The Astonishing Future of Immersive Live Entertainment | Willie Williams | TED

Translator: Ngọc Thủy Reviewer: Dang Khoa

I would love to show you something brand new

Tôi muốn giới thiệu cho mọi người một cái gì đó hoàn toàn mới lạ

that just happened in Las Vegas.

vừa xảy ra ở Las Vegas.

(“Even Better Than the Real Thing” by U2 plays)

(“Even Better Than the Real Thing” chơi bởi U2)

(Music ends)

(Âm nhạc kết thúc)

(Cheers and applause)

(Tiếng reo hò và vỗ tay)

Thank you.

Cảm ơn.

Thank you.

Cảm ơn các bạn.

The Irish rock band U2, of course, inaugurating the Sphere in Las Vegas:

Ban nhạc rock Ireland U2, tất nhiên, đã tham gia khánh thành

nhà hát Sphere ở Las Vegas:

a brand new facility

một công trình hoàn toàn mới

which is somewhere between an IMAX theater and a planetarium,

nằm ở đâu đó giữa một rạp hát IMAX và một cung thiên văn,

large enough to contain the Statue of Liberty.

đủ lớn để chứa Tượng Nữ thần Tự do.

After decades of big rock shows being staged mostly in sports facilities

Sau hàng thập kỷ các chương trình rock lớn được tổ chức hầu hết

for 40 shows,

ở các công trình thể thao cho 40 buổi biểu diễn,

18,000 people a night were immersed in sound and vision

18.000 người mỗi đêm đã đắm chìm trong âm thanh và hình ảnh

in a whole new way.

theo một cách hoàn toàn mới.

And did anybody go, by the way?

Nhân tiện, có ai đã đến đó không?

I know some people did.

Tôi biết một số người đã đi

Oh, yeah, OK.

Ồ, vâng, được rồi.

Did anybody not go?

Có ai không đi à?

(Laughter)

(Cười)

Great, well, then you'll know what I'm talking about.

Tuyệt vời, vậy các bạn sẽ biết điều mà tôi đang nói đến.

So I design and direct live shows.

Tôi thiết kế và chỉ đạo các buổi diễn trực tiếp.

The foundations of my work were in concert touring,

Nền tảng của công việc của tôi là lưu diễn hòa nhạc,

and I got to work with some really cool people,

và tôi đã cộng tác với những người thật sự tuyệt vời,

including George Michael, R.E.M., David Bowie and many more.

bao gồm George Michael, R.E.M., David Bowie và nhiều người khác.

And for 40 years I've been creative director for U2's live performances,

Suốt 40 năm qua, tôi là giám đốc sáng tạo cho các buổi biểu diễn trực tiếp của U2,

going from small clubs to football stadiums

từ các câu lạc bộ nhỏ đến sân vận động bóng đá

and having done well over 1,000 shows with them

và đã thực hiện nhiều hơn 1.000 buổi biểu diễn với họ

in 250 cities in 40 countries.

ở 250 thành phố, tại 40 quốc gia.

Yeah, it's been a journey.

Vâng, đó là một cuộc hành trình.

I head up U2's long-standing creative team,

Tôi đứng đầu đội ngũ sáng tạo lâu năm của U2.

and every time we go to make a new show,

Mỗi khi chúng tôi đến thực hiện một chương trình mới,

we're trying to reinvent the form in some way,

chúng tôi đang cố gắng làm lại hình thức theo một cách nào đó,

starting with a blank slate

bắt đầu với ý tưởng mới

and chucking out everything that's gone before.

và loại bỏ mọi thứ đã áp dựng trước đó.

Except for one thing,

Ngoại trừ một điều,

which is always the goal of creating emotional connection

đó luôn là mục tiêu tạo ra sự kết nối cảm xúc

between the audience and the performers.

giữa khán giả và người biểu diễn.

So in the very early '80s,

Vào đầu những năm 80,

U2 was building on the roots of punk,

U2 đã thành lập dựa trên thể loại Punk Rock,

which came from this very pure and minimal place

xuất phát từ nơi rất thuần khiết và tối thiểu này,

where making any effort at all with your stage visuals

nơi việc nỗ lực với hình ảnh sân khấu của bạn

was considered extremely gauche and very uncool.

được coi là cực kỳ vụng về và rất cứng nhắc.

