센테 에스피넬이 만들었습니다.

And listen to this coincidence: he was the same guy

그리고 우연히도 그가 바로

who added the sixth string

우리가 오늘날 스페인 기타라고 부르는 악기에

to what would later be called the Spanish guitar.

여섯 번째 줄을 추가한 사람입니다.

This string right here --

바로 이 줄이요.

it's called the "bordona."

이것은 "보르도나"라고 부릅니다.

From Spain, the Décima, with its 10 lines,

스페인 출신의 10줄짜리 데시마는

스페인 기타처럼 미국으로 건너왔지만

crosses over to America, just like the Spanish guitar,

but in contrast to the Décima,

데시마와는 다르게

the Spanish guitar continues to live today

스페인 기타는 아직까지 살아있습니다.

on both sides of the Atlantic.

대서양의 양쪽에서요.

But the Décima, in Spain, its birthplace,

하지만 그 출생지인 스페인에서 데시마는

disappeared; it died out.

사라졌습니다. 죽었죠.

It died out about 200 years ago,

약 200년 전에 죽었습니다.

and yet in Latin America, from Mexico to Chile,

그러나 멕시코에서 칠레에 이르기까지 라틴아메리카의

all our countries maintain some form of the Décima

모든 국가는 인기있는 전통으로 특정 형태의 데시마를

in our popular traditions.

유지해왔습니다.

In each place, they've given it a different name,

각 지역에 따라 이름은 다릅니다.

and set it to different music.

그리고 다른 음악에 접목시킵니다.

It has a lot of different names -- more than 20 in total on the continent.

많은 이름을 갖고 있습니다. 한 대륙에 20개 이상의 이름이 공존하죠.

In Mexico, for example, it's called the "Son Jarocho,"

가령, 멕시코에서는 "송 하로초" 라고 부릅니다.

"Canto de mejorana" in Panama;

파나마에서는 "칸토 데 메호라나" 라고 하고

"Galerón" in Venezuela;

베네주엘라에서는 "갈레론",

"Payada" in Uruguay and Argentina;

우루과이와 아르헨티나에서는 "파야다"

"Repentismo" in Cuba.

쿠바에서는 "레펜티스모"라고 부릅니다.

In Peru, they call it the Peruvian Décima,

페루에서는 페루식 데시마 라고 부릅니다.

왜냐하면, 데시마가 저희의 전통에 너무나 깊이 스며들어서

because the Décima becomes so integrated into our traditions,

누군가 물어보면 사람들은 정말로 데시마가 자신의 고향에서

that if someone asks, people from each place are completely convinced

that the Décima was invented in their country.

만들어졌다고 믿습니다.

(Laughter)

(웃음)

It's also got a really surprising feature,

또 놀랄만한 특징이 있는데

바로 각기 다른 국가에서 독립적으로 발달한 것임에도 불구하고

which is that despite the fact that it developed independently

in each of the different countries,

it maintains even today, 400 years after its creation,

스페인 바로크 시대에 빈센트 에스피넬이 쓴 것과 동일한 구조로

exactly the same rhyme, syllable and line structure --

정확히 같은 라임, 운율, 그리고 행간 구조로

the same structure Vicente Espinel gave it during the Spanish Baroque period.

400년 후인 지금까지도 존재한다는 것입니다.

Here's the structure --

구조는 이렇습니다.

I'll give you the basic idea and then later you can look online

우선 기본적인 개념을 설명드릴테니 나중에 인터넷에서 더욱

and learn more about it.

자세히 찾아보세요.

데시마는 열줄이고, 각 줄은 8개의 음절을 갖고 있습니다.

The Décima is ten lines long; each line has eight syllables.

The first line rhymes with the fourth and the fifth;

첫 줄은 네 번째 그리고 다섯 번째 줄과 운율이 일치합니다.

the second line, with the third;

둘째 줄은 셋째 줄과 일치하고

여섯 번째 줄은 일곱 번째 그리고 열번 째 줄과 운율이 일치합니다.

the sixth line, with the seventh and the tenth;

and the eighth line rhymes with the ninth.

그리고 여덟 번째 줄은 아홉 번째 줄과 운율이 일치합니다.

It's a bit complicated, to be honest.

솔직히 말하면, 조금 복잡합니다.

그리고 제가 데시마로 쓰려는 모습을 상상해보세요.

And me -- imagine me, trying to write in Décimas.

But it's not as complicated as it seems.

그러나 사실 보이는 것 만큼 복잡하지 않습니다.

그에 더해, 같은 구조를 유지해 4세기 이상 살아남았다는 것이

Plus, it's amazing that it's survived with the same structure

for more than four centuries.

