The Timeless, Ancient Language of Art | Wangechi Mutu | TED

المترجم: DAHOU Mohamed المدقّق: gaith Takrity

I believe art is an ancient language

أؤمن أن الفن لغة قديمة

that we use to communicate with each other

نستخدمها للتواصل فيما بيننا

into the future.

في المستقبل.

A year ago,

منذ سنة مضت،

I took a magnificent journey with a friend.

ذهبت في رحلة رائعة مع صديق.

We went to see some prehistoric art.

رغبنا برؤية بعض فن عصور ما قبل التاريخ.

We went deep into the desert of Niger

تعمقنا في صحراء النيجر

to look for art that had been created tens of thousands of years ago.

للبحث عن فن أنتج قبل عشرات آلاف السنين.

The journey was filled with long conversations,

كانت الرحلة مليئة بمحادثات طويلة،

Tuareg music

وموسيقى الطوارق

and our whimsical shadow dances,

ورقصاتنا الظلية غريبة الأطوار،

and lots of laughter.

والكثير من الضحك.

As we drove deep into the Sahara,

وبينما كنا نغوص في أعماق الصحراء،

we found delicate drawings scratched into the gray rock faces,

وجدنا رسومات رقيقة منقوشة على سطوح الصخور الرمادية،

art made at a time when the Sahel was filled with people and their cattle,

فن صنع في وقت كانت منطقة الساحل مليئة بالناس ومواشيهم،

full of lakes and forests and home to hippos and giraffes.

والبحيرات والغابات وموطنا لأفراس النهر والزرافات.

We saw engravings of characters made with intricate detailed patterns,

رأينا نقوشاً لأشخاص وقد صنعت من أنماط بتفاصيل معقدة،

a sign that whoever had carved them knew one day they would be seen and admired.

إشارة إلى أن من نحتها كان يعلم أنها ستُرى وتكون موضع إعجاب يومًا ما.

These ancient voices from the past spoke of the wealth and the bounty that existed,

تعبر تلك العلامات القديمة من الماضي عن الثروة والخيرات التي كانت موجودة،

showing the importance of making, recording and representing ourselves.

وتظهر أهمية بناء وتدوين وعرض تاريخنا.

Art is that ancient language

الفن هو اللغة القديمة

that we've been using for longer than written text.

التي استخدمناها منذ وقت طويل قبل النصوص المكتوبة.

We've left messages for each other using art.

تركنا رسائل لبعضنا البعض باستخدام الفن.

Messages that travel across the expanse of time and culture,

الرسائل التي تنتقل عبر حدود الوقت والثقافة،

reminding us where we come from.

لتذكرنا بمنشأنا.

As long as I can remember, I've been making art

أنا أصنع الفن، منذ نعومة أظافري، وكان موضوعي دائمًا المرأة.

and I've always made art about women.

I've created figures with female bodies

لقد ابتكرت شخصيات بهيئات أنثوية

that sometimes look like pregnant creatures

تبدو أحيانًا على شكل مخلوق حامل

or wounded and then repaired women.

أو كأنهن نساء جرحن ثم رممنَ.

I’ve made hybrid humans and even fierce feminine machines.

لقد قمت بابتكار مخلوقات بشرية هجينة وآلات أنثوية شرسة.

All to show how the female body is a powerful sight

كل هذا لإظهار مدى قوة مظهر الجسد الأنثوي

onto which culture expresses its feelings of worthiness,

لتعبر الثقافة من خلاله عن الشعور بالقيمة،

of desire or distaste,

بالرغبة أو النفور،

of divinity or decrepitude,

بالقداسة أو العجز، بالانتماء أو الخسارة.

of belonging or loss.

The images I make,

إن الرسومات التي أصنعها،

like the ones I saw carved on those ancient desert rocks,

مثل التي رأيتها منحوتًا على الصخور الصحرواية القديمة،

are essentially the representation

هي في الأساس بيان

of the presence of the female in all of us.

عن وجود جانب أنثوي بداخلنا جميعًا.

Growing up in Nairobi in the 1970s,

نشأت في نيروبي خلال السبعينات،

Kenya had every appearance of a happy, wholesome, modernized country.

حينها كانت كينيا تتمتع بجميع مظاهر السعادة والرخاء والحداثة.

We had fought, reclaimed and celebrated our independence

لقد قاتلنا من أجل أرضنا واستعدناها واحتفلنا باستقلالنا

from a tyrannical British rule.