But as the scale of U2 shows increased,

Nhưng khi quy mô của U2 tăng lên,

we coined the phrase “maximum minimalism,”

chúng tôi đã đặt ra cụm từ “tối giản tối đa”,

and that got us into a place

và điều đó đã đưa chúng tôi đến

where we could kind of hang on to some of this imagined authenticity

một nơi mà chúng tôi có thể vẫn giữ hình tượng này

whilst catering to the needs of playing arenas and football stadiums.

trong khi biểu diễn trên các đấu trường và sân vận động bóng đá.

And it really worked.

Và nó thực sự hoạt động.

I mean, the raw energy of those shows was incredible,

Ý tôi là, năng lượng thô của những buổi diễn đó thật đáng kinh ngạc,

but from a design point of view,

nhưng từ quan điểm thiết kế,

there's really only so far you can take that idea before you hit a wall.

thực sự chỉ đến mức bạn có thể thực hiện ý tưởng đó trước khi đạt đến giới hạn.

So we were looking for new possibilities in visual storytelling

Nên chúng tôi đã tìm kiếm những khả năng mới trong việc

and through the '90s,

kể chuyện trực quan và suốt những năm 90,

completely fell in love with all the new emerging visual technologies

hoàn toàn yêu thích tất cả các công nghệ hình ảnh mới nổi

and so embraced those, threw away the handbook

và vì vậy đã chấp nhận chúng, vứt bỏ sổ tay

and decided to see what we could do with them.

và quyết định xem chúng tôi có thể làm gì với nó

And on a pair of U2 tours, "Zoo TV" and "Popmart,"

Và trong một cặp tour diễn của U2, “Zoo TV” và “Popmart”,

we pretty much introduced the style of multiscreen, big-video presentation

chúng tôi đã giới thiệu khá nhiều phong cách trình bày đa màn hình,

sử dụng các màn hình video lớn

that’s still around today in concert touring.

cái mà vẫn còn tồn tại cho đến ngày nay trong các chuyến lưu diễn hòa nhạc.

And that included, for “Popmart,”

Nó bao gồm, cho “Popmart”

the building of the world's very first stadium-scale LED video screen,

việc xây dựng màn hình video LED quy mô sân vận động đầu tiên trên thế giới,

which was hand-built from components for the tour.

được chế tạo thủ công từ các thành phần cho chuyến lưu diễn.

They're not unambitious, these people.

Những người này không phải không cầu tiến.

Since then, we've made shows large and small,

Kể từ đó, chúng tôi đã làm các chương trình lớn nhỏ,

some leading into audio-visual ideas,

một số dẫn đến ý tưởng nghe nhìn,

others taking a more architectural stance

số khác có lập trường kiến trúc hơn

and along the way collaborating with a veritable who's who

và trên đường đi cộng tác với những người thực sự

thuộc về thế giới nghệ thuật đương đại.

of the contemporary art world.

But always with the goal of trying to challenge and reinvent

Nhưng luôn song hành với mục tiêu cố gắng thách thức và tái tạo lại quan niệm

the notion of what a rock concert can be.

về một buổi hòa nhạc rock có thể là gì.

After 40 years of reinvention,

Sau 40 năm tái phát minh,

I suppose maybe there was another wall looming.

Tôi cho rằng có lẽ có một bức tường vô hình khác.

So when we heard about this new building that was going up in Las Vegas,

Vì vậy, khi chúng tôi nghe về tòa nhà mới này đang được xây ở Las Vegas,

we went to check it out.

chúng tôi đã đi xem thử.

And the Sphere is designed essentially for showing movies

Sphere được thiết kế chủ yếu để chiếu phim

at humongous scale,

ở quy mô khổng lồ,

at extremely high resolution.

ở độ phân giải cực cao.

Nhưng tôi đã nhận ra mình đang nhìn vào khoảng không

But I found myself looking at the space

and wondering if there was some other way

và tự hỏi liệu có cách nào khác

that we might be able to inhabit this wrap-around immersive space.

mà chúng ta có thể hòa mình vào không gian nhập vai xung quanh này không.

And the thing that occurred to me, the thing that really struck me,

Điều nảy ra trong đầu và thực sự làm tôi ấn tượng

was the absence of corners.

chính là sự thiếu đi các góc.

We navigate space via corners,

ta điều hướng không gian qua các góc,

and you know how big the room is that you're in

và bạn biết căn phòng bạn đang ở rộng thế nào

because you can see the corners, and that helps you feel grounded.

vì bạn có thể nhìn thấy các góc, và điều đó giúp bạn thấy vững vàng.