대단합니다.

It's not that complicated, because it has an impressive musicality to it,

기술적으로 설명하기 어려운 특유의

a type of musicality

인상적인 음악성을 지녀

that's very hard to describe technically.

그렇게나 복잡하지는 않지만

여러분이 직접 들어보시길 추천합니다.

I prefer that you listen to it.

So I'm going to recite a Décima,

제가 데시마를 읊어드리겠습니다.

one of the Décimas that I wrote for this song.

이 노래를 위해 쓴 데시마 중 하나를요.

운율의 음악성에 집중해보세요.

I'm going to ask that you concentrate just on the musicality of the rhymes.

헤드폰을 끼고있는 분들은

For those of you with headphones on --

통역을 듣고 있는 것으로 보이는데

I see that some of you are listening to the translation --

please take them off for a minute.

잠시 벗어주십시오.

(English) Take your headphones off, it you have them.

(영어) 헤드폰을 끼고 있다면 벗어주십시오.

(English) Forget about the meaning of the words for a few seconds,

(영어) 단어의 의미를 이해하는 것에 대해서는 잠시 잊어버리시고

(English) and then you'll put them back.

(영어) 잠시 후에 다시 끼십시오.

(English) Forget about the structure.

(영어) 구조에 대해서 잊어버리세요.

(Spanish) Forget about the structure.

(스페인어) 구조에 대해 잊어버리세요.

(영어) 그저 데시마의 소리의 구조에 귀를 기울이십시오.

(English) And just ... it's all about the choreography of sound of the Décima.

(Spanish) A choreography of sound.

(스페인어) 소리의 구조

(Sings in Spanish) "There is not one death that does not cause me pain,

(스페인어로 노래) "나를 아프게 하지 않는 죽음은 하나도 없습니다.

there are no winners,

승자도 없습니다.

here’s nothing but suffering and another life blown away.

고통과, 또다른 생명의 종결 뿐입니다.

War is a terrible school no matter what the disguise,

전쟁은 아무리 위장한다해도 끔찍한 학교입니다.

forgive me for not enlisting under any flag,

특정 국가를 참여시키지 않는 것을 용서하십시오.

any daydream is worth more than a sad piece of cloth."

그 어떤 몽상도 슬픈 천조각보다 가치있습니다."

이것이 데시마입니다.

That's a Décima.

(영어) 이제 헤드폰을 끼셔도 됩니다.

(English) You can put your headphones back on.

(Applause)

(박수)

(English) Thank you.

(영어) 감사합니다.

(Applause)

(박수)

I also applaud Vicente Espinel, because here it is 426 years later,

빈센테 에스피넬에게도 경의를 표합니다. 왜냐하면 426년 후인

and the Décima lives on everywhere

지금 데시마는 그 고유의 형태로

in its original state.

아직까지 모든 곳에 살아있기 때문입니다

I wrote three like that one; you just heard the second.

방금것과 같은 걸 세 개 만들었습니다. 방금 들으신건 두 번째입니다.

I wrote the first one having only recently learned how,

첫 번째 것은 갓 어떻게 하는지를 배웠을 때 창조하였고

and it has some errors in terms of meter,

그래서 길이의 면에서 오류가 존재합니다

그래서 현재 제시하기에는 적합하지 않죠

so it's not presentable in its current state.

But the one I sang was good, more or less.

하지만 제가 방금 불러드린 것은 적절합니다.

So: What was it about?

그래서 무엇에 대한 내용이었나고요?

What was the meaning behind those lines?

무슨 의미였을까요?

I had just returned from doing a concert in Israel,

저는 이스라엘에서의 콘서트를 끝내고 막 돌아왔었습니다.

그리고 제 고향과 밀접하게 관계된 이스라엘과 팔레스타인 분쟁으로 저는

and I was very emotional over a problem that hits really close to home,

which is the Israeli-Palestinian conflict.

굉장히 감정적인 상태였습니다.

제가 설명하죠, 저희 아버지의 가족은 유대인이시고

I'll explain: my dad's family is Jewish,

저희 어머니의 가족은 무늬만 크리스천입니다.

and my mom's family are non-practicing Christians.

저는 두 전통이 융합된 가정에서 자랐습니다.

I was raised in a home where the two traditions lived together

more or less in harmony.