عن الحكم البريطاني الاستبدادي.

But there were and there still are old skeletons and colonial traumas

لكن كان وما زال هناك أمور مشينة وصدمات استعمارية أليمة

rattling in our closets.

عالقة في ماضينا.

When I was ten years old, whilst our second president was in office,

عندما كنت في العاشرة من عمري، خلال فترة حكم رئيسنا الثاني،

there was an attempted and failed coup.

وقعت محاولة انقلاب فاشلة.

The president behaved increasingly paranoid and authoritarian,

تصرف الرئيس بذعر حاد وتسلط،

and he placed restrictions on all types of freedoms of expression.

ووضع قيود على كل أشكال حرية التعبير.

People began to disappear.

بدأ الناس يختفون.

Journalists. Preachers. Artists. Teachers.

صحفيون ووعاظ وفنانون ومعلمون.

Even my relatives who are vocal about the government began to vanish.

وبدأ أقاربي المعارضين للحكومة يختفون.

Kenyan people were rendered invisible, small and silent.

أصبح الشعب الكيني غير مرئي وضعيف وصامت.

And I wanted to get out.

وأردت الرحيل.

And I did, through my mind,

وفعلت ذلك بمخيلتي،

by creating art and imagining places I could go

من خلال صناعة الفن وتخيُل الأماكن التي يمكنني الذهاب إليها

where I could communicate freely and fearlessly.

والتواصل فيها بحرية ومن دون خوف.

Within a few years' time, I found myself in New York

وخلال بضع السنوات وجدت نفسي في نيويورك

and though I immediately felt far and removed from my country,

على الرغم من شعوري فجأة بالبُعد والعزلة عن بلدي،

my mind remained clear and determined

فإن عقلي حافظ على صفائه وعزمه

because I'd carried inside of me the language of my ancestral home.

لأنني حملت بداخلي لغة موطن أسلافي.

The cacophony of this big new city was disorienting at first.

كانت ضوضاء هذه المدينة الجديدة الكبيرة مُربكة في البداية.

It was unlike dusty green Nairobi.

كانت مختلفة عن نيروبي الخضراء والمُغْبَرة.

But with time, I found my creative rhythm,

لكن مع الوقت، وجدتُ إيقاعي الإبداعي،

gathering all manner of pictures and knickknacks,

بجمع كل أشكال الصور والتُحف الزهيدة،

some sentimental, others unfamiliar,

بعضها ذات قيمة عاطفية والأخرى غير مألوفة،

collecting discarded objects, old pictures, even letters.

جمعت الأغراض المُهملة والصور القديمة وحتى الرسائل.

I cut and assembled them,

قصصتها وجمعتها معًا،

and as I glued them together, I put myself together.

وحينما كنت ألصقها معًا، كنت أجمع شتات نفسي.

Slicing out pictures from magazines and books

قمت بقص الصور من المجلات والكتب

found on the streets of the city,

التي عثرت عليها في شوارع المدينة،

I transformed them into large paintings

وحولتها إلى لوحات كبيرة

with figures that were disjointed but whole,

في أشكال تبدو مفككة لكنها كاملة،

distorted, but strangely beautiful.

مشوهة، لكنها جميلة بشكل ما.

I stuck these fragments into imaginary environments

وضعت هذه المقتطفات في أجواء خيالية

that seemed frightening and violent,

تبدو مخيفة ومرعبة،

but always alluring and otherworldly.

لكنها جذابة دائمًا وكأنها من عالم آخر.

It was my way of creating order and grace,

كانت تلك طريقتي في تصوير النظام والرحمة،

a way to remember who and where I'd come from.

طريقة للتذكر مَن أنا ومن أين أتيت.

Mending and healing in order to triumph.

الترميم والشفاء للانتصار.

After harvesting so much paper

بعد جمع الكثير من الأوراق

and producing so, so many collages,

وإنتاج الكثير من الملصقات،

I felt it was time to step back and let go.

شعرت أنه قد حان الوقت للتراجع والتخلي.

Time to purge and shred this excess paper

حان الوقت للتخلص وتمزيق هذا الورق الزائد

and these materials that I'd collected for years.

وتلك المواد التي جمعتها لسنوات.

And I did.

ولقد فعلت هذا.