Whereas at the Sphere, not only are there no corners,

Trong khi ở Sphere, không chỉ không có góc,

but I wondered if we were to introduce virtual corners of our own,

mà tôi tự hỏi nếu chúng ta giới thiệu các góc ảo của riêng mình,

would we be able to manipulate the audience's sense of perspective

liệu chúng ta có thể thao túng quan điểm của khán giả

and apparently alter the space radically?

và dường như thay đổi không gian một cách triệt để?

So I made a whole load of test material

Tôi đã tạo toàn bộ tài liệu thử nghiệm

and was absolutely overjoyed at how well it worked.

và hoàn toàn vui mừng vì nó hoạt động tốt như thế nào.

The degree to which your brain wants to buy into the illusion is extraordinary.

Mức độ mà bộ não của bạn muốn chìm vào ảo ảnh là phi thường.

And I found that I could take the Sphere

Và tôi thấy rằng tôi có thể lấy Sphere

and turn it into an infinitely tall cylinder,

và biến nó thành một hình trụ cao vô hạn,

and then maybe into a cube,

rồi có thể thành một khối,

and then bring the roof down on top of everybody.

và sau đó đưa mái nhà xuống ngay trên đỉnh đầu tất cả mọi người.

And everything you're seeing,

Những gì các bạn đang thấy,

all of this is just video on a curved surface.

tất cả những thứ này chỉ là video trên một bề mặt cong.

But what it informed me

Nhưng những gì nó đã nhắc tôi

was that I needed to stop thinking about this as being a screen

là tôi cần ngừng nghĩ về nó như một màn ảnh

and start thinking of it as being a place,

và bắt đầu nghĩ về nó như một nơi,

a three-dimensional audio-visual space,

một không gian nghe nhìn ba chiều,

and that the kind of environments that would work here

và rằng loại môi trường hoạt động ở đây

might be the kind of thing you'd make for VR,

có thể là thứ bạn sẽ tạo ra cho VR,

rather than for cinema.

chứ không phải cho điện ảnh.

Now to make the illusion work, it’s vital never to break the spell.

Giờ, để ảo ảnh hoạt động, điều quan trọng là đừng bao giờ làm người ta mất tập trung

So this sense of place has to be established

Nên cảm giác về nơi này phải được thiết đặt sẵn

before the viewer even gets there.

trước khi người xem đến.

And when the U2 audience arrived at the Sphere,

Khi khán giả U2 đến Sphere,

they walked into this gigantic optical illusion.

họ bước vào ảo ảnh quang học khổng lồ này.

The scale of it really was shocking.

Quy mô của nó thực sự gây sốc.

And they walked into this thing

Họ bước vào thứ trông giống như

which looked like an oversized version of the Pantheon in Rome,

một phiên bản quá khổ của điện Pantheon ở Rome,

but made out of giant concrete slabs and open to the night sky.

nhưng được làm từ những phiến bê tông khổng lồ

và lộ ra giữa bầu trời đêm.

And I used to love eavesdropping on audience conversations

Tôi từng thích lén nghe các cuộc trò chuyện của khán giả

with people just trying to figure out what they were looking at,

những người chỉ cố gắng xem xem những những gì họ đang thấy là gì,

you know, what was real and what wasn't.

bạn biết đó, cái gì là thật và cái gì là ảo.

But it had a genuine materiality that was really hard to resist.

Nhưng nó có một thứ thực sự rất khó cưỡng lại.

So over time, I added some features to make it even harder to resist.

Theo thời gian, tôi đã thêm một số tính năng để làm cho nó khó cưỡng lại hơn.

My favorite being this pigeon,

Thứ mà tôi thích chính là chú chim bồ câu này

which used to live up in the roof space

nó từng sống trên không gian mái nhà

and periodically fly around

và định kỳ bay xung quanh

before eventually escaping through the oculus.

trước khi cuối cùng trốn thoát qua cửa sổ trên trần

And I put in a helium balloon, like a kid's helium balloon,

Và tôi đặt một quả bóng heli, như loại bóng của trẻ em

that got stuck in the roof, like it happens at a shopping mall.

nó bị kẹt trên mái nhà, như những gì xảy ra ở một trung tâm thương mại.

And there was a work light that would come on and flicker.

Và có một đèn làm việc sẽ bật sáng và nhấp nháy.