It wasn't unusual to see my Jewish grandpa dressed as Santa Claus, for example,

가령, 제 유대인 할아버지가 산타복장을 하는 것이 이상하지 않았습니다.

or to see my non-Jewish grandpa at the synagogue wearing his kippah,

혹 제 비유대인 할아버지가 가족모임 때 유대교회당에 키파를

at family celebrations, wearing the same expression that I probably had

입고계시기도 했습니다. 사비나가 몇가지 데시마를

when Sabina told me --

제게 읊어줬을 때와 같은 표정으로

(Laughter)

(웃음)

that he had some Décima lines for me.

저는 바라봤을테죠.

이러한 환경에서 자란 사람들에게는

For someone raised in that kind of environment,

it's especially painful to see the difficulty the opposing parties have

상대편들이 단 일초라도 서로의 입장에서 생각해보는 것을 어려워하는 것을

보는 모습은 무척이나 괴롭습니다.

in putting themselves in the other side's shoes even for a moment.

So that's what I wrote about.

그래서 그 내용에 대해 적었습니다.

I already had the lyrics,

이미 가사는 있었고

I had the form -- the Décima -- and the content.

데시마라는 형태도 있었고 내용도 있었습니다.

음악을 적어야 했습니다.

I needed to write the music.

여러분께 내용을 알려드리겠습니다.

I'll give you some context.

I had only recently moved from Uruguay, where I'm from, to Spain.

제 출신지인 우루과이에서 갓 스페인으로 이주했던 때였습니다.

And I was feeling very raw with nostalgia,

굉장한 향수병을 느끼고 있었죠.

고향으로부터 떨어져있는 다수의 여러분들처럼요.

like many of you here, who are away from home.

저는 제 노래가 굉장히 우루과이적이기를 바랐습니다.

And I wanted my song to be very, very Uruguayan,

the most Uruguayan type of song there is -- the milonga.

가장 우루과이적인 노래는 바로 밀롱가입니다.

So now, I had been studying the Décima, and after finding out

현재, 저는 데시마에 대해 공부해왔고 모든 사람들이 데시마를

that everyone tried to claim the Décima as their own,

자신들의 것이라, 자기 국가의 것이라

that it was invented in their country,

주장해온 것을 깨닫고 난 후

it made me wonder:

저는 고민했습니다.

What does it mean when we say the milonga is Uruguayan?

밀롱가가 우루과이 것이라 할 때 그것은 무슨 의미인가?

밀롱가는 저희 음악가들이 얘기하는 3-3-2의 리듬 구조를 갖고 있습니다

The milonga has a rhythmic pattern that we musicians call 3-3-2.

(Counts out the beats) One two three, one two three, one two.

(비트를 세며) 하나 둘 셋, 하나 둘 셋, 하나 둘.

And it has a characteristic emphasis.

그리고 문자적 강세를 갖고 있죠.

(Sings)

(노래)

But this characteristic rhythm pattern

하지만 이 특징적인 리듬 구조는

comes from Africa.

아프리카에서 비롯됩니다.

In the ninth century you could find it in the brothels of Persia,

9세기에 페르시아의 사창가에서 발견할 수 있습니다.

and in the thirteenth,

그리고 스페인에서

in Spain, from where, five centuries later,

5세기 후인 13세기에

아프리카 노예들과 함께 미국으로 건너왔습니다.

it would cross over to America with the African slaves.

Meanwhile, in the Balkans, it encounters the Roma scale --

그 사이, 발칸반도에서는 로마를 마주하게 됩니다.

(Sings)

(노래)

which in part, gives birth to klezmer music,

이는 클레즈메어 음악을 탄생시켰습니다.

이것을 우크라니아계 유대인 이민자들이 뉴욕 브루클린으로 가져왔죠.

which Ukrainian Jewish immigrants bring to Brooklyn, New York.

They sing it in their banquet halls.

그들은 만찬에서 노래를 불렀습니다.

(Sings "Hava Nagila")

("하바 나길라" 노래)

And their neighbor, an Argentine kid of Italian origin

그리고 그들의 이웃인 아스토르 피아졸라라는

named Astor Piazzolla,

이태리계 아르헨티나 아이는

hears it,

그것을 듣고

assimilates it

유사하게 변형해

and transforms the tango of the second half of the 20th century

20세기 후반의 탱고를

with his ...

그의

(Counts out the beats) One two three, one two three, one two.

(박자를 세며) 하나 둘 셋, 하나 둘 셋, 하나 둘

("아디오스 노니노" 노래)

(Sings "Adios Nonino")

그는 그것을 19세기 독일 악기인 반도네온으로도 불렀습니다.