Turning it all into a dark, thick paper clay,

حوّلت كل شيء إلى طين ورقي سميك غامق،

which I used to create my first large sculpture,

استخدمته في تصميم أولى منحوتاتي الضخمة،

a reclining woman with open arms and her eyes facing forward,

امرأة مستلقية ذراعيها مفتوحتان وعينيها تحدقان للأمام،

a figure who could see a new beginning on its way,

انطباع يظهر وجود بداية جديدة قادمة،

titled "She's Got the Whole World in Her."

عنوانها ”العالم بأكمله في داخلها“.

As I visited and returned from my childhood home,

عندما زُرت وطني،

I came back with all types of rocks and branches,

أخذت معي كل أنواع الصخور والأغصان،

pots and beads,

الأواني والخرز،

and each shell, each bone, each feather I found,

وكل صدفة وعظمة وريشة وجدتها،

I used in the work,

لقد أستخدمتها في العمل،

weaving back that deep connection to my home soil.

إعادة نسج هذه الروابط العميقة إلى تراب منزلي.

I sculpted these giant earth queens

لقدقمت بنحت ملكات الأرض العملاقة هذه

and placed the small mementos inside of them,

ووضعت تلك التذكارات الصغيرة بداخلهن،

archiving my memories and experiences with family and friends.

لأسترجع ذكرياتي وخبراتي مع العائلة والاصدقاء.

Our bodies once carried all of our art.

كانت أجسادنا تحمل كل فننا.

Our bodies are our oldest museums.

أجسادنا هي متاحفنا القديمة.

I made these sculptures to represent our fractured and remade histories

لقد صنعت تلك المنحوتات لتمثيل تاريخنا المتصدع والمعاد تشكيله

and our connection to each other and our red mud.

وتواصلنا مع بعضنا البعض ومع أرضنا الحمراء.

Each of them a portrait of the resilience and the diversity of African women

تصور كلاً منها صمود المرأة الأفريقية وتنوعها

formed from these particles of mother continent,

التي تشكلت من هذه الجسيمات من القارة الأم،

shaped like old trees,

تشكلت مثل شجرة قديمة،

shaped like my sisters and my grandmothers,

تشكلت مثل شقيقاتي ومثل جداتي،

like anthills and women friends,

مثل عش نملة وامرأة صديقة،

like the coral reef and the Great Rift Valley.

مثل الشعب المرجانية والأخدود الأفريقي العظيم.

Shaped like me.

تشكلت مثلي.

I gave them large elaborate feet

منحتها ثباتاً متقناً

so they could stand steady, strong.

لذا يمكنها الوقوف بشكل صحيح وقوي.

As I spent more time reconnecting with this home I'd come back to,

لذا قضيت الكثير من الوقت لإعادة ربطها بذاك المنزل الذي أرغب بالعودة إليه،

I conjured up more supernatural characters,

لقد استحضرت المزيد من الشخصيات الخارقة للطبيعة,

this time in bronze.

هذه المرة من البرونز.

Like my smooth, shiny water woman,

مثل نعومتي وكامرأة ماء لامعة،

a version of the mythical nguva of East African lore,

نسخة من نغوفا الأسطورية من المعتقدات التقليدية لشرق أفريقيا،

a creature with the power to delight us, to instruct or destroy us,

مخلوق قادر على إبهاجنا أو تعليمنا أو تدميرنا،

who speaks directly to sea creatures and the water itself.

والتي تتحدث مع مخلوقات البحر مباشرةً والماء بحد ذاته.

I created another sea goddess

لقد ابتكرت إلهة بحر أخرى

and named her "MamaRay,"

وأسميتها ”ماماراي”،

with mystical shell eyes

جعلت لها عيون صدفية غامضة

that see into the past and know the future,

ترى بها الماضي والمستقبل،

with wings so wide they could carry us across the ocean.

وأجنحة واسعة يمكنها حملنا عبر المحيط.

And then next I created a great woman crocodile

بعد ذلك ابتكرت امرأة تمساح عظيمة

with striped armor,

عليها درع مخطط،

like long words cut into her body

كأنها كلمات طويلة محفورة في جسدها

to remind us of our land, our land that remembers us.

لتذكرنا في أرضنا، أرضنا التي تتذكرنا.