And then right at show time,

và sau đó ngay trong thời gian biểu diễn,

we'd fly the band's helicopter over the roof

with a suitable soundtrack.

Now in a reality check, the band doesn’t actually travel by helicopter,

Trong thực tế, ban nhạc không thật sự di chuyển bằng trực thăng

and none of this is real anyway.

và nhân tiện không có cái nào là thật cả.

But the point is,

Nhưng trọng tâm là, bạn đang trong môi trường này hơn một giờ đồng hồ

you are in this environment for over an hour

and you never stop believing in it.

và bạn không bao giờ ngừng tin vào nó.

And that's before the show even started.

Đó là trước khi chương trình bắt đầu.

So during the show, we immerse the audience in new worlds,

Suốt chương trình, chúng tôi đưa khán giả vào thế giới mới

overwhelm their senses, push the horizon back to infinity,

áp đảo các giác quan của họ, đẩy chân trời trở lại vô tận,

shape-shift the room,

thay đổi hình dạng căn phòng,

and then eventually make the building disappear altogether

và cuối cùng làm cho tòa nhà biến mất hoàn toàn

and reveal Las Vegas outside.

và để lộ ra Las Vegas bên ngoài.

So this is the moment that we find ourselves in,

Đây là khoảnh khắc mà ta tìm thấy bản thân,

an entire audience's sensory perception being choreographed by the artist

toàn bộ nhận thức giác quan của khán giả được biên đạo bởi nghệ sĩ

on a scale that overwhelms the physical being.

trên một quy mô áp đảo thực thể vật lý.

And U2's music,

Âm nhạc của U2,

the emotive power of that music performed in this environment,

sức mạnh cảm xúc của âm nhạc được biểu diễn trong môi trường này,

that was what was so new, that produced something really unprecedented.

đó là những gì rất mới mẻ, tạo ra một cái gì đó thực sự chưa từng có.

Well to say it was well received would be something of an understatement.

Vâng, nếu nói rằng nó được đón nhận tốt sẽ là một sự đánh giá thấp.

The critics raved, the internet broke.

Các nhà phê bình khen ngợi, dân mạng bùng nổ.

A whole new era of live entertainment was declared

Một tân kỷ nguyên của giải trí trực tiếp đã được ra mắt

to the point where the reviews themselves were being reviewed.

đến mức bản thân các đánh giá lại đang được đánh giá.

(Laughter)

(Cười)

Some irony, I think, but I'll take it.

Thật trớ trêu làm sao, nhưng tôi sẽ chấp nhận.

I mean, jeez, you don't get that very often.

Ý tôi là, trời ạ, bạn hiếm khi hiểu điều đó.

But what was more remarkable

Nhưng điều đáng chú ý hơn

was that it was just a couple of years after,

là chỉ hai năm sau đó,

you know, we all wondered if we'd ever be able

chúng tôi đều tự hỏi liệu chúng tôi có thể

to gather thousands of people together ever again.

tập hợp hàng ngàn người lại được nữa không.

And the pandemic was, it was a really bleak time

Đại dịch là...là một khoảng thời gian thực sự ảm đạm

for everybody involved in live entertainment.

đối với người tham gia giải trí trực tiếp.

And I know you guys at TED had a tough time with it, too.

Tôi biết ai ở TED cũng đã có một thời gian khó khăn với nó.

But the brightest minds of the industry,

Nhưng những bộ óc sáng giá nhất của ngành công nghiệp,

by way of compensation, started to come up with alternatives.

bằng cách đền bù, bắt đầu đưa ra các lựa chọn thay thế.

And we saw some really interesting ideas.

Chúng ta đã thấy một vài ý kiến rất hay.

We saw the construction of XR studios for live broadcast

Chúng ta thấy việc xây dựng các studio XR để phát sóng trực tiếp

and concerts for VR headsets

và các buổi hòa nhạc với tai nghe VR

and virtual audiences like this,

và khán giả ảo như thế này,

participating in real-time, online.

tham gia trong thời gian thực, trực tuyến.

And really interesting ideas.

Những ý tưởng rất thú vị.

They got a ton of attention, loads and loads of investment.

Họ nhận được rất nhiều sự chú ý, vô số tiền đầu tư.

Until lockdown ended,

Đến khi cách ly kết thúc

at which point nobody ever mentioned them again.

đó là lúc không ai đề cập đến chúng nữa.