He also played it on his bandoneon, a 19th-century German instrument

created for churches that couldn't afford to buy organs,

이는 오르간을 살 수 없었던 교회들을 위해 만들어졌습니다.

and that ends up, incredibly, in Río de la Plata,

그리고 놀랍게도 리오 데 플라타까지 도달했습니다.

forming the very essence of the tango and the milonga,

이것이 탱고와 밀롱가를 형성하는 중요한 역할을 했습니다.

in the very same way another instrument just as important as the bandoneon did:

반도네온처럼 똑같이 정말 중요한 역할을 한 악기처럼요.

the Spanish guitar.

바로 클래식 기타요.

(박수)

(Applause)

To which, by the way, Vicente Espinel, in the 16th century,

빈센테 에스피넬이 16세기에

added a sixth string.

여섯 번째 줄을 더했죠.

It's amazing how all these things are coming full circle.

이것들이 완벽한 원을 형성하는 것은 무척 경이롭습니다.

What have I learned in these 15 years since the song was born

이 노래가 탄생되고 15년 동안 마드리드의 한 바에서

from going all over the world with four lines written on a coaster

코스터에 적은 네 줄을 가지고 전 세계를 돌아다니면서

from a bar in Madrid?

무엇을 배웠을까요?

That Décimas,

데시마

the milonga,

밀롱가

songs, people --

노래, 사람들.

the closer you get to them,

그들과 더 가까워질수록

the more complex their identity becomes,

그들의 정체성은 더 복잡해집니다.

and the more nuances and details appear.

그리고 더욱 많은 뉘앙스와 구체성이 나타나게 됩니다.

I learned that identity is infinitely dense,

저는 정체성이란 무한하게 밀집되어 있다는 것을 배웠습니다.

like an infinite series of real numbers,

실수의 무한함처럼요.

and that even if you get very close

그리고 아무리 가까워지고

and zoom in,

아무리 자세히 바라본다해도

it never ends.

끝나지 않음을 배웠습니다.

Before I sing you a song and say goodbye,

제가 노래를 하나 부르고 인사하기 전에

마지막 얘기를 들려드리고자 합니다.

allow me to tell you one last story.

Not long ago, we were in Mexico after a concert.

얼마 전에, 저희는 콘서트 후 멕시코를 들렀습니다.

And since the concert promoters know me,

그리고 홍보팀들이 저를 알기 때문에

they knew I was a Décima freak and that everywhere I go I ask about it,

그들은 제가 데시마광이고 어디를 가던 그에 대해 물어본다는 것을 알았습니다.

데시마 음악가들에 대해 듣고 싶어하면서요.

insisting on hearing Décima artists.

So they organized a son jarocho show for me at their house.

그래서 그들은 자신들의 집에서 송 하로쵸 쇼를 기획했습니다.

기억하신다면, 송 하로쵸는 데시마를 그들의 음절에 이용하는

If you recall, the son jarocho is one of the styles of music

that uses Décimas in its verses.

음악의 스타일 중 하나입니다.

When these amazing musicians finished playing

이 굉장한 음악가들이 그 엄청난 연주를 마쳤을 때

what is for me, something amazing, which is the son jarocho,

이 엄청난 송 하로쵸 연주를 마쳤을 때

they finished playing and were ...

그들은 연주를 멈추고

I went up to greet them, really excited,

저는 굉장히 들떠서 그들을 맞이하러 갔습니다.

getting ready to thank them for their gift of music,

그들에게 음악이라는 선물을 준 것에 대해 감사하려고 했습니다.

and this young kid says to me --

그 때 한 어린 아이가 제게 말했습니다.

and he says it with the best of intentions -- he says,

그는 가장 좋은 의도로 한 말이었습니다.

"We're very proud, sir, to be keeping alive the purest origins

"저희는 저희 멕시코 정체성의 가장 순결한 형태를 유지한 것에 대해

of our Mexican identity."

무척이나 자랑스럽습니다."

And to tell you the truth, I didn't really know what to say.

그리고 여러분께 솔직히 말씀드리자면 저는 어찌 답해야 할지 몰랐습니다.

(Laughter)

(웃음)

I stood there looking at him. I gave him a hug and left, but ...

서서 아이를 바라봤습니다. 아이를 껴안고 자리를 떴습니다. 그러나

(Laughter)

(웃음)

But he was right, too, though. Right?

그는 옳았습니다, 그쵸?

In reality, the Décima is its origin, but at the same time,

현실에서는 데시마가 시초이지만 동시에

just like in the milonga and in the Décima,

밀롱가처럼, 데시마에서처럼

그가 말한 것처럼 전역에서 유래한 많은 문화로부터 뿌리를 갖고 있습니다.

are the roots of many more cultures from all over the place, like he said.