In 2018, the Metropolitan Museum of Art invited me to their first commission ever

في 2018، دعاني متحف المتروبوليتان للفنون لأول لجنة لهم على الإطلاق

to create new sculptures that would sit in the building's facade,

لتصميم منحوتات جديدة ستوضع على واجهة المبنى،

these niches that had remained empty for over a hundred years.

تلك المِشْكاة التي ظلت فارغة للأكثر من 100 عام.

I created four seated deities.

لقد ابتكرت أربعة آلهة جالسة.

All wearing golden crowns of light,

جميعها ترتدي تيجانا ذهبية من النور

robed in rippling bronze garments made to reflect the sun.

وملابس برونزية متموجة صنعت لتعكس الشمس.

The first with a bright disk over her mouth,

الأولى مع قرص ساطع على فمها،

the second with a golden mirror on her eyes,

الثانية مع مرآة ذهبية على عينيها ،

the third with a radiant crown,

الثالثة مع تاج مشع،

and the fourth with a circular light beam on her forehead.

والرابعة مع شعاع ضوء دائري على جبهتها.

These works stood for tranquility,

تمثل هذه الأعمال الهدوء،

dignity, Africanity and the feminine divine.

والكرامة والهوية الأفريقية وآلهة الأنوثة.

A few months after they were placed in the niches,

بعد بضعة أشهر تم وضعها في المِشْكاة،

the entire world descended into a pandemic.

وسقط العالم بأسره في الجائحة.

And it's during this time, in this crisis,

وخلال هذا الوقت، في هذا الأزمة،

that the serene guardians continued shining expressions of hope and calm

استمرت الحاميات الهادئات في بث تعبيرات الأمل والهدوء

and healing for us all.

والشفاء لنا جميعا.

(Applause)

(تصفيق)

This journey I began by drawing and sculpting

كانت هذه الرحلة التي بدأتها برسم ونحت

many different versions of women like myself

العديد من النسخ المختلفة من النساء مثلي

is what allowed me to move forward.

هي من سمحت لي بالمضي قدمًا.

It's what gave me permission to re-examine my home and my family

هن من منحنني القدرة على إعادة النظر في منزلي وعائلتي

and my country from a distance.

وبلدي من بعيد.

It's making art that continues to remind me

هن من جعلني أصنع الفن الذي يواصل تذكيري

what freedom I was so desperately seeking.

بالحرية التي لطالما كنت أتوق للحصول عليها.

For me, for us,

من أجلي ومن أجلنا جميعا

for anyone who works for our rightful place in the future.

ولكل من يعمل ليوجد لنا مكاننا الصحيح في المستقبل.

And even if we begin our journeys at first to escape,

حتى وإن بدأنا رحلتنا في البداية بالهروب،

the return path is always inside of us.

فإن طريق العودة موجود دائما بداخلنا.

If we want to exist in the homes we thought we never belonged,

إذا أردنا أن نعيش في المنازل التي كنا نظن أننا لن ننتمي أبدا إليها،

we have to create new powerful images for them.

علينا أن نخلق صورا قوية جديدة لها.

When I'm working, I know I'm using this ancient language

عندما أعمل، أدرك بأنني أستخدم هذه اللغة القديمة

and I know that I'm where this language was born.

وأعلم أنني في المكان الذي ولدت فيه.

I know we have all been related for millions of years

أعلم أننا جميعًا مرتبطون ببعضنا البعض منذ ملايين السنين

and that we need to take care of this one vessel

وأنه يجب علينا الإعتناء بهذه الرابطة

that connects us to our roots,

التي تربطنا بجذورنا،

our roots in the Rift Valley,

جذورنا في الأخدود الأفريقي العظيم

or the Sahara, or the shores of the Nile,

أو الصحراء أو شواطئ النيل،

somewhere on African soil where we left traces of our first journeys.

أو أي مكان ما على الأرض الأفريقية حيث تركنا آثاراً لرحلاتنا الأولى.

Art is that ancient language that we've always used

الفن هو اللغة القديمة التي طالما استخدمناها

to remind us where we're from and where we're heading.

لتذكيرنا من أين أتينا وإلى أين نتوجه.

I hope to always make art that empowers women,

أتمنى أن أصنع دائمًا فنا يُمكّن المرأة،

that points us to the future,

ويقودنا إلى المستقبل،

to Africa, where art originated.

إلى أفريقيا، حيث أصل الفن.

Thank you.

شكراً جزيلاً لكم.

(Applause)

(تصفيق)