(Laughter)

(Cười)

So I've got to tell you, for those of us that do this for a living,

Nên tôi phải nói với các bạn, với ai trong chúng ta làm việc này để mưu sinh

it was profoundly humbling to realize

thật là khiêm nhường sâu sắc khi nhận ra

that we can reproduce every part of the live experience

rằng chúng ta có thể tái tạo mọi phần của trải nghiệm trực tiếp ngoại trừ

apart from the bit the audience actually wants the most.

phần mà khán giả thực sự muốn nhất.

Look it turns out, humans are drawn to proximity.

Nhìn xem, hóa ra, con người bị thu hút bởi sự gần gũi.

We want to come together in a specific place in real time

Chúng ta muốn đến với nhau ở một nơi cụ thể trong thời gian thực

to share an experience,

để chia sẻ kinh nghiệm

giống như chúng ta đang làm tuần này.

kind of like we're doing this week.

Nhiệm vụ của tôi là hiểu cách khán giả hoạt động.

And it's been my task to understand how audiences work.

And there's certainly something to learn from our response

Và chắc chắn có điều gì đó để học hỏi từ phản ứng của chúng ta

khi chúng ta nhìn ra đại dương hoặc lên bầu trời đêm,

as we look out at the ocean or up at the night sky,

where our minds are using a combination of vision and imagination

nơi tâm trí của chúng ta đang sử dụng sự kết hợp giữa tầm nhìn

và trí tưởng tượng

to create an emotional response that can inspire us

để tạo ra một phản ứng cảm xúc có thể truyền cảm hứng cho chúng ta

or sometimes completely overwhelm us.

hoặc đôi khi hoàn toàn làm ta choáng ngợp.

But the interesting thing is,

Nhưng điều thú vị là,

we so need this response that it still works,

chúng ta rất cần phản ứng này đến nỗi nó vẫn diễn ra

even if our rational minds know that what we're looking at isn't real.

ngay cả khi lý trí biết rằng những gì chúng ta đang nhìn không có thật.

Hence the power of great works of art.

Do đó sức mạnh của các tác phẩm nghệ thuật vĩ đại.

Now the Renaissance painters hit upon the use of perspective

Bây giờ các họa sĩ thời Phục hưng đã sử dụng phối cảnh

to create apparently three-dimensional worlds

để tạo ra những thế giới dường như ba chiều

on what the viewer knew had to be a flat plane.

trên những gì người xem biết phải là một mặt phẳng phẳng.

And our brain insists it's real,

Và não ta khẳng định nó là thật

even though we know it's just marks on canvas.

dù chúng ta biết đó chỉ là những đường nét trên phông bạc.

But better yet,

Nhưng tốt hơn nữa,

the use of perspective allows the viewer

việc sử dụng phối cảnh cho phép ngườii xem

to forget the technique completely

hoàn toàn quên đi kỹ thuật đằng sau

and surrender to the content of the image

và chìm vào nội dung của hình ảnh

in a more profound and emotional way.

một cách sâu sắc và cảm xúc hơn.

But we're still separated from the image here.

Nhưng chúng ta vẫn tách biệt với hình ảnh ở đây.

We're still outsiders looking in,

Chúng ta vẫn là người ngoài cuộc nhìn vào,

whereas at the Sphere we all together,

trong khi tại Sphere, tất cả chúng ta:

performers and audience, traveled through the picture frame,

người biểu diễn và khán giả, đã đi qua khung hình,

through the proscenium and ended up as part of the environment.

xuyên qua cảnh quan và cuối cùng trở thành một phần của môi trường.

And it really was quite something.

Và nó thực sự là một cái gì đó.

It was like VR without a headset.

Nó giống như VR mà không có tai nghe.

Although with a couple of important differences.

Mặc dù với một vài sự khác biệt quan trọng.

In his novel "Rainbow's End,"

Trong cuốn tiểu thuyết “Rainbow’s End,”

the writer Vernor Vinge envisaged a world

nhà văn Vernor Vinge đã hình dung ra một thế giới

that doesn't seem too far away now,

dường như không quá xa vời so với bây giờ,

where everybody, through the use of wearable AR technology,

nơi mọi người, qua việc sử dụng công nghệ AR có thể đeo được,

could create their own bespoke artificial environments.

có thể tạo ra môi trường nhân tạo của riêng họ.