차후에, 제가 호텔로 돌아갔을 때, 저는 생각에 잠겼습니다.

Later, when I got back to the hotel, I thought about it for a while.

And I thought:

제가 생각했죠.

things only look pure

많은 것은 멀리서 바라볼 때야만

순결해 보입니다.

if you look at them from far away.

뿌리를 아는 것은 매우 중요합니다.

It's very important to know about our roots,

to know where we come from, to understand our history.

자신이 어디서부터 왔는지 알고, 자신의 역사를 이해하는 것이 중요합니다

But at the same time, as important as knowing where we're from,

하지만 동시에 우리가 어디서부터 왔는지 이해하는 것이 중요한만큼

is understanding that deep down,

정말 깊게는 우리가

아무곳에서 오지도 않았음을 알아야 합니다.

we're not completely from one place,

그리고 조금은 모든 곳에서부터 왔다는 것을요.

and a little from everywhere.

Thank you very much.

감사합니다.

(Applause)

(박수)

This is "The milonga of the Jewish Moor."

이 곡은 "유대 무어인의 밀롱가" 입니다.

(음악)

(Music)

(Sings)

(노래)

For every wall a lament in Jerusalem the golden

금빛 예루살렘의 모든 벽에는 애가가 있고

and 1000 wasted lives for every commandment.

모든 계명마다 100개의 죽은 생명이 있습니다.

I am dust in your wind and although I bleed through your wound,

나는 당신의 바람의 먼지이고, 비록 내가 당신의 상처 사이로 피흘리지만

그리고 모든 사랑하는 돌은 내 가장 깊은 사랑을 가졌지만

and every beloved stone has my deepest affection,

there is not a stone in the world worth more than a human life.

세상의 어떤 돌도 인간의 생명보다 가치있지 않으니

I am a Jewish Moor who lives among Christians

나는 크리스천들 사이에서 살아가는 유대 무어인입니다.

I don't know who my God is, nor who my brothers are.

나는 나의 신이 누구인지 모릅니다. 나의 형제가 누구인지 모릅니다.

I don't know who my God is, nor who my brothers are.

나는 나의 신이 누구인지 모릅니다. 나의 형제가 누구인지 모릅니다.

There is not one death that does not cause me pain, there are no winners

나를 아프게 하지 않는 죽음은 하나도 없습니다. 승자도 없습니다.

고통과, 또다른 생명의 종결 뿐입니다.

there's nothing but suffering and another life blown away.

War is a terrible school no matter what the disguise,

전쟁은 아무리 위장한다해도 끔찍한 학교입니다.

forgive me for not enlisting under any flag,

특정 국가를 참여시키지 않는 것을 용서하십시오.

any daydream is worth more than a sad piece of cloth.

그 어떤 몽상도 슬픈 천조각보다 가치 있습니다.

나는 크리스천들 사이에서 살아가는 유대 무어인입니다.

I am a Jewish Moor who lives among Christians

I don't know who my God is, nor who my brothers are.

나는 나의 신이 누구인지 모릅니다. 나의 형제가 누구인지 모릅니다.

I don't know who my God is, nor who my brothers are.

나는 나의 신이 누구인지 모릅니다. 나의 형제가 누구인지 모릅니다.

And nobody has my permission for killing in my name,

누구도 나의 이름으로 살인할 수 없고

인간은 인간일 뿐이고, 만약 신이 존재한다면 이것이 그의 소원일 것이니

a man is but a man and if there is a God, this was his wish,

the very ground I tread will live on, once I am gone

내가 떠난 후 밟을 그 땅입니다.

on my way to oblivion, and all doctrines will suffer the same fate,

나는 흔적도 없이 사라질 것이고, 모든 교리도 같은 운명을 밟을 것입니다.

그 어떤 민족도 자신들이 선택된 민족이라고 주장하지 않은

and there is not one nation that has not proclaimed itself

민족은 없습니다.

the chosen people.

I am a Jewish Moor who lives among Christians

나는 크리스천들 사이에서 살아가는 유대 무어인입니다.

I don't know who my God is, nor who my brothers are.

나는 나의 신이 누구인지 모릅니다. 나의 형제가 누구인지 모릅니다.

나는 나의 신이 누구인지 모릅니다. 나의 형제가 누구인지 모릅니다.

I don't know who my God is, nor who my brothers are.

I am a Jewish Moor who lives among Christians

나는 크리스천들 사이에서 살아가는 유대 무어인입니다.

(박수)

(Applause)

Thank you.

감사합니다.

(Applause)

(박수)