Now, with this U2 show, the environments were artificial,

Với chương trình U2 này, môi trường là nhân tạo,

but they were also shared,

nhưng chúng cũng được chia sẻ,

all of us experiencing it together in real life.

tất cả chúng ta cùng nhau trải nghiệm nó trong cuộc sống thực.

And much as I do believe that gaming and certain other online activities

Mặc dù tôi tin rằng chơi game và một số hoạt động trực tuyến khác

can produce a real sense of connection,

có thể tạo ra cảm giác kết nối thực sự,

it was the physical proximity here that produced something so profound

chính sự gần gũi vật lý ở đây đã tạo ra một cái gì đó rất sâu sắc

and so affecting.

và ảnh hưởng đến vậy.

And U2's music, just the music,

Âm nhạc của U2, chỉ là âm nhạc,

the original immersive experience performed in this environment,

trải nghiệm nhập vai ban đầu được biểu diễn trong môi trường này,

music can bring us together,

âm nhạc có thể kết nối chúng ta,

and it allows us to forget ourselves as we become part of something larger,

và nó cho phép ta quên đi bản thân khi là một phần của một cái gì đó lớn hơn,

looking up at something so glorious and so magnificent.

nhìn lên một cái gì đó thật vinh quang và tuyệt vời.

But we've seen this before, right?

Nhưng chúng ta đã thấy điều này trước đây nhỉ?

We recognize this from somewhere.

Chúng ta nhận ra điều này từ đâu đó.

The cathedral builders,

Những người xây dựng lên Thánh đường

they knew a thing or two about show business.

họ biết về biểu diễn kinh doanh

They were very good at it,

Họ rất giỏi trong việc đó,

and they were not afraid of working at scale,

và họ không sợ làm việc trên quy mô lớn,

being the original practitioners of what we call in the business:

là những người hành nghề đầu tiên về cái mà ta gọi trong kinh doanh:

"Go big or go home."

“Được ăn cả thua ngã về không.”

(Laughter)

(Tiếng cười)

And look, the amount of time, the amount of resources

Và hãy nhìn xem, lượng thời gian, lượng tài nguyên

poured into the building of these places over centuries

đổ vào việc xây dựng những nơi này qua nhiều thế kỷ

tells us that we've been feeling for this experience

cho chúng ta biết rằng chúng ta đã có trải nghiệm này

for as long as we've been human.

miễn là khi chúng ta là con người.

Awe and wonder placed under the control of the artist.

Sự kinh ngạc và kỳ diệu đặt dưới sự kiểm soát của nghệ sĩ.

And today, we have the most powerful tools we've ever had to do this.

Hôm nay, ta có những công cụ mạnh mẽ nhất từng có để làm điều này.

So what's our motivation here?

Vậy động lực của chúng ta ở đây là gì?

You know, what's our goal in doing this?

Chúng ta làm điều này vì cái gì?

Well for me, in my work,

Với tôi, trong công việc,

I only have one goal, which is to bring people together,

tôi chỉ có một mục tiêu, đó là mang mọi người lại với nhau,

to share some joy and to share some magic

chia sẻ một vài niềm vui và những điều kỳ diệu

and to make genuine emotional connection

và tạo ra mối liên kết tình cảm thực sự

for the audience,

cho khán giả,

with the performers and with each other and with this music,

với những người biểu diễn, với mỗi người chúng ta và với âm nhạc này,

which means something unique and personal to everyone who attends.

đó nghĩa là một điều gì đó độc đáo và riêng biệt đối với những người tham dự.

And in that moment open up the possibility

Và trong khoảnh khắc đó, mở ra khả năng tạo ra

of creating empathy between strangers

sự đồng cảm giữa những người lạ

who might not agree on anything else.

người mà có thể không đồng điệu về những mặt khác

It's a small thing, but it's a start.

Đó là một điều nhỏ nhặt, nhưng là một khởi đầu.

And that's what my particular brand of magic exists for.

Và đó là lý do loại phép thuật đặc biệt của tôi tồn tại

Điều đó và cho mọi người một khoảng thời gian thực sự,

Well, that and giving people a really, really good time.

thực sự tốt đẹp.

(Laughter)

(Tiếng cười)

(“Vertigo” by U2 plays)

(“Vertigo” của U2)

(Music ends)

(Âm nhạc kết thúc)

Thank you, have a great week.

Cảm ơn các bạn, có một tuần tuyệt vời nhé.

(Applause and cheers)

(Vỗ tay và cổ vũ)